15 películas perdidas de Disney que nunca se lanzarán

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Durante su historia de más siglo, Disney ha creado y lanzado una gran cantidad de películas animadas en los cines.

Disney is best known for its incredible collection of animated movies, starting with the timeless classic *Snow White and the Seven Dwarfs* from 1937. Through decades of hits – including the Disney Renaissance of the 90s, Pixar favorites in the 2000s, and recent films like *Moana 2*, *Mufasa: The Lion King*, *Elio*, and *Zootopia 2* – these films remain Disney’s most important logro.

Disney ha creado innumerables películas animadas para los cines a lo largo de los años, pero lamentablemente nunca se completaron algunos proyectos prometedores.

Se iniciaron varias películas animadas de Disney, algunas acaban de anunciar, otras estaban en producción, pero fueron canceladas o suspendidas inesperadamente por una variedad de razones.

Muchas de estas películas de Disney abandonadas presentaban ideas para nuevas princesas, secuelas de favoritos de los fanáticos e historias completamente originales. Habrían combinado imágenes generadas por computadora con una animación clásica dibujada a mano para crear mundos únicos.

Disney ha cancelado varias películas a lo largo de los años. Algunos, como *gigantescos *, recibieron mucha publicidad antes de ser desechados. Otros, como *Kingdom of the Sun *, fueron reelaborados en películas completamente diferentes. Y algunos, incluidos *una princesa de Marte *, fueron hechas más tarde como películas de acción en vivo.

Es difícil no preguntarse qué podría haber sido con las películas animadas sin hacer de Disney. ¿Fueron cancelados debido a desacuerdos entre los creadores, la interferencia del estudio o simplemente la mala suerte y la competencia de otras películas? Cualquiera sea la razón, es fascinante imaginar cómo estas películas podrían haber resultado si realmente hubieran sido lanzadas.

Películas animadas de Disney perdidas que nunca se hicieron

Quien descubrió a Roger Rabbit

Después del gran éxito de *Who enmarcó a Roger Rabbit *en 1988, los planes comenzaron para una secuela llamada *Roger Rabbit: The Toon Tooton *. Hubiera mostrado la vida temprana de Roger, incluido su tiempo en el ejército durante la Segunda Guerra Mundial. Sin embargo, Steven Spielberg, después de dirigir *la lista de Schindler *, decidió pasar del proyecto. Años más tarde, en 1997, la idea fue revisada como *quien descubrió a Roger Rabbit *, con una nueva historia centrada en que Roger se volviera famoso en Broadway y en Hollywood. A pesar de las imágenes de prueba creadas a fines de los años 90 y principios de la década de 2000, que combinaban la animación clásica con imágenes de acción en vivo y generadas por computadora no se cumplió, y la película finalmente se canceló.

Secuela de Pesadilla antes de Navidad

A principios de la década de 2000, Disney exploró la posibilidad de crear una secuela animada por computadora al clásico de stop-motion de 1993, *The Nightmare Before Christmas *. Sin embargo, el creador de la película, Tim Burton, los persuadió para que cancelen el proyecto, deseando preservar la calidad única del original. En cambio, una continuación directa de la historia se lanzó en 2004 como el videojuego de Capcom, *The Nightmare Before Christmas: Oogie’s Revenge *. Más recientemente, el director Henry Selick sugirió hacer una precuela, pero a partir de 2024, tanto él como Tim Burton han declarado que no planean crear más entregas.

Lago de cisne

A principios de la década de 1990, Disney planeó hacer una película animada basada en el famoso Ballet *Swan Lake *, encajando perfectamente con su popular fórmula de la película Princess. Sin embargo, cancelaron el proyecto cuando descubrieron que Richard Rich, un ex animador de Disney, ya estaba creando su propia versión llamada *The Swan Princess *. Lanzado en 1994 por New Line Cinema, * The Swan Princess * no tuvo éxito en los cines, pero luego ganó una base de fanáticos dedicada a través del video casero.

Don Quixote

Durante décadas, Disney ha intentado repetidamente crear una película animada basada en la famosa novela *Don Quijote *. El primer intento fue en la década de 1940, pero se canceló debido a las preocupaciones financieras después de * Pinocho * y * Fantasia * no funcionó bien en la taquilla. En ese momento, la compañía también cambió su enfoque a hacer películas y contenido más cortos para apoyar el esfuerzo de guerra. Disney lo intentó nuevamente en la década de 1950 con un estilo de animación diferente, pero ese proyecto también falló. Más recientemente, a principios de la década de 2000, Disney canceló otra adaptación * Don Quijote *, creyendo que la historia era demasiado madura para una audiencia familiar.

