Michael J. Fox ‘odiaba’ conducir el DeLorean de ‘Regreso al futuro’

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Michael J. Fox odiaba conducir el DeLorean en Regreso al futuro.

Michael J. Fox, que ahora tiene 64 años, interpretó a Marty McFly en la película de 1985 *Regreso al futuro*. A pesar de que el auto DeLorean se volvió increíblemente icónico en Hollywood, Fox reveló recientemente que no quedó muy impresionado con él mientras filmaba la película.

En sus nuevas memorias, Future Boy, recuerda haber conducido el DeLorean. Admite que, si bien al principio le pareció increíble, rápidamente empezó a no gustarle la experiencia.

Para ser honesto, este auto no es excelente. Es lento, el interior parece barato, y eso fue *antes* de que empezáramos a añadir efectos especiales, ¡lo que cuesta mucho dinero!

El actor de *Family Ties* explicó que si bien agregaron muchas características adicionales dentro del DeLorean, rápidamente se dio cuenta de que muchas de ellas no eran muy seguras.

Fox explicó que el equipo improvisado, como el condensador de flujo y las pantallas de tiempo, era generalmente bastante áspero, metálico y tenía bordes afilados.

Desde la primera noche que conduje y durante el resto de la película, mis manos estaban cubiertas de cortes, mis nudillos estaban magullados y me dolían los codos por golpearme el tablero.

“Como dicen en el mundo del espectáculo, el dolor es temporal, el cine es para siempre”.

La película *Regreso al futuro* sigue al adolescente Marty McFly, interpretado por Michael J. Fox, quien inesperadamente viaja en el tiempo de 1985 a 1955 en un DeLorean creado por el peculiar científico Doc Brown (Christopher Lloyd). Mientras está atrapado en el pasado, Marty necesita asegurarse de que sus padres se enamoren para poder asegurar su propio futuro.

Robert Zemeckis dirigió la película, que contó con Crispin Glover como George McFly, Lea Thompson como Lorraine Baines McFly, Thomas F. Wilson como Biff Tannen y Claudia Wells como Jennifer Parker.

En otra parte del libro, Fox explicó que Glover, quien interpretó a su padre en el cine, George McFly, causó problemas en el set de *Regreso al futuro* al improvisar y cambiar el comportamiento de su personaje.

Fox recordó haber dicho: “Nadie pone a Crispin en una caja”. Irónicamente, el equipo de filmación construyó una caja física a su alrededor durante el rodaje. Como George McFly, Crispin Glover tenía ideas muy específicas sobre cómo debería moverse y comportarse su personaje.

Fox explicó que Glover, de 61 años, no se mantuvo firme mientras filmaba una escena de diálogo.

Explicó que se suponía que Crispin debía caminar en línea recta entre la cámara y el tendedero. Sin embargo, Crispin decidió hacer lo suyo. Parecía que había visto a George y, pensando que George simplemente estaba deambulando sin rumbo fijo, decidió acercarse a él en ángulo recto con respecto a la vista de la cámara.

Fox explicó que el equipo construyó un pequeño recinto usando sacos de arena y soportes para equipos, guiando efectivamente a Crispin a permanecer dentro de los límites del tiro.

Sin embargo, Fox enfatizó que “le encantó trabajar” con el actor Willard en Regreso al futuro.

Reconoció el innegable talento de Glover, aunque su enfoque ocasionalmente causaba conflictos. Admiraba especialmente la dedicación de Glover al interpretar a George de una manera que le pareciera auténtica.

Los mejores carteles de películas de Drew Struzan

La cosa (1982)

El famoso cartel que Drew Struzan diseñó para *The Thing* de John Carpenter en realidad no se parece mucho a la criatura de la película. El extraterrestre de la película cambia constantemente de forma, pero la figura del cartel brilla con un rostro oculto oscurecido por un abrigo de invierno. A pesar de esta diferencia, el cartel captura perfectamente la atmósfera misteriosa y aterradora de la película, sugiriendo que cualquiera podría estar ocultando un mal terrible justo debajo de la superficie.

