La transición de Logic de la música al cine: la creación de Paradise Records

“¿Qué diablosesun verdadero cineasta?”

La lógica irradia calidez y entusiasmo cuando comenzamos nuestra conversación. El rapero, ahora cineasta, lleva su característica gorra de béisbol y tiene una sonrisa relajada y amigable. Con el reciente lanzamiento de su primera película, Paradise Records, claramente tiene mucho de qué estar feliz.

Cada vez es más común que los actores publiquen álbumes completos y logren un éxito musical significativo, a veces incluso más del que tuvieron como actores, como se vio con Renee Rapp, quien protagonizó The Sex Lives of College Girls antes de centrarse en su álbum debut. Si bien los actores que recurren a la música no es nuevo, definitivamente parece suceder cada vez con más frecuencia.

El artista multiplatino y nominado al Grammy Logic está ingresando al mundo del cine. No sólo escribió y dirigió una película llamada Paradise Records, sino que también la protagoniza. Es más, Logic, cuyo nombre real es Sir Robert Bryson Hall II, se encargará él solo de la distribución y promoción de la película.

Recientemente hablé con el artista de 35 años sobre su experiencia al hacer una película, sus pensamientos sobre las comedias clásicas sobre fumetas y cómo logró mantener el control creativo sobre su trabajo.

La suave transición de la lógica de una pasión a otra

Le estaba preguntando a Logic qué le hizo querer crear una película y me explicó que era un sueño que tenía hace mucho tiempo. Dijo que seguía escuchando “no” de la gente, lo cual era realmente desalentador. Se sentía como un completo obstáculo, casi como si ni siquiera pudiera pensar en hacerlo realidad. Es un artista muy apasionado y realmente se puede sentir cuánto le afectó esa negatividad.

Durante un tiempo, sentirme desanimado me ayudó. Seguí haciendo música, que era mi principal objetivo. Pero una vez que logré todo lo que quería en la música, di un paso atrás para concentrarme en mi familia, y fue entonces cuando comencé a sentirme perdido. Me di cuenta de que gran parte de quién era había sido construido a través de la creación de música.

La música es esencial para mí; es algo que simplemente tengo que hacer, como respirar. Sin embargo, hacer cine me parece increíblemente desafiante; de hecho, creo que es mucho, mucho más difícil que hacer música. Mientras que el éxito en la música requiere esfuerzo, en el cine dependes constantemente de las opiniones y aprobaciones de otras personas, lo que puede ser impredecible.

La realización cinematográfica implica muchos elementos complejos y costosos. Es difícil conseguir una financiación significativa para una película a menos que la gente crea en tu visión, y ese fue un desafío al que me enfrenté.

La lógica no rehuye ser franco, pero siempre dice la verdad con sentido del humor. Bromea sobre cómo solía presentar ideas a los estudios, básicamente diciendo que les decía que no tenía experiencia en el cine (no escribía, dirigía ni actuaba) pero que aún así quería hacerlo todo él mismo, elegir a su amigo inexperto y obtener un presupuesto enorme. Como era de esperar, la gente reaccionaría negativamente a ese enfoque.

A pesar de los desafíos, hubo cierta atención positiva y un estudio hizo una propuesta. Sin embargo, cuando consultó con su agente, las condiciones eran desfavorables. El agente explicó que básicamente se trataba de regalar el proyecto: sin pago inicial, un compromiso de 30 años con el estudio, propiedad total de todos los productos relacionados y que él tendría que cubrir todos los costos. Además, el estudio no reveló su presupuesto de marketing ni cómo lo gastaría. Era un trato en el que renunciaría a todo el control y no recibiría nada a cambio.

Hizo una pausa, considerando lo que significaría tener un distribuidor que respaldara su película y ser visto como un “cineasta legítimo”. Luego bromeó: “¿Qué significa ser un ‘verdadero cineasta’? Creo que mientras crees un trabajo que te interese, eso es lo único que realmente importa”.

