Los cineastas árabes se centran en el público joven y lamentan la “lucha injusta” con las películas estadounidenses y el tener que occidentalizar las historias para llegar a los adolescentes hiperconectados

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Como cinéfilo que ha viajado por todo el mundo para presenciar la diversidad de las industrias cinematográficas, me siento profundamente conmovido por las luchas y los triunfos de los cineastas árabes mientras navegan por las desafiantes aguas de una industria floreciente. La pasión y dedicación que estos artistas muestran en su búsqueda de narrativas auténticas que resuenan en sus audiencias jóvenes es verdaderamente inspiradora.

Al comenzar en un sector empresarial cinematográfico emergente, como el de la región árabe, que incluye países como Arabia Saudita, Kuwait y los Emiratos Árabes Unidos, los cineastas suelen recurrir a géneros establecidos como dramas familiares, comedias románticas o thrillers de acción. Sin embargo, al reconocer el grupo demográfico más joven de estas regiones, altamente conectado y conocedor de los medios, los cineastas ahora están adaptando sus producciones para satisfacer las preferencias de esta audiencia.

Antes de la undécima entrega del Festival Internacional de Cine para Niños y Jóvenes de Sharjah, que se llevará a cabo del 6 al 12 de octubre en los Emiratos Árabes Unidos, tres cineastas compartieron sus pensamientos sobre la importancia de los festivales de cine regionales con EbMaster, discutiendo los obstáculos que persisten al crear películas para niños y jóvenes espectadores en un mundo árabe que se occidentaliza rápidamente.

De hecho, he notado un vacío en el mercado de películas adaptadas al público joven en esta región», me encuentro comentando. «Los espectadores jóvenes anhelan historias que resuenan con sus vidas, narrativas que reflejen sus propias experiencias. Aunque hay algunas producciones diseñadas para esta audiencia, con frecuencia se quedan cortas en lo que respecta a la narración auténtica y la representación de los personajes. Al centrarse en películas dirigidas a los jóvenes, los cineastas pueden cultivar un vínculo y una empatía más fuertes dentro de la comunidad.

Ahmed Alkhudari, creador de «Amakor», reconoce que los espectadores jóvenes del mundo árabe están ávidos de contenidos. Sin embargo, señala que los cineastas locales enfrentan un desafío debido a la amplia disponibilidad y variedad de películas y programas de televisión extranjeros de Europa y Estados Unidos, lo que les dificulta competir.

Los espectadores jóvenes pueden transmitir Netflix, Prime Video y el mundo en sus teléfonos inteligentes. Están comparando nuestras películas con ‘Bad Boys for Life’ y ‘Top Gun: Maverick’, lo que nos pone bajo una presión inmensa. Nos enfrentamos a producciones de Hollywood de gran presupuesto, pero nuestro objetivo es ofrecer contenido agradable sin los mismos recursos ni libertad de expresión. Esto parece una competencia desequilibrada.

Alkhudari afirmó que el público más joven tiende a preferir las películas extranjeras, especialmente las en inglés. Prefieren ver ‘Inside Out’ en su idioma original, incluso en un ambiente de cine. Esta preferencia por las películas en inglés ha dejado a los cineastas preguntándose si deberían empezar a producir su propio trabajo en inglés. ¿Puedes apreciar la complejidad de la situación en la que nos encontramos? Ahora estamos contemplando cambiar el idioma de nuestras películas.

Como admirador apasionado, diría que para la excepcionalmente talentosa cineasta británico-palestina Farah Nabulsi, reconocida con una nominación al Oscar por su cortometraje de 2020 «The Present», crear narrativas profundamente arraigadas en su herencia y su patria es un impulso importante. fuerza detrás de su viaje cinematográfico. En la profundamente cautivadora película «The Teacher», Nabulsi profundiza magistralmente en la colisión cultural al tejer una historia sobre un educador palestino (Saleh Bakri) que lucha por mantener su activismo político mientras alimenta un floreciente romance con un voluntario británico, interpretado por el cautivador Imogen Poots.

Creo firmemente que es crucial que los jóvenes busquen modelos a seguir que respeten profundamente, no sólo por sus logros, sino también por sus motivaciones genuinas. En Palestina, creo películas sobre un tema de larga data que resuena poderosamente hoy en medio del sufrimiento actual en Gaza. Al ser un cineasta comprometido con la creación de un trabajo significativo e impactante a escala global, me esfuerzo por servir como modelo a seguir.

Nabulsi enfatiza la importancia de interactuar con el público más joven cuando viaja con «The Teacher». Ella explica que siempre que surgen oportunidades que involucran a jóvenes o estudiantes, se esfuerza por participar si es posible. Por ejemplo, si la invitan a dirigirse a estudiantes en una universidad, hace todo lo posible para adaptarse a ese compromiso. Festivales como Sharjah y el Festival de Cine de Ajyal en Doha captan su interés debido a su enfoque en el público joven.

En la actualidad, los talentos en ciernes pueden adquirir las habilidades necesarias para producir contenido a través de los programas de Arab Film Studio, que dependen de la Autoridad de Medios Creativos de Abu Dhabi. Al Awadhi compartió esto cuando se le preguntó sobre las posibilidades de transformar a los espectadores jóvenes en cineastas del mañana. La AFS no solo brinda instrucción en escritura de guiones, narrativa y realización de documentales o incluso dirección de comerciales, sino que también ofrece la oportunidad de interactuar con la industria creativa más amplia en Abu Dhabi, incluidas oportunidades para adquirir experiencia en escenarios cinematográficos internacionales.

Como cinéfilo, soy afortunado por dos razones: una, el costo de las herramientas cinematográficas se ha vuelto increíblemente asequible y dos, hay una gran cantidad de conocimientos disponibles. Francamente, la mayor parte de lo que sé sobre realización cinematográfica lo he aprendido de forma autodidacta experimentando en YouTube. Lo creas o no, soy ingeniero de profesión, pero este tipo de educación no habría sido posible ni siquiera hace unas décadas.

Respecto al futuro, Al Awadhi expresa su deseo de presenciar un aumento de películas emiratíes que retraten genuinamente nuestras narrativas, sentimientos y luchas. Él cree que hay numerosos aspectos de nuestra comunidad que deben destacarse en una plataforma global. Destaca la abundancia de personas talentosas aquí, capaces de realizar un trabajo sobresaliente. Mientras tanto, Alkhudari espera que las principales plataformas internacionales de streaming nos traten con el mismo respeto financiero que tratan a los occidentales.

Con los fondos, podemos mejorar significativamente nuestro producto, permitiéndonos un mayor control creativo. Sin embargo, las restricciones actuales impuestas por el gobierno son abrumadoras, particularmente cuando se trata de películas kuwaitíes en comparación con sus homólogas de terror occidentales. Esta disparidad es injusta. Si las plataformas de streaming nos brindaran el mismo apoyo financiero, podríamos negociar de forma independiente y producir más contenido de calidad.

Nabusi expresó gran alegría ante la idea de inspirar y motivar a cineastas en ciernes. Sin embargo, para ella es igualmente gratificante inspirar a los jóvenes independientemente del campo que elijan, ya que esto la llena de una sensación de recompensa y satisfacción.

2024-09-28 22:47