Sólo unas pocas series de anime se vuelven verdaderamente populares y conocidas cada década. Durante los últimos treinta años, la mayoría de los fans reconocerán títulos como Sailor Moon o Attack on Titan. Estos programas se vuelven icónicos y sus temas de apertura a menudo alcanzan el mismo nivel de popularidad.
Los temas de apertura del anime suelen tener un peso emocional especial para los fans devotos. Estas canciones tienen la difícil tarea de capturar la atmósfera de toda la serie en solo unos momentos, y una apertura realmente genial puede evocar instantáneamente recuerdos del programa para cualquier entusiasta del anime. Algunas aperturas son tan icónicas que se vuelven reconocibles al instante y están profundamente conectadas con la serie que representan.
“Sakura Kiss” es la balada Peppy Love del club anfitrión de la escuela secundaria Ouran
Ouran High School Host Club es un anime sorprendentemente popular, ¡aunque es conocido por ser un poco incómodo! Esta serie divertida y romántica fue innovadora para su época, se centró en lo que hay dentro en lugar de solo las apariencias y promovió la superación personal, todo con un sentido del humor único. La canción de apertura, “Sakura Kiss”, se convirtió en un gran éxito y todavía es muy conocida en la actualidad.
¡Dios mío, “Sakura Kiss” de Chieko Kawabe es una canción perfecta para el Ouran High Host Club! Capta totalmente el sentimiento de las relaciones de Haruhi con todos los chicos, especialmente con Tamaki y su personalidad exagerada. Es simplemente una canción muy alegre sobre lo maravilloso que es el amor y todos los momentos divertidos que puedes tener cuando encuentras a alguien especial. ¡Es tan optimista y me hace pensar en todas sus tontas aventuras!
“LEveL” marca el comienzo del viaje de Sung Jinwoo
Solo Leveling se ha convertido rápidamente en un gran éxito del anime en los últimos años. Después del estreno de sus dos primeras temporadas en Crunchyroll, ganó una enorme base de fans a nivel mundial y actualmente cuenta con una impresionante calificación de 4,9 estrellas basada en más de 950.000 reseñas. Ambos temas de apertura han sido populares, pero ‘LEVeL’ de Hiroyuki Sawano ha demostrado ser el más querido.
“LEVeL” es una canción enérgica sobre cómo superar desafíos y alcanzar el éxito. Está diseñado para entusiasmar y motivar a los oyentes, animándolos a perseguir sus objetivos con la misma determinación que Jinwoo, incluso cuando enfrentan dificultades.
“Moonlight Legend” del anime original Sailor Moon es un himno para los fanáticos del Shojo
Recuerdo cuando Sailor Moon se convirtió por primera vez en un gran éxito entre los fanáticos del anime; realmente ayudó a definir el género de las chicas mágicas. Mucha gente en los EE. UU. la descubrió cuando fue doblada y traducida en 1995. Incluso con el reinicio de 2014, Sailor Moon Crystal, la serie original todavía ocupa un lugar especial en muchos corazones. El primer tema de apertura, “Moonlight Legend” de DALI, se volvió icónico al instante.
La apertura de “Moonlight Legend” comienza con un ritmo fuerte y enérgico que inmediatamente te sumerge en la historia y la lucha contra el mal. Luego pasa a una melodía más suave, parecida a una caja de música, que encaja con el estilo alegre y romántico de Sailor Moon, sin dejar de insinuar la emoción y los secretos de la vida del personaje principal.
“Otonoke” es oficialmente el mejor estreno de anime de 2025
Aunque es una serie más nueva, Dandadan rápidamente se hizo popular en 2024 con su primer episodio único. Es una comedia de acción alegre sobre la extraña conexión entre los humanos y lo sobrenatural, y su canción de apertura de la temporada 1, “Otonoke”, encarna perfectamente esa energía. ¡Incluso recibió el premio a la Mejor Canción de Anime en los Anime Awards 2025 de Crunchyroll!
Me sorprendió mucho lo perfectamente que encaja la canción de Creepy Nuts, “Otonoke”, con el anime Dandadan. ¡En realidad comienza diciendo inmediatamente el título del programa! Después de eso, la canción te lanza directamente a una ráfaga de letras trepidantes, luego se asienta en un ritmo que realmente captura la sensación enérgica y ligeramente caótica del anime. Los colores brillantes y los toques modernos de la secuencia inicial hacen que la experiencia sea aún mejor.
“Again” lanzó a los fanáticos del anime a Fullmetal Alchemist: Brotherhood
Muchos fanáticos del anime consideran Fullmetal Alchemist: Brotherhood un clásico y elogian su convincente historia y sus personajes bien desarrollados. El primer tema de apertura del anime, “Again” de YUI, captura perfectamente el sentimiento nostálgico de finales de los años 2000 y principios de los 2010.
