Directores Diego Ayala y Aníbal Jofre hablan del jugador de competencia Sanfic ‘Los Afectos’: ‘Siempre quisimos abordar las escenas desde la intimidad de los personajes’

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Directores Diego Ayala y Aníbal Jofre hablan del jugador de competencia Sanfic ‘Los Afectos’: ‘Siempre quisimos abordar las escenas desde la intimidad de los personajes’

Como cinéfilo experimentado que ha pasado incontables horas sumergiéndome en las complejidades del cine global, debo decir que «The Affections» es una película que realmente resuena en mi corazón y mi alma. Habiendo sido testigo de los tumultuosos paisajes políticos de varios países a través de la lente del cine, esta producción chilena se destaca como un comentario conmovedor y poderoso sobre la violencia estatal, la disidencia y la lucha por el cambio.


En 2018, Santiago fue testigo de protestas estudiantiles, que subrayaron la persistente violencia estatal y la penalización de la disidencia, como se muestra en la última película de Diego Ayala y Aníbal Jofre, «Los Afectos», que se estrenó en competencia junto con otras nueve producciones chilenas en el Festival Internacional de Cine de Santiago (Sanfic).

Después de cruzarse en la escuela de cine, estos dos han producido una segunda película juntos desde 2013, titulada «Volantín Cortao». Esta película fue elegida para la Carta Blanca de Locarno y se estrenó en el Festival de Cine de Roma.

La película titulada «Producida por Valentina Roblero Arellano y Francisca Mery en el Cine Orión de Chile y coproducida por Incubadora de Ecuador», trata sobre el inspector escolar Benajmín (Gastón Salgado). A medida que aumentan las protestas estudiantiles, se siente cada vez más incómodo con Iván (Gianluca Abarza), amigo cercano de su hija Karina (Catalina Ríos), quien alienta su activismo. Trágicamente, Iván es asesinado por las autoridades durante una manifestación, lo que obliga a Benajmín a reconsiderar perspectivas profundamente arraigadas.

La historia revela sutilmente las luchas internas de su personaje principal, quien lidia con los exigentes deberes de su ocupación junto con la violencia impuesta por el estado que le quitó la vida a su hija. Ofrece una perspectiva compartida a través de la introspección personal y el dolor comunitario, a medida que los personajes se encuentran en situaciones en las que deben lidiar con limitaciones, algunas autoimpuestas y otras impuestas por la sociedad.

Durante su adolescencia, Roblero Arellano expresó a EbMaster su fascinación por un proyecto centrado en individuos sociales, particularmente uno que reflejaba la sensibilidad realista que a menudo se ve en el cine. Este tema despertó su interés.

«Desde entonces, fuertes emociones nos han impulsado a servir como nuestra bandera de batalla, transformando el desafiante viaje de la producción en un cautivador viaje de contemplación cinematográfica. A lo largo de este camino, han surgido elementos como la música, fracturando el lenguaje y creando una brecha. en realidad», explicó.

En medio de numerosas películas que retratan las tumultuosas luchas de una nación, «The Affections» se destaca como una exploración sombría y consciente de clase que profundiza en las repercusiones de albergar la ignorancia que genera odio. Ofrece esta visión a través de la perspectiva del problemático protagonista y de los adolescentes que tiene la tarea de cuidar. Esta perspectiva resulta discordante y casi opresiva en su intensidad.

«Durante la fase de realización de la película, nuestro objetivo era retratar las escenas desde la perspectiva de los personajes, centrándonos en momentos íntimos en lugar de grandes aulas. Nos intrigaba capturar eventos en los pasillos y conversaciones privadas. El concepto de convivencia siempre ha fascinado nosotros, y buscamos profundizar en ello a través de nuestras películas, en este proyecto específico sirvió como lente para interpretar la definición de educación de Humberto Maturana: ‘La educación es una transformación dentro de la convivencia'», explicó Ayala.

En esta película, la trama trepidante también confronta de una manera reflexiva la masculinidad tradicional, desinteresada y obsoleta. En varios casos, los personajes jóvenes demuestran una mayor estructura y aptitud en comparación con sus homólogos mayores. Al mismo tiempo, la ruptura de las figuras paternas en pantalla se contrasta con el poder de la empatía adolescente fomentada.

«Ayala señaló que el personaje de Benjamín, magníficamente interpretado por Gastón Salgado, está tratando de conectarse con una generación que fue criada en un ambiente donde la masculinidad tradicional suprimió las emociones y las manifestaciones abiertas de ellas», dijo. «Sin embargo, esta generación ahora está adoptando más la sensibilidad, por lo que también deben aprender de este cambio».

«Este viaje no es rápido y puede encontrar circunstancias desafiantes, lo que lleva a cambios significativos en tu punto de vista. Desafortunadamente, algunas cosas pueden ser irreversibles; debes adaptarte para seguir adelante con ellas. En ‘The Affections’, hay espacio para la transformación personal en medio de la masculinidad», explicó.

En todo momento, se entrelazan fragmentos crudos de hip-hop y ritmos de palabras habladas, que sirven como salidas para un dolor profundo y una furia controlada que intensifican la trama y reflejan los viajes transformadores de los personajes que luchan con su dolor personal y social.

«Jofre observó que la película es una mezcla de varios estilos audiovisuales, ni estrictamente tradicionales ni demasiado refinados. En lugar de mantener un punto de vista cínico, adopta un enfoque apasionado y curtido en la batalla, uno que es fiel a nuestros tiempos actuales».

«Al incorporar a músicos talentosos como Gianluca y Sara Hebe, nuestro objetivo es profundizar en reinos de expresión inexplorados. Estas áreas no fueron capturadas completamente por el realismo al representar el horror crudo de eventos pasados. Por lo tanto, estas secuencias musicales están concebidas con una profundidad única, alcanzando emociones genuinas y significativas», explicó.

A través del proyecto, Ayala y Jofre defienden una variedad de puntos de vista. La película, de importancia mundial, es crucial ya que los gobiernos pretenden limitar la libertad de expresión en el cine regional independiente. Esto podría potencialmente silenciar las voces de las comunidades que necesitan desesperadamente una representación justa, generando así una demanda de unidad y fuerza.

«Jofre afirmó que un ecosistema saludable prospera gracias a la variedad y la armonía entre las diferentes formas de vida. Desafortunadamente, muchas naciones enfrentan problemas graves, cada uno de los cuales muestra signos únicos. Sugirió mirar el trabajo de Milei en Argentina, pero enfatizó que no es necesario ir tan lejos. En cambio, enfatizó la importancia de mantener la cooperación global como un esfuerzo continuo para combatir esta amenaza actual».

«Estos proyectos tienen una importancia significativa porque ofrecen un contrapunto a los medios de comunicación y las redes sociales que a menudo retratan sólo a un segmento privilegiado de la sociedad, reduciendo a los individuos de la clase trabajadora a evaluaciones morales o actos de caridad. Como cineastas, nos inspiramos en nuestro entorno. En esencia, siguiendo la sabiduría de Lucrecia Martel, nuestro punto de referencia inicial debe ser siempre nuestra propia localidad.»

2024-08-22 15:47