Elizabeth Taylor y Faye Dunaway convirtieron el poder de las estrellas en un arte: estos documentos de HBO lo demuestran

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Como cinéfilo con inclinación por la historia de Hollywood y debilidad por las actrices legendarias, encontré que «Faye» y «Elizabeth Taylor: The Lost Tapes» son documentales cautivadores que ofrecen una mirada íntima a las vidas de dos figuras icónicas.

Ambos documentales, «Faye» y «Elizabeth Taylor: The Lost Tapes», comparten un hilo conductor: profundizan en las vidas de actrices icónicas ganadoras del Oscar, Faye Dunaway de «Network» y «Chinatown», y la legendaria Elizabeth Taylor. quien fue ampliamente cubierto por los medios de comunicación en el siglo XX. Mientras que «Faye» debutó en julio, «Elizabeth Taylor: The Lost Tapes» está programado para estrenarse el 3 de agosto en HBO.

Aunque estas películas tienen un tema común, ambos sujetos sienten un anhelo profundo y, en ocasiones, agonizante. En estos documentales, Joan Dunaway (que está viva a sus 83 años y recientemente fue entrevistada para la película) y Elizabeth Taylor (que falleció en 2011 pero dejó extensas grabaciones de una reunión informativa con el periodista Richard Meryman en 1964), expresan arrepentimiento, aprensión, e incluso vergüenza por los arrepentimientos profesionales, las empresas fallidas y la exposición de sus luchas personales al ojo público. Como espectadores, empatizamos con ellos primero porque son humanos, pero segundo porque su expresión emocional trasciende la humanidad. Este otro anhelo que atraviesa estos documentales es una sensación de pérdida, ya que parece que la cultura moderna ya no puede producir actrices de tanto talento y estrellato luminoso.

Afortunadamente, ambas películas están repletas de fragmentos de películas y ambas ofrecen una representación vívida de los estilos únicos de sus protagonistas principales. En la edición de Laurent Bouzereau para «Faye», Dunaway emplea hábilmente un firme control del control para crear un impacto más sorprendente cuando inesperadamente pierde el control de manera dramática. (La icónica fotografía de ella la mañana después de ganar su Oscar, utilizada como imagen de portada en este artículo, es una ilustración perfecta de su dominio: el cansancio y la euforia revelan a una mujer que está completamente a cargo de la imagen que quiere proyectar). En entrevistas con los medios, Dunaway parece reservada pero muestra un intelecto inquebrantable y una agilidad que no deja dudas sobre la profundidad de su personaje en la excepcional ejecutiva de «Network» o en la compleja mujer fatal de «Chinatown». Su entrevista para el documental se siente como una liberación, una revelación de pensamientos que podría haber mantenido ocultos a los medios hasta ahora. Sin embargo, la agudeza de sus ideas permanece intacta.

Al mismo tiempo, la directora Nanette Burstein interpreta a Taylor, a pesar de su inmenso estrellato, con una divertida humildad en la pantalla, una sabiduría que parece adelantada décadas a su tiempo. Se menciona que Taylor tenía 32 años cuando asumió el papel de Martha en «¿Quién teme a Virginia Woolf?», y si bien su transformación física para el papel es innegablemente impresionante, son los cambios en su espíritu y comportamiento: su coraje para mostrar abiertamente signos de envejecimiento en una autodesprecio un tanto irónica, que destaca como la más llamativa.

Ambos actores hablan con franqueza de sus dificultades profesionales y personales, como ser estereotipados por el público y lidiar con problemas de salud mental como el trastorno bipolar y el abuso de alcohol, que afectaron negativamente su talento para pensar con claridad. Estos problemas también contribuyeron a la desafiante reputación de Dunaway entre sus colegas: su compostura en pantalla que a menudo daba paso a crisis emocionales no era algo infrecuente fuera de la pantalla. También se examina en profundidad la película «Mommie Dehest», un fracaso crítico que impactó significativamente su carrera. Dunaway sintió que estaba descubriendo algo auténtico y conmovedor en su interpretación de Joan Crawford como una madre abusiva, pero se perdió tan profundamente en el papel que luchó por mantener la coherencia sin una guía más fuerte del director. Los entrevistados en «Faye», incluido su hijo, pueden tener una perspectiva más clara que Dunaway sobre por qué se tomó tan personalmente el fracaso de ciertos proyectos. A pesar de su renuencia a la publicidad, incluso en su última entrevista, Dunaway canalizó sus luchas y reveses personales en su trabajo. Descartar su trabajo, tal vez, sea ignorarla como persona.

