Los 15 mejores carteles de películas de 2025

Lo que más me gusta de ir al cine es la experiencia de ver una película en una pantalla gigante con excelente sonido, sentado cómodamente con el público. ¡Es divertido incluso si algunas personas se distraen con sus teléfonos! Realmente disfruto todo el ritual: los avances, las alfombras a menudo obsoletas y, especialmente, mirar los nuevos carteles de las películas para ver qué se avecina.

Los servicios de streaming como Netflix y Prime Video crean carteles para algunos programas y películas, pero me preocupa que, a medida que las salas de cine tradicionales enfrentan dificultades, los propios carteles de las películas puedan desaparecer. Deberíamos apreciarlos mientras existan, por eso he elaborado una lista de mis 15 carteles de películas favoritas de 2025.

Estos son los mejores carteles de películas del año y eso es lo único que importa. La calidad de las películas en sí no afecta esta clasificación. De hecho, algunos de estos carteles son de películas que ni siquiera se han estrenado todavía, pero eso no me preocupa.

Los carteles de películas y las películas son formas de arte distintas, pero están estrechamente relacionadas. Un cartel tiene éxito si llama la atención y hace que la gente quiera ver la película, incluso si la película en sí no es muy buena.

Con eso en mente, vayamos a nuestra lista.

Los mejores carteles de películas de 2025

Bugonia

Realmente me encanta este cartel, aunque el título es un poco complicado de leer. Las letras ligeramente oscuras en Bugonia te hacen detenerte e intentar descifrarlo. Mientras haces eso, la impactante imagen de una Emma Stone calva, cubierta de algo que parece cera o incluso sangre, realmente llama tu atención y se queda contigo. Estoy seguro de que recordaré este cartel vívidamente mucho después de haber olvidado los detalles de la película Bugonia.

animales peligrosos

Las grandes películas de tiburones siempre han tenido carteles icónicos, y la nueva película Dangerous Animals continúa esa tradición. Su cartel destaca por ser inteligentemente sobrio, insinuando al tiburón sin ser demasiado dramático. Tanto la imagen como el eslogan sugieren que esta no es una película promedio sobre ataques de tiburones, pero lo hacen sin revelar demasiado.

Muere mi amor

Como fanático del cine, siempre digo que un gran póster a veces puede depender simplemente de una imagen espectacular del actor principal. Y, sinceramente, el cartel de Die My Love, que presenta esa impactante foto de Jennifer Lawrence, es un ejemplo perfecto de cómo funciona de manera brillante. Realmente demuestra que a veces menos es más.

Buen chico

La película Good Boy tiene una idea fantástica: una película de terror donde el héroe que sobrevive es un perro, y vemos la historia a través de sus ojos. Es un concepto inteligente que es difícil de mostrar en un solo póster, pero éste hace un gran trabajo al capturar la premisa única de la película con estilo y arte.

Materialistas

Bien, ¡guau, estos actores se ven increíbles! En serio, son impresionantes. Es curioso porque no era un gran admirador de la película Materialistas; no estuvo a la altura de lo que parecía en los trailers. ¡Pero el cartel en sí fue fantástico! Realmente me dan ganas de ver una película con estas personas. ¡Ojalá rehicieran Materialistas con este elenco y capturaran la energía de ese cartel!

Jay Kelly

En la película Jay Kelly, el personaje de George Clooney dice: “Todos mis recuerdos son películas”. Este hermoso póster captura visualmente esa idea, convirtiéndolo en una obra de arte perfecta para representar la película.

Misión: Imposible: el ajuste de cuentas final

El objetivo principal del póster de la película Misión: Imposible es mostrar el increíble truco que realizará Tom Cruise. El póster de The Final Reckoning definitivamente hace eso: ¡lo muestra aferrado al ala de un biplano mientras gira en espiral por el aire! Y para aquellos que han visto la película, está absolutamente a la altura de la promesa del cartel y algo más.

