Todo lo que Marvel TV mostró en la Comic-Con de Nueva York

En la New York Comic-Con 2025, Marvel les dio a los fanáticos una vista previa de varios programas de televisión y temporadas nuevos que llegarán al Universo Cinematográfico de Marvel. Anunciaron el regreso de las series animadas *Your Friendly Neighborhood Spider-Man* y *X-Men ’97* (aunque algunos fanáticos señalaron que debería ser *X-Men ’98*), y compartieron adelantos de *Wonder Man* y la temporada 2 de *Daredevil: Born Again*.

En ScreenCrush estuvimos presentes en varios adelantos exclusivos, algunos de los cuales aún no se han publicado. Compartiremos todo lo que vimos, incluido el regreso de Ultrón y las primeras apariciones de Paladin y Speed de los Jóvenes Vengadores en el Universo Cinematográfico de Marvel, y explicaremos lo que significa todo esto para el futuro del MCU. También cubriremos imágenes de la temporada 2 de *Daredevil: Born Again* y una pista que Charlie Cox dejó caer que sugiere que podría unirse a *Spider-Man: Brand New Day*.

Mire nuestro desglose completo del avance a continuación:

¿Disfrutaste de nuestro vistazo a los próximos programas de televisión de Marvel revelados en la Comic-Con de Nueva York? ¡Mira más de nuestros videos! Tenemos inmersiones profundas en los personajes de MCU que podrían cambiar en *Avengers: Secret Wars*, la historia del Doctor Doom y Kang, y los detalles más recientes sobre *Avengers: Doomsday*. Puedes encontrar muchísimo más contenido en el canal de YouTube ScreenCrush: ¡suscríbete para no perderte nada! *Avengers: Doomsday* llegará a los cines el 18 de diciembre de 2026.

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Películas animadas de Disney olvidadas que merecen otra mirada

1. Los rescatadores de Australia (1990)

Si bien la original *The Rescuers* de 1977 fue una película de Disney agradable, si no innovadora, su secuela de 1990, *The Rescuers Down Under*, es sorprendentemente mucho mejor. Esta aventura sigue a dos agentes de rescate de ratones en su viaje al interior de Australia para salvar a un niño secuestrado de un cazador furtivo despiadado. La película cuenta con impresionantes secuencias aéreas que rivalizan con las de *Cómo entrenar a tu dragón*, un paisaje australiano bellamente representado y una animación vibrante. Aunque eclipsado por el éxito masivo de *La Sirenita* y *La Bella y la Bestia*, *Los Rescatadores de Australia* sigue siendo un favorito recordado con cariño por muchos que crecieron viendo cintas VHS en la década de 1990.

2. En adelante (2020)

La película de Pixar de 2020, *Onward*, lamentablemente sufrió una mala sincronización. Lanzada justo cuando las salas de cine cerraban debido a la pandemia de Covid-19, esta aventura de fantasía sobre dos hermanos en una búsqueda no obtuvo la audiencia que merecía. Es comprensible que muchas personas estuvieran centradas en los acontecimientos actuales en ese momento y, si bien tuvo un buen desempeño en la transmisión, no tuvo un buen desempeño en los cines.

Es decepcionante que, incluso ahora, *Onward* a menudo se pase por alto cuando se habla de las mejores películas recientes de Pixar. Es una historia genuinamente conmovedora y mágica con una hermosa animación, personajes encantadores y un mensaje significativo sobre cómo afrontar la pérdida y seguir adelante.

3. El planeta del tesoro (2002)

Lanzado en 2002, *Treasure Planet* es una reinvención animada única de ciencia ficción de *Treasure Island* de Robert Louis Stevenson. Llegó junto con otras películas animadas inspiradas en la ciencia ficción, pero no tuvo un buen desempeño en los cines, posiblemente debido a la transición de la industria a la animación CGI luego de éxitos como *Toy Story* y *Shrek*. Sin embargo, con el tiempo, *Treasure Planet* ha ganado seguidores dedicados. La gente ahora aprecia sus personajes bien elaborados, su impresionante combinación de imágenes de cuentos y ciencia ficción, y su conmovedora historia sobre cómo encontrar su propósito, una historia que, como dice un personaje, realmente tiene potencial para la grandeza.

4. Dinosaurio (2000)

Como gran fanático de Disney, siempre me resulta fascinante cómo algunas películas simplemente… desaparecen. Tomemos como ejemplo al *Dinosaurio*, lanzado justo al comienzo del nuevo milenio. Fue un proyecto realmente ambicioso, que combinaba fondos de acción real con increíbles imágenes generadas por computadora, y contaba una dulce historia sobre un dinosaurio que encuentra una nueva familia después del impacto de un meteorito masivo. En aquel entonces, fue un gran éxito: la película animada más taquillera del año y, en general, gustó a los críticos. ¡Incluso construyeron una atracción basada en él en Disney World! Pero, sinceramente, parece que todo el mundo lo ha olvidado. Se perdió en algún punto de la transición entre la época dorada de Disney y hacia dónde se dirigían a continuación, lo cual es una pena porque era una película genuinamente innovadora.

