10 biografías más decepcionantes de músicos queridos

Al público le encanta ver las vidas de sus músicos favoritos retratadas con sinceridad en las películas. Muchos recuerdan la impresionante actuación de Jamie Foxx en Ray, donde capturó a la perfección la voz y los gestos del cantante gracias a un brillante guión. Austin Butler también hizo una interpretación asombrosa de Elvis Presley en la detallada película de Baz Luhrmann. Otras biografías de músicos bien realizadas incluyen La Bamba, Straight Outta Compton y Get On Up.

Parece que Hollywood hace más biografías de músicos fallidas que buenas. A menudo, los realizadores luchan por captar toda la amplitud de la vida de un músico; alguien como Bruce Springsteen, que ha creado más de mil canciones, representa un enorme desafío. Sin embargo, las películas mencionadas muestran que se puede contar una historia convincente y, con suerte, veremos menos películas biográficas decepcionantes en el futuro.

Estas son algunas de las biografías más decepcionantes de músicos queridos.

‘Bob Marley: Un amor’ (2024)

La película Bob Marley: One Love tiene lugar en la década de 1970 y cuenta la historia de la superestrella del reggae Bob Marley (interpretado por Kingsley Ben-Adir). La película se centra en los esfuerzos de Marley por traer la paz a Jamaica a través de un concierto llamado “Smile Jamaica”. Tras un intento de asesinato, viaja a Londres para crear su famoso álbum, Exodus. Mientras logra el éxito internacional, Marley lucha con problemas personales, incluidas dificultades en su vida familiar y una seria batalla contra el melanoma. La película concluye con Marley y su banda preparándose para actuar para sus fans en Jamaica.

Por todas partes

A pesar de una vida llena de desafíos, la historia de Bob Marley merecía una película más centrada. One Love incluye muchas escenas que no contribuyen a la narrativa, lo que desafortunadamente deja al actor Kingsley Ben-Adir luchando por conectarse con el material. La película salta demasiado y se basa en gran medida en flashbacks y conversaciones frenéticas en lugar de explorar realmente los momentos más convincentes de la vida del ícono del reggae. La película sólo se salva por su música y la sólida actuación de Ben-Adir. Gran parte del problema radica en el guión, escrito por Terence Winter, quien ha creado un trabajo excelente en el pasado con programas como Los Soprano y El lobo de Wall Street, pero no pudo recuperar esa magia aquí.

‘Polvo de estrellas’ (2020)

Stardust cuenta la historia de un joven David Bowie (interpretado por Johnny Flynn) en 1971 mientras se prepara para su primera gira por Estados Unidos. Está promocionando su álbum, The Man Who Sold the World, pero tiene dudas sobre sí mismo. Con la ayuda de su publicista, Ron Oberman (Marc Maron), Bowie se ve obligado a abrazar su lado único. La película muestra cómo Bowie lucha contra desafíos personales, incluidos problemas de salud mental, y, en última instancia, crea la personalidad icónica de Ziggy Stardust.

Sin resultados

La sólida actuación de Johnny Flynn proporciona una bienvenida explosión de energía a una película que, de otro modo, depende demasiado de tropos familiares. Si bien Stardust se siente emocionalmente plano, eso no es culpa de los realizadores: los herederos de David Bowie no permitieron que se usara su música real, lo que significa que la película carece del impacto de escuchar sus canciones icónicas. En cambio, presenta sólo un puñado de portadas. En última instancia, la película parece más una simple historia de viaje por carretera que una biografía convincente de un artista legendario.

‘Todos los ojos puestos en mí’ (2017)

“All Eyez On Me” cuenta la historia de la vida de Tupac Shakur, desde su desafiante infancia criada por su madre, Afeni Shakur, una activista de los Panteras Negras, hasta su ascenso a la fama como rapero y actor, y su tiempo en prisión. La película también explora su conocida rivalidad con Notorious B.I.G.

