Las miniseries solían ser un gran problema en la televisión: una forma para que las cadenas dieran vida a libros u obras de teatro populares en un formato más largo y detallado que el que permitían los programas semanales típicos. Dieron a directores y actores libertad creativa para contar historias completas sin preocuparse por renovarse o atraer altos índices de audiencia. Pero con el auge del streaming, las miniseries se convirtieron en un tipo más de contenido, diseñado para verse rápidamente y, a menudo, usarse como prueba para posibles series completas. A pesar de estos cambios, muchas miniseries impresionantes y únicas del pasado todavía merecen ser redescubiertas.
Crear programas de fantasía para televisión suele ser más difícil de lo que parece. Mientras que una serie como Juego de Tronos recibe enormes fondos y se convierte en un fenómeno cultural, muchas otras series de fantasía prometedoras no reciben la atención que merecen y rápidamente son pasadas por alto. Afortunadamente, para aquellos que buscan algo nuevo, hay una gran cantidad de joyas ocultas: fantásticas miniseries de fantasía que definitivamente vale la pena ver.
Labyrinth sufrió confusión de marca, a pesar de su gran talento
La miniserie de 2012 Labyrinth enfrentó una batalla cuesta arriba desde el principio, ya que no pudo estar a la altura de la popularidad de la querida película de David Bowie. A pesar de contar con un elenco fuerte, la serie, basada en la popular novela de Kate Mosse, salta entre dos períodos de tiempo: la Francia medieval durante la Cruzada Albigense y una excavación arqueológica moderna en los Pirineos. La historia se centra en la reencarnación, grupos secretos y la búsqueda de la vida eterna a través del legendario Santo Grial, todo ello insinuado en textos antiguos y ocultos.
Jessica Brown Findlay asume un doble papel, interpretando a Alaïs, una mujer del siglo XIII que guarda el Grial, y a su pariente actual, Alice Tanner, que está descubriendo los mismos misterios. El veterano actor John Hurt añade peso al reparto como Audric Baillard, interpretando de manera convincente a un personaje que ha vivido durante 800 años. Los fanáticos de franquicias populares reconocerán algunas caras conocidas: Tom Felton, conocido por Harry Potter, se aleja de su típico papel de villano para interpretar a un académico con problemas. Sebastian Stan y Vanessa Kirby también aparecen en papeles iniciales que insinúan el éxito que alcanzarían más tarde en importantes series cinematográficas.
Dune de SyFy sigue siendo una adaptación muy subestimada
Antes de que Syfy fuera conocido como Syfy, el canal transmitió una adaptación sorprendentemente ambiciosa en dos partes de Dune de Frank Herbert: Frank Herbert’s Dune (2000) y Children of Dune (2003), que cubría los eventos de Dune Messiah. La primera miniserie fue elogiada por ser una representación más precisa del libro que la película visualmente impactante pero poco convencional de David Lynch. Sin embargo, es la segunda entrega, Children of Dune, la que realmente se ha convertido en un favorito de culto. El director Greg Yaitanes y el escritor John Harrison elaboraron una cautivadora historia de seis horas de política de ciencia ficción y fanatismo religioso, todo mientras trabajaban con un presupuesto mucho menor que el de las películas recientes de Denis Villeneuve. Si bien Dune de Villeneuve es actualmente la versión más popular, esta adaptación anterior, a menudo pasada por alto, está ganando un estatus legendario a medida que el universo Dune se expande y surgen más voces críticas.
Uno de los aspectos más destacados de Children of Dune es su casting. Un joven James McAvoy interpreta a Leto II, y Susan Sarandon ofrece una interpretación deliciosamente exagerada como la princesa Wensicia, hambrienta de poder. El diseño del espectáculo también es digno de mención. Si bien no se esfuerza por lograr un realismo total, acepta hábilmente sus limitaciones, creando un mundo visualmente consistente y único a pesar de un presupuesto modesto. Los decorados claramente son, pero eso en realidad añade al estilo distintivo del programa.
Dado que las películas Dune de Denis Villeneuve reciben tanta atención, vale la pena volver a visitar la miniserie Children of Dune. Es un gran ejemplo del tipo de miniseries populares a finales de los 90 y principios de los 2000, lo que demuestra que no se necesita un presupuesto enorme para adaptar bien una historia compleja. Todo lo que se necesita es una adaptación bien pensada, un equipo creativo dedicado y una duración sensata.
El Hombre de Hojalata es un Mago de Oz perversamente bueno reinventado
Recientemente volví a visitar Tin Man de 2007 y ¡guau, es un viaje! Básicamente es El Mago de Oz reimaginado como un valiente western steampunk; en serio, realmente redujeron la dulzura y subieron de velocidad. Suena completamente loco, pero realmente funciona, y creo que es una de las miniseries de fantasía más originales de los años 2000. Además, Zooey Deschanel es casi irreconocible como ‘DG’, la camarera que resulta ser una princesa de este lugar llamado O.Z. – la Zona Exterior, ¿entiendes?
