El jefe del mercado de Busan ve la virtud en la convergencia, las conferencias y los cruces mientras la industria cinematográfica busca una salida a la agitación

🚨 Atención, futuros millonarios criptográficos! 🚨 ¿Cansado de recibir tus consejos financieros de galletas de la fortuna? Únete a nuestro canal de Telegram para las últimas noticias en criptomonedas. ¿Dónde más puedes encontrar esquemas para hacerte rico rápidamente, caídas de mercado y memes infinitos en un solo lugar? No te lo pierdas – ¡tu Lambo te espera! 🚀📉

☞¡Únete ahora o arrepiéntete después!

Como crítico de cine experimentado con más de dos décadas de experiencia a mis espaldas, debo decir que el Festival Internacional de Cine de Busan (BIFF) realmente está avanzando en la dirección correcta. La nueva directora, Ellen Kim, ha traído un soplo de aire fresco al festival, y la introducción del Producers’ Hub es un movimiento brillante que sin duda beneficiará a la industria.

Ellen Kim, que lleva cinco meses trabajando en su puesto de jefa del mercado de Busan, poco a poco está dejando su huella en el sector de la industria de los festivales de cine.

Como entusiasta del cine, estoy contando con entusiasmo los días hasta que comience el festival de cine de cuatro días el próximo sábado. Este año, anticipamos una multitud un poco mayor con más ejecutivos, stands y oradores de conferencias adornando nuestro evento. Curiosamente, Kim sugiere que esta tendencia alcista podría no ser a pesar de la agitación actual en la industria del entretenimiento, sino más bien a causa de ella. ¡Parece que incluso en medio del caos, la creatividad sigue prosperando!

La novedad del Mercado este año es el Producers’ Hub. ¿A qué se debe eso?

Este año, en el Festival de Cine de Cannes, el Consejo de Cine Coreano (Kofic) presentó KoPick y seleccionó a cinco productores para asistir. Como partidario de nuestra industria cinematográfica en Busan, encontré a Lee Dong-ha, presidente del Gremio de Productores de Corea, expresando su deseo de que ampliemos nuestra asistencia a los productores de manera más sustancial. Inspirándonos en la estructura de Producers’ Network en Cannes, establecimos The Producers’ Hub, una iniciativa que inicialmente no estaba incluida en nuestro presupuesto. Sin embargo, Kofic dio un generoso paso adelante para hacer posible esta edición inaugural. Es un privilegio para nosotros centrarnos en Corea durante esta primera entrega del evento, con planes de centrar la atención en diferentes países en los próximos años.

¿Qué tal si reformulamos esta oración como:

Para prosperar a largo plazo, necesitamos algo más que mercados de ventas. Tenemos proyectos, historias, conferencias y ahora Producers Hub, un ecosistema sólido que funciona de manera efectiva. El comercio de películas terminadas está perdiendo importancia, ya que los compradores buscan participar más temprano en las etapas de producción. Están interesados en producir o adquirir propiedades intelectuales por sí mismos. A pesar de las menores posibilidades de ventas reales, las empresas de ventas continúan asistiendo anualmente. Para compensar esto, tenemos un mercado en línea, pero ellos todavía prefieren las interacciones cara a cara para establecer contactos, recopilar nueva información, ver películas y obtener conocimientos.

A pesar de un cambio en la función convencional del segmento de mercado durante el festival, ambos elementos están funcionando eficazmente. El año pasado recibimos aproximadamente 2500 inscripciones y anticipamos una cifra similar este año. Sin embargo, nuestras ganancias han experimentado un aumento significativo, aproximadamente un 10%.

Este año, recuperaremos nuestro encantador paragüero británico e introduciremos un nuevo pabellón italiano.

¿La ACFM ha sufrido los recortes presupuestarios que ha experimentado el festival?

Para aclarar, si bien el presupuesto total experimentó sólo ajustes menores, el festival logró asegurar un patrocinio sustancialmente mayor, compensando efectivamente la reducción en la financiación del gobierno nacional. Además, el subsidio proporcionado por la ciudad de Busan también ha aumentado.

¿En qué medida depende el éxito o el fracaso de este mercado del éxito del cine coreano?

He notado que la taquilla en Corea no es tan fuerte este año y parece que CJ ENM ha decidido renunciar a operar un puesto de ventas en el mercado en el ACFM. Sin embargo, no puedo evitar preguntarme acerca de las implicaciones. CJ ENM parece centrarse en otros aspectos del festival, quizás indicando que apuntan a una presencia más amplia que se extienda más allá del ACFM y llegue a una audiencia más amplia.

Como cinéfilo, debo admitir que hay una afluencia de interesantes compañías cinematográficas coreanas en el horizonte, como Megabox y M Plus, junto con algunas recién llegadas prometedoras. Contrariamente a lo que podría parecer lógico, un aumento de estas empresas no necesariamente indica problemas para el mercado cinematográfico estadounidense (AFM). De hecho, es todo lo contrario: estamos siendo testigos de una importante ola de interés por parte de la industria cinematográfica coreana, así como de otros mercados asiáticos y globales.

Anticipamos una mayor participación de otros. Creo que tienen curiosidad por encontrar una respuesta. Están interesados en comprender los acontecimientos actuales, la dirección de la industria, la combinación de tecnología y contenido, o el equilibrio entre el contenido cinematográfico, la propiedad intelectual y los webtoons.

A pesar de experimentar una caída en las ventas de taquilla, creo que todavía lograrán proporcionar información valiosa en el mercado.

¿Debería el ACFM acercarse más a las empresas de televisión?

El sector en cuestión ya estuvo cubierto anteriormente por el Mercado de Contenidos de Busan, durante el mes de mayo. Este mercado ya está prosperando y funcionando eficazmente. Para atraer a más profesionales de la televisión, sin lugar a dudas sería más prudente colaborar con Busan Content Market en lugar de establecer una plataforma rival.

¿Cuál es el objetivo de su conferencia sobre IA?

Anteriormente, asistí a varias reuniones de IA que estaban profundamente apasionadas por el potencial de la IA para amplificar las habilidades creativas de los cineastas individuales. Estas conferencias tenían como objetivo empoderar a los cineastas independientes para que se expresaran de manera más efectiva y los liberaran de limitaciones financieras.

En nuestro método, estamos tomando una ruta diferente al examinar cómo el capital puede integrar la IA con el contenido. Para preparar el escenario para esta exploración, nuestra discusión matutina se centrará en un modelo de la industria de contenidos asiática. IQiyi lidera la creación de contenido generado por IA, mientras que Dentsu emplea estrategias de IA en marketing. WYSIWYG Studios, una potencia técnica de Corea, está cerrando la brecha entre la tecnología y el mundo del contenido. También tenemos un segmento de Propiedad Intelectual (IP), que incluye Naver Webtoon y el protocolo de historias, que utiliza tecnología blockchain.

Más adelante en el día, profundicemos en la exploración de cómo el cine interactúa con la IA. Realizaremos una demostración y discutiremos posibles ajustes a nuestros flujos de trabajo.

Muchas empresas chinas participan en la conferencia sobre IA, lo que da la impresión de que China está liderando cada vez más la IA, una tendencia que sugiere que puede pasar a estar controlada predominantemente por China en la industria.

2024-10-05 10:18