11 mejores películas de Frankenstein de todos los tiempos, clasificadas

A la novela de Mary Shelley, Frankenstein, publicada en 1818, a menudo se le atribuye el mérito de haber iniciado el género de ciencia ficción. Cuenta la historia de un científico impulsado a superar la muerte a través de medios científicos. Más de un siglo después, la novela inspiró una serie de películas de larga duración con numerosas entregas. Incluso hoy, la historia del Dr. Frankenstein y su creación sigue cautivando al público, más de un siglo después de la primera adaptación cinematográfica.

Si bien muchos cineastas han adaptado Frankenstein de Mary Shelley para la pantalla, las versiones más icónicas provienen de Universal Studios y Hammer Film Productions. Aunque en 1910 apareció una adaptación cinematográfica corta, Frankenstein de Universal de 1931 es considerada la más famosa e influyente, eclipsando incluso a la novela original. Las películas de James Whale moldearon en gran medida la forma en que imaginamos al monstruo y el proceso de su creación.

Nunca olvidaré haber descubierto la versión de Frankenstein de Hammer Films allá por 1957. Después de años de esas películas de Universal de bajo presupuesto, ¡fue una revelación! La maldición de Frankenstein realmente dio nueva vida a la historia, especialmente con Peter Cushing como Víctor y Christopher Lee encarnando perfectamente al monstruo. Hammer hizo siete películas de Frankenstein y no tenía miedo de ser oscuras, góticas y, sinceramente, ¡bastante sangrientas! Realmente prepararon el escenario para muchas de las películas de Frankenstein que vemos hoy, y creo que capturaron una atmósfera verdaderamente inquietante.

A lo largo de los años, la historia de Frankenstein ha inspirado a muchos cineastas a crear sus propias versiones únicas, desde Flesh for Frankenstein de Andy Warhol y Paul Morrissey hasta Depraved de Larry Fessenden, e incluso la reciente película The Angry Black Girl and Her Monster. A pesar de más de un siglo de películas de Frankenstein, algunas se han convertido realmente en clásicos con un atractivo duradero.

Aquí están las mejores películas de Frankenstein jamás estrenadas, clasificadas.

11
‘Frankenstein debe ser destruido’ (1969)

La quinta película de terror de Hammer ve al Dr. Frankenstein de Peter Cushing trasplantando el cerebro de un talentoso científico fallecido (George Pravda) a un nuevo cuerpo, con la esperanza de desbloquear los secretos de la creación de vida. En Frankenstein debe ser destruido, Cushing ofrece una actuación particularmente escalofriante como un Dr. Frankenstein profundamente corrupto, y Freddie Jones interpreta a una criatura llena de tristeza y deseo de venganza.

Una secuela de terror a fuego lento

La película combina los modales británicos clásicos con momentos inesperadamente oscuros y violentos, explorando las cuestiones éticas y filosóficas que surgen al intentar controlar la muerte. Sin embargo, comienza lentamente y tarda casi una hora antes de que realmente comience la trama central.

10
‘El fantasma de Frankenstein’ (1942)

Universal continuó la serie clásica de Frankenstein con El fantasma de Frankenstein, pero podría decirse que duró demasiado. Esta película presenta a Lon Chaney Jr. como el monstruo, y si bien es adecuado en el papel, la historia continúa con el monstruo sobreviviendo de alguna manera a los eventos de la película anterior. Bela Lugosi ofrece una actuación memorable como Ygor, quien revive al monstruo y busca controlarlo para vengarse.

Chaney intenta llenar los enormes zapatos de Karloff

Cuando salió El fantasma de Frankenstein, el público que amaba las películas de terror originales estaba empezando a cansarse de tantas secuelas. Muchos sintieron que Lon Chaney Jr., a pesar de hacer todo lo posible, no captó la misma chispa que Boris Karloff en el papel del Monstruo.

9
‘Frankenweenie’ (2012)

Frankenweenie de Tim Burton es una encantadora reinvención de la clásica historia de Frankenstein. Se mantiene fiel al original y al mismo tiempo explora temas de responsabilidad y amistad con humor y corazón. Curiosamente, esta película stop-motion está basada en un cortometraje de acción real que Burton realizó en 1984 mientras estaba en Disney. Disney finalmente lo dejó ir porque sintieron que el corto era demasiado aterrador para los niños.

