El equipo de Silent Night, Deadly Night habla sobre el final y el potencial de la secuela

¡Cuidado, este artículo contiene spoilers de Noche de Paz, Noche de Muerte! Una nueva versión del personaje de Billy Chapman está causando sensación en la nueva película Silent Night, Deadly Night, y los realizadores están planeando ampliar la historia. Esta película es el segundo reinicio de la popular serie de terror y está protagonizada por Rohan Campbell (conocido por Halloween Ends) como Billy, un joven atormentado por el asesinato de sus padres, un crimen cometido por alguien vestido como Santa Claus. Ahora comete asesinatos similares, dirigidos a personas que él (y una voz en su cabeza llamada Charlie) considera malvadas.

Con Ruby Modine (de Feliz día de tu muerte) y Mark Acheson (Elf), Silent Night, Deadly Night sigue a Billy mientras comienza a cuestionar su camino violento después de conocer a Pam (Modine) durante una parada en un pequeño pueblo. Pero cuando la voz que lo empuja a matar se hace más fuerte y los niños comienzan a desaparecer, Billy enfrenta un desafío difícil.

La película Noche de paz, noche de muerte termina con Billy revelándole a Pam que Charlie asesinó a sus padres y de alguna manera transfirió su conciencia a Billy antes de morir. También encuentran a la persona que ha estado secuestrando gente y Billy lo mata, pero resulta herido de muerte en la pelea. Antes de morir, Billy logra transferir su conciencia a Pam, lo que sugiere un futuro extraño para ambos.

Antes del lanzamiento de Silent Night, Deadly Night, que recibió en su mayoría buenas críticas, Grant Hermanns de ScreenRant habló con Rohan Campbell, Ruby Modine y Mike P. Nelson sobre la película. Al hablar del final, donde Billy muere, Campbell dijo que creía que era la única conclusión adecuada y elogió el enfoque de Nelson como “una forma divertida de pasar la antorcha”.

Bien, déjame decirte lo que pensé. Rohan Campbell realmente cree que el director Mike hizo algo especial con esta. No se limitó a rehacer el original; realmente lo reinventó. Me desanimó un poco la partida de cierto personaje, pero Rohan insinuó que no es necesariamente permanente, lo cual es inteligente. Honestamente, cree que Mike es un genio por la forma en que manejó ese punto particular de la trama y le dio un nuevo giro. Es un movimiento realmente genial y definitivamente funciona.

Modine compartió que el guión original tenía un final diferente para ambos personajes, pero no dijo cuál era. También mencionó que creía firmemente que no era necesario cambiar el final durante las conversaciones con el director. Al final, Modine quedó encantada con el resultado de la versión final.

La actriz recordó haber filmado la escena el último día de rodaje de la nueva versión de terror y la calificó como un feliz accidente y una experiencia profundamente emotiva. El equipo filmó toda la noche y continuó hasta el amanecer. Modine también compartió que Nelson, sin darse cuenta, la hizo llorar al señalar el final de la producción de Silent Night, Deadly Night. No estaba preparada para terminar de trabajar en la película y decir adiós a la historia y a los personajes.

Terminé mi última toma, miré a la cámara y escuché al director decir “¡Corten!” y “¡Eso es todo!” Me sorprendió: ¡sentí que debíamos seguir filmando! Me encantó tanto el mundo de la película Noche de Paz, Noche de Muerte que felizmente podría haberme quedado trabajando en ella para siempre. Se sintió perfecto.

Dado el final de la película, que sugiere que Pam podría convertirse en la nueva asesina disfrazada de Santa, y su exitoso lanzamiento tanto con la crítica como con el público, es muy probable que se produzca otra secuela de Noche de Paz, Noche de Muerte. Si bien Campbell dudaba en discutir directamente un seguimiento, indicó que la decisión recae en el estudio, pero expresó un fuerte deseo de que el elenco regrese, diciendo que “se divertirían mucho” haciéndolo.

