Los boinas verdes siguen siendo una de las mejores películas de la guerra de Vietnam de todos los tiempos

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La película de John Wayne y Ray Kellogg, Los boinas verdes, sigue siendo una de las películas más divisivas jamás realizadas en los Estados Unidos. La mayoría de los críticos y espectadores lo consideran una pieza de propaganda y la trama respalda firmemente esa opinión. Estrenada en 1968, durante una época de oposición generalizada a la guerra de Vietnam, la película fue el esfuerzo de John Wayne por obtener el apoyo público para la guerra. Sin embargo, recibió duras críticas; Roger Ebert le dio una calificación de cero estrellas, describiéndola como ofensiva y llena de tropos cansados, y el público ridiculizó la escena final de la película, donde el sol parecía ponerse por el este.

¿Por qué mirar atrás a esta película después de 57 años? Bueno, Los boinas verdes es infame como el ejemplo más costoso y público de cómo no hacer una película de guerra. También muestra de manera única la enorme escala del poderío militar estadounidense que choca con el exceso de confianza de Hollywood. A pesar de no ser precisa ni explorar el trauma de la guerra, es una película destacada en el género debido a su impresionante producción y su papel en el debate en torno a los mensajes a favor de la guerra.

Los Boinas Verdes fue un espectáculo de producción

Hacer Los Boinas Verdes no se parecía a la mayoría de los proyectos cinematográficos de la época. En 1968, los estudios de Hollywood evitaban en gran medida las historias de guerra. El conflicto era una presencia constante en las noticias, dividiendo profundamente a la nación, y los cineastas no estaban seguros de cómo convertir un tema tan difícil en algo que la gente disfrutara. John Wayne, sin embargo, vio la oportunidad de hacer algo diferente. Su objetivo era crear una película que fomentara los sentimientos patrióticos y, dada su condición de John Wayne, no sólo obtuvo el visto bueno: recibió todo el apoyo del estudio.

Wayne se puso en contacto directamente con la Casa Blanca y la respuesta fue un increíble apoyo gubernamental, muy superior a lo que normalmente se ve en las películas de gran presupuesto. Los informes indican que el Departamento de Defensa no sólo ofreció algunos apoyos; Básicamente, le dieron acceso total a sus recursos. El equipo de filmación se instaló en Fort Benning, Georgia, y el ejército proporcionó todo lo que la producción necesitaba.

La producción hizo todo lo posible para lograr realismo, utilizando de todo, desde helicópteros UH-1 Huey reales y enormes aviones C-130 hasta rifles de última generación que la mayoría de la gente ni siquiera había vislumbrado. El aspecto más impresionante de esta colaboración es la escenografía. En lugar de simplemente crear un escenario de película, los realizadores construyeron una base de operaciones avanzada completa y en pleno funcionamiento: un campamento base genuino, no una imitación endeble.

Los realizadores construyeron posiciones de batalla increíblemente realistas, con trincheras, alambre de púas y pozos de mortero, e incluso despejaron áreas para lograr líneas de visión efectivas. El decorado era tan auténtico y estratégicamente preciso que, inusualmente, el ejército decidió conservarlo una vez finalizado el rodaje. Durante años, los soldados que se preparaban para su despliegue en Vietnam lo utilizaron para ejercicios de entrenamiento. Este nivel de realismo es imposible de replicar con imágenes generadas por computadora; se puede ver en detalles como la tierra que se levanta cuando aterriza un helicóptero, lo que demuestra la magnitud y autenticidad de Los Boinas Verdes.

La ubicación de la base es naturalmente fuerte y defendible. Sin querer, captura una mirada fascinante al poder militar de la década de 1960, filmada con un presupuesto aparentemente ilimitado y acceso directo a la Casa Blanca. Es una poderosa demostración de la fuerza industrial estadounidense y la confianza de sus militares, documentada justo antes de que las cosas comenzaran a cambiar.

Los Boinas Verdes triunfaron en el cine de guerra a gran escala en los años 60

Como fan, realmente noté cuánto se centraba la película en cómo hacían las cosas los Boinas Verdes: todo el equipo, las estrategias y la forma en que operaban. Una gran parte de eso es la escena en la que defienden el Campamento A-107 y, sinceramente, está brillantemente hecha. Antes de que ocurra cualquier acción, los realizadores se toman el tiempo de guiarte a través de la configuración del campamento: ves las defensas internas, el alambre externo, el área por la que esperan que pase el enemigo e incluso dónde están colocados los morteros. Realmente aumenta la tensión y te ayuda a comprender lo que está en juego.