Considerando todo, el artista, que comenzó como rapero y ahora actúa en cine, decidió dar el salto. Explicó: “Me di cuenta de que era ahora o nunca”. Eligió dedicarse a la actuación porque realmente le trae alegría. Al lidiar con pensamientos difíciles e intrusivos, descubre que escribirlos en guiones (desarrollarlos y explorarlos) le da un sentido de propósito, una salida positiva en lugar de recurrir a mecanismos de afrontamiento poco saludables.

En última instancia, su elección de encargarse él mismo de cada aspecto de la película surgió de una pasión genuina y un deseo de control creativo. Explicó: “Necesitaba estar totalmente a cargo porque no confiaba en nadie más para hacer realidad mi visión y quería ser dueño total del producto final”.

Paradise Records es la comedia fumeta moderna, revivida y redefinida

La comedia de Logic, Paradise Records, claramente rinde homenaje a la película de 1994 Clerks, e incluso presenta apariciones de Jay y Silent Bob. La película utiliza técnicas clásicas de comedias sobre fumetas del pasado. En un mundo lleno de problemas, Logic ha creado una película que reconoce estos problemas con una mezcla única de humor y sinceridad, ofreciendo risas y demostrando que entiende bien el género por primera vez dirigiendo.

Todos hemos visto variaciones de esta historia antes: se trata de personas que simplemente viven sus vidas, se divierten y son honestas, incluso si son imperfectas. Me concentro en crear personajes auténticos, con defectos y todo, y dejar que se desarrollen naturalmente, sin importar si los espectadores lo aprueban. En última instancia, quiero conectarme con la audiencia y hacerles sentir algo.

La lógica elaboró cuidadosamente cada detalle del personaje, incluso los desagradables. Admitió que su personaje menos favorito de la película, el tío Tony, a quien interpretó con un disfraz de anciano, era intencionalmente antipático. Basó el personaje en un miembro real de la familia y explicó que muchas personas podrían identificarse con alguien así.

La primera película de Logic no solo se inspiró en su tío Tony; su propio padre, Robert Bryson Hall, desempeñó el papel del padre de Cooper. Hay una escena particularmente conmovedora en la que Smokey, el padre de Cooper, visita la tienda de discos y los dos se relajan atrás, charlando y fumando.

Sospeché que gran parte de esa escena no estaría escrita, ya que mi padre de 70 años no iba a memorizar las líneas. Entonces, instalé dos cámaras y esencialmente lo dirigí a través de ellas. Le daría cada línea, luego la reiniciaríamos y él la entregaría mientras yo reaccionaba. Íbamos y veníamos así. Fue una experiencia realmente agradable, aunque desafiante, y siempre aprecio un buen desafío.

La película de Logic, Paradise Records, fue un proyecto profundamente personal, evidente en su espíritu de colaboración con sus seres queridos y su dirección práctica. Como sugiere Charlie Kaufman, aprovechar en gran medida las propias experiencias (ya sea a través de personajes u otros medios creativos) conduce a un trabajo verdaderamente original y distintivo.

Lo que realmente me llamó la atención es lo diferente que es esta película de la típica comedia. Explicó que, como hombre negro de piel clara, nunca antes había visto a nadie como él representado en la pantalla. Está claro que, especialmente en su primera película, su experiencia como persona birracial es una parte muy importante de la historia que cuenta, y realmente se está entregando a su trabajo.

Para mí, lo que realmente impulsa la película es cómo Cooper y su primo, T-Man, se relacionan entre sí; gran parte de sus intercambios provienen del hecho de que Cooper puede parecer blanco, mientras que T-Man es claramente negro. Crea una tensión natural. Creo que el conflicto siempre constituye una buena historia y estos dos son ejemplos perfectos. Son familia, se preocupan el uno por el otro y, aunque a veces están de acuerdo, pasan la mayor parte de la película sin estar de acuerdo. Pero, sinceramente, eso es lo que los hace tan atractivos de ver, ¿verdad?

