Predator: Badlands Review: es todo asesino con solo algo de relleno para esta secuela emocionante pero ingrávida

La película se beneficia y, en última instancia, está limitada por su escala ambiciosa. Si bien el director Dan Trachtenberg ofrece una experiencia de acción trepidante y con una puesta en escena impresionante en su última entrega, prioriza el impulso sobre la sustancia. La película evita inteligentemente depender demasiado de la nostalgia o las expectativas de los fanáticos, pero tampoco explora completamente sus ideas más interesantes, dejándolas subdesarrolladas.

Las películas anteriores de Depredador no trataban sólo de acción y susto; Utilizaron elementos de ciencia ficción y terror para explorar importantes cuestiones sociales y políticas. La película original de 1987, por ejemplo, parecía comentar sobre la arrogancia estadounidense y la forma en que Estados Unidos veía los conflictos durante la Guerra Fría, retratando a América del Sur como un campo de batalla oculto. También sugirió que la masculinidad excesiva puede conducir a malas decisiones. La secuela utilizó al Depredador como símbolo de la corrupción generalizada que se encuentra dentro del gobierno y el sistema legal de Los Ángeles, ofreciendo una mirada satírica al problema.

Si bien esas películas anteriores presentaban acción intensa, también tenían un significado más profundo que las ha ayudado a perdurar. A Badlands ciertamente no le falta sustancia y ofrece un mensaje reflexivo y sorprendentemente esperanzador sobre cómo encontrar conexión y apoyo incluso cuando la sociedad te deja de lado. La película incorpora hábilmente elementos de la franquicia Alien, específicamente de la compañía Weyland-Yutani, y sus motivaciones quedan claras en el acto final: una crítica de cómo la búsqueda del progreso tecnológico por parte de las corporaciones a menudo daña el medio ambiente. Aunque no es un cruce directo, se basa en gran medida en ese universo establecido.

Trachtenberg parece más interesado en construir sobre la historia establecida del universo Predator, y ese no es un mal enfoque. Sus películas, Prey y Killer of Killers, han cambiado drásticamente la forma en que vemos a los Depredadores, yendo más allá de la idea de que son simplemente cazadores a sangre fría. Con Badlands, nos brinda una comprensión mucho más rica de su cultura: una sociedad basada en el honor y una estricta jerarquía social, muy parecida a los klingon en Star Trek.

Badlands favorece la acción propulsora sobre la profundidad, lo cual está (en su mayor parte) bien

Trachtenberg es excelente creando secuencias de acción visualmente impresionantes y la película ofrece muchos momentos emocionantes y enérgicos. La escena inicial, ambientada en el mundo alienígena Yautja Prime, presenta una pelea emocionante entre Dek y su hermano Kwei, usando espadas de plasma en una cueva bellamente diseñada. La película mantiene este ritmo intenso durante unos veinte minutos antes de que aparezcan los créditos iniciales. El enfrentamiento final es particularmente impresionante, con ángulos de cámara ingeniosos y guiños divertidos a películas anteriores de la serie.

Dek es más pequeño que la mayoría de los de su especie y un colmillo roto sirve como recordatorio de cuando rescató a Kwei. Debido a su tamaño, su padre, Reuben De Jong, lo considera un débil y quiere echarlo. Para demostrar su valía y ganarse el derecho a usar la capa de invisibilidad, Dek se propone matar al legendario Kalisk en el planeta Genna. Sin embargo, se cree que el Kalisk es imposible de matar. Kwei le advierte: “Incluso mi padre lo teme”, pero Dek está decidido a intentarlo de todos modos.

En el momento en que Dek llega a Genna, se da cuenta de lo peligroso que es. Las plantas y los animales no son sólo salvajes: están activamente convertidos en armas, con cosas como hierba tan afilada como una navaja, gusanos explosivos y flores que disparan dardos paralizantes. Este increíble arsenal natural ha atraído a la Compañía Weyland-Yutani, que ha enviado un equipo de androides sintéticos para recolectar los recursos del planeta. Dek se encuentra con uno de estos androides, Thia (Elle Fanning), mientras está atrapada por las ramas mortales de un árbol.

Dek primero rechaza la oferta de Thia de ayudarlo a encontrar el Kalisk a cambio de un paso seguro a través de Badlands, pero comienza a ver su valor como una ventaja. Thia, que no tiene la parte inferior del cuerpo, requiere que Dek construya un marco especial de ramas para transportarla. Mientras enfrentan una situación peligrosa tras otra, Dek comienza a abrirse y ambos encuentran consuelo en sus sentimientos compartidos de estar perdidos y dañados.

Sinceramente, el simbolismo de la película me pareció bastante superficial: parecía que las cosas simplemente se insinuaban sin llegar a ninguna parte. La conexión entre los dos personajes principales era obvia, y la forma en que a menudo eran filmados de espaldas el uno al otro era un poco exagerada, como si se supusiera que fueran dos caras de la misma moneda. Simplemente no me pareció lo suficientemente profundo. Además, está clasificada como PG-13, lo que supone un gran cambio con respecto a las películas súper violentas Depredadores. Eso no es necesariamente malo, pero hace que esto se sienta un poco… desinfectado, un poco demasiado dulce y cursi para su propio bien, como si Disney hubiera tenido algo que ver.

Fanning y Schuster-Koloamatangi realmente hacen que la historia sea creíble. Fanning interpreta a Thia como un personaje alegre, conversador y de buen corazón, que recuerda a Dory de Buscando a Nemo y a Donkey de Shrek, alguien que nuestro personaje principal tolera en gran medida. Fanning es fantástico en el papel y la película suele ser más divertida que otras entregas más serias de la serie. Como Tessa, el clon de Thia, Fanning interpreta de manera convincente a un personaje frío y malvado. En última instancia, Badlands es un escaparate del talento de Fanning; Son cautivadores de ver y desempeñan hábilmente ambos papeles.

A pesar de los intensos efectos de maquillaje, Schuster-Koloamatangi se enfrenta al desafío de hacer atractiva la apariencia de su personaje. Sin embargo, Trachtenberg a menudo logra mostrarnos que incluso alguien que disfruta matar puede tener una vulnerabilidad oculta y una capacidad de cambio, en gran parte a través de la expresividad de sus ojos.

Filmado en Nueva Zelanda por el director de fotografía de Prey, Badlands es visualmente impresionante, incluso con su abundancia de baba alienígena. Si bien algunos de los efectos especiales no son perfectos, probablemente debido a limitaciones presupuestarias, la película es en general muy efectiva y crea una atmósfera fuerte. Es fácil quedar atrapado en la acción emocionante y los colores vibrantes.

Sé que Badlands no tiene humanos en, pero se siente sorprendentemente humano, tal vez incluso más que las otras películas de Predator. Es una película realmente interesante porque casi intenta darles una brújula moral a los Yautja, mirándolos a través de los ojos de alguien que ha sido expulsado. Hay algo realmente hermoso en eso, incluso si cae en un tropo bastante cursi de “familia encontrada” que se siente un poco extraño para esta serie.

La película es realmente divertida y emocionante, y si se hacen más películas de Depredador, el director Trachtenberg parece una gran elección. El verdadero mensaje quizá no sea que cualquier persona puede convertirse en víctima, sino que todo el mundo tiene el potencial de tener un comportamiento depredador, incluso sin tener a quién atacar.

2025-11-04 20:11