Burton ofrece terror y terror Corazón

Aunque sigue siendo deliciosamente oscura, Frankenweenie es una historia conmovedora sobre un niño que le devuelve la vida a su perro, Sparky. Esto provoca una reacción en cadena en su ciudad, mientras otros intentan revivir a sus propias mascotas, lo que lleva a un caos hilarante. La película fue una nueva versión tremendamente entretenida y obtuvo una nominación al Premio de la Academia a la Mejor Película de Animación. Entertainment Weekly lo elogió por tener “un caos exquisito y macabro y una energía única”.

8
‘La maldición de Frankenstein’ (1957)

Como gran fanático del terror, siempre me ha fascinado cómo Hammer Films le da su propio toque a los monstruos clásicos. Su serie Frankenstein comenzó con La maldición de Frankenstein y fue un verdadero cambio de juego. A diferencia de las películas de Universal, no se trataba sólo de sustos: era mucho más moralmente gris e inquietante. Honestamente, el terror de Hammer se convirtió en algo especial: todo un subgénero con seguidores devotos, ¡y por una buena razón!

Cushing y amp; Lee domina la pantalla

Si bien muchos recuerdan a Peter Cushing como el Gran Moff Tarkin de Star Wars, también es un ícono del terror gracias a sus seis películas interpretando a Victor Frankenstein en Hammer Horror. Estas películas también fueron protagonizadas por su amigo Christopher Lee, quien hizo una de sus mejores interpretaciones como el monstruo, y fue la única vez que interpretó el papel en la serie.

7
‘Abbott y Costello conocen a Frankenstein’ (1948)

A finales de la década de 1940, Universal Pictures había dejado en gran medida de hacer películas de monstruos. Sin embargo, con la esperanza de beneficiarse del éxito de los comediantes Abbott y Costello, al estudio se le ocurrió una idea sorprendentemente buena: ¡combinar los dos! Abbott y Costello conocen a Frankenstein presenta al dúo cómico como repartidores que, sin saberlo, transportan a Drácula y al monstruo de Frankenstein a una casa espeluznante. Forman equipo con Larry Talbot, también conocido como El Hombre Lobo e interpretado por Lon Chaney Jr., en esta inesperada aventura.

Un clásico pionero de la comedia de terror

Como gran fanático del terror, ¡siempre aprecio esta película! No tenía la intención de dar mucho miedo (Universal buscaba una comedia de terror familiar), pero se ha convertido en una de las favoritas entre nosotros. Es genial ver a Glenn Strange nuevamente como el monstruo de Frankenstein, después de haberlo interpretado en algunas películas anteriores de Universal. Y es un gran problema que Bela Lugosi regresara como Drácula por primera vez desde la película original de 1931; lamentablemente, también fue la última vez que interpretó el papel. Honestamente, es tan divertido que ni siquiera me importa que Universal siga llamando al monstruo ‘Frankenstein’ en el título; es un error clásico, ¡pero no resta diversión!

6
‘La venganza de Frankenstein’ (1957)

Muchos fanáticos de Hammer Horror consideran que La venganza de Frankenstein es la mejor película de la serie. La película comienza con el Dr. Frankenstein escapando de la ejecución y reanudando sus experimentos bajo una identidad falsa, creando un nuevo monstruo. Toma el cerebro de su asistente desfigurado, Karl (interpretado por Oscar Quitak), y lo coloca en un cuerpo sano recién construido (interpretado por Michael Gwynn) hecho de diferentes partes.

Hammer Horror opta por una narración colorida

A pesar de un comienzo prometedor, el nuevo cuerpo de Karl rápidamente se hunde en la locura, lo que lleva a una serie de asesinatos. Cuando se estrenó, La venganza de Frankenstein fue elogiada por Variety como una película de terror de calidad, con especial atención a la interpretación de Peter Cushing como el brillante pero inestable Dr. Frankenstein, que los críticos consideraron el punto más fuerte de la película. Motion Picture Daily destacó el uso innovador del color en la película, una desviación de las típicas películas de terror en blanco y negro, calificándola como la contribución más significativa de Hammer Film al género y elogiando su efectividad en la creación de imágenes aterradoras.

