10 películas de terror que ya no dan miedo

Las historias de terror nunca se quedan sin ideas; Son constantemente atractivos y emocionantes, ofreciendo una emocionante dosis de miedo y suspenso comparable a un emocionante viaje en montaña rusa en un parque temático. Las películas de terror de primer nivel alcanzan el equilibrio ideal entre el entretenimiento y el terror, dándote escalofríos que permanecen incluso después de que termina la película. Estos podrían ser lanzamientos o clásicos recientes, provenientes de cualquier época, diseñado para enviar escalofríos por la columna vertebral.

Las películas de terror, diseñadas para sobresaltar el mayor número de espectadores, son sorprendentemente únicos, y cada película refleja su propia era, ya sea intencionalmente o no. Con el tiempo, algunas películas de terror clásicas pueden haber disminuido ligeramente su impacto porque ciertos elementos, como la ejecución de asesinatos, los métodos utilizados para los sustos o la trama general, ahora pueden parecer desactualizados para el público contemporáneo. Lo que una vez nos aterrorizó ya no tiene el mismo miedo hoy, e incluso las escenas más escalofriantes pueden ser socavadas por una tendencia o una tecnología obsoleta que los espectadores modernos han pasado.

Como un aficionado al cine acérrimo, tengo que decir que ciertas escenas en algunas películas de terror clásicas han perdido su escalofriante impacto a lo largo de los años. Están tan anticuados que se sienten más como una risa que un grito ahora. Ya sabes, las escenas de muerte de la vieja escuela, las espeluznantes llamadas telefónicas o los juegos de arcade malévolos: todavía te dan escalofríos, pero el terror crudo se ha ido. Está reemplazado por una extraña sensación de nostalgia, como si estuviera viendo una reliquia de otra época.

No me malinterpreten, estas películas siguen siendo fantásticas, pero a veces parece que estoy mirando a una ventana de tienda vintage en lugar de estar completamente inmerso en la historia. Los teléfonos con cable y las camas de agua, aunque icónicos, sirven como marcados recordatorios de cuán lejos hemos llegado. Pero bueno, si puedes pasar por alto esos detalles, ¡estas películas siguen siendo un viaje emocionante!

10 películas de terror con sustos obsoletos

Cable telefónico en Halloween (1978)

En mi juventud, el humilde teléfono fijo representaba un peligro silencioso, incluso sin un notorio asesino que acecha cerca. El teléfono de la casa, un accesorio beige o gris a menudo montado en la pared, tenía un cordón rizado que conectaba su receptor a la base, un Garro potencial que podría golpear en cualquier momento si no se maneja con cuidado. El infame personaje Michael Myers de Halloween usó este peligro diario para estrangular a Lynda, una amiga animadora de Laurie Strode, cuando estaba en un momento privado con su novio en la casa de Wallace. Con los teléfonos y tabletas móviles de hoy, el teléfono con cable se ha convertido en una reliquia del pasado, una pérdida para psicópatas asesinos, pero una ganancia para el resto de nosotros.

TV transmitida en Halloween III: temporada de la bruja (1982)

¿Recuerdas los días en que la televisión de citas era una cosa? Esto significaba configurar su televisor en el momento preciso, para que no se pierda un programa esencial, una película o una actualización de noticias que se habría ido para siempre. La película “Halloween III: Season of the Witch” presenta un siniestro fabricante de juguetes que distribuye máscaras de Halloween microchip a los residentes de una ciudad. Su plan era activar estas chips durante una transmisión comercial de “gran sorteo”, causando víctimas masivas entre los usuarios en la noche de Samhain, sacrificando efectivamente a los niños. Hoy en día, aunque ya no tenemos tales eventos de transmisión, los anuncios de transmisión interminables y repetitivos podrían hacer que desee una manera de destruir su propia cabeza.

Mall en Chopping Mall (1986)

Si ha encontrado artículos sobre las generaciones más jóvenes y su renuencia a participar en ciertas actividades, es posible que haya notado que menos personas visitan centros comerciales en estos días. Esta disminución ha llevado al cierre de muchos puntos de venta minoristas de larga data en todo el país. Sin embargo, en las épocas pasadas, los centros comerciales eran lugares de reunión populares, e incluso proporcionaron un telón de fondo para una película de terror como Chopping Mall. En esta película, avanzó robots de seguridad el mal funcionamiento después de una tormenta de rayos, transformando una fiesta de la tarde en el centro comercial Park Plaza en un horrible baño de sangre. Las compras en línea, por otro lado, parecen ser mucho menos violentas.

