10 películas animadas dignas de elogio de las que nadie habla nunca

Muchas películas animadas queridas a lo largo de la historia del cine no reciben el reconocimiento que merecen. Es importante recordar que la animación no es un género en sí, sino una forma de crear películas. Esto significa que las películas animadas pueden abarcar todo tipo de géneros, desde acción y terror hasta comedia y todo lo demás.

Las películas animadas más exitosas realmente aprovechan las posibilidades únicas que ofrece la animación, contando historias que simplemente no podrían crear con actores en vivo. Estas películas van más allá de lo que los espectadores esperan y desatan una imaginación y creatividad ilimitadas. Si bien muchos clásicos queridos presentan animaciones atractivas pero se ciñen a historias trilladas, los verdaderamente excepcionales se liberan de todas las limitaciones tradicionales.

Si bien en los países occidentales la animación suele considerarse sólo para niños, ese no es el caso en todas partes. Japón, por ejemplo, crea una gran variedad de películas animadas que abarcan todo tipo de géneros. Otros países también están utilizando la animación para contar historias familiares de formas novedosas. Con tanta animación realizada en todo el mundo, lamentablemente muchas películas fantásticas pasan desapercibidas cada año.

Esta colección de fantásticas películas animadas proviene de todo el mundo y muestra una amplia gama de estilos de animación, desde el clásico stop-motion hasta imágenes bellamente pintadas a mano. Lo que todos comparten es una imaginación increíble y el hecho de que merecen mucho más reconocimiento. Estas películas demuestran que la animación puede producir algunas de las películas más impresionantes jamás realizadas.

10. Estación de Seúl (2016)

Si bien Train to Busan sigue siendo una película de zombies muy popular, su predecesora animada, Seoul Station, pasa desapercibida en gran medida. Seoul Station se desarrolla durante el mismo brote que Train to Busan y sigue a una mujer, su padre y su novio mientras luchan por sobrevivir y encontrarse en medio del caos. A pesar de estar animada, la precuela comparte temas similares con la película original.

Esta película aborda directamente importantes problemas sociales en Corea del Sur y no rehuye sus ideas centrales. Los zombis animados son efectivos y la película mantiene una atmósfera de suspenso aunque no sea de acción real. A pesar de estar relacionada con una conocida película de terror, Seoul Station es frecuentemente ignorada, y eso es lo que la convierte en una precuela convincente.

9. ¿Fiesta del Monstruo Loco? (1967)

Rankin y Bass son famosos por sus queridos especiales navideños, y su única producción de Halloween es realmente destacada. Esta película animada stop-motion, llamada “Animagic”, cuenta la historia del Dr. Frankenstein que reúne monstruos de todo el mundo para elegir su reemplazo. El legendario actor de terror Boris Karloff pone la voz al médico.

En general, Mad Monster Party? es un homenaje divertido y tonto a las películas de terror clásicas. Al igual que otras producciones de Rankin/Bass, es deliciosamente cursi, pero especialmente perfecta para los niños que aman los monstruos. Si bien puede que no sea tan famosa como sus especiales navideños, Mad Monster Party? realmente merece ser una tradición de Halloween.

8. Eslabón perdido (2019)

La película Missing Link es recordada principalmente por su fracaso financiero, a pesar de las intenciones de los realizadores. Cuenta la historia del Sr. Link, un sasquatch, que recluta a un explorador para que lo ayude a encontrar a su familia en Shangri-La. La película stop-motion de Laika fue muy costosa de realizar y se estima que perdió más de 100 millones de dólares en los cines.

A pesar de que a menudo se pasa por alto, Missing Link es una película de aventuras conmovedora y maravillosamente realizada. Laika produce constantemente algunas de las mejores películas animadas de los últimos años, y Missing Link es un excelente ejemplo: una película que realmente merece más reconocimiento.

7. Dios loco (2021)

Mad God de Phil Tippett es un sueño de toda la vida hecho realidad y un ejemplo sorprendente del potencial narrativo ilimitado de la animación. La película sigue a un vagabundo enmascarado mientras viaja a través de un paisaje infernal, muriendo y renaciendo repetidamente para continuar su búsqueda. Mad God es una experiencia aterradora y de pesadilla, que explora temas de esfuerzo interminable e inútil.

La película cobra vida con una animación stop-motion increíblemente detallada, combinada con escenas de acción real para crear una atmósfera onírica e inquietante. Mad God es un reloj exigente y no es un entretenimiento ligero. Si bien es probable que no atraiga a todos como las típicas películas animadas, es una película realmente notable que vale la pena ver.

6. Anomalisa (2015)

La animación tiene una capacidad única para encontrar la belleza en la vida cotidiana, y la película de 2015 Anomalisa lo demuestra perfectamente. La película se centra en un orador motivacional que encuentra una breve chispa de esperanza a través de una relación corta. Escrita y dirigida por Charlie Kaufman, está llena de su estilo creativo característico.