5
‘Hijo de Frankenstein’ (1939)

Son of Frankenstein, la tercera película de la serie clásica de Universal, fue la última interpretación de Boris Karloff como monstruo en una película importante, y muchos la consideran tan buena como las dos originales. Esta entrega presenta un nuevo personaje principal: el barón Wolf von Frankenstein, el hijo del Victor Frankenstein original (que ya falleció), y es interpretado por Basil Rathbone, famoso por su papel de Sherlock Holmes.

Una actuación que roba escenas de Lugosi

El barón Wolf continúa la investigación de su padre y le devuelve la vida al monstruo con la ayuda de Ygor (Bela Lugosi), quien descubrió y preservó el cuerpo de la criatura. Lugosi ofrece una actuación destacada y la película crea una atmósfera maravillosamente espeluznante, lo que la convierte en una de las películas de monstruos más fuertes de Universal, a pesar de una historia algo predecible.

4
‘Frankenstein’ (2025)

Guillermo del Toro, conocido por su estilo distintivo que mezcla gótico, fantasía y terror, está reimaginando la historia clásica de Mary Shelley, Frankenstein. La película cuenta con un elenco talentoso, que incluye a Oscar Isaac, Jacob Elordi y Mia Goth. Jacob Elordi, famoso por su papel en Euphoria, interpreta al Monstruo, una criatura que cobra vida gracias al experimento del ambicioso pero egocéntrico Dr. Victor Frankenstein (Isaac).

Del Toro infunde complejidad emocional a ‘Frankenstein’

Guillermo del Toro ha dicho a menudo que su versión de Frankenstein no pretende dar miedo, sino una historia conmovedora sobre lo que significa ser humano, explorando temas de debilidad, qué constituye un monstruo, vínculos familiares y la búsqueda del amor. Su objetivo era crear una película profundamente emotiva y, según todos los indicios, lo logró. Frankenstein debutó en el Festival Internacional de Cine de Venecia, donde compitió por el León de Oro y recibió amplios elogios por sus hermosas y oscuras imágenes, su intrincada trama y las sólidas actuaciones de su talentoso elenco.

3
‘El joven Frankenstein’ (1974)

Es sorprendente cómo una parodia de Frankenstein terminó siendo un cariñoso homenaje a las películas clásicas de terror de Universal. El joven Frankenstein de Mel Brooks imita a la perfección el estilo, la atmósfera y el drama exagerado de las películas Frankenstein de James Whale, reimaginando hilarantemente escenas famosas. Si has visto las películas originales de Whale, apreciarás aún más los chistes: ¡Brooks realmente acertó en los detalles! Y Gene Wilder ofreció la que probablemente sea su interpretación más divertida como el inolvidable “Fronken-steen”.

Más salvaje y más Boyle forma un dúo apasionante

Marty Feldman es brillante como Igor, y Peter Boyle ofrece una interpretación hilarantemente perfecta como el Monstruo, especialmente durante la secuencia de “Puttin’ on the Ritz”. Esa escena, con un cameo de Gene Hackman como El ciego, eclipsa por completo la escena original de La novia de Frankenstein. Más allá de la comedia, los fanáticos del terror disfrutarán de la impresionante dedicación de la película a recrear la atmósfera de las películas clásicas de James Whale.

2
‘Frankenstein’ (1931)

Frankenstein de James Whale, estrenada en 1931, fue una película verdaderamente excepcional, aunque se adelantó a su tiempo en Hollywood. La película se destacó como una película de terror con una profundidad emocional sorprendente, en gran parte debido a la increíble actuación de Boris Karloff, que consolidó el lugar de Frankenstein como el más icónico de los monstruos clásicos de Universal.

Una obra maestra cinematográfica pionera

Si bien la composición del monstruo era inquietante, no era repugnante y ayudó a Boris Karloff a ofrecer una interpretación conmovedora como un ser lamentable y aislado que luchaba contra sus impulsos más oscuros. La película también hizo algunos cambios a la historia original, el más famoso fue el uso de electricidad en lugar de productos químicos para darle vida a la criatura, un detalle que ahora se ha convertido en una parte muy conocida de la leyenda.

2025-10-21 02:54