10 mejores películas de cómics basadas en personas normales

Como fanático del cine, cuando escucho ‘película de cómics’, mi mente inmediatamente piensa en los superhéroes. Pero ya sabes, ¡en realidad hay algunas adaptaciones fantásticas que eliminan las capas y los poderes por completo! Estas películas se centran en personas comunes y corrientes, que se enfrentan a situaciones identificables o, a veces, se ven envueltas en circunstancias increíblemente salvajes, pero siguen siendo simplemente… personas normales. Es genial ver historias contadas desde esa perspectiva.

Las películas de superhéroes están perfectamente bien, pero a menudo sorprende a la gente descubrir que una película está basada en un cómic que no involucra a superhéroes tradicionales. Si bien muchos asumen que las adaptaciones de cómics siempre presentan personas con poderes, en realidad hay películas fantásticas basadas en cómics que se centran en personajes cotidianos, y algunas de ellas son incluso mejores que las películas de superhéroes.

10. Escuela de arte confidencial (2006)

Dirigida por Terry Zwigoff, la película de 2006 Art School Confidential es la segunda adaptación de un cómic del director. La historia, creada por Daniel Clowes, sigue las experiencias de un joven en la escuela de arte y se basa libremente en el tiempo de Clowes en el Instituto Pratt. Lo pretendía como una crítica humorística de las escuelas de arte estadounidenses.

La película se inspira en los cómics y sigue a Jerome, interpretado por Max Minghella, cuando comienza sus estudios en la Escuela de Arte de Strathmore. La historia da un giro caótico cuando un asesino en serie comienza a atacar el campus y las ambiciones artísticas de Jerome se vinculan inesperadamente con la investigación.

A los críticos no les gustó la película y la mayoría de los espectadores estuvieron de acuerdo y le dieron una calificación baja. Sin embargo, finalmente sorprendió a todos por ser completamente inesperado, y esa originalidad hace que valga la pena volver a visitarlo.

9. El diario de una adolescente (2015)

El diario de una adolescente es una película divertida y conmovedora que sorprendentemente comenzó como un cómic. Similar a Art School Confidential, cuenta la historia de un joven con sueños artísticos; en este caso, una adolescente llamada Minnie que quiere convertirse en caricaturista.

La película, adaptada de la novela gráfica de Phoebe Gloeckner, presenta a Bea Powley como una artista adolescente que comienza una relación con el novio de su madre, lo que la convierte en una historia atrevida. Kristen Wiig interpreta a su madre de espíritu libre y Alexander Skarsgård interpreta al novio.

Esta película cuenta la historia del viaje de una joven para encontrarse a sí misma. Ha sido muy bien recibido por los críticos, obteniendo una calificación del 95% en Rotten Tomatoes, quienes lo han descrito como único y genuinamente honesto.

8. Persépolis (2007)

Persépolis es un cómic autobiográfico de gran prestigio, y más tarde una película, basado en la vida real de Marjane Satrapi. Cuenta la historia de su crecimiento en Irán y Austria durante la Revolución Islámica. También es cuestionado con frecuencia y aparece en listas de libros prohibidos en las escuelas estadounidenses.

Los libros se adaptaron a una película animada de gran éxito en 2007. Ganó un premio del jurado en el Festival de Cine de Cannes y recibió una nominación al Premio de la Academia a la Mejor Película de Animación, un momento histórico ya que fue la primera película en esa categoría dirigida por una mujer, Marjane Satrapi, quien codirigió con Vincent Paronnaud.

La película recibió críticas abrumadoramente positivas, obteniendo una calificación del 96% en Rotten Tomatoes. Los críticos admiraron particularmente su impactante historia y su distintiva animación en blanco y negro. Roger Ebert destacó el retrato realista y convincente que hace la película del viaje de una mujer hacia la edad adulta.

7. El azul es el color más cálido (2013)

El azul es el color más cálido es una novela gráfica francesa creada por Jul Maroh en 2010, originalmente titulada Blue Angel. Es una historia de amor entre dos mujeres jóvenes en Francia, ambientada en los años 1990 y 2000. En 2013, el director Abdellatif Kechiche realizó una adaptación cinematográfica con el título actual.

La película se centra en Adèle, una joven estudiante de secundaria, y su inesperada conexión con Emma, ​​una mujer de llamativo cabello azul. A medida que su amistad se profundiza, Adèle se enfrenta al juicio y al aislamiento de sus compañeros, que suponen que es gay. A través de esta experiencia, Adèle comienza a comprender y aceptar quién es realmente.

Esta película basada en cómics destaca por su enfoque en la gente común y su conmovedora historia de amor LGBTQ+. A los críticos les encantó: obtuvo una calificación del 89% en Rotten Tomatoes e incluso ganó la prestigiosa Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes.

6. V de Vendetta (2005)

V de Vendetta es sólo una de las muchas películas basadas en el trabajo de Alan Moore, aunque no permite que su nombre aparezca en los créditos de la película. La historia original, creada por Moore y David Lloyd, describe una Gran Bretaña futura bajo un gobierno cruel y controlador, con una rebelión en ciernes.

Esta película de ciencia ficción se centra en personajes realistas y evita elementos sobrenaturales. Cada uno simplemente intenta restaurar la libertad a su manera. Hugo Weaving interpreta a V, un revolucionario enmascarado, y Natalie Portman es Evey, una joven inesperadamente atrapada en su lucha.

