Reseña de ‘Montañas’: El drama sobre la gentrificación de Miami comienza como un fragmento de la vida, pero se vuelve forzado

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Reseña de 'Montañas': El drama sobre la gentrificación de Miami comienza como un fragmento de la vida, pero se vuelve forzado

Como crítico de cine con raíces profundamente arraigadas en la experiencia de los inmigrantes, encontré que «Montañas» es un retrato conmovedor y auténtico de las complejidades que conlleva la asimilación. La dedicación inquebrantable de la película para capturar la esencia de un hogar de inmigrantes es encomiable, y es evidente que la directora Monica Sorelle tiene muy en cuenta su ciudad natal.


Numerosos empleos en los Estados Unidos contribuyen negativamente a nuestro entorno de vida, sin embargo, muchas personas continúan ocupando estos puestos. La cineasta Monica Sorelle pretende arrojar luz sobre por qué se acepta esta difícil verdad como tal, a través de su primera película, «Montañas». La historia sigue a Xavier (Atibon Nazaire), un haitiano-estadounidense que trabaja en trabajos manuales y que, sin saberlo, se ve involucrado en la gentrificación de su propia comunidad.

Tras una moderada gira de proyecciones, «Mountains», el descubrimiento de Tribeca, tendrá un estreno restringido en Nueva York y Los Ángeles, pero primero debutará en cines en Miami, el lugar de la película y el lugar de nacimiento de Sorelle, donde hay un fuerte sentimiento de ciudad natal. orgullo evidente. Este orgullo se refleja claramente en “Montañas”, que posee una autenticidad y empatía incuestionables. Sin embargo, su argumento puede no ser tan esclarecedor como cabría esperar: duda en profundizar en la mente atribulada de su protagonista, lo que da como resultado una película que parece más predecible que políticamente relevante. Sus mensajes de simpatía parecen algo ordinarios y esperados.

Al igual que muchos inmigrantes americanos, Xavier sueña con mejorar las condiciones de vida de su familia. Su esposa Sheila Anozier, una costurera talentosa y una cocinera excepcional, se complace en los frecuentes sueños de Xavier sobre comprar una casa más grande, aunque parece contenta con su vivienda actual. Su hijo Chris Renois, sin embargo, anhela algo diferente. Junior, que a menudo participa en conversaciones en inglés cuando sus padres conversan en criollo haitiano, tiende a evitar discutir por qué se escapa con frecuencia durante las horas de la cena, lo que causa una creciente preocupación y consternación en su padre.

Los problemas parecen inminentes, pero para Sorelle son un refugio. El cineasta describe hábilmente su vida familiar con un amplio espacio para desarrollarse, enfatizando la atmósfera serena. Esto queda claro en la vívida decoración del hogar, el ritmo pausado de las tareas diarias y el diálogo reflexivo y suave. El hogar de inmigrantes es reverenciado, pero esa santidad se pone a prueba con frecuencia.

En «Montañas», el director de fotografía Javier Labrador evita deliberadamente el típico trabajo de cámara inestable que se ve en muchas películas independientes estadounidenses y, en cambio, prefiere tomas estables y fijas. Este estilo da una sólida serenidad a las escenas domésticas de la película, pero también refleja la aceptación pasiva de Xavier de las fuerzas manipuladoras del mercado. En el trabajo, usa casco y chaqueta de construcción, no para mejorar su vecindario, sino para destruirlo. Su veterano equipo de demolición espera, listo para atacar las casas vacías una vez que se concedan los permisos, derribándolas para dejar espacio para edificios nuevos (no necesariamente mejores).

«Montañas», un compañero constante de Xavier, recorre un camino entre su trabajo y su vida familiar. Como el carismático protagonista, Nazaire cautiva en la pantalla con una conducta despreocupada que inicialmente deja al público con la impresión de que las relaciones sutilmente complejas de la película podrían desarrollarse más. Sin embargo, a medida que avanza la historia se hace evidente que estas relaciones permanecen estáticas, un hecho en el que lamentablemente el guión no profundiza, dejando al estoico personaje sin ninguna introspección o explicación por su falta de autoexamen (la ansiedad de clase o la tradicional terquedad masculina podrían posibles razones detrás de este comportamiento).

Como crítico de cine, me encontré viendo «La vida de Xavier» con una mezcla de intriga e incomodidad. A lo largo de la película, Xavier parece estar atrapado en un ciclo de mantenimiento del status quo, ya sea interviniendo en una disputa laboral o insistiendo en que su hijo, que abandonó la universidad, lo acompañe a cenar. Parece creer que confiar en el proceso finalmente dará sus frutos, pero los escritores, Maurelle y Robert Colom, no parecen compartir este optimismo.

Sin embargo, una tangente narrativa tiene un impacto cuando “Mountains” sigue a Junior fuera de la casa, revelando que trabaja como stand-up. Su discurso gana multitudes, pero sus chistes no son muy reflexivos: pregonan estereotipos acerca de que los padres inmigrantes son unos inútiles. La secuencia, situada casi a la mitad del tiempo de ejecución, representa una expansión inesperada y bienvenida más allá del estrecho enfoque de la película en el estilo de vida contradictorio de Xavier y su incapacidad para verlo.

A través del contenido de su acto de comedia, el cinismo de Junior hacia sus antecedentes se hace más evidente. Y surge una pregunta espinosa: ¿realmente vale la pena hablar mal de tus padres inmigrantes a sus espaldas para apaciguar a una multitud de risueños trasplantes de Miami? Como ocurre con el resto de la película, Sorelle también se abstiene de emitir muchos juicios. Pero no es coincidencia que sea en este micrófono abierto, un escenario donde la cineasta se extiende fuera de su afectuosa zona de confort, donde “Mountains” se vuelve más penetrante y más duradera.

2024-08-16 20:46