Robert Redford inició el Festival de Cine de Sundance en 1978 para apoyar a los cineastas independientes fuera del sistema tradicional de Hollywood. Eligió Park City, Utah, como ubicación y le puso el nombre de su famosa película, Butch Cassidy and the Sundance Kid. Se celebra cada enero y se le conoce como el primer gran festival de cine del año.
El Festival de Cine de Sundance es conocido por exhibir películas independientes y descubrir nuevos talentos. Es más probable que veas directores noveles que estrenos grandes y llamativos, y muchas de las películas que entusiasman a la gente en Sundance 2026 cumplirán esos requisitos. Piense en películas extravagantes y conmovedoras como Little Miss Sunshine, Napoleon Dynamite y Juno: ese es el tipo de ambiente que suele tener Sundance. Pero, sorprendentemente, muchas películas de género ahora famosas también tuvieron su primera proyección en Sundance.
Brezos
1989
Heathers es una película destacada del festival de Sundance, aunque es una versión de humor negro de la típica comedia adolescente. Marcó la primera película dirigida por Michael Lehmann y ayudó a lanzar la carrera de Christian Slater. Si bien no generó mucho dinero en taquilla (ganó alrededor de $ 3 millones con un presupuesto de $ 1 millón), Heathers finalmente ganó seguidores dedicados y se convirtió en un querido clásico de culto.
La película Heathers se convirtió en un musical de Broadway y luego fue revivida para televisión. Su mezcla única de humor adolescente, comedia negra, personajes femeninos fuertes y violencia desmesurada no ha sido igualada desde entonces. La película también es conocida por sus imágenes memorables: la escena inicial con croquet y cabezas en el césped, por ejemplo, es una imagen duradera en la cultura pop y ayudó a establecer su dedicada base de fans.
San Valentín azul
2010
Blue Valentine es una película clásica al estilo de Sundance: una historia profundamente personal sobre un matrimonio que se desmorona, presentada con una estructura no tradicional que oscila entre los comienzos felices y el final desgarrador de la relación. Fue una de las primeras películas del director Derek Cianfrance, y su representación realista de las emociones encajaba perfectamente en el festival.
Recuerdo cuando Blue Valentine apareció en Sundance y, sinceramente, fue un shock. Ryan Gosling ya era enorme después de The Notebook, y Michelle Williams se había convertido en un nombre muy conocido gracias a Dawson’s Creek. Fue una película realmente cruda e independiente, y escuché que fue un rodaje difícil para Michelle, dado lo diferente que era de su trabajo habitual. Definitivamente generó mucha más expectación que la mayoría de las películas que se estrenaron allí, y con razón: Michelle incluso obtuvo una nominación al Oscar por su actuación, lo cual fue increíble.
Oficinistas
1994
Pocos esperaban que Clerks se convirtiera en una sensación de Sundance, ya que las películas de Kevin Smith no suelen ser conocidas por ser intelectuales. Su primera película fue notablemente divertida, cruda y poco convencional en comparación con la mayoría de las películas de festivales. Resultó ser una plataforma de lanzamiento para Smith y sus personajes icónicos, Jay y Silent Bob, y dio inicio a la serie Clerks.
La película de Kevin Smith Clerks estableció el estilo por el que se hizo conocido: chistes sobre la cultura pop, tensión romántica incómoda, una sensación de conflicto religioso, ideas reflexivas pero geek y la sensación de aburrimiento que conlleva vivir en una pequeña ciudad de Nueva Jersey. Lo que la distinguió de muchas películas independientes de la época fue su negativa a ser demasiado sentimental, dándole una sensación rebelde y enérgica.
Esta película es una producción notablemente independiente. Smith lo rodó en sólo 21 días con un presupuesto de sólo 27.575 dólares. Eligió filmar en blanco y negro para ahorrar dinero y ocultar algunos problemas de iluminación. Sorprendentemente, estas limitaciones en realidad realzan la sensación descarnada y desesperada de las vidas de Dante y Randal.
Super tamaño yo
2004
Si bien los ganadores del Festival de Cine de Sundance suelen ganar el Oscar al largometraje documental, Super Size Me se destacó como un éxito sorprendentemente popular. La primera película de Morgan Spurlock como director fue diferente de la mayoría de las selecciones de Sundance. Su tema – la comida rápida y la obesidad – fue sorprendentemente simple e increíblemente fácil de conectar para el público, ya que la película siguió a Spurlock comiendo solo McDonald’s durante un mes.
Lo que realmente me llamó la atención de Super Size Me es cuánta gente se conectó con él. No fue sólo el éxito de un festival de cine; ¡Se convirtió en un verdadero momento cultural! Explotó en Sundance, incluso obtuvo una nominación al Oscar y ganó una enorme cantidad de dinero (más de 22 millones de dólares) con sólo una inversión de 65.000 dólares. Les demostró a todos que los documentales no tenían por qué tratar temas súper serios y intelectuales para realmente resonar en el público y causar un gran revuelo.