Nelson respondió positivamente, pero con cautela, a la idea de hacer una secuela, explicando que quieren crear una continuación que resulte satisfactoria para el público. También mencionó en broma que Winona Ryder le ha estado pidiendo con frecuencia noticias sobre una película de seguimiento. La propia Ryder expresó interés en una historia que explora la experiencia de alguien que permanece en tus pensamientos después de una relación.

La gente me pregunta con frecuencia sobre el seguimiento del proyecto y constantemente se preguntan cuándo empezaremos a trabajar en él. ¡Y la respuesta es un rotundo sí! Tenemos algunas ideas increíblemente locas y emocionantes que estamos explorando, y realmente espero que podamos darles vida. Será completamente exagerado y sorprendente.

Rohan Campbell estaba encantado de realizar muchas de sus acrobacias él solo

¡Realmente me encanta que esta película traiga de vuelta una historia clásica! Es genial ser parte de eso. Habiendo trabajado también en Halloween Ends, tenía curiosidad por saber cuál fue el mayor aprendizaje de esa experiencia y cómo influyó en las cosas aquí.

Siempre me han encantado las películas de terror y trabajar en ‘Halloween’ realmente me mostró lo especial que es la base de fans: tanto si a la gente le encantó la película como si no, todos estaban muy comprometidos. La mejor parte de ‘Halloween Ends’ fue definitivamente ser parte de esa comunidad y ayudar a darle vida a la película. La gente me pregunta a menudo si quiero seguir trabajando en el género de terror y la respuesta es un rotundo ¡sí! Realmente lo disfruto y especialmente me encanta conectarme con los fans.

A pesar de las opiniones firmes, la gente de la comunidad del terror suele ser muy solidaria y apasionada.

Mire, lo que realmente hace que esta industria y estas películas sean exitosas es crear algo que la gente ame u odie: debe generar conversación y ser divertido. Esa es la clave, y creo que es por eso que muchos de nosotros disfrutamos estar involucrados en este fandom.

ScreenRant comentó sobre el impacto que tiene el personaje de Billy en la película, señalando el conflicto interno entre sus impulsos más oscuros, representados por la voz de ‘Charlie’, y su deseo de una vida más pacífica. Me preguntaron cómo era para mí como actor interpretar esas dos fuerzas opuestas en un solo personaje.

Realmente disfruté interpretando ambos lados del personaje. Lo bueno de esta película es su fuerte enfoque en el romance y la conexión humana. Cuando no estaba interpretando al villano ‘Killer Billy’, estaba rodeado de un personaje realmente conmovedor, lo que hacía fácil cambiar entre los dos. Durante un par de semanas durante el rodaje, honestamente sentí que estábamos haciendo una comedia romántica clásica y placentera, casi como una película de Hallmark. Luego, por otro lado, Mike y yo simplemente estábamos balanceando hachas y siendo personajes completamente diferentes: ¡fue genial! Es similar a lo que tuve que hacer en Halloween Ends, explorar ambos lados de una persona, y es algo realmente interesante de hacer como actor.

ScreenRant destacó una escena particularmente agradable, aquella en la que el personaje elimina a un grupo de nazis, y preguntó sobre su producción. Notaron la gran escala de la escena, con muchos actores, y sintieron curiosidad por los desafíos logísticos de filmarla.

¡Leí esa escena por primera vez en el guión y pensé que era una locura! Fue gracioso porque en realidad acababa de ver la película en los cines la Navidad antes de recibir el guión. ¡Sé que llegué un poco tarde a la fiesta! Ya estaba inclinado a decir que sí al proyecto, pero cuando leí esa escena en particular, honestamente dudaba que llegaría al montaje final. Pero luego, cuando llegué al set, ¡definitivamente estábamos filmándolo! Tuve la oportunidad de ensayar y aprender todo, lo cual fue genial, y las acrobacias fueron muy divertidas de hacer con ese increíble equipo de especialistas. ¡Fue una maravilla! Recuerdo haber entrado al set y quedarme impactado por todo: ¡fue una locura! Pasamos unos dos días en el granero con el equipo y el equipo de especialistas y un hacha enorme. ¡Fue un momento realmente bueno!