El arma desnuda

Honestamente, hubo muchísimos carteles geniales para la nueva película Naked Gun, pero mi favorito tenía que ser el que se burlaba juguetonamente de todo el extraño arte de IA que inundaría Internet en 2025. Simplemente se sentía bien: ¡exactamente el tipo de energía que necesitaba una película de Naked Gun! Me hizo creer que esta película capturaría el mismo tono y espíritu hilarante que las originales. Si ZAZ todavía estuviera haciendo estas películas en 2025, puedo imaginarlos inventando una broma como esta.

Una batalla tras otra

Paul Thomas Anderson tiene una base de fans dedicada que verá cualquier cosa que dirija, independientemente de cómo se comercialice. Warner Bros. podría haber promocionado su película, Una batalla tras otra, con algo completamente mundano, y aun así agotar todas las entradas. Pero la imagen promocional real (una Teyana Taylor embarazada disparando una ametralladora) realmente llamó nuestra atención. Pasó de despertar nuestro interés a exigirlo.

Enviar ayuda

Este cartel de la nueva película de terror de Sam Raimi es realmente efectivo. El título, Enviar ayuda, combinado con la imagen de Rachel McAdams cubierta de sangre sosteniendo un cuchillo, es sorprendente: ¡claramente no necesita ser rescatada! El eslogan, “Ahora ella es la jefa”, insinúa la historia, incluso antes de que se publique el avance. Tiene el humor oscuro y divertido que los fanáticos esperan de las películas de Raimi. Si la película en sí es tan buena como sugiere este cartel, será excelente.

superchica

El marketing de Superman presentaba imágenes brillantes y esperanzadoras de David Corenswet como héroe, todas con el lema “Look Up”. Sin embargo, el póster de Supergirl, que reemplaza “Look Up” con un “Look Out” estilo graffiti y muestra a Milly Alcock disfrutando de una bebida helada, indica de inmediato que esta película tendrá una sensación muy diferente y más atrevida que la película de Superman.

Juntos

Cuando se trata de carteles de películas, una estrategia infalible es crear algo intrigante y desconcertante. El póster de esta película hace precisamente eso: presenta a Dave Franco y Alison Brie en una imagen extraña y cautivadora que dejará a los espectadores preguntándose qué está pasando y, en última instancia, con ganas de ver la película para descubrirlo.

Tron: Ares

El detalle de la rueda trasera de la bicicleta de luz que forma la letra ‘O’ en ‘Tron’ es una adición inteligente, pero la parte más impresionante es la perspectiva inusual. Crea la ilusión de que el conductor de ‘Tron’ está conduciendo hacia arriba por una pared, cuando en realidad está en el suelo: la cámara simplemente está inclinada hacia un lado. Esto muestra efectivamente cómo ‘Tron: Ares’ invierte el concepto original: en lugar de traer personas al mundo digital, trae personajes digitales a nuestro mundo.

Despierta hombre muerto

Creo que necesitamos más carteles de películas que muestren una escena desde el interior de una tumba abierta, como vista desde la perspectiva de un ataúd.

Armas

Los bloques de texto grandes generalmente no funcionan bien en los carteles, pero el cartel de Armas es diferente. La imagen de niños corriendo con los brazos extendidos puede no resultar clara por sí sola. Sin embargo, el texto del cartel es crucial; proporciona un contexto que hace que la imagen sea a la vez inquietante y fascinante.

Las mejores películas de 2025

20. Atrapado robando

Caught Stealing, de Darren Aronofsky, fue una agradable sorpresa entre las películas del año. Estrenada a finales de agosto (a menudo un vertedero de malas películas), es un thriller realmente entretenido y descarnado, con una atmósfera fantástica de la vieja escuela de la ciudad de Nueva York. La historia recuerda a After Hours y sigue arrojándote giros inesperados. Lo que me pareció más conmovedor fue ver Shea Stadium y el viejo Kim’s Video, o incluso el simple hecho de que un estudio importante hiciera un drama para adultos reflexivo como Caught Stealing.

