Diez obras maestras de la década de 1980 que olvidaste que existían

by

La década de 1980 fue una época fantástica para el cine, especialmente de acción y grandes comedias. Si bien la década también vio el surgimiento de cineastas independientes que trabajaban con presupuestos y conexiones limitados, desafortunadamente también trajo una ola de secuelas sin inspiración, imitaciones baratas e intentos poco desarrollados de lanzar nuevas franquicias.

La década de 1980 produjo una gran cantidad de películas fantásticas. Si bien títulos como Regreso al futuro, El imperio contraataca, En busca del arca perdida y Toro salvaje son legítimamente celebrados, muchas otras películas igualmente geniales se han desvanecido de la memoria del público. Es una pena que estas diez obras maestras de los 80 no hayan recibido el mismo reconocimiento duradero que otras películas de la década.

Bull Durham es la película superior de béisbol de los 80 de Kevin Costner

La mayoría de los fanáticos de las películas deportivas, particularmente aquellos que disfrutan de las películas de béisbol, están familiarizados con Field of Dreams de 1989. Sin embargo, a pesar de su popularidad, muchos encuentran que la película no es tan buena como sugiere su reputación. Se trata menos de béisbol y más de una historia sobre un viaje y, sorprendentemente, ni siquiera es la mejor película de béisbol de Kevin Costner de la década de 1980.

Dirigida por Ron Shelton, esta película es una comedia romántica encantadora, divertida y reflexiva. Aunque ha ganado cierto reconocimiento recientemente, no recibe los mismos elogios que Field of Dreams, aunque muchos creen que es una mejor película en general. Se considera una de las mejores películas de béisbol jamás realizadas y presenta una actuación destacada de Kevin Costner.

Streets of Fire es una ópera rock deliciosamente extraña

Walter Hill se convirtió en un director muy conocido en la década de 1980 con películas populares como 48 Hrs. y Brewster’s Millions. Sin embargo, muchos consideran que su película de 1984, Streets of Fire, es su mejor trabajo de ese período. Es una película verdaderamente original que combina la narración de los westerns clásicos con la energía del rock and roll, lo que la hace destacar como una de las películas más distintivas de la década.

Con imágenes impresionantes, actuaciones sólidas y canciones increíblemente pegadizas, Streets of Fire fue una película verdaderamente especial. Tenía el potencial de lanzar toda una franquicia y es decepcionante que no haya tenido más éxito en comparación con muchas otras películas menos memorables.

The Vanishing es una película de terror terriblemente simple

El director holandés George Sluizer creó una película de terror verdaderamente inquietante e inolvidable con su película de 1988, The Vanishing. La historia se centra en una pareja joven que se separa y luego se desgarra trágicamente. Cuando la mujer es secuestrada, el hombre se queda buscando desesperadamente respuestas y temiendo lo peor.

Honestamente, la película realmente me atrapó en la segunda mitad cuando comenzó a centrarse en el secuestrador. No se trataba de sobresaltos, sino de una mirada realmente inquietante a cuán… normal era su maldad y la forma en que planeaba todo. Es una representación realmente inquietante. Creo que merece absolutamente ser considerada una de las mejores películas de los años 80, especialmente cuando miras películas de terror de esa época.

Starman es la obra maestra subestimada de John Carpenter

A lo largo de su carrera, el director John Carpenter se hizo conocido principalmente por películas de terror como Halloween y The Thing, pero ese no fue su único interés. Su drama de ciencia ficción de 1984, Starman, es en realidad una de sus películas más sentidas y conmovedoras, y es lamentable que no haya recibido más atención cuando se estrenó.

Starman es una película conmovedora y sentida sobre una viuda afligida que inesperadamente se conecta con un extraterrestre que puede cambiar su apariencia y ha elegido parecerse a su difunto marido. Su relación es profundamente conmovedora y la película alcanza alturas emocionales increíbles. Es un verdadero clásico, tan maravilloso como E.T., y debería considerarse un tesoro cinematográfico.

One from the Heart es un proyecto de pasión musical profundamente conmovedor

Francis Ford Coppola es famoso por sus increíbles películas de la década de 1970, incluidos clásicos como The Conversation y Apocalypse Now, que todavía se consideran entre las mejores películas estadounidenses jamás realizadas. Sin embargo, mucha gente olvida que también creó algunas películas fantásticas en los años 80.