Mientras tanto, Taylor expresa sus sinceras opiniones, por ejemplo, sobre su disgusto por la película «Butterfield 8», por la que ganó un Oscar a pesar de sus problemas de salud, y sobre los retos que supone rodar «Cleopatra» junto a Richard Burton, un gran amor. interés en su vida. Tanto Taylor como Burton, dos personalidades descomunales, dominaron su campo. Sin embargo, su fama trajo sus propias luchas para alguien que inicialmente quería contar historias: «¡Es una batalla perdida!», le dice Taylor a Meryman. «La gente ya tiene nociones preconcebidas. Prefieren lo bueno o lo malo. Y si intentas aclarar, terminas perdiéndote en el proceso».

Taylor frecuentemente muestra signos de creciente impaciencia con los medios, como lo demuestran sus respuestas durante entrevistas y conferencias de prensa. Por ejemplo, cuando se le preguntó sobre su relación con su exmarido Eddie Fisher en una conferencia de prensa conjunta con Burton, ella respondió bruscamente: «¿Lees los periódicos, cariño? Te recomiendo que lo hagas», seguido de una mirada despectiva y un lanzamiento de su cabeza. Posteriormente, en entrevista con «60 Minutos», expresó que los conflictos pueden fortalecer un matrimonio, afirmando que «la lucha es uno de los mayores ejercicios de unión matrimonial». Cuando se le preguntó si Burton dominaba su relación, ella respondió en broma: «¡Debes estar bromeando!». Este comportamiento espontáneo, en lugar de una estrategia calculada para expresar su creciente agotamiento por la intrusión de los medios, muestra el talento actoral excepcional de Taylor.

«Elizabeth Taylor: The Hidden Recordings» construye meticulosamente un argumento a favor de Taylor como un genio multifacético, no sólo en sus actuaciones en pantalla sino también en su navegación por una especie de panorama mediático que ya no existe. A diferencia de Dunaway, que deliberadamente mantuvo su vida personal en privado, y Taylor, que estaba abierta a revelarse por completo, aunque con una sonrisa cómplice que insinuaba que era consciente de ser observada, ambas mujeres vivieron y trabajaron en un entorno mediático más duro y más estandarizado que el que tenemos hoy.

El entorno mediático de aquel entonces era duro y trágico para aquellos en los que se centraba, pero también generaba leyendas. En comparación con los métodos actuales de informar sobre las actrices, a pesar de sus imperfecciones, la forma en que se retrató a Dunaway y Taylor parece casi incomparable. Sin embargo, otros aspectos de esa cultura tenían más potencial para crear figuras tan icónicas. Cuando Dunaway mira hacia atrás, percibe una huella en el mundo a través de su trabajo; Mientras tanto, Taylor utilizó su fama no sólo para sus logros en Hollywood sino también para iniciativas filantrópicas notables por su escala y relevancia. (En una impactante escena del documental de Taylor, ella comparte la razón detrás de sus esfuerzos de recaudación de fondos para el SIDA: pocos hablaban o tomaban medidas, y ella exclamó: «¡Ya es suficiente! ¡Debería hacer algo yo misma!»).

En la industria cinematográfica actual, es raro ver estrellas creadas como en los días de Faye Dunaway y Elizabeth Taylor. Afortunadamente, este cambio es para mejor. Sin embargo, hay numerosos actores en ascenso que nos cautivan de manera única. Estas dos convincentes actuaciones de estas mujeres, en sus poderosas películas autobiográficas, podrían hacerte preguntarte momentáneamente si todavía estamos creando talentos tan extraordinarios.

“Elizabeth Taylor: The Lost Tapes” se estrena en HBO y Max el 3 de agosto; “Faye” se transmite en Max.

2024-08-03 19:17