ScreenRant preguntó si había algún truco en particular que al actor le gustara realizar, y señaló la variedad de secuencias de acción, desde combate cuerpo a cuerpo hasta saltar una barra.

Realmente disfruté la oportunidad de aprender la coreografía y trabajarla repetidamente. Ver las acrobacias juntas en planos generales hizo que pareciera realmente arriesgado, lo cual fue emocionante. Fue muy divertido juntar todo, especialmente cosas como el corte de pierna y la escena con las tripas derramadas, que me parecieron muy graciosas. Hubo tantos momentos geniales, como verla usar la ametralladora y huir. Fueron unos días salvajes en el set.

Como gran fanático del cine, debo decir que esta película está repleta de asesinatos realmente impresionantes. Me muero por saber: ¿tienes algún momento favorito en particular o simplemente hay demasiados muchos momentos increíbles para elegir?

Disfruté especialmente la escena en la que la cabeza del personaje se parte en el sillón. El disparo a través de la ventana durante la secuencia de la muerte fue realmente divertido de ver. Filmarlo también fue genial: tuve que acertar perfectamente en un punto específico de un muñeco, lo que requirió mucha concentración, pero fue una maravilla. Recuerdo que todos se sorprendieron cuando terminamos la toma; dijeron que se veía increíble. Esa escena fue probablemente mi favorita; resultó muy bien.

ScreenRant: ¿Tenían también algo de sangre protésica en ese muñeco?

Rohan Campbell: ¡Oh, sí! Mike no es tacaño en sangre.

Los productores de Silent Night, Deadly Night no necesitaron ser convincentes para la escena épica del asesinato de nazis de la película

ScreenRant mencionó la película Elf y recuerdo que fue la primera vez que escuché el trabajo de Mark Acheson. Tengo curiosidad por saber cómo decidiste que él era la elección correcta para darle voz a Charlie, especialmente porque comparte mucho tiempo en pantalla con Rohan a lo largo de la película.

Quedamos realmente impresionados con su audición. Inicialmente planeamos filmar en Vancouver, pero el momento no funcionó: ya era demasiado tarde en el año y no pudimos organizar todo lo suficientemente rápido. Cuando estábamos listos para rodar en julio, simplemente no era factible. Ya había hecho la audición desde el principio y estaba claro que era perfecto. Su voz era exactamente lo que necesitábamos, e incluso filmó su audición, mostrando sus expresiones faciales, lo cual fue genial, a pesar de que la película solo usa su voz. La forma en que actuó realmente nos convenció: ¡inmediatamente supe que era el adecuado para el papel! Él y Ruby fueron en realidad los dos primeros actores que elegimos.

ScreenRant le preguntó a Ruby sobre su fascinación por el crimen real, especialmente considerando que vive en un pequeño pueblo tranquilo con una familia amorosa. Querían saber por qué parece manejar tan bien la perturbación que causa Billy.

Esa es una buena pregunta. Creo que el entorno de pueblo pequeño juega un papel importante. Ella ve a Billy como un extraño, aunque ella también es de allí. Ella se siente cómoda con su vida tranquila y luego él llega como alguien nuevo e interesante. Él aporta un poco de emoción, lo que inmediatamente capta su atención, especialmente porque está fascinada por los crímenes reales. Ella se emociona mucho cuando descubre su secreto.

ScreenRant: Esa revelación es genial. Me sorprende que ella diga: “Sí, me quedaré”.