El musical de Francis Ford Coppola de 1982, One from the Heart, fue un desastre financiero, lo que lo obligó a trabajar como director contratado durante un tiempo. A pesar de que inicialmente no fue un éxito entre el público, la película ahora es reconocida como un musical visualmente impresionante y excepcionalmente bien hecho de su época, y es necesario un segundo vistazo.

Vivir y morir en Los Ángeles es el mejor trabajo de la carrera de un director icónico

Vivir y morir en Los Ángeles del director William Friedkin presenta una fantástica banda sonora de Wang Chung, imágenes impresionantes y emocionantes secuencias de acción, que incluyen intensos tiroteos y persecuciones de autos, que se encuentran entre las mejores del género de acción.

El director William Friedkin es mejor conocido por películas clásicas como El exorcista (1973), La conexión francesa y Sorcerer. Sin embargo, muchos consideran que su película de 1985, Vivir y morir en Los Ángeles, es su logro más impresionante. La película sigue a un agente federal que persigue a la persona que mató a su compañero y está llena de cuestiones éticas difíciles, giros inesperados en la trama y actuaciones sobresalientes.

Body Double es una oda erótica al maestro del suspenso

El director Brian De Palma siempre ha sido abierto sobre las películas que lo inspiran, y eso queda especialmente claro en su película de 1984, Body Double. Es una versión emocionante y sensual de películas clásicas de Hitchcock como Vértigo y La ventana indiscreta, y muchos espectadores sienten que en realidad los supera.

Brian De Palma es conocido por sus películas policiales, incluidos clásicos como Scarface y Blow Out. Sin embargo, sus thrillers eróticos son posiblemente su obra más cautivadora. Body Double es una película sórdida, emocionante y técnicamente brillante que merece reconocimiento como una obra maestra criminal definitoria de su época, pero a menudo es pasada por alto, incluso por los fanáticos de otras películas de De Palma.

Blood Simple es la primera película de un dúo cinematográfico icónico

Joel y Ethan Coen se encuentran entre los cineastas estadounidenses más famosos de las últimas cuatro décadas. Si bien películas como Fargo, No es país para viejos y El gran Lebowski a menudo se destacan como las mejores, una de sus películas con frecuencia se pasa por alto cuando se habla de sus mayores logros.

Como gran fan de los hermanos Coen, siempre vuelvo a Blood Simple. Ahí es donde empezó todo para ellos, y si bien sus películas posteriores pueden ser un poco más pulidas y divertidas, ésta sigue siendo un brillante thriller criminal. Realmente te muestra todo por lo que serían conocidos, y es sorprendente ver cuánto potencial había desde el principio. Merece mucho crédito por ser un debut tan fuerte y por insinuar las obras maestras que están por venir.

El héroe local es una obra maestra silenciosa y olvidada

La década de 1980 fue conocida por el entretenimiento grande y audaz: mucha acción y películas de terror. Pero la película de Bill Forsyth de 1983, Local Hero, se destaca como algo diferente y es posiblemente una de las películas más encantadoras jamás realizadas. Es una historia sutil y conmovedora que silenciosamente conmueve a los espectadores de maneras inesperadas.

La película Local Hero cuenta la historia de un representante de una compañía petrolera estadounidense que poco a poco se enamora de un pintoresco pueblo escocés y de sus residentes. Con su hábil realización cinematográfica, actuaciones memorables y un guión genuinamente encantador, es una película conmovedora y edificante, un hallazgo poco común en su tipo.

Manhunter es la adaptación superior de Hannibal Lecter

La película de Jonathan Demme de 1991, El silencio de los inocentes, es ampliamente considerada un thriller de terror clásico. Más allá de ser una película fantástica en sí misma, a menudo se la considera una adaptación excepcionalmente bien hecha de las novelas de Thomas Harris protagonizadas por Hannibal Lecter.

Con su estilo genial y su atmósfera genuinamente espeluznante, Manhunter sigue al agente del FBI Will Graham mientras caza a un brutal asesino en serie, ayudado por el encarcelado Hannibal Lecter (interpretado por Brian Cox). A diferencia de El silencio de los inocentes, que se basó en un estilo dramático, Manhunter es una película más sutil y comedida. Es una verdadera obra maestra que a menudo se pasa por alto y muchos la consideran una mejor película de Hannibal Lecter que su sucesora más famosa. Sigue siendo una de las joyas más subestimadas de los años 80.

2025-11-30 04:48