Una princesa de Marte

A principios de la década de 1990, Disney comenzó a desarrollar una película de ciencia ficción animada llamada *A Princess of Mars *, inspirada en la novela clásica de Edgar Rice Burroughs. Jeffrey Katzenberg, quien era el CEO de Disney en ese momento, realmente quería hacer la película y la ofreció a los directores Ron Clements y John Musker, pero la rechazaron. Casi veinte años después, en 2012, Disney lanzó *John Carter *, una adaptación de acción en vivo del mismo libro. Sin embargo, la película no fue exitosa en los cines.

Reino del sol

Antes de la diversión, Buddy-Comedy *The Emperor’s New Groove *salió en 2000, Disney había comenzado a trabajar en una película muy diferente llamada *Kingdom of the Sun *. Esta versión original estaba destinada a ser una historia musical más oscura sobre un príncipe y una bruja llamada Yzma que quería bloquear permanentemente el sol. Owen Wilson estaba listo para expresar el personaje Pacha, y la música estaba siendo escrita por Sting. Sin embargo, después de que las primeras pruebas no salieron bien, los cineastas tuvieron que repensar por completo el proyecto. Dejaron los elementos musicales tradicionales, pero afortunadamente, una canción Eartha Kitt grabó para la versión original, llamada “Snuff Out The Light”, todavía llegó a la banda sonora de la película, a pesar de que no estaba incluida en la película final.

Tinker Bell y el anillo de la creencia

Antes de que Disney lanzara la película *Tinker Bell *en 2008, se estaba haciendo otra *película de Tinker Bell *, *Tinker Bell y The Ring of Belief *. Brittany Murphy, que tristemente falleció, iba a ser la voz de Tinker Bell. Planeado para su lanzamiento en 2007, esta película habría mostrado cómo Tinker Bell y Peter Pan se conocieron por primera vez. Disney compartió algunas avances y trailers tempranos a mediados de la década de 2000. Sin embargo, los desacuerdos sobre la dirección de la película, los problemas de dinero y el cambio de Disney a la animación 3D les hizo reelaborar por completo la película de su concepto original.

Donde están las cosas salvajes

Mucho antes de la acción en vivo * donde salieron las cosas salvajes * que salió en 2009, Disney consideró hacer una versión animada del clásico libro para niños de Maurice Sendak. En 1983, los animadores Glen Keane y John Lasseter crearon una breve película de prueba que mostraba las travesuras juguetones de Max en su habitación. Esta breve animación clásica dibujada a mano con tecnología 3D temprana, pero Disney finalmente decidió no seguir una película de larga duración debido a los altos costos de producción y los desafíos de convertir el cortometraje en una historia más larga.

Gigantesco

¡Estaba muy emocionado cuando Disney anunció por primera vez * Gigantic * en D23 en 2015! Sería esta hermosa historia animada por CGI sobre un niño en España que se hace amigo de una chica gigante llamada Inma. ¡Descubrieron un mundo mágico en las nubes, y la música iba a ser realizada por el equipo que creó la increíble banda sonora de *Frozen *! Lamentablemente, la película seguía siendo retrocedida y, finalmente, Disney lo canceló en 2017. Ed Catmull, quien era jefe del estudio de animación en ese momento, dijo que tenían diferencias creativas. Es una pena que haya sido archivado, pero es genial que incluyan un pequeño guiño, un huevo de Pascua, en *Zootopia *!

Bebés en Toyland

En 1955, Walt Disney originalmente planeó crear una película animada basada en la popular historia de Navidad, *Babes in Toyland *. Pero el proyecto enfrentó retrasos y luego se convirtió en una película de acción en vivo. Protagonizada por Annette Funicello, Disney’s * Babes in Toyland * salió en 1961 y marcó el primer musical de acción real de larga duración de la compañía.

Dufus

A fines de la década de 1980, Disney consideró hacer una película animada basada en la novela de J.D. Salinger, *The Catcher in the Rye *. La idea inusual implicaba hablar a los pastores alemanes, e incluso le pidieron al letrista Howard Ashman que escribiera canciones para ello, titulada tentativamente *dufus *. Desafortunadamente, Disney no pudo asegurar los derechos de la historia del propio Salinger, por lo que el proyecto fue abandonado.

El reposo de la amante Masham

A mediados de la década de 1980, el animador de Disney Joe Hale comenzó a trabajar en una película llamada *Repose de la Señora Mahasam *, inspirada en T.H. La novela de 1946 de White. La historia se habría centrado en un joven huérfano que se hace amigo de una comunidad de liliputianos, el pequeño pueblo conocido por los viajes *Gulliver *de Jonathan Swift *. Aunque Roy E. Disney estaba entusiasmado con el proyecto, el entonces CEO Michael Eisner no aprobó, y la película fue cancelada. Ahora, puede encontrar el arte conceptual temprano y los diseños de personajes del animador de Disney Andreas Deja Online, ofreciendo una idea de lo que podría haber sido.