Aunque Anomalisa utiliza elementos surrealistas sutiles, se mantiene basado en temas identificables. Sus imágenes suaves y apagadas se destacan contra los colores brillantes que a menudo se encuentran en las películas animadas. Las películas de Charlie Kaufman no son para todos, pero Anomalisa es una obra sólida e impresionante que demuestra su habilidad como narrador en diferentes formas de arte.

5. El ilusionista (2010)

Jacques Tati, un famoso cineasta francés, había planeado crear la película El ilusionista pero lamentablemente falleció antes de poder hacerlo. En 2010, Sylvain Chomet completó el proyecto y llevó a la pantalla la idea original de Tati. La película animada está ambientada en la década de 1950 y cuenta la historia de un mago anciano en Escocia que entabla amistad con una joven que comienza a creer en sus habilidades mágicas. El personaje principal de la película se inspiró en el conocido personaje de Tati, el Sr. Hulot, y la animación captura parte del humor que hizo que Hulot fuera tan querido.

Esta conmovedora historia es inequívocamente del estilo de Jacques Tati, y el director aprecia claramente lo que hizo a Tati tan única. La animación es encantadora y bellamente dibujada, equilibrando la exageración divertida con detalles realistas. En última instancia, El Ilusionista es a la vez un maravilloso homenaje a Tati y una conclusión apropiada para una notable carrera que influyó profundamente en la comedia en todo el mundo.

4. Planeta fantástico (1972)

La película animada Planeta Fantástico es conocida por sus colores suaves y llamativos, pero no recibe la atención que merece. La historia tiene lugar en un extraño planeta donde los enormes Daag azules tienen a los pequeños Oms como mascotas. Cuando los Oms se rebelan, el orden establecido se convierte en caos. Más allá de sus imágenes únicas, Fantastic Planet es un poderoso reflejo del malestar político de principios de la década de 1970, lleno de referencias históricas significativas.

Te importe o no la historia, esta película es visualmente impresionante, con colores increíbles y un estilo de animación fija único. Es un ejemplo fantástico de ciencia ficción surrealista, que combina imágenes psicodélicas tanto en su historia como en su apariencia. Esta película de animación franco-checa goza de gran prestigio internacional, aunque aún no se ha vuelto muy popular en Estados Unidos.

3. Mi vida de calabacín (2016)

A menudo llamada Mi vida como calabacín fuera de EE. UU. y Australia, Mi vida como calabacín es una película animada verdaderamente maravillosa que no recibe la atención que merece. Cuenta la historia de un niño que, tras perder a su madre, aprende importantes lecciones sobre la vida y el amor mientras vive en un orfanato. A pesar de su apariencia brillante y alegre, la película ofrece una experiencia sorprendentemente conmovedora y catártica.

Esta película suiza stop-motion combina deliberadamente una historia difícil y conmovedora con un estilo de animación brillante y alegre. Este contraste no hace que los temas difíciles sean más fáciles de ver, pero resalta la idea de que incluso en tiempos tristes, puede haber momentos de belleza. A pesar de parecer una simple caricatura para niños, Mi vida como calabacín en realidad trata temas serios de manera más efectiva que muchas películas convencionales de acción real.

2. Los padrinos de Tokio (2003)

Satoshi Kon es considerado uno de los mejores directores de anime de todos los tiempos y muchos consideran que su película Tokyo Godfathers es su obra maestra. La historia sigue a tres personas sin hogar que descubren un bebé abandonado en Nochebuena y corren contra el tiempo para encontrar a los padres del niño. Tokyo Godfathers es una película poderosamente conmovedora, que combina momentos conmovedores con una sensación de tristeza subyacente, y realmente captura la esencia de la narración cinematográfica.

Los personajes de esta película están increíblemente bien desarrollados, cada uno con historias detalladas y personalidades convincentes. Los realizadores claramente pensaron mucho en cada escena y los temas serios de la historia son tratados con el peso que merecen. A pesar de ser una película realmente conmovedora e impactante, Tokyo Godfathers sigue siendo sorprendentemente desconocida, incluso entre los fanáticos del anime.

1. Amar a Vicente (2017)

Crear cualquier película animada es difícil, pero Loving Vincent realmente abarca el potencial artístico del cine. La historia sigue a un hombre que viaja al pueblo donde falleció Vincent van Gogh, con la esperanza de descubrir la verdad sobre las últimas semanas del artista. La animación fue la elección perfecta para esta historia, y Loving Vincent da vida de manera única a las pinturas de Van Gogh a través de sus imágenes.

Amar a Vincent honra maravillosamente la vida de Vincent van Gogh, un hombre que no recibió el reconocimiento que merecía durante su vida. La película es visualmente impresionante y recrea la perspectiva única de Van Gogh a través de la animación. Aunque recibió una nominación al Oscar, se está volviendo menos conocida, lo cual es una pena, porque sus imágenes cautivadoras y su convincente historia la convierten en una película que querrás ver varias veces.

2026-05-25 01:01