La madre de Janine se opone oficialmente a una tendencia tóxica de la comedia de situación en la temporada 5 de Abbott Elementary

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En general, Abbott Elementary es un espectáculo conmovedor. A pesar de que la escuela enfrenta constantemente desafíos y está en mal estado, los personajes mantienen un espíritu positivo y trabajan duro para que las cosas sigan funcionando, y a menudo eligen ignorar la gravedad de los problemas. Incluso los personajes aparentemente duros, como Melissa y Ava, en secreto se preocupan profundamente por Abbott y sus profesores.

Si bien algunas personas, como ciertos funcionarios del distrito escolar, se han opuesto claramente a Abbott, incluso los antiguos adversarios se muestran de una manera más positiva en la temporada 4. Por ejemplo, Crystal, la rival de toda la vida de Ava, sorprendentemente da un paso al frente para ayudar a Ava a conservar su trabajo.

Taraji P. Henson interpreta a la madre de Janine, Vanetta, quien es una presencia silenciosamente dañina en su vida. El enfoque de Vanetta en sí misma y el hábito de menospreciar a Janine inicialmente sacan a relucir viejas inseguridades, pero Janine finalmente reconoce que este comportamiento no es saludable y comienza a establecer límites claros. Vanetta reaparece en el episodio 8 de la temporada 5 de Abbott Elementary, que es un momento significativo para Janine y resalta una ruptura en su relación.

Janine establece su límite más fuerte hasta el momento con su madre en Abbott Elementary Temporada 5, Episodio 8

Image courtesy of Everett Collection

Janine y su madre, Vanetta, siempre han tenido una relación difícil, lo cual ha sido un tema recurrente en Abbott Elementary. El deseo de Janine de hacer felices a los demás a menudo chocaba con el enfoque de Vanetta en sí misma, lo que llevaba a un desequilibrio en el que Janine constantemente daba más de lo que recibía a cambio. Vanetta frecuentemente desestimaba los éxitos de Janine, minimizaba sus objetivos y esperaba que Janine hiciera cosas por ella sin ofrecer nada a cambio.

Vanetta solo aparecía en grandes eventos y, a menudo, criticaba las contribuciones de Janine. En realidad, fue Vanetta explotando a Janine lo que hizo que Barbara interviniera por primera vez, y ese momento se volvió importante para construir la relación entre Janine y Barbara en Abbott.

Janine gradualmente se dio cuenta de que el comportamiento de su madre era dañino y mejoró en su defensa. Descubrió cómo establecer límites sin terminar por completo su relación con Vanetta, equilibrando cuidadosamente su amor y sus obligaciones financieras con la necesidad de protegerse. Este crecimiento llega a un punto crítico en el episodio 8 de la temporada 5, “Cumpleaños”, cuando Janine celebra su 30 cumpleaños.

Honestamente, fue doloroso observar a Vanetta. Simplemente no podía ocultar lo infeliz que estaba. Básicamente, despreció a Gregory, se burló abiertamente de los sueños de Janine de casarse y ser dueña de un lugar, y luego le dio este regalo ridículamente pequeño: sólo veinte dólares, alegando que era “un dólar por cada año”, ¡a pesar de que Janine tenía treinta! Simplemente mostró perfectamente cuán poco dispuesta estaba Vanetta a intentar siquiera brindar apoyo o hacer algún esfuerzo.

Janine finalmente se defiende. Ella rescinde su invitación a Vanetta para su cena de cumpleaños y en su lugar invita a Barbara, quien siempre ha sido una verdadera amiga y defensora. Este acto resulta increíblemente liberador para Janine y muestra claramente que ahora está estableciendo límites saludables.

Honestamente, me decepcionó un poco que no pudiéramos ver más de la escena de la cena. Parecía que el programa se estaba conteniendo, probablemente para invertir más en la nueva historia sobre el edificio de la escuela. Pero incluso así, el impacto emocional fue enorme. Realmente sientes el desarrollo de Janine como personaje, y está claro que este programa está dedicado a mostrarnos relaciones entre padres e hijos que se sienten genuinamente reales y cambian con el tiempo.

Las comedias de situación más antiguas mantuvieron relaciones tóxicas para reír

Muchas comedias de situación antiguas utilizaban las relaciones familiares poco saludables como una broma recurrente, repitiendo los mismos temas temporada tras temporada. En aquel entonces, los programas tenían muchos episodios (hasta 24 por temporada) y los escritores no se centraban tanto en el desarrollo complejo de personajes como lo hacen ahora.

El programa a menudo utilizaba patrones dañinos como el control emocional, tener favoritos o incluso la crueldad como fuentes de humor, repitiéndolos una y otra vez. Mirando hacia atrás, está claro que esto creó un ambiente tóxico. Si bien mostrar relaciones defectuosas puede ser identificable e incluso útil, hacer que el abuso sea divertido es peligroso, especialmente cuando esos comportamientos nunca se abordan o solucionan.

Como gran admirador de Friends, siempre me ha avergonzado la forma en que Jack y Judy Geller trataron a Mónica. Claramente tenían favoritos con Ross, y era doloroso verlos menospreciar constantemente a Mónica, descartando todo lo que había logrado y siempre molestando su apariencia y sus elecciones de vida. Lo que más me molestó fue cómo el programa usó repetidamente bromas sobre su peso y sobre ser un poco perfeccionista, convirtiendo sus inseguridades en risas en lugar de mostrar cuán dañino es realmente ese tipo de trato parental.