A pesar de la desaprobación de Alan Moore, la adaptación cinematográfica de su obra se considera una de las películas de cómics más sólidas basadas en sus historias. Dirigida por James McTeigue con un guión de los Wachowski, recibió críticas positivas, obteniendo una calificación del 73% en Rotten Tomatoes y nominaciones a los premios Saturn y Satellite.

5. Esplendor americano (2003)

La película American Splendor es una película de cómics única porque está adaptada de la novela gráfica Our Cancer Year de Harvey Pekar y Joyce Brabner. Esta novela fue originalmente parte de la serie de cómics American Splendor en curso de Pekar. Los cómics de Pekar, y la película en sí, se basan en la historia de su vida real, lo que la convierte en una película biográfica sobre el dibujante.

Paul Giamatti interpreta a Harvey Pekar y Hope Davis interpreta a Joyce Brabner en esta película única. La película incluye inteligentemente imágenes reales de Pekar y Brabner hablando sobre sus vidas, sus cómics y sus reacciones al ser representados en la pantalla por los actores. Es una película de cómics muy consciente de sí misma y con muchas capas.

La película es aclamada por la crítica y obtuvo una calificación del 94% en Rotten Tomatoes. A los críticos les gustó especialmente su estilo único y su historia identificable sobre alguien que persigue su pasión. El guión de Robert Pulcini y Springer Berman fue nominado al Oscar y Hope Davis recibió una nominación al Globo de Oro por su actuación como actriz de reparto.

4. Camino a la perdición (2002)

Road to Perdition es un apasionante drama criminal protagonizado por dos actores legendarios, y es una película sorprendentemente adaptada de un cómic. A diferencia de las típicas películas de cómics, es un neo-noir oscuro y realista dirigido por Sam Mendes, que cuenta la historia de un jefe de la mafia que ordena matar al hijo que crió.

Esta no es una historia sobre individuos extraordinarios, sino más bien sobre gente común y corriente, muy parecida a los personajes que encontrarías en una película policial de Martin Scorsese, lo que hace que esta adaptación del cómic se destaque. Está basada en una novela gráfica de Max Allan Collins y Richard Piers Rayner y se centra en un matón que se esconde con su hijo.

La película cuenta con un reparto increíble, encabezado por Tom Hanks como un sicario escondido y Paul Newman como el jefe de la mafia que ordena el golpe. Jude Law interpreta al asesino que lo persigue, con destacadas actuaciones secundarias de Daniel Craig y Stanley Tucci. Paul Newman recibió su última nominación al Oscar por este papel.

3. Viejo (2003)

Oldboy es un thriller de acción surcoreano muy aclamado, considerado una de las películas más famosas del país. Dirigida por Park Chan-wook, la película es una impactante y violenta historia de venganza, y todavía se considera uno de los thrillers más inquietantes de la década de 2000. Está basado en un cómic japonés de Garon Tsuchiya y Nobuaki Minegishi.

El manga, titulado Old Boy, comparte la misma historia que la famosa película: un hombre es secuestrado y encarcelado durante una década. Después de su liberación, se embarca en una búsqueda de venganza, decidido a descubrir quién le hizo daño, y la verdad que descubre es profundamente inquietante. La película sigue de cerca esta trama, mostrando al hombre eliminando implacablemente a cualquiera que se interponga en su camino.

Si bien Spike Lee también dirigió una versión de esta película, no se compara con la original de Park Chan-wook. Esta película sigue siendo increíblemente impactante y, a menudo, se considera uno de los mejores thrillers de venganza de todos los tiempos.

2. Una historia de violencia (2005)

La película Una historia de violencia parece una versión moderna del estilo clásico del cine negro de la década de 1940. Comparte una historia similar con la película de 1947 Out of the Past, donde un ex detective intenta escapar de su pasado viviendo una vida tranquila dirigiendo una gasolinera. Pero su pacífica existencia se hace añicos cuando alguien de su antigua vida lo encuentra.

Viggo Mortensen interpreta a un hombre con un pasado oculto en Una historia de violencia. En realidad, es un ex sicario de la mafia que intenta escapar de su vida violenta abriendo un restaurante y formando una familia en un pueblo tranquilo. Pero cuando alguien de su pasado lo reconoce, su nueva vida se ve amenazada y todo lo que ha construido corre peligro.

A pesar de parecer un cine negro clásico, A History of Violence en realidad está basada en una novela gráfica de John Wagner y Vince Locke, publicada originalmente por DC Comics. Dirigida por David Cronenberg, la película desarrolla su propia identidad única y se ha convertido en un clásico moderno.

1. Mundo fantasma (2001)

Ghost World de Terry Zwigoff es una película basada en un cómic y tuvo mucho más éxito que su adaptación anterior, Art School Confidential. La película fue un éxito de crítica y popularidad, convirtiéndose en una película de culto, e incluso le valió a Zwigoff y Daniel Clowes una nominación al Premio de la Academia por su guión.

La película sigue a dos mejores amigas de la escuela secundaria, Scarlett Johansson y Thora Birch, después de graduarse. No están seguros de su futuro y se sienten extraños, y las cosas se complican aún más cuando se hacen amigos de un hombre llamado Seymour, interpretado por Steve Buscemi.

La película, al igual que el cómic original de Daniel Clowes (también conocido por Art School Confidential), explora temas de la muerte y lo que sucede después. Ghost World tiene una alta calificación, con una puntuación del 93 % en Rotten Tomatoes, y sigue siendo una película popular y aclamada por la crítica, a menudo considerada una de las mejores adaptaciones de cómics centradas en personajes cotidianos.

2026-01-04 21:24