Todas las películas de terror de Osgood Perkins, clasificadas por nuestro experto en terror

by

El director Osgood Perkins llamó la atención por primera vez en 2015 con su primer largometraje, February (posteriormente lanzado como The Blackcoat’s Daughter). La película era un horror lento, similar en tono a clásicos como Rosemary’s Baby y El resplandor, o títulos más recientes como La casa del diablo. Si bien no recibió elogios generalizados, señaló el potencial de Perkins y lanzó su carrera en el género de terror. En el último año y medio, Perkins ha estrenado tres películas de terror, lo que lo establece como un cineasta particularmente activo y discutido en el mundo del terror. Los tres han generado un gran revuelo entre los fanáticos del terror.

Si bien sus últimos proyectos han generado mucha discusión, las reacciones de los espectadores y críticos han estado por todos lados. Sin embargo, incluso si no te atraen las historias sobre muertes y secretos familiares, es posible que disfrutes de su trabajo si te gustan las historias de suspenso sobre eventos misteriosos que suceden en un entorno boscoso remoto.

Películas como Longlegs, The Monkey y Keeper de este mes han atraído una gran atención al director Oz Perkins, mientras que películas como The Blackcoat’s Daughter, Soy la cosa bonita que vive en la casa y Gretel & Hansel fueron menos aclamados. Al igual que la variedad de temas de su obra, el impacto de cada película ha variado. Perkins ha dirigido seis películas (y escrito cuatro de ellas) y actualmente está filmando su próximo proyecto, The Young People, cuyo estreno está previsto para 2026.

En honor al lanzamiento de Keeper, aquí están clasificadas todas las películas dirigidas por Osgood Perkins.

6
‘Gretel &Amp Hansel’ (2020)


United Artists Releasing

En los últimos años, muchos cineastas independientes han reimaginado historias clásicas después de que expiraran sus derechos de autor, creando a menudo versiones oscuras e inquietantes. Gretel y Hansel llegó cuando el público se estaba acostumbrando a estos retorcidos cuentos de hadas y, si no lo has visto, es esencialmente una versión mucho más aterradora de la historia tradicional de los hermanos Grimm.

Incluso las películas más débiles de Perkins tienen buenas cualidades. Esta película, aunque no es la mejor, se destaca por su interpretación particularmente oscura y atmosférica de la historia clásica. El problema principal es que la trama en sí parece algo predecible. Sin embargo, considerando que el público anteriormente soportó la exagerada Hansel & Gretel: Cazadores de Brujas en 2013, Gretel & Hansel representó una mejora definitiva.

5
‘Soy la cosa bonita que vive en la casa’ (2016)


Netflix

El interés en los programas de streaming ha seguido un patrón predecible. Al principio, ocasionalmente aparecían nuevos originales que generaban entusiasmo. Luego se convirtieron en acontecimientos importantes. Pero ahora, con tantos programas que se lanzan cada mes en todos los servicios de transmisión, se están perdiendo entre la multitud. Esto pasó con Soy la cosa bonita que vive en la casa; No recibió mucha promoción cuando llegó a Netflix porque los servicios de transmisión no ofrecían muchos originales en ese momento. Además, las estrellas, Ruth Wilson y Lucy Boynton, no eran muy conocidas, por lo que la película no podía atraer a los espectadores simplemente por tener caras reconocibles.

Similar a Gretel & Hansel, la película Soy la cosa bonita sigue una historia familiar: una enfermera comienza a trabajar para un escritor anciano y extraños acontecimientos la hacen cuestionar su propia cordura. Sin embargo, el director Perkins, al igual que con Gretel & Hansel, aporta su propio estilo visual distintivo y una atmósfera espeluznante a la clásica historia de la casa encantada. La película se desarrolla lentamente, lo que puede resultar difícil para los espectadores acostumbrados a ver contenido en streaming de ritmo rápido, pero los fans de Perkins probablemente apreciarán su ritmo deliberado.

4
‘Guardián’ (2025)


Neon

La película Keeper se realizó en Canadá durante las huelgas de actores y escritores de 2023, utilizando un elenco y un equipo totalmente canadienses, y ese hecho se nota en la sensación de la película. Esto no es una crítica al talentoso elenco: Tatiana Maslany está en casi todas las escenas, y la actuación de Rossif Sutherland mantiene en vilo tanto a su personaje como al público. Si bien la película funciona bien en general, las partes más misteriosas de la historia parecen algo poco desarrolladas, como si se hubieran terminado rápidamente para ayudar a apoyar a la industria cinematográfica canadiense.