Número de teléfono en 976 -vil (1988)

En su tiempo de inactividad de aterrador adolescentes desprevenidos como Freddy Krueger, Robert Englund reflexionó sobre una premisa escalofriante: ¿Qué pasaría si una misteriosa novedad fuera operada por nada menos que el propio Diablo? Este concepto intrigante forma la base de la historia en 976-EVIL, donde dos adolescentes curiosos se topan con un misterioso número de teléfono que dispensan fortunas ominosas cuando se marcan. Uno de los niños pronto se da cuenta de que este número es una línea directa al infierno, y lo explota para atormentar a sus adversarios de la escuela. El número se modela después del tipo de códigos telefónicos de tarifa premium que alguna vez fueron comunes para diversos servicios, como pronósticos meteorológicos, lecturas psíquicas o líneas de chat para adultos. Estos tipos de números se han vuelto obsoletos en gran medida con el aumento de los teléfonos celulares e Internet.

Bebed de agua en una pesadilla en Elm Street 4: The Dream Master (1988)

En los años 80 y 90, las camas de agua eran un artículo doméstico popular pero peculiar. La idea de llenar una cama con algo con lo que no debería entrar en contacto parecía moderno en ese momento. Sin embargo, la cama de agua ganó una reputación siniestra en “A Nightmare on Elm Street 4: The Dream Master” cuando se usó como un arma malévola. Desafortunadamente, Joey, un personaje de la película anterior, conoció su desaparición al principio de la película. Krueger, disfrazado de modelo de playboy, atrajo a Joey a su colchón de cama de agua. Sostuvo a Joey adentro hasta que se ahogó.

Esta versión tiene como objetivo mantener el significado original mientras usa un lenguaje más natural y fácil de leer.

Arcade Game in Arcade (1993)

Como entusiasta del cine, no puedo evitar recordar la edad de oro de las arcadas, un centro social para adolescentes que parecían casi futuristas en un momento. Avance rápido hasta hoy, y se han extinguido en gran medida, al igual que los dinosaurios. Una de esas películas que captura bellamente esta era es la peculiar película de terror de ciencia ficción “Arcade”. En esta película, el CEO de un gigante tecnológico está regalando muestras gratuitas de un juego de realidad virtual en una sala de juegos local. ¿Adivina quién termina jugando? Nuestros jóvenes héroes, Nick y Alex. Poco sabían que los otros niños que perdieron mientras jugaban este juego quedaron atrapados dentro de su prisión digital. El villano, preguntas? En realidad, es los restos de las células cerebrales de un niño traumatizado, utilizados para crear el mismo juego que ahora se ha convertido en su torturador.

Sitio web en FearDotcom (2002)

En el pasado, cada vez que iniciíamos sesión en Internet, visitábamos sitios web para navegar. Hoy en día, se accede a la mayoría de las cosas a través de aplicaciones, pero hace poco tiempo, los sitios web sostenían el trono. Desde blogs hasta sitios de compras, todo tenía su propio sitio web. En la película FearDotcom, el sitio significativo (con un nombre cómico FearDotcom.com) sirve como una plataforma interactiva, que muestra videos de tortura y asesinato que llevan a los espectadores a una locura violenta. ¿Está perseguido? ¿Quizás por una de las víctimas? _Feardotcom_ es posiblemente la peor película de esta lista, pero hace un trabajo decente al capturar el cine impulsado por el miedo de principios de la década de 2000 sobre los posibles peligros informáticos.

Pelera en la cabina telefónica (2002)

Un ejemplo notable de un escalofriante thriller de una ubicación es la película titulada “Phone Booth“. Esta película encuentra a Colin Farrell atrapado dentro de una cabina telefónica en Bulling Times Square, ya que un despiadado francotirador lo obliga a contactar a su esposa y a Mistress, revelando la verdad a ambos. La intriga de “Phone Booth” radica en su representación de la peculiaridad de los teléfonos públicos ubicuos que le permiten llegar a cualquier persona (suponiendo que recuerde su número), así como la inquietante sensación de ser señalado a través de una tecnología de comunicación anónima por una entidad desconocida.

Videos en el ring (2002)

En este contexto, la película “The Ring” es probablemente la ilustración más apropiada del concepto presentado aquí, dado que la era de los préstamos de cintas VHS ha desaparecido hace mucho tiempo. El terror de “The Ring” se encuentra de la manera aparentemente inofensiva que su maldición se extiende, a través de una visión escalofriante y surrealista que se puede almacenar dentro de un cuadrado negro compacto y compartido entre las personas. En el mundo de hoy, los enlaces a los videos pueden acercarse más a este concepto (como se ve en la película de 2017 “Rings”), pero carecen de la inquietud tangible y la intención deliberada de entregarle a alguien un objeto cursado físico y observar cómo su vida se desvanece.