Proyecte su Eyez en otra parte

Demetrius Shipp Jr. ofrece una excelente interpretación de Tupac y su parecido con el rapero es sorprendente, especialmente considerando que su padre trabajó con Tupac en videos musicales. Sin embargo, la película biográfica All Eyez on Me, después de años de retrasos, parece superficial e intenta cubrir demasiado terreno. La primera parte de la película avanza muy lentamente porque la historia no le da a Tupac un objetivo o dirección clara. Este es un punto débil para el director Benny Boom, que tiene más experiencia con vídeos musicales que con largometrajes. Es probable que muchos fanáticos deseen que uno de los directores anteriormente adjuntos, John Singleton o Antoine Fuqua, se hubiera quedado en el proyecto.

‘Jimi: Todo está a mi lado’ (2013)

Jimi: All Is by My Side cuenta la historia de un año en la vida de Jimi Hendrix (interpretado por André Benjamin), considerado uno de los guitarristas más talentosos de todos los tiempos. La película se centra en 1966-1967 en Londres y muestra cómo Hendrix pasó de ser un músico desconocido a convertirse en una estrella en ascenso. Este cambio comienza después de conocer a Linda Keith (Imogen Poots), quien lo ayuda a conectarlo con figuras importantes de la escena musical.

Sólo un gusto

Tanto All Is by My Side como Stardust tuvieron problemas antes de filmar porque el patrimonio del músico que interpretaron no permitía el uso de sus canciones. Esto fue particularmente frustrante para All Is by My Side ya que la película se centra en la vida de Jimi Hendrix antes de hacerse famoso. A pesar de abordar temas serios como el racismo y el uso de drogas, y de contar con una sólida actuación de Andre 3000 como Hendrix, el director John Ridley (conocido por 12 años de esclavitud) no pudo hacer que la película fuera convincente. La película tiene un comienzo flojo y lamentablemente no mejora. De hecho, la exnovia de Hendrix, Kathy Etchingham, calificó la película como “una absoluta tontería”.

‘La suciedad’ (2019)

La película The Dirt cuenta la historia de la banda de heavy metal Mötley Crüe (Tommy Lee, Nikki Sixx, Mick Mars y Vince Neil) basada en su autobiografía, Confessions of the World’s Most Notorious Rock Band. Sigue los inicios de la banda en Los Ángeles de la década de 1980, su rápido ascenso a la fama y sus luchas contra el exceso y la autodestrucción. La película destaca eventos importantes como el grave accidente automovilístico de Vince, la sobredosis de Nikki y momentos en los que la banda casi se disolvió.

Es curioso… pero eso es todo

Como película, The Dirt no ofrece muchas ideas nuevas o personajes convincentes. El guión es bastante básico y la mayoría de las personas fuera de la banda principal sienten estereotipos familiares. Si bien no es innovadora, la película es algo divertida. Utiliza un humor obsceno y ocasionalmente reconoce directamente a la audiencia, enfocándose en el lado divertido y salvaje de la música rock, lo que la hace entretenida.

‘Quiero bailar con alguien’ (2022)

“I Wanna Dance with Somebody” cuenta la historia de vida de la icónica cantante Whitney Houston, interpretada por Naomi Ackie. La película sigue su increíble ascenso a la fama, comenzando cantando en el coro de una iglesia de Nueva Jersey y continuando con el apoyo del productor musical Clive Davis (Stanley Tucci). Sin embargo, a medida que su carrera despega, enfrenta desafíos en su vida personal, incluido un matrimonio difícil con Bobby Brown (Ashton Sanders) y lucha contra la adicción.

Quiero quejarme con alguien

Me impresionó mucho la actuación de Naomi Ackie: ¡es fantástica! La película en sí está visualmente pulida e incluso obtuvo cierto reconocimiento por sus efectos. Pero, sinceramente, Quiero bailar con alguien se sintió un poco… seguro. Simplemente alcanza todos los ritmos biográficos esperados sin probar nada nuevo. No me conectó emocionalmente porque los momentos importantes se sintieron apresurados y parecían rehuir las partes más difíciles de la historia de Whitney, probablemente para mantener el optimismo. Creo que eso realmente perjudicó a la película en general.

‘Volver al negro’ (2024)

La película Back to Black cuenta la historia de la cantante Amy Winehouse (interpretada por Marisa Abela), desde su infancia en Londres hasta el apogeo de su fama tras el álbum de 2006 del mismo nombre. Muestra los inicios de su carrera, incluidas sus luchas con su sello discográfico, su creciente dependencia del alcohol y su complicada relación con Blake Fielder-Civil (Jack O’Connell).

