Los odiosos ocho: una clase magistral de tensión y actuaciones | La joya subestimada de Quentin Tarantino

Clasificar las mejores películas de Quentin Tarantino es sorprendentemente sencillo. Ofrece constantemente un trabajo de alta calidad y no comete ningún error evidente en su carrera. También es selectivo sobre lo que dirige, y canceló su décima película, titulada provisionalmente The Movie Critic, porque perdió el entusiasmo por ella después de terminar el guión.

Como gran fan de Tarantino, creo que The Hateful Eight es una de sus películas más interesantes. ¡Casi no sucedió! Originalmente comenzó como una secuela de Django Unchained, pero luego se convirtió en algo independiente. Cuando se filtró el guión, Tarantino casi desecha todo el proyecto. Afortunadamente, hizo una lectura en vivo con algunos de sus actores favoritos, como Samuel L. Jackson y Michael Madsen, y la respuesta positiva lo convenció de seguir adelante. ¡Es increíble que exista, sinceramente!

Si bien no fue un éxito de taquilla instantáneo, The Hateful Eight se sintió como un bienvenido regreso a los puntos fuertes del trabajo anterior de Tarantino: priorizar personajes e historias convincentes sobre un estilo llamativo. Después de explorar géneros como los spaghetti westerns en Django, los thrillers de la Segunda Guerra Mundial en Inglourious Basterds, el cine grindhouse con Death Proof y las películas de samuráis con Kill Bill, Tarantino elaboró una historia más centrada. Esta película generó hábilmente suspenso a través de sus personajes y sus conversaciones, en lugar de depender de imágenes elaboradas.

Menos flash visual y más Las actuaciones magistrales de su elenco hacen de los odiosos ocho uno de los mejores de Tarantino

A lo largo de sus casi 40 años de carrera, Quentin Tarantino se ha hecho conocido por reunir elencos increíbles para películas valientes, violentas y a menudo malhabladas, y The Hateful Eight continúa esa tradición. La película reúne a rostros conocidos como Samuel L. Jackson, Michael Madsen, Tim Roth y Zoë Bell, junto con los recién llegados Jennifer Jason Leigh, Demián Bichir y Channing Tatum. La historia se centra en un grupo diverso de viajeros que se encuentran varados juntos en una cabaña remota durante una tormenta de nieve, coincidiendo con la llegada de un cazarrecompensas que escolta a un prisionero peligroso.

Desde el principio, la película muestra el estilo característico de Tarantino: una combinación de la cuidadosa realización cinematográfica que se ve en películas como Pulp Fiction y Inglourious Basterds, combinada con impresionantes imágenes del paisaje nevado. Primero vemos a un cazarrecompensas, un veterano del Ejército de la Unión interpretado por Samuel L. Jackson, esperando tranquilamente entre los cuerpos de aquellos a los que ha derrotado mientras se acerca un carro. El director utiliza un trabajo de cámara lento y deliberado, a veces en un ángulo ligeramente inclinado, para centrarse en las perspectivas de los personajes, generando tensión sutilmente y enfatizando las duras realidades de la vida después de la Guerra Civil.

La habilidad del director se nota especialmente cuando los personajes llegan a la mercería después de un tenso y revelador viaje en carreta. Filmado en un estudio de sonido, Tarantino y el director de fotografía Robert Richardson (conocido por películas como Kill Bill, Malditos bastardos y Django desencadenado) utilizan movimientos fluidos de la cámara para enfatizar la presencia de cada personaje. Esto crea la sensación de que el espacio es una plataforma para que cualquiera pueda compartir su historia.

Lo que realmente hace que The Hateful Eight sea tan cautivador no es sólo su estilo visual más sobrio en comparación con el trabajo anterior de Tarantino: es el guión. Cada conversación genera tensión constantemente, no solo entre los personajes involucrados sino también por el misterio general de si alguien está ayudando a Daisy Domergue a escapar. Una escena destacada presenta al Marqués de Samuel L. Jackson y a Mannix de Walton Goggins compartiendo teorías; parece una clásica “novela policíaca”, e incluso las conjeturas incorrectas parecen creíbles a medida que los personajes desafían las ideas de los demás.

Si bien el guión es bueno, no es necesariamente el mejor trabajo de Tarantino. Hay momentos en los que parece llevar las cosas demasiado lejos, especialmente con el personaje de Daisy. Su papel a menudo se siente como si simplemente estuviera ahí para ser un objetivo de abuso, sin una personalidad completamente desarrollada o una historia convincente. A pesar de la explicación de Tarantino y Leigh de que querían mostrarla experimentando violencia a la par de los personajes masculinos, todavía se siente incómodo ver el alcance del duro trato que el personaje de Kurt Russell le da a ella a lo largo de la película.

Lamentablemente, la película repite un elemento problemático que se encuentra en algunas obras de Quentin Tarantino: el uso frecuente de lenguaje racista. Dado el entorno occidental de la película y el período inmediatamente posterior a la Guerra Civil, ignorar este racismo no sería una opción, pero Tarantino a veces parece cruzar la línea de la explotación con su uso desenfrenado de palabras ofensivas y personajes sin filtros, como en algunas de sus otras películas.

Cuando salió The Hateful Eight por primera vez, muchos críticos se centraron en su duración, e incluso ahora, esas críticas se sienten un poco injustas. Quentin Tarantino solo hizo un par de películas de menos de dos horas y claramente prefiere tomarse el tiempo para explorar completamente sus historias. La duración de casi tres horas de The Hateful Eight le permite hacer precisamente eso, e incluso después de varias visualizaciones, muy pocas escenas parecen innecesarias, lo que hace que la duración parezca justificada.

Uno de los momentos más poderosos de la película es cuando Marquis se encuentra cara a cara con el general Smithers, interpretado por Bruce Dern. Comparten una reflexión inquietante sobre una batalla pasada de la Guerra Civil y un evento trágico que ocurrió después de la guerra: el encuentro de Marquis con el hijo de Smithers. Algunos podrían encontrar un poco largo el relato de Marquis sobre lo que le sucedió al hijo, pero ponerse en el lugar del personaje de Jackson tiene mucho sentido. No se trata sólo de un hombre; se trata de años de sufrimiento soportados por él y por generaciones de negros. Él quiere saborear esta confrontación, hacer que Smithers sienta verdaderamente el peso del pasado. Es por eso que la escena culmina de una manera tan impactante y explosiva cuando Smithers finalmente toma su arma: es la liberación de tensión que estábamos esperando.

A pesar de algunas críticas por el ritmo lento de la película, el increíble elenco de The Hateful Eight realmente brilla. Samuel L. Jackson ofrece una actuación destacada como el encantador y sospechoso Marqués, mientras que Kurt Russell y Jennifer Jason Leigh crean una dinámica hilarante con sus enérgicas actuaciones. Michael Madsen y Tim Roth son cautivadores como personajes misteriosos, mientras que Walton Goggins evoluciona de una figura desagradable a una simpática. Demián Bichir también deja huella con un personaje que dice poco pero transmite mucho.

Si bien no alcanza la brillantez de películas como Pulp Fiction o Kill Bill, The Hateful Eight a menudo se pasa por alto dentro del impresionante cuerpo de trabajo de Tarantino. La película genera tensión de manera experta, incluso en momentos aparentemente más tranquilos, y cuenta con un elenco y una dirección fantásticos que mejoran constantemente los atractivos personajes y diálogos, convirtiéndola en una película que puedes disfrutar una y otra vez.

2025-12-24 22:06