La película se centra en Liz y Malcolm, quienes planean una escapada romántica, pero su fin de semana se ve interrumpido cuando Malcolm tiene que trabajar. Luego, Liz comienza a sentir que algo inquietante está sucediendo y comienza a preguntarse si todo está en su imaginación. A pesar de los desafíos durante la producción, el director Perkins ofrece una película extraña, visualmente impactante y genuinamente espeluznante, que ofrece una nueva versión de la historia clásica de una pareja aislada en una cabaña espeluznante.

3
‘El mono’ (2025)


NEON

Aunque Perkins es conocido por crear películas de terror, a menudo comparte en entrevistas que tiene un fuerte sentido del humor. Su película, The Monkey, finalmente le permitió mostrar plenamente este lado cómico. Lo que hace que el humor sea aún más sorprendente y efectivo es que la película está basada en una historia de Stephen King: King es famoso por sus historias aterradoras, no por hacer reír a la gente.

No sorprende que El mono sea considerada la película más inusual de Perkins. La historia se centra en un mono de juguete que parece provocar una serie de accidentes extraños y mortales. Si bien las impactantes muertes de la película son similares a las de las películas Destino final, logra parecer original. A pesar de su tema oscuro, The Monkey tiene un divertido sentido del humor. Perkins ha hablado de cómo la historia fue profundamente personal y refleja la pérdida inesperada de sus propios padres. Con tantas adaptaciones de Stephen King en marcha, The Monkey se destaca como una de las más divertidas, espantosas y consistentemente entretenidas.

2
‘Piernas largas’ (2024)


Neon

Una de las principales razones del éxito de Longlegs es el brillante marketing de NEON. Lanzaron hábilmente avances que insinuaban las cautivadoras imágenes de la película sin revelarlo todo. Sin embargo, esta eficaz campaña no habría sido posible sin la sólida base establecida por el trabajo original de Perkins, en particular el estilo oscuro, inquietante y atmosférico de la película, que había insinuado en sus proyectos anteriores.

A pesar de no abrir muchos nuevos caminos, Longlegs cuenta una historia bastante simple: un agente del FBI, interpretado por Maika Monroe, tiene la misión de atrapar a un asesino en serie (Nicolas Cage) antes de que pueda volver a matar. La película claramente se inspira en clásicos como El silencio de los corderos y Se7en, y utiliza elementos de terror familiares como el satanismo, muñecos inquietantes y poderes psíquicos. También presenta imágenes sorprendentes, cambiando constantemente entre diferentes formas de pantalla e imágenes del Diablo que parpadean brevemente. Longlegs ofrece algo para la mayoría de los fanáticos del terror, pero hubiera sido aún mejor si el director Oz Perkins hubiera aportado una visión más singular.

1
‘La hija del abrigo negro’ (2015)


A24

Muchos consideran que la primera película del director Oz Perkins es la más fuerte, no necesariamente porque su trabajo posterior fuera débil, sino porque La hija del abrigo negro es genuinamente excepcional. La película cuenta la historia de dos estudiantes, Katherine y Rose, que abandonaron el internado durante las vacaciones de febrero, y entrelaza sus experiencias con Joan, una joven que viaja para reunirse con ellas. A medida que el comportamiento de Katherine se vuelve cada vez más extraño, lo que preocupa a Rose, las motivaciones de Joan para su viaje se vuelven más inquietantes. La película avanza lentamente hasta llegar a un acto final que revela la verdad detrás de las experiencias de las niñas y la oscuridad que enfrentan.

La película es visualmente impactante y crea una atmósfera profundamente inquietante, casi como un personaje más de la historia. Cada escena, llena de paisajes sombríos y nevados y un aliento visible, se siente fría y aislada. El director eligió hábilmente actores encantadores y luego deliberadamente les quitó su calidez, haciéndolos sentir vacíos y distantes, lo que contribuyó a la inquietud general. A pesar de su corta duración de 93 minutos, la película ofrece una experiencia de terror más efectiva y espeluznante que muchas películas más largas y ambiciosas. Es fácilmente una de las mejores películas de terror de la década de 2010 y sigue siendo el trabajo más logrado del director hasta la fecha.

2025-11-19 23:50