Cómo 'Alien: Romulus' utilizó un jugador de baloncesto de siete pies y efectos visuales para darle vida al nuevo monstruo

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Como fanático de toda la vida de la franquicia Alien, puedo decir con seguridad que Fede Álvarez ha creado una adición verdaderamente aterradora y estimulante a la serie con «Alien: Romulus». El nuevo monstruo, «The Offspring», es una obra maestra absoluta de diseño de criaturas y efectos visuales.

Precaución: esta narración profundiza en detalles cruciales de la trama, llegando incluso al clímax y conclusión de la película «Alien Romulus», actualmente en cartelera en cines.

Fede Álvarez puede haber creado uno de los clímax más emocionantes de este año con «Alien: Romulus», en gran parte debido a su nueva y escalofriante criatura, a menudo denominada «The Spawn».

Al comienzo de la película, Kay (Isabela Merced) le revela a Rain (Cailee Spaeny) que está embarazada. En medio del caos causado por los ataques de los xenomorfos a la tripulación, Kay es secuestrada por uno. En su búsqueda por rescatarla, Rain y Andy (David Jonsson) descubren a Kay en un capullo y la ayudan a liberarla. Con la estación espacial, invadida por extraterrestres y lanzándose hacia un planeta cercano, luchan por huir. Durante esta terrible experiencia, Kay usa una inyección del «Compuesto Z-01» de Weyland-Yutani, una sustancia derivada de materia xenomorfa destinada al avance humano. Sin embargo, en una cámara criogénica, Rain intenta transportar a Kay de forma segura, pero ocurre algo catastrófico que lleva a Kay a dar a luz a una criatura increíblemente perturbadora, un bebé híbrido que rápidamente se transforma en una mezcla de humano y xenomorfo.

«El supervisor de efectos visuales Daniel Macarin expresa que, mientras imaginas mentalmente al personaje, hay incertidumbre sobre cómo el director le dará vida a esta figura. ¿Se parecerá a un xenomorfo o será completamente original? ¿Podría ser algo completamente nuevo e invisible?»

Resulta que es todo lo anterior.

Debido a la preferencia de Álvarez por crear una atmósfera escalofriante y su inclinación hacia los efectos prácticos en lugar de CGI, Macarin y el supervisor de animación Ludovic Chailloleau redujeron deliberadamente algunos aspectos de su trabajo. Este ajuste discreto sirvió para resaltar eficazmente los esfuerzos del equipo de diseño de criaturas. El objetivo general era mantener un sentimiento auténtico por The Offspring, utilizando una estrategia de «menos es más».

En el set de cine y televisión, la estrella del baloncesto rumano Robert Bobroczkyi asumió el papel de The Offspring, con una altura impresionante de 7 pies y 7 pulgadas.

«La primera vez que vi esas placas, y allí estaba un actor de 7 pies de altura disfrazado, fue realmente aterrador», explica Macarin. «Habían hecho un trabajo tan excepcional al crear la apariencia y la atmósfera de ese personaje que estábamos seguros de que cualquier contribución adicional de nuestra parte sólo lo mejoraría aún más».

Dado que Bobroczkyi no es un actor capacitado, Chailloleau señala que «sus movimientos son simplemente únicos», lo que influyó en cómo diseñaron la animación del personaje. «Dado su gran tamaño y la naturaleza de lo que [la criatura] representa, ofrece muchos elementos visuales nuevos, así que lo encontré extraordinario».

Cuando Kay da a luz a su hijo, el bebé fue creado como un efecto práctico, señala Macarin. Dice que lo insertaron en un huevo y lo peinaron y aderezaron. Sin embargo, el bebé no se movió; Álvarez pretendía transmitir a la audiencia que a pesar del espantoso parto de Kay, el bebé estaba vivo. El desafío inicial de Macarin fue decidir cuál era la expresión facial adecuada para el recién nacido. No podía parecer lindo o demasiado enojado. Explica: «No queremos que el público sienta demasiada empatía hacia el bebé; aun así queremos que sigan un poco asustados».