Entendimos claramente el diseño del campo de batalla y las amenazas. Sabíamos exactamente por qué era tan peligroso que los soldados enemigos intentaran atravesar nuestras defensas. También vimos cómo se utilizaban bengalas intensamente encendidas para hacer que la noche fuera tan visible como el día, una táctica que luego se popularizó en películas como Éramos soldados. Esto mostró perfectamente la experiencia caótica y aterradora de una batalla nocturna, donde el enemigo parecía estar a nuestro alrededor, pero era imposible de identificar.

La película también destaca armas particulares, en particular la cañonera AC-47, apodada “Puff the Magic Dragon”. Este avión era un avión de carga transformado en una fortaleza voladora fuertemente armada, equipada con tres miniguns que podían desatar una enorme cantidad de fuego: miles de disparos por minuto. La película retrata su llegada como una especie de rescate milagroso.

Esta película me enganchó por completo, ¡incluso cuando se volvió realmente salvaje en la segunda mitad! Lo que me sorprendió fue aprender sobre las técnicas de espionaje reales que mostraban. Existe un increíble método de rescate llamado “Skyhook”. ¡Es algo real que utilizó la CIA! Imagínese a un soldado usando un globo de helio y un avión volando para literalmente levantarlos en el aire sin siquiera aterrizar. ¡Es increíble, pero realmente sucedió!

La escena parece increíble, pero se trataba de una táctica militar real que se muestra en la película Los Boinas Verdes. La película presenta el proceso con la minuciosidad de un vídeo de entrenamiento: vemos claramente a los soldados preparando el equipo, inflando el globo y preparándose para el impacto. La secuencia es particularmente memorable porque se muestra de manera realista con efectos prácticos y aviones reales.

Los boinas verdes se convirtieron en el anti-libro de texto de las películas de guerra

Aunque Los boinas verdes fue una película visualmente impresionante con decorados realistas, armas auténticas y cifras de taquilla sorprendentemente sólidas (con ganancias de más de 21,7 millones de dólares), no se convirtió en un clásico. Sin embargo, tuvo un impacto significativo en el cine al demostrar que los enfoques cinematográficos tradicionales ya no eran efectivos.

Antes de que saliera esta película, las películas de guerra solían mostrar un lado positivo y heroico del conflicto, con victorias claras y sacrificios honorables. John Wayne intentó continuar esa tradición, pero no tuvo eco en el público. La fuerte reacción negativa esencialmente acabó con el género de películas de guerra durante unos diez años. Cineastas posteriores estudiaron Los boinas verdes como un excelente ejemplo de cómo no hacer una película de guerra.

Cineastas como Francis Ford Coppola, con películas como Apocalypse Now, se alejaron deliberadamente de la forma en que John Wayne retrataba el combate. Entendieron que Vietnam no podía presentarse como una batalla ordenada y heroica. En cambio, pretendían representar la cruda realidad: el caos, la suciedad y la decadencia moral de la guerra.

La película Los Boinas Verdes, a pesar de sus intenciones, finalmente mostró los peligros de promover demasiado la guerra en el cine. Sirvió como un punto de inflexión, demostrando que hacer cine conlleva una responsabilidad, especialmente cuando se abordan temas delicados como los conflictos. Incluso el casting, como el de George Takei interpretando al Capitán Nim, un oficial de Vietnam del Sur, destaca un alejamiento de los tipos de roles y representaciones comunes en Hollywood en ese momento.

La película merece elogios por retratar al personaje de Takei, Nim, como un guerrero fuerte y capaz, una representación poco común de un personaje asiático con tal agencia en las películas de los años 1960. Desafortunadamente, la película todavía lo utiliza principalmente para expresar los puntos de vista estadounidenses, sacrificando su identidad cultural única para convertirlo en un aliado solidario. Esta tendencia a confiar en estereotipos en lugar de personajes completamente desarrollados es algo que las películas posteriores abordarían con éxito.

Esa ahora famosa toma del sol poniéndose en el este capturó perfectamente todo lo que salió mal en la película. Sirvió como advertencia para los cineastas: ignorar los detalles de un lugar (su geografía, cultura y realidades reales) hará que su trabajo parezca tonto. Esto no fue simplemente un error en las imágenes; Representaba toda la producción defectuosa. Los críticos señalaron este error y criticaron a los creadores por priorizar la historia que querían contar sobre la precisión básica y los detalles del mundo real.

Los boinas verdes de John Wayne es una película con un fuerte mensaje político, pero no es muy precisa ni histórica ni geográficamente. Simplifica demasiado una situación complicada y el resultado parece forzado. A pesar de estos defectos, es una película de guerra notablemente bien hecha y fue innovadora en su descripción del combate moderno. Mostró de manera realista las estrategias, el equipamiento y la inmensa escala de la Guerra de Vietnam antes de que otras películas se atrevieran a hacerlo.

2025-12-17 03:08