Infielmente tuyo (1984)

Esta comedia pasada por alto, basada originalmente en una película de Preston Sturges, presenta un sorprendente póster de Drew Struzan. Muestra a Dudley Moore rompiendo dramáticamente partituras con un cuchillo, elevándose sobre una imagen de Nastassja Kinski, quien interpreta a su esposa potencialmente infiel. Si bien Struzan no creó los dos lemas del cartel, su obra de arte captura perfectamente su espíritu.

Regreso al futuro (1985)

Drew Struzan es probablemente mejor conocido por los carteles que creó para la trilogía *Regreso al futuro*. El primer póster capturó perfectamente la energía de la película, mostrando a Michael J. Fox emergiendo de la máquina del tiempo DeLorean, mirando su reloj con llamas detrás. Utilizó con éxito este mismo diseño como base para los carteles de las secuelas. El póster de la *Parte II* añadió a Doc Brown y un aspecto futurista, mientras que el póster de la *Parte III* presentaba al interés amoroso de Doc, Clara, y elementos del Viejo Oeste. Incluso ahora, estos carteles son icónicos y se reconocen instantáneamente como representantes de cada película.

Los Goonies (1985)

El cartel de la película *Los Goonies* captura perfectamente las emocionantes escenas de los acantilados de la película. Es una representación muy visual de la aventura, que muestra a un grupo de niños en Oregón buscando un tesoro pirata; incluso puedes ver el mapa del tesoro al fondo. Me gusta especialmente cómo el cartel muestra una estalactita rompiéndose en la mano de Josh Brolin, con rocas cayendo a su alrededor, lo que realmente aumenta la sensación de emoción y peligro.

Gran problema en la pequeña China (1986)

Una característica común de los carteles de Drew Struzan era representar al héroe principal mucho más grande que los demás, lo que les daba una cualidad legendaria. Sin embargo, su cartel de *Gran problema en la pequeña China* le da hábilmente la vuelta a esta idea. La película en sí es una parodia de héroes de acción exagerados, y el personaje de Kurt Russell, Jack Burton, *piensa* que es un hábil aventurero, pero la mayor parte de la historia se tropieza mientras su compañero, Wang, es quien realmente salva el día. El cartel de Struzan muestra a un Jack Burton enorme y confiado, haciendo que los espectadores esperen un héroe clásico, sólo para que la película subvierta esas expectativas.

Loca academia de policía 4: Ciudadanos en patrulla (1987)

Drew Struzan era conocido por su capacidad para representar grandes grupos de actores en carteles de películas, capturando instantáneamente la personalidad de cada personaje a través de poses y expresiones. Se destacó en esto en las películas de *La Academia de Policía*, retratando perfectamente los estilos cómicos únicos de todo el elenco. Muchos consideran que su póster de *Loca academia de policía 4: Ciudadanos en patrulla* es su mejor trabajo en la serie, mostrando brillantemente la personalidad individual de cada actor, incluso hasta un pequeño detalle como la caída del zapato de Bobcat Goldthwait.

Maestros del universo (1987)

La película *Masters of the Universe* no fue muy buena; en realidad, fue bastante cursi. Sin embargo, nunca lo adivinarías viendo el increíble póster de Drew Struzan. Las poderosas imágenes, la energía que irradia la espada y el físico de Dolph Lundgren, hicieron que la película *pareciera* increíble. Si la película en sí hubiera estado a la altura de la promesa dramática del cartel, no habría sido un fracaso tan grande.

Viniendo a América (1988)

Este es otro fantástico póster de Drew Struzan que hace que el actor principal parezca increíblemente grande. Lo logra mostrando a Eddie Murphy como mucho más grande que todos y todo lo que lo rodea. Su pose es perfecta: una mano en la chaqueta, la otra en la cadera, el pecho hacia afuera y una gran sonrisa. Es tan memorable y sorprendente que podría recrear de memoria la imagen del cartel *Coming to America* incluso después de 30 años si me lo pidieran.