19. Efhus

El título Eephus captura perfectamente el espíritu de esta película amable y aparentemente sencilla. Al igual que el tono del eephus, la película te atrae sutilmente y, justo cuando crees que lo has descubierto, toma un giro inesperado. (Los otros nombres para ese lanzamiento (bola de error, paracaídas o curva de gravedad) también encajarían bien en la película).

Eephus se centra en el último partido jugado por dos equipos de béisbol amateur de un pequeño pueblo antes de que su campo sea demolido. A lo largo de nueve entradas, el coguionista y director Carson Lund profundiza en las conexiones entre compañeros de equipo y oponentes, utilizando este juego en última instancia sin importancia para examinar por qué las tradiciones y rituales del béisbol son tan significativos para muchas personas.

18. Fue sólo un accidente

Los fanáticos de las películas que presentan a hombres profundamente problemáticos que secuestran a alguien a quien culpan de una terrible injusticia han visto una reciente caída en la calidad, luego de dos estrenos decepcionantes. ¡Parece como si se estuviera formando una tendencia! Fue sólo un accidente de Jafar Panahi cuenta la historia de un ex prisionero iraní, Vahid Mobasseri, que se encuentra con un hombre que cree que lo torturó mientras estaba injustamente encarcelado. En realidad, nunca vio a su torturador, pero reconoce la voz y el sonido de una prótesis de pierna. Sin saber cómo proceder, recluta a otras víctimas de tortura para que le ayuden a identificar al hombre y decidir qué hacer. La película es brutalmente triste y sorprendentemente divertida, y es especialmente impactante porque el propio Panahi ha estado encarcelado varias veces. De hecho, recientemente recibió otra sentencia de prisión de un año por parte del gobierno iraní, por hacer esta misma película.

17. Bugonia

Yorgos Lanthimos es conocido por sus películas oscuramente divertidas e inquietantes, y su última, Bugonia, continúa esa tradición. Es una actualización retorcida de una película surcoreana de 2003, que refleja nuestra obsesión actual con las teorías de la conspiración. La película está protagonizada por Jesse Plemons como un hombre solitario y cada vez más aterrador que secuestra a Emma Stone, una poderosa directora ejecutiva farmacéutica, obligándola a admitir un supuesto complot alienígena para destruir el mundo. Es comprensible que esté desconcertada y enojada. Es una situación hilarantemente inquietante y estresante; esencialmente, un reflejo perfecto de lo que se siente al vivir en 2025.

16. El vecino perfecto

Recientemente vi este documental increíblemente inquietante pero importante en Netflix y se quedó conmigo. Se llama El vecino perfecto y utiliza imágenes reales de cámaras corporales de la policía para mostrar todo lo que condujo y siguió a un acto de violencia verdaderamente terrible. Detalla la escalada del conflicto entre una mujer en Florida y quienes la rodean, y es desgarrador verlo. Sin embargo, lo que realmente me llamó la atención fue cómo me hizo cuestionar si nuestro sistema legal siempre protege a las personas adecuadas. Honestamente, no fue solo un documental; fue más aterrador que cualquier película de terror que haya visto en todo el año, y creo que es lo más aterrador que veré en 2025.

15. Reflejo en un diamante muerto

Con sus elegantes imágenes y sus vibraciones de espías, ‘Reflection in a Dead Diamond’ es una película deslumbrante y de ritmo rápido. Los directores Bruno Forzani y Hélène Cattet lo llenan de imágenes memorables, creando una experiencia visual impresionante. La película sigue a un agente secreto anciano (Fabio Testi) mientras lucha con su estado mental. Uno de sus enemigos puede hipnotizar a la gente haciéndoles creer que están en una película, y la película en sí está tan enamorada del cine de explotación clásico que lanza un hechizo similar sobre la audiencia, dejándolos cautivados y con ganas de más.