Nada nuevo que descubrir

La película recibió una nominación por su excelente maquillaje y peinado. Los actores lucen increíblemente realistas. Si bien la banda sonora es impresionante, la película no ofrece mucho más que la imagen pública de Amy Winehouse tal como la retratan los tabloides y carece de escenas verdaderamente memorables. Aunque el canto de Marisa Abela es encomiable, la película prioriza el sonido sobre la profundidad emocional que normalmente se encuentra en las películas biográficas, dejándote una experiencia ruidosa en lugar de conmovedora.

‘Más allá del mar’ (2004)

Como cinéfilo, siempre encuentro fascinantes las historias sobre leyendas musicales, y Beyond the Sea no es una excepción. Es una mirada realmente convincente a la vida de Bobby Darin, interpretado brillantemente por Kevin Spacey. La película muestra su increíble viaje: cómo pasó de ser un niño enfermizo en el Bronx a convertirse en una gran estrella a mediados del siglo XX, constantemente en el centro de atención. También explora su ambición de ser incluso más grande que Frank Sinatra y su hermoso, pero a veces complicado, romance con la actriz Sandra Dee, interpretada por Kate Bosworth.

vertiginoso

Si bien no siempre es fuerte, Beyond the Sea brilla en momentos, gracias a sus enérgicos números musicales y su divertida narración. Las actuaciones son lo más destacado, particularmente John Goodman, quien interpreta de manera convincente a una figura desgastada de Hollywood, y Kate Bosworth como Sandra. Kevin Spacey merece elogios por cantar él mismo, pero a sus 45 años, parece demasiado maduro para interpretar de manera convincente a Bobby Darin en todas las edades, incluida la adolescencia. La película también adolece de una narrativa inconexa, saltando frecuentemente entre diferentes períodos de tiempo y secuencias oníricas, lo que hace que sea difícil de seguir.

‘El hombre en el espejo: La historia de Michael Jackson’ (2004)

“Man in the Mirror: The Michael Jackson Story” es una película para televisión donde Flex Alexander interpreta a Michael Jackson. La película cubre toda la vida de Jackson, desde sus inicios con los Jackson 5 hasta las diversas controversias que enfrentó cuando era adulto, incluidas las acusaciones de abuso de menores.

No caminar por la luna

Si bien se puede ver, Man in the Mirror: The Michael Jackson Story se siente conflictivo. La película intenta tanto honrar el legado musical de Jackson como abordar las graves acusaciones en su contra, a pesar de que fue declarado inocente. Curiosamente, no se reproduce ninguna de sus canciones, sólo se habla de ellas. Sin embargo, Flex Alexander ofrece una actuación fantástica como Jackson, lo que le valió una nominación al premio NAACP Image Award.

‘Springsteen: Líbrame de la nada’ (2025)

Inspirada en la biografía de Warren Zanes, Springsteen: Deliver Me from Nowhere cuenta la historia de la estrella de rock Bruce Springsteen (interpretado por Jeremy Allen White) a principios de los años 80, justo después del gran éxito de su álbum The River. Ante la presión de su sello discográfico para crear otro éxito, Springsteen se retira a una casa en Nueva Jersey para escapar de la intensa atención del público. Es allí donde lidia con experiencias difíciles de su pasado y comienza a trabajar en su álbum acústico aclamado por la crítica, Nebraska, utilizando una sencilla grabadora de cuatro pistas.

Líbranos del aburrimiento

Con sólidas actuaciones de actores como Jeremy Strong y Stephen Graham, Deliver Me from Nowhere satisfará a los espectadores que aprecian la buena actuación. Sin embargo, aquellos que esperan una historia cautivadora sobre el propio Bruce Springsteen pueden sentirse decepcionados. A pesar de tratar sobre un actor famoso por su energía, la película parece sorprendentemente lenta, en gran parte porque se centra en un momento tranquilo de su vida. Este es un patrón para el director Scott Cooper, quien también se detuvo en los aspectos menos emocionantes de la vida de Whitey Bulger en Black Mass. La película también se basa en gran medida en técnicas de narración predecibles y usadas en exceso.

2025-11-06 02:20