La lógica reconoce que es natural sentirse atraído por la negatividad, como hacer clic en una reseña crítica. Sin embargo, enfatiza que simplemente está siendo él mismo y no intenta transmitir ningún mensaje en particular. Entiende que cuando un artista, como él con su primera película, aborda temas delicados como la raza, seguramente generará muchas discusiones y opiniones.

Lo que distingue a Paradise Records es su capacidad de combinar la comedia clásica sobre fumetas con conversaciones genuinamente reflexivas. En definitiva, es un proyecto que le permite a Logic explorar su creatividad, disfrutar del tiempo con sus seres queridos y sumergirse por completo en su pasión como nunca antes.

Paradise Records es solo el comienzo

La primera película del cineasta fue una tarea enorme y sintió la presión. En broma, dijo que desearía que alguien invirtiera en su visión de la misma manera que Wes Anderson a veces obtiene grandes presupuestos: un gran patrocinador financiero que simplemente cree en su trabajo. Pero reconoce que eso no es realista y está decidido a aprovechar al máximo los desafíos que enfrenta.

La lógica no está motivada por premios o elogios. Dice que ni siquiera asistiría a los Oscar si fuera nominado, no porque sea un desagradecido, sino porque considera que los premios son demasiado subjetivos. Si bien aprecia que lo reconozcan, no quiere quedar atrapado en lo que él llama “juegos”, algo que experimentó y que finalmente le decepcionó en la industria de la música. Ahora, a sus 30 años, se ha dado cuenta de que no vale la pena perseguir cosas como el ego, la vanidad y la envidia.

Lo impulsan dos cosas principales: hacer el arte que siempre imaginó y crear trabajos que resuenen en los demás. Él cree que lograr un impacto positivo es lo que realmente importa, y buscar constantemente la aprobación externa sólo conducirá a la infelicidad. Encuentra validación únicamente dentro de su círculo cercano (su esposa, hijos y amigos), quienes lo desafían a mejorar y alcanzar su máximo potencial. Descarta cualquier sugerencia de que simplemente ofrecen elogios vacíos, enfatizando que ellos lo conocen mejor y lo empujan a crear su mejor trabajo.

A menudo me han conmovido hasta las lágrimas, tanto de felicidad como de tristeza, e incluso me he sentido desanimado, pero me doy cuenta de que esas experiencias son valiosas. Me dan material para dibujar a la hora de crear personajes y escribir historias. De hecho, esos momentos emotivos ya están demostrando que valieron la pena. Las preventas del Blu-ray de Paradise Records han superado el millón de dólares.

Es sorprendente porque ya casi nadie compra Blu-ray. Estoy muy entusiasmado con este proyecto y no se trata de beneficio personal. De hecho, esperamos ganar millones, que planeamos reinvertir en futuras películas y ayudar a otros cineastas a hacer realidad sus visiones; eso es lo que espero lograr en última instancia.

Este lanzamiento especial en Blu-ray incluye cinco álbumes completos de Logic que no habían estado disponibles antes. Uno de los álbumes incluye a Morgan Freeman y otro está basado en una secuela de la novela de Freeman, Supermarket. Es una mirada integral al trabajo de Logic y muestra su talento como artista versátil. Puedes reservar el Blu-ray de Paradise Records ahora.

Elegí hacer esta película como mi primer proyecto porque estaba seguro de poder darle vida. Como creador talentoso, tenía varios guiones para elegir para mi debut. Tengo guiones con un sentimiento similar a ‘Annie Hall’ de Woody Allen, adaptaciones e ideas al estilo de Spike Jones y Charlie Kaufman. Tengo planes para todo tipo de películas: dramas, comedias, thrillers y más. Si las cosas siguen yendo bien, podéis esperar muchas más películas mías como ‘Paradise Records’.

2025-10-21 21:04