14. Mickey 17

A Bong Joon-ho le encanta desafiar a actores famosos conocidos por sus papeles heroicos, colocándolos en historias de ciencia ficción extrañas y estimulantes y luego subvirtiendo su imagen habitual. Después de interpretar al Capitán América como un villano, ahora se ha enfrentado a la estrella de Batman, Robert Pattinson, en Mickey 17.

El personaje de Pattinson, Mickey, es un hombre con muchas copias. Trabaja como un agente desechable, completando peligrosas misiones vitales para la colonización espacial. Cada vez que Mickey muere durante una misión, se crea un nuevo cuerpo para él. Está en su versión número 17 cuando ocurre un error, lo que hace que un Mickey número 18 también esté activo.

Si bien Mickey 17 puede no ser tan consistentemente fuerte como el aclamado Parasite de Bong, eso podría ser intencional. Una película protagonizada por 18 personajes casi idénticos, cada uno con ligeras diferencias de personalidad, naturalmente podría tener algunos cambios de humor y tono.

13. Amistad

“Friendship” fue una experiencia teatral singularmente atractiva en 2025, diferente a cualquier comedia que haya visto. El público reaccionó fuertemente: ¡hubo constantes suspiros, jadeos e incluso exclamaciones de incredulidad! Esta reacción se ganó, ya que la obra se centra en la experiencia cada vez más incómoda y humillante de Tim Robinson después de que una nueva amistad con un carismático vecino (Paul Rudd) se desmorona durante una terrible reunión. Robinson retrata perfectamente la falta de idea, Rudd logra la personalidad del chico genial y el guión, escrito por el director Andrew DeYoung, explora implacablemente las inseguridades masculinas, lo que podría causar que algunos espectadores se estremezcan físicamente de incomodidad.

12. Bolso negro

No esperaba que Black Bag fuera un misterio tan apasionante y lleno de suspense: ¡es como una novela de Agatha Christie con mucho más calor! Y sinceramente, me encantó. Michael Fassbender y Cate Blanchett interpretan a un matrimonio que son ambos espías. Su felicidad se ve perturbada cuando se le pide a Fassbender que investigue a su esposa, sospechando que podría estar trabajando en su contra. La película también cuenta con un gran reparto secundario que incluye a Regé-Jean Page, Marisa Abela, Naomie Harris y Pierce Brosnan. Lo que realmente hace que Black Bag destaque es que realmente no tienes idea de lo que sucederá a continuación: es impredecible e increíblemente entretenido.

11. Superhombre

Muchos fanáticos serios de los cómics nunca compararían una película de DC con Superman de Richard Donner. Sin embargo, Superman de James Gunn en realidad presenta a un Lex Luthor más fuerte (brillantemente interpretado por Nicholas Hoult como un villano egocéntrico y que se ofende fácilmente) y un elenco de reparto fantástico. Los más destacados incluyen a Edi Gathegi como Mr. Terrific y Krypto the Superdog, que se roba todas las escenas a pesar de ser un poco alborotador.

Este nuevo Superman también ofrece un Superman maravillosamente identificable y encantador, interpretado por David Corenswet, lo que hace que sea fácil animarlo. La película es divertida, emocionante y romántica, e incluso logra incluir algunos comentarios sociales reflexivos. Es un gran paso adelante para las películas de DC, lo cual es emocionante porque pretende lanzar una serie completamente nueva de películas de superhéroes.

10. Tren de sueños

Cada año, debería haber un premio a la mejor película de Netflix que realmente no esté destinada a ser vista en Netflix. Y el primer ganador es Train Dreams. (¡Sí, lo vi en Netflix!)

Esta película es lenta, reflexiva y maravillosamente triste. Sigue la vida de décadas de Robert Grainier (maravillosamente interpretado por Joel Edgerton), un leñador solitario. El director Clint Bentley utiliza la historia de Grainier para mostrar cómo el noroeste del Pacífico cambió con el tiempo, mientras viaja, trabaja, conoce gente y forma una familia con una mujer llamada Gladys (Felicity Jones). Train Dreams no es algo que puedas ver casualmente mientras te desplazas en tu teléfono. Necesitas atenuar las luces, guardar tu teléfono y sumergirte verdaderamente en otro momento y lugar.