El cuento de Navidad de los Muppets (1992)

Siempre me ha sorprendido lo increíblemente realistas que eran las pinturas de Struzan: ¡incluso podía capturar las personalidades de personajes de dibujos animados y marionetas! Hizo muchos carteles de películas de los Muppets, pero para mí, *Cuento de Navidad de los Muppets* es su obra maestra. Combina perfectamente su talento para los retratos de personajes exagerados con una escena realmente dramática, casi teatral, todo en este hermoso estilo pictórico.

Los Picapiedra (1994)

Para ser honesto, recuerdo haber visto este cartel todo el tiempo cuando era niño, y no fue hasta mucho después que me di cuenta de que era una pintura. ¡Siempre pensé que era una fotografía! Eso realmente demuestra cuán talentoso era Struzan para capturar rostros y expresiones realistas, y era igual de bueno pintando dinosaurios y pájaros antiguos.

La isla asesina (1995)

A pesar de ser un gran fracaso de taquilla en la década de 1990, contribuyendo a la caída de Carolco Pictures y acabando efectivamente con las películas piratas en Hollywood durante casi diez años, *Cutthroat Island* mostró uno de los mejores diseños de carteles de Drew Struzan. Capta brillantemente a las estrellas Geena Davis y Matthew Modine, y está lleno de detalles impresionantes, desde el humo que se eleva de los cañones hasta los bordes texturizados que se asemejan a un mapa del tesoro antiguo. ¡El póster es tan inmersivo que casi parece como si pudieras contraer una enfermedad con solo mirarlo!

Ratas Mall (1995)

No sorprende que el cinéfilo Kevin Smith quisiera que Drew Struzan creara el cartel de su segunda película, *Mallrats*. La representación lúdica que hizo Struzan de los relajados personajes de Smith de Nueva Jersey como héroes descomunales encajaba perfectamente con la película, sobre todo porque diseñó el cartel para que pareciera la portada de un cómic clásico y desgastado.

Star Wars: Episodio I – La amenaza fantasma (1999)

Como gran admirador, siempre me han encantado los carteles de *Star Wars* de Drew Struzan, ¡y es difícil elegir un favorito! Pero si *tuviera* que elegir, elegiría el de *La amenaza fantasma*. Es tan sorprendente: una hermosa colección de personajes y barcos, y la forma en que utiliza la presencia intimidante de Darth Maul contra los rostros esperanzados de Liam Neeson y el joven Jake Lloyd es brillante. Realmente captura la sensación de esa película para mí.

Harry Potter y la piedra filosofal (2001)

A principios de la década de 2000, los carteles de películas de Drew Struzan se habían vuelto tan respetados que ver uno exhibido en el vestíbulo de un cine indicaba instantáneamente al público que la película era un evento importante. Sin duda, eso es lo que sentí cuando vi por primera vez su póster de *Harry Potter y la piedra filosofal*. Si Struzan estaba diseñando el cartel, inmediatamente supe que la serie de películas sería tan popular y exitosa como los libros que la inspiraron.

Blade Runner: El corte final (2003)

Según el artista Drew Struzan, comenzó a trabajar en esta obra de arte en 1982 cuando le pidieron que creara algunas ideas iniciales para el cartel de la película *Blade Runner*. Aunque Warner Bros. finalmente eligió a un artista diferente y no terminó la pieza en ese momento, el director Ridley Scott recordó el concepto de Struzan años más tarde cuando creó el “montaje final” de la película a principios de la década de 2000. Scott preguntó si Struzan podría completar el arte para este lanzamiento, y la pieza terminada representa uno de los aspectos más destacados de la impresionante carrera de Struzan.

2025-10-20 16:58