Hereditario
2018
Debo decir que Hereditary fue en serio una de las películas más inquietantes que he visto en Sundance. Se proyectó en la sección ‘Midnight’, que es donde proyectan todas las películas de terror y suspense realmente espeluznantes. Esta fue la primera vez que Ari Aster dirigió, y realmente me dejó atónito: no eran sólo sobresaltos baratos, sino cosas realmente perturbadoras, tanto física como mentalmente. Sin embargo, lo que lo hizo tan efectivo fue que todo el horror se sentía real y conectado con cosas como el dolor y las partes aterradoras del ser humano. No fue sólo aterrador porque sí, ¿sabes?
La poderosa actuación de Toni Collette le da peso y credibilidad a la película, y los críticos también destacaron la atmósfera escalofriante, la actuación fuerte y la dirección cuidadosa. A pesar de haberse realizado con un pequeño presupuesto de 10 millones de dólares, Hereditary recaudó 90 millones de dólares en todo el mundo y ayudó a lanzar una ola de películas de terror aclamadas por la crítica que han cambiado el género para mejor.
Donnie Darko
2001
Donnie Darko es una película notablemente inusual que comenzó en el Festival de Cine de Sundance y luego se hizo ampliamente conocida. Es una historia oscura de ciencia ficción que invita a la reflexión, dirigida a adolescentes, que plantea muchas preguntas sin proporcionar respuestas fáciles. Lo que también sorprende es que la película contó con un reparto sólido, con Drew Barrymore desempeñando un papel clave tanto en la pantalla como como productora; su apoyo fue esencial para que se hiciera la película.
Patrick Swayze sorprendió al público con su actuación como el orador motivacional Jim Cunningham, aumentando aún más la atención de la película. Aunque el lanzamiento de Donnie Darko en octubre de 2001 se vio afectado por los acontecimientos del 11 de septiembre, ganó seguidores dedicados a través de DVD, proyecciones nocturnas y rumores positivos. Ahora, Donnie Darko es considerada una querida película de culto con un impacto cultural significativo que va más allá de sus resultados de taquilla originales.
El proyecto de la bruja de Blair
1999
The Blair Witch Project es una película emblemática del Festival de Cine de Sundance, famosa por lanzar el estilo de terror con metraje encontrado y demostrar lo eficaz que puede ser el marketing online. Los creadores de la película generaron revuelo al fingir que los actores habían desaparecido o incluso muerto, lo que hizo que el público se preguntara qué era real y qué era ficción, y realmente aumentó la sensación de misterio y miedo.
La película fue un éxito sorprendente, recaudando casi 250 millones de dólares en todo el mundo a pesar de haber sido realizada con sólo 60.000 dólares. Esto la convierte en una de las películas independientes más rentables jamás creadas. Es una película histórica de la década de 1990 y su enfoque de marketing único sería casi imposible de repetir en el mundo digital actual.
Sierra
2004
La serie de películas Saw, que ahora incluye 10 películas y ha recaudado más de mil millones de dólares en todo el mundo, comenzó como una pequeña película independiente proyectada en el Festival de Cine de Sundance. La primera Saw, dirigida por James Wan y estrenada en 2004, se realizó con un presupuesto muy limitado de sólo 1 millón de dólares.
Cuando se estrenó Saw, el público y la crítica notaron inmediatamente lo atrevido y creativo que era, aunque las opiniones estaban divididas. Mientras que algunos encontraron inquietante su violencia y contenido gráfico, otros admiraron su trama inteligente y sus nuevas ideas.
A pesar de no estar diseñadas para los principales festivales de cine, las películas de Saw rápidamente ganaron seguidores entre los fanáticos del terror. Su estreno en Sundance inició inesperadamente lo que se convertiría en una de las series de terror más duraderas e importantes de la década de 2000 y más allá.
- USD CLP PRONOSTICO
- EUR CLP PRONOSTICO
- ‘Welcome to Derry’ revela lo que le sucedió al padre de Lilly en el episodio 1
- EUR AUD PRONOSTICO
- La estrella de ‘Hudson y Rex’ finalmente revela por qué Hudson no está en la temporada 7
- ETH PRONOSTICO. ETH criptomoneda
- Guía de progresión del árbol de habilidades de ARC Raiders (niveles 1-75)
- Cuándo se lanzan los episodios de ‘Spartacus: House of Ashur’: calendario completo
- USD MXN PRONOSTICO
- Los 10 nuevos programas de televisión más esperados de diciembre de 2025 (según datos reales)
2026-01-26 19:03