Los críticos han visto Tron: Ares y todos están de acuerdo en la mejor parte de la película de ciencia ficción

Entre las muchas películas de acción planeadas para 2025 y más allá, *Tron: Ares* de Joachim Rønning está generando un gran revuelo. Han pasado 15 años desde que se habló por primera vez de una nueva película de *Tron* y ahora la espera ha terminado. La película, protagonizada por Jared Leto como Ares, se estrenó el 10 de octubre. Ares es un programa informático que se aventura del mundo digital a la realidad para llevar a cabo una tarea crucial, y la película cuenta con un sólido reparto secundario.

Los críticos han estado hablando sobre la música de Nine Inch Nails en la nueva película, *Tron: Ares*, protagonizada por Greta Lee, Evan Peters, Jodie Turner-Smith y Jeff Bridges que regresan como Kevin Flynn. Eric Eisenberg de TopMob le dio a la película 2,5 de 5 estrellas, expresando su decepción a pesar de anticipar un emocionante regreso a The Grid.

La película ofrece una experiencia visual impresionante con efectos sorprendentes, secuencias de acción emocionantes y una banda sonora fantástica de Nine Inch Nails. Sin embargo, estos puntos fuertes se ven socavados por una trama predecible y poco inspirada, y unos personajes algo planos. La actuación de Jared Leto, en particular, parece no encajar bien con su papel.

En una reseña para Mashable, Kristy Puchko señala que a pesar de haberse estrenado 43 años después de la primera película de *Tron*, la franquicia no ha ofrecido ningún comentario nuevo o revelador sobre tecnología. Sin embargo, todavía disfrutó la película y cree que la banda sonora de Nine Inch Nails por sí sola hace que valga la pena verla en los cines. Puchko la describe como defectuosa – “torpe, tonta y demasiado seria” – pero también sorprendentemente entretenida, atractiva y emocionante.

La película cuenta con un elenco fantástico, que incluye a Jared Leto, Greta Lee, Jodie Turner-Smith, Gillian Anderson y Jeff Bridges, y una banda sonora realmente excelente de Nine Inch Nails. Si bien no es una historia particularmente profunda o compleja, *Tron: Ares* sigue siendo mejor que el *Tron* original y el decepcionante *Tron: Legacy*. (Todavía me molesta la forma en que alteraron digitalmente la apariencia de Jeff Bridges).

Clint Gage de IGN calificó la película con un 5 sobre 10, calificándola de “Mediocre” y señaló que la puntuación fue tan alta debido a la música. Sintió que la película perdió la pista de su propia historia y no estuvo a la altura del original.

Esta tercera entrega de la franquicia Tron parece una sombra de la visión innovadora del original. Si bien se basa en gran medida en la nostalgia y presenta una excelente banda sonora de Nine Inch Nails, no ofrece mucho más que eso. A pesar de las buenas actuaciones de algunos de los actores, la película explora ideas cansadas que debería haber reconocido como fallas y, en última instancia, parece malinterpretar lo que hizo especial al Tron original. ‘Tron: Ares’ intenta desesperadamente recuperar el espíritu de la primera película, pero termina como una imitación pulida, aunque vacía, ambientada en un entorno corporativo estéril.

Jim Batts de We Are Movie Geeks le dio a la nueva película de ciencia ficción una calificación de 2 sobre 4. Señaló que la película presenta tecnología inteligente e imaginativa, pero siente que carece de profundidad emocional y de una conexión humana identificable. Batts cree que aquellos que disfrutaron de las dos películas anteriores probablemente todavía las disfrutarán y afirma:

La actualización es visualmente impresionante, con efectos hermosos y vibrantes que realmente dan vida al mundo. El director Joachim Ronning utiliza un trabajo de cámara dinámico y una fantástica banda sonora de Nine Inch Nails para crear una experiencia inmersiva. Sin embargo, la historia y los personajes podrían haber necesitado más desarrollo.

David Rooney de The Hollywood Reporter reconoce que *Tron: Ares* no es una obra maestra, pero la elogia por mantenerse fiel a las películas originales y al mismo tiempo hacer avanzar la historia. Lo describe como un éxito de taquilla sorprendentemente divertido y atractivo, impulsado por una música dinámica de Nine Inch Nails. Agrega que…

La música de Challengers no sólo acompaña la acción en la cancha, sino que la alimenta, reflejando el ritmo rápido del tenis, el espíritu competitivo y la tensión subyacente. El trabajo de los compositores eleva el estilo dinámico del director Rønning y realmente cobra vida cuando la película va más allá de la cancha de tenis. La potente música y el diseño de sonido también hacen que ver Challengers en IMAX sea una experiencia que valga la pena.

2025-10-10 23:12