Correos de voz en una llamada perdida (2008)

¿Alguna vez has recordado la última vez que te tomaste el tiempo para escuchar un correo de voz? Si no eres de la vieja escuela o algo peculiar, parece que enviar mensajes de voz a amigos y familiares se ha vuelto obsoleto en el mundo actual de mensajes de texto y redes sociales. Y seamos honestos, hay algo espeluznante sobre escuchar la voz de alguien en su teléfono sin su presencia física. Esta sensación de inquietud es explotada por la película de terror “One Fast Call”, que gira en torno al concepto de un correo de voz mortal del futuro. Sin embargo, no parece que esta película haya convencido a ninguno de nosotros de levantar el teléfono para un número desconocido.

En esta versión, he tratado de mantener el significado original mientras hago que el lenguaje sea más conversacional y fácil de leer.

10 películas de vampiros que realmente dan miedo

1. Martin (1977)

George A. Romero, famoso como el pionero de las películas de zombis modernas, también incursionó en el vampirismo, lo que resultó en un resultado escalofriante y sangriento. El personaje Martin de la película “Martin” no es tu vampiro típico y definitivo; Si él es uno o no, no está claro durante toda la película, pero esta ambigüedad es lo que lo hace cautivador. Un hombre que piensa que es un vampiro resulta ser tan peligroso, letal y violento como un vampiro real. La terraza de Martin a través de los suburbios de Pittsburgh es inquietante y aterradora, su sed de sangre, ya sea autoimpuesta o no, tan mortal para sus víctimas como un verdadero depredador sobrenatural.

2. Near Dark (1987)

En la escalofriante película de vampiros de Kathryn Bigelow “Near Dark”, que recuerda a una película de slasher debido a su violencia gráfica y gore durante casi la mitad del tiempo de ejecución, el personaje de Bill Paxton, Severen, se destaca como el inesperado antagonista en medio de un elenco de Sangre. Con su elegante chaqueta de cuero y su comportamiento imprudente, Severen comparte similitudes con el personaje de “The Lost Boys” David, pero potencialmente lo supera en términos de puro terror debido a su naturaleza impredecible.

Severen, el miembro psicópata de un grupo de vampiros nómadas que han vagado por América durante más de un siglo, encarna la mentalidad de “morder primero, hacer preguntas más tarde” y establece su vista al héroe de la película, un hombre joven desprevenido. El héroe evita por poco unirse a su aquelarre después de presenciar la verdadera locura de una de sus miembros.

Al final, Severen se encuentra con una espantosa desaparición, pero no antes de causar estragos en gran parte de Oklahoma.

3. Cronos (1992)

En la película “Cronos” dirigida por Guillermo del Toro, el antagonista, un distribuidor antiguo llamado Gris, descubre un artefacto místico que le ofrece una vida eterna, pero a costa de su humanidad. Lo que hace que Gris sea aterrador no es sus acciones impulsadas por la violencia, sino las consecuencias que enfrenta y la transformación que sufre. Gris no es inherentemente malvado, pero su cuerpo es asumido por fuerzas más allá de su alcance, lo que lo hace anhelar la sangre tan intensamente que incluso se lo ve lamiendo el piso de un baño en una escena. Gris es aterrador debido a su sufrimiento y al cambio que experimenta. Gris es una víctima de algo más poderoso que él, lo que lo hace tanto lamentable como temible, al igual que otros villanos icónicos creados por Del Toro.

4. Entrevista con The Vampire (1994)

Como entusiasta del cine devoto, permítanme compartir algunas ideas sobre los vampiros que se representaban por primera vez en “Entrevista con el vampiro”. Aunque todos los vampiros en la película son aterradores a su manera, es cuando nuestros protagonistas se encuentran con un genuino aquel de que los verdaderos escalofríos se establecen. Al esconderse dentro de París, Louis y Claudia se topan con el Théâtre des Vampires, un espectáculo escénico macabro dirigido por cicatrices de sangre. El autor intelectual detrás de esta operación es Santiago, que cuenta con habilidades psíquicas, inicialmente parece amigable pero revela rápidamente sus siniestras intenciones. Cuando sospecha que Louis y Claudia pueden haber matado a su compañero vampiro Lestat, Santiago promete eliminarlos. Él contrata a Louis en un ataúd y prende fuego a la cámara donde Claudia y su compañera Madeleine están atrapadas a la luz del día, lo que finalmente conduce a su desaparición. Louis logra escapar y se venga de Santiago, pero está marcada para siempre por la brutal violencia que gobierna la sociedad vampiros.