El cómic Tin Man salió justo antes de que el steampunk se volviera demasiado popular, por lo que parece original e inventivo. Este Oz no es simplemente una reinvención de El mago de Oz; Es un mundo completamente nuevo inspirado en la historia de L. Frank Baum, pero con su propia historia, gobierno y problemas únicos. Es dramático y a veces un poco excesivo, pero funciona porque abraza plenamente su estilo extraño e inusual.
La Odisea (1997) merece una revisión antes de que llegue la epopeya de Christopher Nolan
Con la nueva película de Christopher Nolan La Odisea en el horizonte, es un buen momento para recordar la adaptación a miniserie de 1997. Si bien no tendrá la misma escala que la próxima versión IMAX de Nolan, la miniserie fue muy elogiada cuando se emitió originalmente, pero desde entonces los espectadores la han pasado por alto en gran medida.
La miniserie de Andrei Konchalovsky de 1997, protagonizada por Armand Assante como Odiseo, contó con un elenco increíble que incluía a Isabella Rossellini, Vanessa Williams, Bernadette Peters, Irene Papas, Christopher Lee y Eric Roberts. La escena con el cíclope es especialmente impresionante gracias a sus efectos de maquillaje, ángulos de cámara inteligentes y una actuación cautivadora de Bernadette Peters como Circe. Si bien la próxima adaptación de Christopher Nolan promete grandes imágenes y una historia compleja, esta versión anterior merece crédito por llevar con éxito los antiguos mitos griegos a la televisión manteniendo su sensación épica.
Merlín de Sam Neill merece algo mejor
Antes de que la popular serie de la BBC Merlín presentara al mago como un héroe joven y encantador, y mucho antes de la valiente interpretación de Guy Ritchie del Rey Arturo, Sam Neill protagonizó una adaptación de Merlín en 1998. Después del éxito de Jurassic Park y ya un actor muy conocido, la versión de Neill de la historia ha sido en gran medida pasada por alto, a pesar de su popularidad inicial. De hecho, la serie atrajo a la impresionante cifra de 22 millones de espectadores, lo que la convirtió en un gran éxito en ese momento. Es un recuento de la leyenda artúrica que merece ser recordado, especialmente considerando el flujo constante de nuevo contenido artúrico.
Neill interpreta a Merlín a lo largo de toda su vida, desde la edad adulta hasta la vejez, contando su historia desde una cueva apartada. Esta estructura narrativa permite que la película abarque muchos años sin dejar de centrarse en la interpretación de Neill de un mago cansado y arrepentido. Es una actuación dinámica, llena de acción emocionante y momentos profundamente emocionales: una soledad que parece más antigua que la típica postura heroica. Neill no es el único destacado; La película también cuenta con un fantástico elenco de reparto de estrellas de finales de los 90, que incluyen a Helena Bonham Carter como la vengativa Morgan le Fay, John Gielgud como el noble Rey Constant, Rutger Hauer como el severo Vortigern y Martin Short brindando un alivio cómico como Frik.
Angels in America’s fue una clase magistral repleta de estrellas
Como aficionado al cine y la televisión, todavía pienso en Angels in America, la increíble miniserie de Mike Nichols basada en la obra de Tony Kushner. ¡Fue un gran logro en 2004, dominando absolutamente los Emmy con once victorias! Pero, sinceramente, ahora parece un poco olvidado, y eso me hace preguntarme si se ha convertido en un verdadero clásico de culto, algo profundamente apreciado por quienes lo han visto, pero tal vez no tan comentado como debería.
Honestamente, es una verdadera lástima que no se hable más de esta película. He estado pensando por qué pasó desapercibido y creo que podría deberse a quién estaba en él. En serio, el elenco estaba repleto de leyendas: Pacino, Streep, Jeffrey Wright, Mary-Louise Parker… todos han hecho tanto trabajo que tal vez este simplemente se perdió en la confusión de sus increíbles carreras. Sin embargo, merece una mirada más cercana porque es una buena película.
A pesar de ser aclamada por la crítica como un drama importante, los aspectos fantásticos de la serie a menudo se pasan por alto. Sin embargo, estos elementos no son sólo superficiales; son fundamentales para los temas más profundos del programa. A medida que la historia explora los Estados Unidos de la década de 1980, la deshonestidad religiosa y el abandono de los grupos vulnerables, las apariciones angelicales desempeñan un papel vital. En lugar de parecer forzadas o demasiado simbólicas, estas escenas son poderosamente conmovedoras, hermosas y esenciales. La serie utiliza la fantasía como herramienta de comentario político, y muy pocas miniseries lo han logrado con tanto impacto.
- Мечел префы прогноз. Цена MTLRP
- USD CAD PRONOSTICO
- LSETH PRONOSTICO. LSETH criptomoneda
- USD CLP PRONOSTICO
- EUR CLP PRONOSTICO
- EUR IDR PRONOSTICO
- EUR USD PRONOSTICO
- EUR RUB PRONOSTICO
- STETH PRONOSTICO. STETH criptomoneda
- USD CNY PRONOSTICO
2025-11-07 05:38