La canción “Again” es una introducción perfecta a Fullmetal Alchemist: Brotherhood, capturando el tono esperanzador inicial del programa antes de que la historia tome un giro más oscuro. Comenzando con la suave voz de YUI, evoca el alegre comienzo de la aventura de los hermanos Elric. Para muchos fanáticos, FMA:B es una serie que desearían poder experimentar de nuevo, y “Again” recrea maravillosamente esa sensación de comenzar el viaje.
“The Brave” es una apertura de anime cantada teniendo en cuenta el alma de Frieren
Muchos fanáticos del anime ya consideran que Frieren: Beyond Journey’s End es un clásico y está constantemente clasificado como uno de los mejores en MyAnimeList. El programa es elogiado por su forma distintiva de contar una historia: es a la vez conmovedora y un poco triste. Si bien el enérgico tema de apertura, “The Brave” de YOASOBI, puede parecer diferente del ritmo más tranquilo del programa, sigue siendo una manera fantástica de comenzar a experimentar esta serie inolvidable.
El anime “The Brave” comienza con una canción suave y melancólica cantada por Lilas Ikuta, aparentemente desde la perspectiva de Frieren. La canción reflexiona sobre un héroe caído y un viaje que parecía incompleto, expresando la tristeza de Frieren y su determinación de continuar en memoria de Himmel.
“COLORS” fue escuchado incluso por fanáticos del anime que no presenciaron la venganza de Lelouch
Code Geass: Lelouch of the Rebellion se considera el anime mecha definitorio de la década de 2000, en gran parte gracias a su antihéroe convincente y bien desarrollado. Si bien la música de la serie no es conocida por muchas canciones memorables, la canción de apertura “COLORS” de FLOW se volvió increíblemente popular, incluso más que el impacto político del personaje principal.
Me sorprendió lo alegre y poderosa que es la canción “COLORS”, especialmente considerando la historia generalmente oscura e intensa del anime. La melodía y la letra se sienten sorprendentemente optimistas cuando piensas en los pesados temas de guerra presentes en el programa. Pero en realidad funciona muy bien, porque captura la esperanza que impulsa a muchos de los personajes mientras luchan incansablemente para recuperar su libertad e identidad robadas.
“Una canción que hace correr el tiempo” siempre hará llorar a los fanáticos del anime
Clannad: After Story es famoso por ser una de las series de anime más devastadoras emocionalmente jamás realizadas. Continuando con el Clannad original, la historia sigue a Tomoya mientras lidia con la pérdida de su esposa y lucha contra la depresión mientras cría a su pequeña hija, solo para enfrentar más angustia. La canción “Toki Wo Kizamu Uta”, que significa “Una canción que hace pasar el tiempo”, es particularmente conocida por hacer llorar a los fans.
“A Song That Ticks Away Time” comienza con una hermosa pieza de piano, que captura la felicidad que comparten Tomoya y Nagisa cuando se casan por primera vez. A medida que la canción continúa, la letra se vuelve más melancólica, casi como si Tomoya estuviera cantando sobre sus luchas después de perder a su esposa.
“Unravel” de Tokyo Ghoul reproduce el trauma de Ken Kaneki
La primera temporada del anime Tokyo Ghoul, basada en el trabajo de Sui Ishida, comenzó fuerte, pero las temporadas posteriores se desviaron significativamente de la historia original. A pesar de esto, la serie produjo una canción increíblemente memorable: “Unravel”. Creada e interpretada por Toru Kitajima, esta canción siempre capta la atención de los fanáticos familiarizados con la desgarradora historia de Ken Kaneki.
“Unravel” comienza con una petición vacilante y emotiva, comenzando con una interpretación vocal tranquila, casi entre lágrimas, de Kitajima. Luego, la canción aumenta en intensidad y finalmente estalla en una poderosa expresión de la tristeza y la agitación interior de Kaneki.
“Guren no Yumiya” es la canción más memorable de Attack on Titan
Desde su debut en 2013, Attack on Titan rápidamente ganó popularidad como anime gracias a su historia oscura e intensa. Sigue siendo una de las series de anime más importantes jamás realizadas, reconocida por Crunchyroll con un Premio Global Impact en 2025. El tema de apertura de la primera temporada, “Guren no Yumiya”, capturó a la perfección la ira y la determinación del personaje principal, Eren Yeager.
“Guren no Yumiya” de Linked Horizon comienza con una letra en alemán que dice: “¿Somos la presa? ¡No! ¡Somos los cazadores!”. La poderosa melodía de la canción capturó a la perfección el tono dramático de cada episodio. Si bien la historia de Attack on Titan continuó mejorando, ningún tema de apertura posterior igualó su impacto.
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2026-02-26 01:44