Rey de los elfos

Disney planeó una película animada en 3D llamada *King of the Elves *, basada en una historia corta de 1953 de Philip K. Dick. La historia se centró en los elfos en el Delta del Mississippi que coronó a un humano como su rey después de que los rescata de un troll. El equipo detrás de * hermano Bear * estaba listo para dirigir. Aunque se anunció en 2008, la película enfrentó contratiempos, deteniendo el desarrollo en 2009 antes de regresar brevemente en 2010. En última instancia, se canceló unos años más tarde debido a problemas con la historia.

Tritón

En 2008, Disney reveló que Pixar estaba desarrollando una película llamada *Newt *, que siguió a las aventuras de dos triples de patas azules en peligro de extinción, un hombre y una mujer, que comenzó a conectarse durante un viaje compartido, a pesar de que inicialmente se disubieran entre sí. Originalmente planeado para su lanzamiento alrededor de 2011 o 2012, una pequeña talla de Newt incluso apareció como un detalle oculto en la película de Pixar *Brave *. Finalmente, el proyecto fue cancelado porque la historia se consideró demasiado similar a la película de Blue Sky Studios 2011 *Río *.

Mis pueblos (también conocidos como algunos buenos fantasmas)

A principios de la década de 2000, Disney desarrolló una película animada sobre una joven pareja de familias rivales en las montañas de los Apalaches que recurrieron a un grupo de muñecas de arte popular embrujado para obtener ayuda. La película, planificada como una mezcla de animación tradicional y generada por computadora con una banda sonora de Bluegrass, habría presentado las voces de Dolly Parton, Lily Tomlin y Hal Holbrook. Barry Cook, quien codirigió *Mulan *, estaba listo para dirigir. Sin embargo, el proyecto conocido en diferentes momentos como *My Peoples *y *algunos buenos fantasmas *-Se canceló a fines de 2003. Muchos creen que Disney eligió centrarse en el más prometedor comercial *en su lugar *en su lugar. Más tarde, las muñecas populares hicieron una aparición muy breve, casi imposible, en la película de 2007 *Conoce a los Robinson *.

Películas animadas de Disney olvidadas que merecen otro look

1. Los rescatistas Down Under (1990)

Si bien el original * The Rescuers * de 1977 fue una aventura agradable, una secuela no fue muy esperada. Sin embargo, * los rescatistas bajo * (1990) superaron la primera película, convirtiéndose en una película verdaderamente excepcional. Sigue a dos agentes secretos del ratón en una misión para rescatar a un niño secuestrado por un cazador furtivo en el interior australiano. La película cuenta con impresionantes secuencias aéreas, un paisaje australiano bellamente representado y una animación vibrante. A pesar de ser lanzado entre los éxitos masivos *The Little Mermaid *y *Beauty and the Beast *, sigue siendo un favorito con cariño para muchos que crecieron viendo cintas de VHS en los años 90.

2. En adelante (2020)

La película 2020 de Pixar, *en adelante *, desafortunadamente sufrió de mal tiempo. Lanzado justo cuando los cines se cerraban debido a la pandemia Covid-19, la aventura de fantasía sobre dos hermanos en una búsqueda no tuvo muchas posibilidades de tener éxito en los cines. Muchas personas se centraron comprensiblemente en los eventos actuales y no lo notaron, aunque encontró una audiencia a través de la transmisión.

Es una pena que incluso ahora, cinco años después, * en adelante * a menudo se pasa por alto cuando la gente habla de las mejores películas de Pixar. Es una historia conmovedora y mágica con hermosa animación, personajes encantadores y un mensaje significativo sobre el lidiar con la pérdida y el avance.

3. Treasure Planet (2002)

Lanzada en 2002, * Treasure Planet * es una película animada única que reinventa la * Isla del Tesoro * de Robert Louis Stevenson * en un entorno intergaláctico futurista. Si bien no le fue bien en los cines durante un momento en que la animación CGI se volvió más común después de éxitos como *Toy Story *y *Shrek *-La película ha ganado una base de fanáticos dedicada. La gente ahora aprecia sus personajes convincentes, una hermosa combinación de imágenes de libros de cuentos y ciencia ficción, y una historia conmovedora sobre encontrar su propósito. Como dice un personaje famoso, realmente tiene el potencial de ser un clásico.

4. Dinosaur (2000)

Lanzado en 2000, el * dinosaurio * de Disney fue una película pionera que combinaba la animación de acción en vivo y informática. Cuenta la historia de un dinosaurio y su familia adoptiva mientras buscan un nuevo hogar después de una devastadora huelga de meteoritos. A pesar de ser la película animada de mayor recaudación de su año, obtener en su mayoría críticas positivas e incluso inspirar un paseo en el parque temático, la película se ha olvidado en gran medida. Parece haberse perdido en la transición entre el exitoso período del Renacimiento de Disney y sus películas posteriores.

