Memoria agujereada: Por qué fracasó ‘Oz el grande y poderoso’ de Sam Raimi

Bienvenido a Memory Holed, una nueva columna de Britt Hayes de MovieWeb. Cada semana, miraré películas (y a veces programas de televisión) que tuvieron un momento de protagonismo antes de desaparecer en la oscuridad. Estas películas a menudo presentaban grandes estrellas, generaban rumores sobre los Oscar, se basaban en historias populares o generaban debates, pero por alguna razón, han sido en gran medida olvidadas. Yo lo llamo “ahuecamiento de la memoria”: cuando algo se elimina deliberadamente de la conversación cultural.

Si has estado leyendo mi columna o me has seguido en Bluesky, probablemente hayas notado que tiendo a escribir sobre películas relacionadas con estrenos recientes. Entonces, habrás adivinado que estaría hablando de Oz el Grande y Poderoso de Sam Raimi con la nueva película Wicked, ¡y estarías en lo cierto! Lamentablemente no hay premios y yo tampoco recibo nada por ello. En cambio, sufrí valientemente lo que considero la peor película de Sam Raimi: era tan mala que ni siquiera podía verla toda de una vez y tuve que dividirla en dos noches sin distracciones. De nada por el sacrificio.

Vi Oz el Grande y Poderoso cuando salió por primera vez en 2013, ¡a diferencia de muchos otros que probablemente tienen mejor gusto! Sinceramente, me había olvidado de la mayor parte: James Franco interpreta al joven Oz, y Rachel Weisz y Michelle Williams también están en el reparto. Verla de nuevo confirmó lo que ya sospechaba: esta película no es muy memorable, ¡y eso es porque no es particularmente buena! También se me ocurrió que parece que estoy en la búsqueda de esta columna para encontrar una película olvidada que sea realmente buena. ¡Estén atentos para ver si lo logro!

Sam Raimi volvió al terror en 2009 con Arrástrame al infierno, cuatro años antes de lanzar Oz el grande y poderoso. Si bien no fue un éxito de taquilla, Arrástrame al infierno rápidamente ganó seguidores de culto y demostró que Raimi tenía energía creativa después de terminar la trilogía de Spider-Man. Había estado considerando otras grandes franquicias como Jack Ryan, El Hobbit y World of Warcraft. Mientras tanto, Disney tenía una historia con el mundo de Oz, y originalmente perdió los derechos de los libros de L. Frank Baum ante MGM, que hizo El mago de Oz. Más tarde, Disney recuperó los derechos en 1954, pero sólo produjo una película: la sorprendentemente espeluznante Return to Oz en 1985, que se convirtió en un favorito de culto y un clásico de la infancia para muchos.

Walt Disney Studios Motion Pictures

El gran éxito del musical Wicked probablemente frustró e inspiró a Disney. Al ver Alicia en el país de las maravillas, visualmente oscura pero financieramente exitosa, de Tim Burton, Disney aceptó una propuesta del guionista Mitchell Kapner (The Whole Nine Yards) para una historia de fondo centrada en un personaje sorprendentemente poco interesante del mundo de Oz: el mismísimo Mago.

Lo bueno de la película Oz el Grande y Poderoso es que Johnny Depp no interpretó el papel principal. Aparentemente, estaba filmando El Llanero Solitario en ese momento, ¡no porque no le gustaran los disfraces! Después de algunas revisiones de guión por parte del dramaturgo David Lindsay-Abaire (conocido por Rabbit Hole), Disney contrató al director Sam Raimi, que había trabajado anteriormente con James Franco en Spider-Man. Franco interpretó a Oscar Diggs, el personaje que pasa a ser conocido como Oz.

Al igual que la película original de 1939, Oz el Grande y Poderoso comienza con una escena en blanco y negro en Kansas. Nos presentan a Oscar Diggs, un mago algo deshonesto que intenta escapar de los problemas. Su magia no es muy buena, no logra ayudar a una chica en silla de ruedas y enoja a un hombre fuerte al coquetear con su esposa. Para empeorar las cosas, la mujer que parece importarle, Annie (interpretada por Michelle Williams), está comprometida con otro hombre, John Gale, insinuando que podría ser la madre de Dorothy Gale y estableciendo una conexión con la película Madame Web.

Oscar escapa sorprendentemente en un globo aerostático, pero su viaje da un giro salvaje cuando es arrastrado por un tornado y aterriza en la colorida Tierra de Oz. Allí conoce a Theodora, una joven bruja que cree que él es el elegido: un rey profetizado que debe derrotar a la Bruja Malvada. Oscar, siempre buscando un camino fácil hacia el poder y la riqueza, sigue el juego y deja que Theodora y su hermana, Evanora, crean que es un mago poderoso. Él acepta su plan de matar a la Bruja Malvada, con la esperanza de gobernar el reino. En el camino, se le unen China Girl, una muñeca viviente, y Finley, un sarcástico mono volador (ambos con la voz de Zach Braff, quien antes también interpretó al asistente de Oscar). Sorprendentemente, Braff es más divertido como mono animado que como asistente.