5. 30 días de noche (2007)

30 Days of Night es un thriller de vampiros subestimado, con su escalofriante telón de fondo de invierno ártico que proporciona el lienzo ideal para un alboroto vampiro sangriento. La película se destaca enormemente, gran parte de los cuales se puede atribuir al voraz culto vampiro de Danny Huston que infunde terror en una remota ciudad de Alaska. Con sus ojos y colmillos negros y negros, encarnan una cualidad inhumana para las criaturas que se asemejan a los humanos lo más cerca posible. Cuando Huston se acerca los dientes y olfate el aire, inmediatamente siente el peligro al acecho. La mera vista es aterradora, ya que presagia la violencia y la muerte a donde quiera que vaya.

6. sed (2009)

Park Chan-Wook es reconocido por crear películas con historias cautivadoramente intensas que bordean lo absurdo, pero posiblemente sea su película, “Thirst”, que se destaca como la más poco convencional. Esta tragedia romántica sigue la vida de dos vampiros recién girados, cada uno lidiando con la aterradora verdad de sus nuevos poderes. Después de recuperarse de una enfermedad fatal, el sacerdote Sang-hyun se encuentra anhelando sangre humana y lucha con las implicaciones morales de su nueva entusiasmo por vivir. Cuando él confiesa su verdadera naturaleza a Tae-Ju, ella exige ser convertida, solo para revelarse como aún más peligrosa que él, habiendo descartado su conciencia a favor de la venganza y la violencia contra los que no le gustan. Al final, Sang-hyun debe eliminar tanto a Tae-Ju como a sí mismo para evitar que su alboroto sea una mayor destrucción, cara a cara con la realidad brutal e inhumana de su existencia transformada.

7. Una niña camina a casa sola por la noche (2014)

Tal vez te encuentres identificando con la misteriosa chica vampiro en la mezcla única de Ana Lily Amirpour de vampiro iraní occidental titulada “una chica camina a casa sola por la noche“. Tal vez ella te intriga, tal vez te aterroriza. Sin embargo, un hecho sigue siendo claro: cuando necesita quitarse la vida, ya sea para sustento o autodefensa, lleva a cabo el acto sin dudarlo. La brillantez de la película radica en su representación de un protagonista que abraza su esencia sobrenatural, incluso si los que la rodean no son tan resistentes. Y cuando este personaje enigmático finalmente se encuentra con alguien a quien cree que podría coexistir con su vida peculiar, el final nos deja cuestionando si tiene la fortaleza de hacer frente.

8. Doctor Sleep (2019)

En la película “Doctor Sleep”, los vampiros no son sus típicas criaturas de folklore de sangre, sino más bien algo mucho más aterrador, apropiado para una secuela de una de las historias de terror más emblemáticas jamás escritas. Aquí, Danny Torrance de “The Shining” (ahora un adulto) se enfrenta al verdadero nudo, un culto a vampiros psíquicos que subsisten en una sustancia llamada “vapor”, que es la fuerza vital que las personas con “el brillante” emiten cuando mueren en circunstancias traumáticas. Cuando una muerte particularmente horrible llama la atención de una niña con poderes psíquicos, Rose the Hat, el líder del verdadero nudo, usa sus habilidades para rastrearla, con la intención de alimentar su inmensa energía durante muchas décadas.

9. Nosferatu (2024)

En el remake de la película de Robert Eggers “Nosferatu”, es innegable que el Conde Orlok fue una encarnación realmente escalofriante de los muertos vivientes. La representación de la película de su villano, una figura imponente y encorvada con una voz misteriosamente profunda y un imponente bigote del manillar, encapsula perfectamente el concepto de ser “no muerto”. Además, la forma en que el Conde Orlok ejerce su poder, inculcando terror, intimidación e incluso encantamiento de una ciudad entera con un mero gesto de su mano, es simplemente aterrador. Los pobres chozas tenían pocas posibilidades contra un adversario tan formidable.

10. pecadores (2025)

La historia, fuertemente influenciada por el sur de Estados Unidos, explora la compleja dinámica de resistencia contra la opresión a través de la lente de los vampiros. Remmick, un antagonista de vampiros irlandeses, ha experimentado el racismo de primera mano, después de haber perdido su tierra natal por invasores marítimos. Sin embargo, sus métodos para acumular seguidores, que involucran el control forzado de las mentes y cuerpos de las personas negras, revelan su naturaleza egocéntrica. Este personaje sirve como un símbolo de cómo la sed de venganza puede volverse todo, incluso cuando sus raíces son nobles, y cómo el sufrimiento a menudo conduce a más dolor a largo plazo.

2025-08-01 19:35