El personaje de Marie Barone de Todo el mundo quiere a Raymond no sería bien recibido en la televisión actual. Es conocida por ser demasiado controladora y manipuladora, interfiriendo constantemente en el matrimonio de su hijo y su nuera con juicios y comportamiento pasivo-agresivo. El programa a menudo interpretó esto como divertido, pero nunca mostró consecuencias reales por sus acciones, lo que podría sugerir involuntariamente que este tipo de comportamiento está bien, o incluso entrañable.

Como muchas madres televisivas, Bev Harris en Roseanne con frecuencia menosprecia y critica a su hija, Jackie. El programa a menudo utiliza el comportamiento mandono y crítico de Bev, como comentar sobre el peso de Jackie o desaprobar sus decisiones, para reírse. Sin embargo, el programa no suele mostrar a Bev cambiando o a Jackie enfrentándose a ella.

Muchas comedias de situación clásicas se basaron en dinámicas dañinas entre padres e hijos adultos para reírse fácilmente, y trataron estos temas como elementos permanentes. Esto es bastante diferente de programas como Abbott Elementary, que aborda activamente e intenta superar estos patrones poco saludables.

Comedias de situación modernas como Abbott abordan las desafiantes relaciones entre padres e hijos

Las comedias de situación de las cadenas actuales son diferentes de las anteriores. A menudo abordan directamente dinámicas familiares difíciles, mostrando personajes cambiantes y abordando abiertamente comportamientos poco saludables. Un buen ejemplo es Janine en Abbott Elementary, cuya relación con su madre muestra este cambio. Se da cuenta de que su madre es controladora y le pone fin, lo que supone un alejamiento de los chistes simples sobre familias que se ven en las comedias de situación más antiguas.

Muchas comedias de situación exploran temas similares. Por ejemplo, en Superstore, Amy se enfrenta a sus padres controladores, demostrando su independencia y al mismo tiempo mostrándoles respeto: un buen equilibrio entre protegerse a sí misma y permanecer leal a su familia. Y en Brooklyn Nine-Nine, Jake finalmente confronta a su padre sobre años de distancia emocional, abordando directamente el tema en lugar de usarlo solo para reír.

Como fanático del cine, realmente aprecio lo que están haciendo con el personaje de Tim Allen en Shifting Gears. Es genial que la película no rehuya señalar cuando está un poco estancado en sus caminos. No se trata sólo de hacer reír de esas actitudes, sino de mostrarle cómo lo critican por ellas. Se siente como una elección consciente de mostrar el crecimiento y el impacto del comportamiento negativo, lo cual es mucho más interesante que simplemente dejar pasar esas cosas por una broma. Es bueno ver una comedia que también responsabiliza a sus personajes.

Muchos programas de televisión ahora se centran en gran medida en los viajes emocionales y el crecimiento personal de los personajes, haciendo que la terapia y la autorreflexión sean partes clave de la historia; esto se ve en series como Ted Lasso y Shrinking. Incluso las comedias de situación tradicionales, como Abbott Elementary, muestran personajes que se desarrollan y enfrentan problemas familiares difíciles de manera realista.

La responsabilidad hace que las comedias de situación sean menos divertidas

Como cinéfilo, una de las cosas que realmente me encanta es ver a los personajes desarrollarse y afrontar situaciones difíciles, especialmente cuando finalmente se defienden y cortan los lazos con personas tóxicas. Pero es complicado con las comedias de situación: a menudo, mostrar ese tipo de crecimiento significa sacrificar parte del humor. Incluso cuando se hace con delicadeza y con un toque ligero, esas escenas en las que los personajes abordan viejos problemas simplemente se sienten más reales e impactantes que una simple broma. Creo que Abbott Elementary logra esto perfectamente; es tan identificable porque entiende que a veces la honestidad emocional es más divertida (y más satisfactoria) que una risa rápida.

Ver a Janine en el episodio 8 de la temporada 5 realmente me afectó. Su historia con Vanessa fue muy emotiva, al abordar los comentarios de su madre y cómo hicieron que Janine quisiera protegerse. Fue sorprendente verla tomar decisiones que le parecían adecuadas, incluso si eran difíciles. Honestamente, esas escenas parecieron un verdadero punto de inflexión para su personaje, y fueron mucho más profundas de lo que normalmente se ve en las comedias de situación más antiguas. Fue una experiencia verdaderamente catártica como espectador.

Los momentos más divertidos de este episodio en realidad provienen de sus historias secundarias. El espectáculo de talentos exagerado de Jacob y el personal que ignora el calentador peligrosamente roto brindan un alivio cómico muy necesario, ofreciendo un descanso de la trama principal más seria.

Muchas comedias de situación modernas se centran en que los personajes crezcan y asuman responsabilidades, lo que la convierte en la historia principal. Los chistes y las situaciones divertidas se encuentran a menudo en historias más pequeñas y menos importantes. Si bien es posible que este enfoque no genere risas instantáneas, es lo que permite que programas como Abbott Elementary combinen con éxito humor, situaciones identificables y emociones genuinas de una manera que resuene en los espectadores.

2025-12-11 22:33