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Esta película se basa demasiado en imágenes generadas por computadora. Si bien el director, Sam Raimi, utilizó algunos escenarios y actores reales, muchas escenas parecen una versión mal hecha de películas que mezclaban acción en vivo con animación, como el video musical “Opposites Attract” de Paula Abdul o ¿Quién engañó a Roger Rabbit?. Una de las primeras escenas con Oscar y Theodora corriendo por Yellow Brick Road es especialmente mala: te hace preguntarte qué estaban viendo los críticos que elogiaron la película en 2013. Quizás estaban siendo indulgentes con Raimi, o quizás los efectos simplemente se veían mejor en aquel entonces. Sin embargo, Alicia en el país de las maravillas todavía se ve horrible y Oz repite muchos de los mismos errores visuales (lo cual no es sorprendente, ya que ambas películas tuvieron el mismo director de arte).

Bien, ¡estoy totalmente enganchado a esta historia! Es frustrante ver a Oscar salirse con la suya haciéndose pasar por un mago, especialmente cuando le hace prometer a Theodora que guardará su secreto. ¡Tú sabes que eso le va a explotar en la cara! De hecho, es muy dulce ver a Oscar descubrir que la ‘Bruja Malvada’ es una persona amable llamada Glinda, y que la villana real es Evanora. ¡Pero pobre Teodora! Enamorarse de alguien después de unas pocas horas, sólo para descubrir que es un fraude… ¡¿y que le gusta Glinda?! Desencadena esta reacción increíble y exagerada. Evanora básicamente manipula a Theodora para que se coma una manzana mágica, y eso desata por completo sus celos, convirtiéndola en esta bruja vengativa de piel verde. ¡Es un viaje salvaje y estoy completamente interesado en ver qué sucede después!

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Kunis inyecta una energía deliciosamente exagerada en Oz, dando a los momentos dramáticos de la película una cualidad divertida y cursi. El director Sam Raimi muestra su estilo característico en escenas como la transformación de Theodora, utilizando ángulos de cámara dramáticos y primeros planos que recuerdan a los cómics y las películas clásicas de monstruos. Genera suspenso al mostrar primero la reacción de Evanora, y Weisz pronuncia lo que podría ser la mejor frase de la película: un horrorizado pero admirado: “Oh, hermana. Eres horrible”. Cuando Theodora abraza su nueva apariencia y grita “¡No! ¡Esto es lo que soy ahora!”, es difícil no recordar a cierto personaje de Padre de familia.

Si Raimi hubiera restado importancia al papel de Oscar y centrado la historia únicamente en las tres brujas, la película podría haberse parecido a la tontería exagerada de The Huntsman: Winter’s War. Weisz y Williams ofrecen actuaciones atractivas, aunque interpretan papeles familiares: Weisz como la hechicera seductora y segura de sí misma, y Williams como la heroína alegre y encantadora que recuerda a las estrellas clásicas de Hollywood.

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Centrarse en Oscar realmente resalta cuán ridícula es la ira de Theodora. ¿Todo este alboroto por él? Oscar no es simpático; simplemente se aprovecha de la gente y utiliza su apariencia para conseguir lo que quiere: normalmente dinero y relaciones con mujeres ingenuas. Evita la responsabilidad y no le importan las consecuencias de su comportamiento egocéntrico. Es similar a la película Forrest Gump, que intenta retratar los éxitos de un hombre corriente como una historia inspiradora sobre cómo superar las dificultades. Mirando hacia atrás, Forrest Gump podría en realidad ser tan revelador como Idiocracia a la hora de predecir hacia dónde nos dirigimos.

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En el tercer acto de Oz el Gran Poderoso, Oscar comienza a demostrar que es una buena persona. Después de ayudar a China Girl y hacerse amigo de un mono volador, intenta salvar la tierra de Oz de las brujas usando sus trucos de magia y creando la apariencia de un gran poder. Si bien este enfrentamiento final no es perfecto, presenta cierta dirección creativa del director Sam Raimi y un efecto visual particularmente sorprendente: Oscar proyecta su rostro en una nube de humo y fuego, acompañado de fuegos artificiales que caen. La mayoría de los efectos especiales de la película son exagerados, pero este está claramente más pulido y se destaca.

La escena se vuelve memorable gracias a un momento particularmente exagerado de Oz, afortunadamente capturado en YouTube para que todos lo vean.

Sobre el papel, Oz el Grande y Poderoso parece que podría haber sido una película bastante buena. Desafortunadamente, verlo no es tan divertido como parece. La película es una experiencia lenta y frustrante, y depende demasiado de James Franco, quien no encaja bien con el papel. Simplemente no es un protagonista convincente y tiende a ser mejor en papeles más discretos junto a actores más fuertes. En cierto modo, Oz el Grande y Poderoso sirve involuntariamente como metáfora de la carrera de Franco y de las carreras de otros actores que no han alcanzado su potencial. Es una historia sobre un hombre corriente que triunfa a pesar de sí mismo, apoyado por mujeres que son mucho más capaces y atractivas.

2025-11-21 19:23