9. Depredador: Tierras baldías

Como gran cinéfilo, he estado esperando una película de Depredador que realmente dé en el blanco, ¡y creo que ésta finalmente lo hace! Se siente como el momento Terminator 2 de la franquicia: tal vez no tan épico, pero definitivamente apunta a ese nivel de narración. Lo realmente interesante es que en lugar de un cazador aterrador e imparable, este Depredador es… ¿casi un héroe? Es un Depredador joven y exiliado enviado a un planeta ridículamente peligroso para demostrar su valía derrotando a una criatura increíblemente poderosa y, sinceramente, el monstruo tiene algunos movimientos fluidos y geniales que me recuerdan al T-1000.

¡También es sorprendentemente divertido! Este Predator se asocia con un grupo de compañeros cómicos, incluida Elle Fanning como una androide implacablemente optimista. Pero no te preocupes, aún ofrece la acción intensa y los asesinatos brutales que esperas de una película de Depredador. Esta es la película más fuerte del director Dan Trachtenberg hasta el momento: las imágenes son fantásticas, la acción es increíble, los dispositivos son geniales y es una historia sorprendentemente conmovedora sobre la familia y el honor. En serio, es una visión realmente inteligente del personaje y de la franquicia.

8. Armas

Si Zach Cregger te pide que bajes a su sótano, en serio, ¡vete! Claramente le gustan los espacios oscuros y espeluznantes, y su nueva película, Weapons, lo ofrece a lo grande. La historia se desarrolla en una tranquila ciudad de Pensilvania después de que 17 estudiantes desaparecen de un salón de clases. El misterio conecta a la maestra (Julia Garner), el padre de uno de los niños desaparecidos (Josh Brolin), un oficial de policía con problemas (Alden Ehrenreich) y otros. Armas salta entre diferentes personajes y sus perspectivas, creando un tono que es a la vez profundamente inquietante y sorprendentemente divertido. Piense en ello como Pulp Fiction, pero con sustos y risas en lugar de sólo emociones.

7. Avatar: Fuego y Ceniza

Considero que Avatar: Fire and Ash es la mejor de las tres películas de Avatar. A ello contribuyen varias cosas. La tecnología 3D y de alta velocidad de cuadros continúa mejorando, lo que hace que las películas sean visualmente impresionantes. Pero más que eso, Fire and Ash realmente ofrece historias de personajes desarrolladas desde hace mucho tiempo: hemos estado siguiendo a estos personajes durante casi veinte años, y esa historia se siente importante y real. O tal vez es simplemente que, como padre, me conmueven fácilmente las historias de padres que hacen todo lo posible para proteger a sus hijos en un mundo difícil. Cualquiera sea el motivo, estoy emocionado por Avatar 4 y no puedo esperar a verlo.

6. El arma desnuda

Si estás buscando una película divertida, no busques más que The Naked Gun de 2025. Son 85 minutos de risas constantes, repletos de chistes visuales, juegos de palabras tontos y humor escandaloso. Es una de las mejores actualizaciones de una franquicia clásica que hemos visto en los últimos años. Liam Neeson asume el papel de Frank Drebin Jr., el hijo del torpe detective del original. Es tan torpe y decidido como su padre, y tiene la tarea de derrotar a un intrigante hombre de negocios (Danny Huston) mientras comparte constantemente sus divertidos pensamientos, incluida una observación particularmente memorable sobre su interés amoroso, Pamela Anderson, y su impresionante figura. Este nuevo Naked Gun demuestra que las comedias de parodia (y las comedias hechas para la pantalla grande) todavía tienen mucho que ofrecer.

