Reseña de Being Eddie: el retrato adulador de Eddie Murphy es demasiado autocomplaciente para ser interesante

El documental de Angus Wall sobre Eddie Murphy parece más una pieza promocional que una mirada crítica a su vida y carrera. Si bien celebra el impacto significativo de Murphy en la comedia, evita abordar cualquier aspecto potencialmente negativo de su personalidad pública. Esta película es la quinta colaboración de Murphy con Netflix desde Dolemite Is My Name de 2019, luego de un acuerdo reportado por $70 millones para nuevo material de stand-up, el primero desde el controvertido especial Raw de 1987. Como resultado, Being Eddie aparece como una larga pieza de relaciones públicas.

La película no carece de mérito, pero parece sorprendentemente simple. El título promete una historia más personal de la que realmente ofrece, y se basa en gran medida en los comentarios del propio Eddie Murphy y en los comentarios de apoyo de sus amigos. El comediante de Netflix Dave Chappelle se compara en broma con LeBron James, posicionando a Eddie Murphy como el Michael Jordan de la comedia.

La carrera de Eddie Murphy es verdaderamente excepcional y merece un inmenso reconocimiento. Como señala el crítico Elvis Mitchell, cambió fundamentalmente el panorama del entretenimiento, al igual que íconos como Michael Jackson, Prince y Whitney Houston. Murphy comenzó su carrera en Saturday Night Live con solo 19 años, rápidamente se convirtió en una estrella de cine con 48 Hrs. a los 21 y lanzó su primer especial de comedia a los 22. Fue la estrella negra más destacada de la década de 1980. La película destaca que el éxito de comediantes posteriores como Dave Chappelle, Kevin Hart, Chris Rock, Tracy Morgan y Kenan Thompson probablemente no hubiera sido posible sin el camino que forjó Murphy.

A pesar de ser potencialmente la voz más objetiva entre los entrevistados, el documental Being Eddie sigue teniendo un alcance limitado. No explora completamente el efecto cultural más amplio de Raw, reconociendo su humor y encanto innovadores, pero sin abordar las críticas sobre su contenido ofensivo homofóbico y sexista. La película también ignora en gran medida la serie de películas fallidas de Eddie Murphy en las décadas de 1990 y 2010, mencionándolas solo brevemente e incluso enmarcándolas positivamente por parte de Tracee Ellis Ross como resultado de su dedicación a su familia.

La película se siente como la vida de un santo, pero omitiendo cuidadosamente las cosas. Si bien las interpretaciones presentadas no son necesariamente incorrectas, la película (o más probablemente, el sujeto mismo) no ofrece una representación completa y honesta, especialmente teniendo en cuenta su título, Being Eddie. Incluso dejando de lado su extensa carrera, la película no profundiza realmente en el mundo interior de Eddie Murphy. Se mencionan sus batallas contra el TOC, la paranoia y una educación difícil, incluidas las constantes peleas de sus padres y el asesinato de su padre cuando Murphy tenía ocho años, pero sólo brevemente y sin mucha profundidad.

Angus Wall, un editor ganador de un Oscar conocido por películas como La red social y La chica del dragón tatuado, hace su primer intento de dirigir con este documental, pero desafortunadamente cae en la misma trampa que muchos documentales tranquilos de Netflix. La película dedica una gran cantidad de tiempo a elogiar a Eddie Murphy como padre, lo que parece un anuncio. Si bien puede ser un buen padre, el documental no menciona que tiene diez hijos con cinco mujeres diferentes, ni que alguna vez negó la existencia de una de ellas durante años. También omite por completo el hecho de que Murphy fue arrestado por solicitar sexo a una trabajadora transgénero, Atisone Seiuli, quien terminó cumpliendo 90 días de cárcel mientras que Murphy no enfrentó consecuencias.

El documental de Wall ofrece una excelente visión general de un comediante cuyo impacto es difícil de exagerar. El propio Murphy alguna vez intentó ser tan hilarante como Richard Pryor, tan genial sin esfuerzo como Elvis y tan conocido como The Beatles, y logró ese nivel de éxito durante muchos años. Sus personajes memorables como Buckwheat, Gumby y James Brown fueron clave para establecer Saturday Night Live como un elemento básico de la televisión. Con Beverly Hills Cop, se convirtió en el actor negro más fiable en taquilla desde Sidney Poitier. Y su icónico traje de cuero rojo en Delirium consolidó su estatus como comediante y símbolo sexual.

Mirando retrospectivamente la carrera de Eddie Murphy, es sorprendente cómo no solo creó oportunidades para él mismo, sino que también ayudó a otros artistas negros a darse a conocer en películas convencionales como Boomerang y Harlem Nights, ¡que en realidad dirigió! El documental realmente destaca el racismo que prevalecía en los medios de los años 80 y 90. Fue frustrante ver cómo la gente no podía aceptar su éxito sin compararlo con Richard Pryor, como si solo hubiera lugar para un comediante negro exitoso. Recuerdo que Boomerang fue criticado injustamente, lo que realmente mostró cuán resistentes eran algunos a ver a personas de color en roles tradicionalmente reservados para actores blancos. También es increíble saber que en realidad denunció prácticas racistas en los Oscar en 1988, pero eso nunca recibió la atención que merecía.

A pesar de su exitosa carrera, Eddie Murphy sigue siendo una persona privada. A menudo habla de crecer viendo televisión y sentirse fascinado por los actores que se transformaban con maquillaje. Incluso comparte que su madre solía bromear acerca de que no siempre reconocía su voz porque constantemente imitaba a los demás. Estas historias insinúan a alguien que siempre ha sido un poco camaleónico, incluso cuando alcanzó alturas cómicas increíbles: un nivel de talento rara vez visto, comparable al de leyendas como Jerry Lewis y Charlie Chaplin.

Ya sabes, al ver a Eddie Murphy, a menudo me he preguntado por qué parece mantener una cierta distancia, como si solo viéramos un nivel superficial de quién es. Quizás eso sea intencional. Es casi como si fuera un artista que se niega a ser solo una celebridad, o tal vez toda esa fama temprana construyó muros a su alrededor que son difíciles de derribar. Tanto Dave Chappelle como Jerry Seinfeld han hablado de lo notablemente arraigado que está, considerando lo grande que llegó a ser. Él mismo dice que todo se reduce a descubrir quién eres y qué quieres desde el principio. Lo expresa simplemente: “Me amo a mí mismo”. Y es sorprendente: a diferencia de muchas estrellas, él nunca se metió en las drogas ni en el alcohol. Realmente parece que la autoconciencia y mantenerse fiel a sí mismo fueron la clave.

John Landis, que eligió a Eddie Murphy para Trading Places después de que Richard Pryor sufriera un grave accidente relacionado con el consumo de drogas, describe a Murphy como alguien que no se atrevía a comprometerse plenamente con un papel destructivo. Murphy tampoco parece dispuesto a mostrar debilidad, tal vez creyendo que sería contraproducente. Debido a esto, es posible que nunca encarne completamente el personaje de Eddie de una manera que resuene en el público. Y eso podría ser perfectamente aceptable.

2025-11-12 11:02