A medida que el bebé crece rápidamente y comienza a arrastrarse hacia Kay y Andy, Macarin mejoró sutilmente la escena con detalles escalofriantes como sangre simulada que brota de las heridas en su espalda, animando ligeramente la parte posterior de su cabeza y manipulando suavemente su piel para darle un toque adicional de terror. eso haría que los espectadores se estremecieran y respondieran.

Además, trabajaron para perfeccionar la cola de la criatura, mientras Chailoleau experimentaba con varias formas en que se balancearía. ¿Fue lo suficientemente expresivo? ¿Era una parte integral del cuerpo o algo que funcionaba de forma independiente? Su objetivo era evitar parecerse a la cola de un perro o un gato; No querían que The Offspring pareciera demasiado alegre o excitable, comenta Macarin.

«Chailloleau explica que esta pieza rinde homenaje a los años 80 en su diseño estético. Todos los aspectos, incluidos los personajes y los efectos prácticos, deben alinearse con la forma en que se habrían hecho hace décadas. Nuestro objetivo es evitar imágenes generadas por computadora (CG), Así que el movimiento juega un papel crucial porque no podíamos animar de esa manera hace 40 años».

En última instancia, su trabajo se inspiró tanto en la producción creativa de Bobroczkyi como en las películas «Alien», dirigida por Ridley Scott, y «Aliens», una obra de James Cameron.

Según Chailolleau, cuando terminaron el primer ‘Alien’, alguien desde atrás añadió cuerdas para crear la cola, con una mínima ayuda para levantarla. El resto quedó a cargo de seguir su ejemplo. Por lo tanto, la cola no es el foco principal de la toma, pero aun así transmite una sensación de siniestro.

Como cinéfilo devoto, comprendo plenamente la importancia de crear personajes que resuenen profundamente con la audiencia. En este caso, cuando la presencia de un personaje en la pantalla es limitada, resulta crucial garantizar que su interpretación provoque la respuesta deseada. Si inadvertidamente provocan risas o parecen cómicos, se interrumpe la inmersión de los espectadores, lo que dificulta volver a involucrarlos rápidamente en el flujo de la narrativa. El tiempo es oro en el cine y casi no podemos dedicar momentos a caracterizaciones equivocadas.

Durante la fase de diseño, la miniboca de The Offspring sufrió múltiples modificaciones. A diferencia de la miniboca icónica, rígida y recta del Xenomorfo con sus poderosos dientes, la versión juvenil de The Offspring requería una apariencia más suave pero potencialmente peligrosa, ya que todavía se encuentra en la etapa de crecimiento.

En este escenario particular, The Offspring se acerca a Kay, su madre, sugiriendo un deseo de alimento. Para transmitir esto con precisión, Chailolleau se aseguró de que los movimientos de la boca fueran coherentes con los de The Offspring y no independientes. Como explica Macarin, «tuvo cuidado de evitar cualquier idea errónea de que estaba intentando atacarla, pero la boca sigue siendo potencialmente dañina».

A medida que la secuencia se acerca a su conclusión, los acontecimientos se trasladan al espacio exterior (con la estación en curso de colisión con los anillos del planeta), lo que introduce un conjunto único de dificultades. Cuando se trata de The Offspring, Bobroczkyi estaba limitado en lo que podía ejecutar.

Macarin aclara: «Cuando sugieren: ‘Debería colgarse del techo y luego caer’, tal movimiento es imposible por la seguridad del actor. Tampoco tenemos especialistas de su tamaño que puedan realizar estos trucos. Por lo tanto, , cualquier cosa que requiriera una actuación en el espacio, [Chailloleau] tuvo que intervenir y crear una nueva actuación basada en el trabajo anterior del actor».

Los espectadores han salido del cine reflexionando sobre la sorprendente similitud entre los personajes de The Offspring y los Ingenieros, como sugiere Macarin, quien sostiene que aludir al universo expansivo de «Alien» fue de hecho el diseño previsto por los realizadores.

«Macarin aclara que no es una conexión directa», dice, «pero al sugerir que detrás de ella se esconde una narrativa más amplia, podemos crear más intriga. Quizás sólo estemos arañando la superficie de estos conceptos, y eso es exactamente lo que pretendíamos profundizar.»

2024-08-20 01:17