5. Depredadores

La demanda de contenido reconocible y fácil de producir ha provocado una oleada de documentales que examinan la cultura popular de las últimas décadas; todo, desde Pee-wee Herman hasta MoviePass, ha sido objeto de uno recientemente. Si bien estas películas no son necesariamente malas, el documental Predators se destaca por la conexión personal del director David Osit con el tema y su enfoque reflexivo. La película aborda el complejo legado de “To Catch a Predator” de Dateline NBC, un programa que tenía como objetivo proteger a los niños pero que también desdibujó la línea entre el servicio público y el entretenimiento. Osit no adopta un enfoque amplio y general. En cambio, se centra en casos específicos, entrevistando a los involucrados, incluidos los actores que hicieron de señuelos, un experto en los métodos del programa e incluso YouTubers que imitaron el formato. A diferencia del estilo confrontativo de Chris Hansen, la voz de Osit es suave y reflexiva, lo que revela su profunda preocupación y conflicto interno con respecto al programa, que admite haber visto como espectador. En un mundo que a menudo carece de empatía, películas como Depredadores (películas que fomentan la comprensión) son cada vez más importantes.

4. Marty Supremo

Si Uncut Gems de los hermanos Safdie te pareció un poco relajada, Marty Supreme es la película para ti. Es una historia loca sobre Marty Mauser (Timothée Chalamet), un jugador de tenis de mesa talentoso y sumamente seguro de sí mismo que siempre está buscando un ángulo. Marty está convencido de que está destinado al éxito, pero su exceso de confianza le mete constantemente en problemas. La película parece una persecución interminable: Marty tiene que seguir moviéndose para evitar el desastre. Es una película oscuramente divertida e increíblemente tensa, con un elenco fantástico que incluye a Gwyneth Paltrow y Kevin O’Leary (Mr. Wonderful de Shark Tank). Marty Supreme es tan bueno que te encontrarás esperando que se convierta en un gran éxito de taquilla.

3. No hay otra opción

No Other Choice de Park Chan-wook es una película realmente divertida, a la vez hilarante y apasionante. Parece algo que a Alfred Hitchcock le hubiera encantado, quizás incluso más que Star Trek: Sección 31. Pero la película ofrece mucho más que entretenimiento. Está lleno de chistes visuales inteligentes y temas repetidos, en particular imágenes de plantas y árboles, que se conectan con la historia de un dedicado trabajador de una fábrica de papel (interpretado poderosamente por Lee Byung-hun) que pierde su trabajo y lucha por encontrar uno nuevo. Si bien la historia se basa en una novela de Donald Westlake, el escenario de la industria del papel parece especialmente relevante hoy en día. En una época en la que la tecnología amenaza tantos puestos de trabajo, un trabajador del papel es un símbolo perfecto para una historia sobre la supervivencia a medida que desaparecen antiguas formas de vida.

2. Pecadores

¿Es Sinners la mejor película de vampiros del año? ¿O es una exploración profundamente reflexiva de Estados Unidos, la música, la apropiación cultural y las historias que creamos sobre el genio artístico? La respuesta es ambas: Sinners de Ryan Coogler también es emocionante, sensual y sorprendentemente divertida. Es una película ambiciosa y está muy cerca de ser una obra maestra.

1. Una batalla tras otra

“Una batalla tras otra” se destaca en el Hollywood actual, que a menudo se centra en franquicias establecidas. Es una película notablemente ambiciosa y costosa (al parecer más de 150 millones de dólares) con una visión clara del director Paul Thomas Anderson y temas políticos subyacentes. La película desafía una categorización fácil, mezclando hábilmente elementos de un thriller tenso, una aventura peculiar y un drama con conciencia social, el tipo de películas que los estudios solían priorizar. En esencia, es una historia conmovedora sobre un padre que intenta proteger a su hija adolescente de sus propios arrepentimientos y de un mundo caótico. Es divertido, visualmente impactante, inusual, inquietante y emocionante; en resumen, un probable clásico del director Paul Thomas Anderson.

2025-12-10 19:04