5. El caldero negro (1985)

Bien, entonces *The Black Cauldron* de 1985 es… un poco complicado para los fanáticos de Disney. ¡Es algo infame, en realidad! Mucha gente dice que casi arruinó a Disney porque fracasó en taquilla y realmente no siguió los libros en los que se basó. Además, era mucho más oscuro y los personajes no estaban tan desarrollados como estamos acostumbrados. ¿Pero honestamente? Ha ganado seguidores muy dedicados durante los últimos 40 años, y entiendo perfectamente por qué. Tiene esta increíble y única vibra de fantasía oscura, la animación es hermosa y el villano da legítimamente miedo. Es una película rara, pero me encanta.

6. Atlantis: El imperio perdido (2001)

Entre los fanáticos de Disney, *Atlantis: The Lost Empire* es probablemente el menos olvidado, y muchos esperan apasionadamente una nueva versión de acción real. Sin embargo, no es muy conocido por el público en general y Disney rara vez lo menciona. Probablemente esto se deba a que salió justo después del exitoso período del Renacimiento de Disney y era muy diferente de las películas populares de Disney que el público esperaba.

La película es una aventura divertida y llena de acción sobre un equipo diverso de exploradores que buscan la ciudad perdida de la Atlántida y una poderosa fuerza antigua. Si bien no es perfecto, presenta una hermosa animación, un estilo único inspirado en Julio Verne y personajes memorables.

7. Conoce a los Robinson (2007)

Lanzada en 2007 durante un período desafiante para la animación de Disney, *Meet the Robinsons* tuvo problemas para encontrar una audiencia en medio de la fuerte competencia de Pixar. No funcionó bien en los cines y los planes para una secuela fueron descartados. Sin embargo, con el tiempo, la película, sobre un joven inventor huérfano que viaja al futuro para alterar su destino, ha ganado una base de fans dedicada. La gente ahora aprecia su sorprendente resonancia emocional, sus personajes extravagantes y su diseño retrofuturista visualmente atractivo.

8. Hermano Oso (2003)

*Brother Bear* de Disney, estrenada en 2003, es una película bellamente animada que a menudo pasa desapercibida. Salió casi al mismo tiempo que películas muy populares como *Lilo & Stitch*, *Monsters, Inc.*, *Buscando a Nemo* y *Los Increíbles*, que lo eclipsaron. Sin embargo, *Brother Bear* cuenta una historia poderosa y conmovedora sobre la familia y el perdón que atrae a todos. También cuenta con una impresionante animación del paisaje norteamericano, una banda sonora memorable de Phil Collins y excelentes interpretaciones de voz de Joaquin Phoenix y Jeremy Suarez.

9. La vida de un bicho (1998)

A pesar de ser una película de Pixar, *Bichos* de 1998 a menudo pasa desapercibida cuando la gente habla de los trabajos más importantes del estudio. Si bien algunos lo consideran un clásico, y con razón, generalmente se considera menos memorable que otros títulos importantes de Pixar. La creativa historia se centra en una hormiga bien intencionada pero torpe que se propone buscar ayuda para su colonia, sólo para tropezar con un peculiar grupo de pulgas de circo. Es una película encantadora y visualmente atractiva, llena de personajes divertidos e inolvidables, y sorprendentemente aborda temas importantes como el capitalismo y la fuerza de trabajar juntos.

10. Perno (2008)

Siempre disfruté de *Bolt* cuando se estrenó en 2008, y aunque le fue bien en los cines, ahora lo siento un poco olvidado. Se trata de un perro súper entusiasta que protagoniza un programa de televisión y realmente cree que tiene superpoderes. Termina en una verdadera aventura cuando accidentalmente sale corriendo del set, tratando de encontrar el camino a casa y descubrir qué es real. Salió cuando Pixar era realmente popular, y justo entre la época dorada de Disney y el comienzo de su próximo gran éxito con *Enredados*, simplemente no alcanzó el mismo nivel de éxito. Pero, sinceramente, sigue siendo una película muy dulce y divertida con un reparto de voces fantástico y una animación maravillosamente brillante: siempre me hace sonreír.

11. Frankenweenie (2012)

A pesar de su estreno en 2012, la encantadora comedia de terror de Tim Burton *Frankenweenie* ha sido pasada por alto en gran medida, incluso cuando se habla de películas de Halloween para familias. Esto es sorprendente, dado el increíble arte y la visión lúdica del horror clásico de ciencia ficción que contiene. La película, que comenzó como un corto de Disney de 1984, cuenta la historia de un niño que le devuelve la vida a su perro, lo que genera problemas cómicos cuando sus amigos intentan replicar su experimento. Con su llamativa animación stop-motion en blanco y negro y sus adorables personajes, esta joya olvidada de Burton está llena de corazón, incluso si *se trata* de resucitar algo de entre los muertos.

2025-10-14 17:27