Ruby Modine describió un momento en el que alguien mencionó: “Charlie dice que le gustas” y el destinatario reaccionó con excitada incredulidad. Sintió que era una clara señal de amor verdadero: un sentimiento tan fuerte que parecía que podría haber sido una batalla increíble o una conexión perfecta, sin término medio.

Sabes, como fan, siempre me ha encantado cómo se escribe Billy. Es aterrador cuando es necesario, pero luego lo ves con Ruby y es como una persona completamente diferente. Me interesó mucho escuchar al escritor hablar sobre cómo se aseguraron de que la dualidad se reflejara: cómo equilibraron las partes aterradoras con su lado humano más vulnerable. Es algo complicado de lograr, ¡y lo hicieron muy bien!

Debo decir que Billy es un personaje fascinante. Inicialmente se muestra como una persona genuinamente buena, pero está claro que está luchando contra algo interno, algo… más oscuro. Y eso es lo que lo hace tan identificable, honestamente. No es un gran héroe o villano; es simplemente un tipo normal: la persona que camina por la calle, o incluso tú o yo. Los escritores lo mantuvieron intencionalmente con los pies en la tierra de esa manera. Pero luego descubres su secreto y ahí es donde realmente despega la historia. Es un misterio convincente, y aprendemos mucho sobre quién es él a través de cómo lidia con esto… llamémoslo un “regalo”. Gran parte de la diversión proviene de ver cómo se desarrolla esa lucha interna, especialmente en sus interacciones con Pam. Ella realmente lo obliga a confrontar esas partes ocultas de sí mismo. Si la historia se hubiera centrado sólo en su lado “bueno”, no habría sido tan interesante. Pam saca a relucir sus defectos, creando esta tensión constante. Te quedarás preguntándote: ‘¿Quién es este tipo?’ y con ganas desesperadas de ver qué pasa después. Hay un verdadero tira y afloja en su personaje que lo hace absolutamente cautivador.

ScreenRant señala que este desarrollo crea una tensión genuina para la audiencia, lo que nos hace involucrarnos en la historia de Billy en lugar de simplemente esperar el próximo asesinato.

Realmente quería asegurarme de que esta película no fuera solo violencia sin sentido. No me interesa hacer las típicas películas de slasher. Mis películas se toman su tiempo. Dedicaremos tiempo a conocer a los personajes y poco después te sorprenderemos con algo inesperado. Ese es el tipo de narración que disfruto.

Durante una entrevista con ScreenRant, le preguntaron a Mike sobre la intensa escena en la que matan a los nazis. El entrevistador mencionó que Rohan había expresado previamente su incertidumbre sobre si la escena llegaría al montaje final. Luego le preguntaron a Mike cómo convenció a los productores para que lo incluyeran.

En realidad, no necesitaba persuadir al productor sobre la idea, aunque inicialmente pensé que lo haría. Cuando lo presenté, me preocupaba que pensaran que era demasiado ambicioso o imposible. Pero inmediatamente les encantó y lo quisieron en la película. Estaban más preocupados por una escena en la que Ruby usa agresivamente un palo de hockey, temiendo que al público no le agradara el personaje de Pam. Sorprendentemente, los espectadores aceptaron el lado duro de Pam.

La escena nazi era imprescindible y todo el mundo estaba entusiasmado, aunque teníamos poco tiempo. El elenco y el equipo realmente lo lograron, especialmente Rohan, quien aprendió a usar un hacha de manera convincente en tan solo unas horas. La coreografía fue planeada cuidadosamente y nuestro coordinador de especialistas trabajó con él para memorizarla. Los especialistas estaban bien preparados y nuestro objetivo era filmar tomas más largas para que la acción pareciera más continua. Queríamos mostrar los movimientos completos de Rohan y sus reacciones, no sólo cortes rápidos. Puedes verlo derrotando a varios oponentes con un solo golpe antes de ser atacado, y nos aseguramos de que la escena transmitiera que él era quien realizaba las acciones.

2025-12-19 03:37