5. The Black Cauldron (1985)

1985 * The Black Cauldron * es una película divisiva entre los fanáticos de Disney. Fue un fracaso significativo en la taquilla cuando salió y a menudo se cita como una película que casi arruinó a Disney. Los críticos en ese momento sintieron que se desviaba demasiado de los libros originales, y que estaba demasiado oscuro y no desarrollaron sus personajes lo suficientemente bien. Sin embargo, en los últimos 40 años, la película ha ganado un seguimiento de culto dedicado. La gente ahora aprecia su distintivo escenario de fantasía oscura, una hermosa animación y un villano verdaderamente aterrador.

6. Atlantis: The Lost Empire (2001)

Entre los fanáticos de Disney, * Atlantis: The Lost Empire * es probablemente el menos olvidado, y muchos esperan apasionadamente una adaptación de acción en vivo. Sin embargo, no es ampliamente conocido por el público en general y Disney rara vez lo menciona. Esto probablemente se deba a que salió justo después del exitoso período del Renacimiento de Disney y fue muy diferente del popular que el público de Disney Movies esperaba.

La película es una aventura divertida y llena de acción sobre un equipo de exploradores que buscan la ciudad perdida de Atlantis y una fuerza poderosa y antigua. Si bien no es perfecto, es visualmente impresionante con un estilo único inspirado en Jules Verne y personajes memorables.

7. Conoce a los Robinson (2007)

Como gran fanático de Disney, recuerdo cuando * conoce a los Robinson * salió en 2007. Fue un momento un poco difícil para el estudio, y realmente no se dio cuenta con el público como Pixar Films. Fue una decepción un poco de taquilla, e incluso desecharon planes para una secuela. Pero honestamente, a lo largo de los años, esta película realmente me ha crecido. Se trata de un joven inventor huérfano que va al futuro para salvar su destino, y es sorprendentemente conmovedor. Además, los personajes son maravillosamente raros, y me encanta su visión brillante y anticuada del futuro, ¡realmente ha desarrollado una base de fanáticos dedicada, y por una buena razón!

8. Hermano Bear (2003)

El *hermano Bear *de Disney, lanzado en 2003, es una película bellamente animada que a menudo se pasa por alto. Salió al mismo tiempo como películas muy populares como *lilo & Stitch*,*Monsters, Inc.*,*Finding Nemo*y*The Incredibles*, que lo han eclipsado. Sin embargo, * Brother Bear * cuenta una historia conmovedora sobre la familia y el perdón que atrae a todos. También cuenta con impresionantes imágenes de paisajes norteamericanos, una banda sonora memorable de Phil Collins y excelentes actuaciones de voz de Joaquin Phoenix y Jeremy Suárez.

9. A Life de un error (1998)

A pesar de ser una película de Pixar, la vida * A Bug’s * de 1998 a menudo se pasa por alto cuando la gente habla de los trabajos más importantes del estudio. Mientras que algunos lo consideran un clásico, y con razón, generalmente se considera menos memorable que otros éxitos de Pixar importantes. La historia se centra en una hormiga bien intencionada pero incómoda que se propone encontrar ayuda para su colonia, solo para tropezar con un peculiar grupo de pulgas de circo. Es una película encantadora y visualmente atractiva llena de personajes divertidos e inolvidables, y sorprendentemente ofrece mensajes poderosos sobre la comunidad y las desventajas del capitalismo sin control.

10. Bolt (2008)

Lanzado en 2008, * Bolt * fue una película razonablemente exitosa y bien recibida, pero hoy a menudo se pasa por alto. La película se centra en un actor de perros que cree que en realidad tiene superpoderes y debe aprender lo que es real después de escapar del set de programas de televisión. Entre el clásico período del Renacimiento de Disney y el comienzo de su era exitosa más reciente, y aunque Pixar estaba en su apogeo, * Bolt * no logró el mismo nivel de aclamación crítica o resonancia cultural. A pesar de esto, sigue siendo una historia encantadora y bien buena con un fuerte elenco de voz y animación animada.

11. Frankenweenie (2012)

A pesar de salir en 2012, el * Frankenweenie * de Tim Burton * se pasa por alto sorprendentemente, incluso cuando la gente habla de divertidas películas de Halloween para familias. Es una pena, porque la película es una versión creativa y juguetona del horror clásico de ciencia ficción, realizada por un equipo muy talentoso. Se basa en un cortometraje que Burton y Disney hicieron juntos en 1984. La historia se centra en un niño que da vida a su perro, lo que lleva a problemas divertidos cuando sus amigos intentan hacer lo mismo. Con una hermosa animación de stop-motion en blanco y negro y personajes adorables, este Burton Classic está lleno de corazón, incluso si * implica * involucrar algo de los muertos.

2025-09-25 18:31