Revisión: “Anémona” (2025) – Rastreador de Monedas

¡Me sorprendió absolutamente el regreso de Danial Day-Lewis a actuar en “Anémona” después de estar fuera durante ocho años! Realmente creo que esta será una de las actuaciones más discutidas del año. Siempre se enfrenta a tales personajes ricamente complejos , y realmente entra en sus cabezas: es lo mismo intensidad y precisión que ha definido su increíble y tres veces carrera ganadora del Oscar.

Esto es más que solo Daniel Day-Lewis revisando un amado pasatiempo. “anémona” es un proyecto en el que está profundamente invertido, como lo coescribió con su hijo, Ronan Day-Lewis. En particular, Ronan también hace su debut como director con esta película, dirigiendo a su padre. Esta estrecha relación entre ellos se traduce claramente en la pantalla, ofreciendo una mirada conmovedora y única al vínculo entre padres e hijos.

“Anémona” es un drama familiar profundamente que afecta con un fuerte enfoque psicológico. Agradece temas difíciles y sensibles como los efectos duraderos del trauma infantil, el trastorno de estrés postraumático, las relaciones problemáticas dentro de las familias, los sentimientos de soledad y la lucha entre la autocrítica y el aceptado. La película es visualmente impresionante, y la cinematografía juega un papel crucial para contar la historia. La narración se desarrolla lenta y deliberada, cuidadosamente y hábilmente revelando a los personajes y las experiencias que han dado forma a sus vidas.

Estaba completamente cautivado por la actuación del anciano Day-Lewis, quien interpreta a Ray Stoker. Él es un hombre tan roto, y rápidamente te das cuenta de que se ha cerrado intencionalmente del mundo, las razones por las que se vuelven desgarradores a medida que avanza la historia. Él vive en medio de la nada, en esta pequeña y simple cabaña de piedra, tan escondida en el bosque que ni siquiera puede obtener un vehículo cerca de él. Lo que realmente me sorprendió fue cómo Ronan Day-Lewis y su director de fotografía, Ben Fordesman, usó el mundo natural para crear una atmósfera tan poderosa y realmente inmerso en el entorno de Ray. Mostraron estas nubes dramáticas y giratorias y el dosel del bosque en el viento, y se podía * sentir * la lluvia que cae sobre el techo de lata de Ray. Era solo impresionante narración visual, una forma realmente hermosa de preparar la escena y prepararte para lo que vendrá. realmente se suma al peso emocional de la película.

Realmente me atrajo la historia cuando la vida tranquila de Ray se sacude de repente por una visita de su hermano, Jem (interpretado por Sean Bean). Puede sentir inmediatamente la incomodidad y la distancia entre ellos, y la película se desentraña cuidadosamente * por qué * están tan tensados. Es fascinante verlos pasar unos días juntos, desenterrando recuerdos, tanto buenos como malos, y lentamente descubrir lo que realmente sucedió en su familia. Todo se aplica a una gran revelación, explicando exactamente por qué Jem decidió aparecer, y es un momento realmente poderoso. Es como si estuvieran cuidadosamente eligiendo las heridas antiguas , tratando de entender todo.

Aunque Ray y Jem son personas muy diferentes, su conexión fraternal sigue siendo fuerte. Descubrimos que ambos hombres tienen historias violentas que han influido en sus personalidades. El principal contraste es que uno encontró cierta paz interior a través de la creencia religiosa, mientras que el otro se ha aislado y lucha con su agitación interna. Durante sus interacciones, los sentimientos de amargura, el resentimiento y el desprecio surgen ocasionalmente. Sin embargo, también presenciamos momentos genuinos de comprensión y conexión entre ellos.

El tiempo de Jem y Ray en el desierto se ve interrumpido por las visitas de regreso al mundo exterior, donde la esposa de Jem, Nessa (Samantha Morton), está tratando de dificultad href = “https://www.imdb.com/name/nm0000296/”> Samuel Bottomley ). Brian se ha metido en problemas después de herir gravemente a alguien durante los ejercicios militares. Lo han enviado a casa y está lidiando con lo que hizo, mientras que Nessa teme que esté repitiendo errores pasados. El vínculo entre estas escenas y el viaje de Jem para ver a Ray se descubre mejor mientras miran la película, pero enriquecen enormemente la narración y culminan en una resolución poderosa. Estas conexiones agregan capas significativas a la historia.

El guión de la película es notablemente audaz, inusual y bruscamente inteligente. Se centra en una historia muy centrada en los personajes, dependiendo igualmente de lo que dicen los personajes, las actuaciones de los actores y la forma en que se ve la película. Aunque el diálogo está bien escrito y Day-Lewis da algunos discursos verdaderamente cautivadores, los momentos tranquilos son tan poderosos, particularmente las escenas entre los hermanos, que a menudo parecen entenderse sin hablar.

Con respecto a la actuación, Daniel Day-Lewis se sumerge por completo en otro papel complejo y misterioso. Explora profundamente la mente de Ray, mostrando sus luchas internas a través de una ira controlada y momentos de humor sorprendentemente mordaz. Sin embargo, Day-Lewis nunca nos deja olvidar la humanidad básica de Ray . Bean es un fantástico contraste con Day-Lewis. Está reservado pero llama la atención, siempre muy consciente de lo que está sucediendo a su alrededor. Es esencial para la película y aparece en algunas de sus escenas más memorables. Es una actuación realmente cautivadora.

“Anémona” podría no atraer a todos los espectadores. Su tema serio y su estado de ánimo sombrío pueden ser exigentes, y la película no sigue una trama predecible y directa. En cambio, la narración de historias rompe intencionalmente muchas reglas tradicionales, cambiando hábilmente entre imágenes artísticas y estilizadas y una sensación rígida y realista. A pesar de esto, la película está llena de energía creativa de un director debut audaz y presenta una actuación fantástica de un actor verdaderamente talentoso. En general, “Anemone” es fácilmente una de las películas más impresionantes del año.

2025-10-04 01:58