La mejor película de todos los géneros en Letterboxd

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Sólo hay 19 géneros cinematográficos.

(Al menos según Letterboxd.)

Como cinéfilo total, me encanta explorar Letterboxd: ¡tiene más de 1,13 millones de películas! Una de las cosas más interesantes es la facilidad con la que puedes encontrar exactamente lo que te apetece. Clasifican películas en 19 géneros diferentes, como acción, comedia, terror, ciencia ficción y todo lo demás, incluso cosas como películas para televisión y westerns. Es una forma realmente interesante de navegar y descubrir nuevos favoritos.

Puede organizar películas dentro de cada género según cómo las califica, qué tan populares son o según la calificación promedio de todos los usuarios de Letterboxd. Esto le permite encontrar la película mejor calificada en cualquiera de los 19 géneros diferentes. Incluso puedes ordenar varios géneros al mismo tiempo, por ejemplo, para ver el musical de acción mejor valorado (que, por cierto, es The Blues Brothers).

Permítanme retroceder un poco. Hoy, simplemente identificamos la película mejor calificada dentro de cada una de las 19 categorías en Letterboxd. Notarás que algunas películas aparecen más de una vez; ¡una incluso aparece tres veces! Esto se debe a que muchas películas encajan en múltiples géneros, como The Blues Brothers, que es a la vez una película de acción y un musical. Consideré dejar de lado las películas que ya hemos mencionado para incluir más títulos, pero decidí que era más importante ser preciso. Entonces, aquí hay un fiel reflejo de las películas que más aman los usuarios de Letterboxd en los 19 géneros. Echemos un vistazo…

La película más popular de todos los géneros en Letterboxd

Acción: Harakiri (1962)

Con una calificación promedio de 4,69 en Letterboxd, Harakiri de Masaki Kobayashi es la película basada en una historia mejor calificada en la plataforma. Esto significa que también se ubica como la mejor película dentro de cualquier género al que pertenece, incluida la acción. Es una violenta historia de venganza japonesa con mucha lucha con espadas y está disponible a través de Criterion Collection. Probablemente lo verá aparecer nuevamente en listas similares.

Aventura: El Señor de los Anillos: El Retorno del Rey (2003)

Como gran fanático del cine, siempre reviso las calificaciones de Letterboxd, ¡y la trilogía El Señor de los Anillos actualmente tiene un fantástico 4,54! Pensándolo bien, la epopeya de Peter Jackson realmente es una serie de películas de aventuras, ¿no es así? Aunque, sinceramente, probablemente la clasificaría primero como fantasía o incluso como una película de guerra, es innegable que Frodo y la Comunidad se embarcan en una gran aventura.

Animación: La tumba de las luciérnagas (1988)

Con una calificación promedio de 4,48 en Letterboxd, esta película animada dirigida por Isao Takahata a menudo se considera una de las películas más desgarradoras y difíciles de ver, independientemente del género. También es un logro importante en la animación. Si bien la animación es un género es un debate para otro momento, ¡los usuarios de Letterboxd ciertamente lo tratan como tal! Pasemos a hablar de la película en sí.

Comedia: Parásito (2019)

Como gran fanático de las películas, he estado revisando las calificaciones de Letterboxd y Parasite aparece constantemente. Tiene un promedio de 4.53, ¡lo cual es increíble! Si bien definitivamente no es una comedia típica (es una mirada realmente mordaz y oscura a las diferencias de clases), entiendo por qué se considera una. Es satírico, y de ahí viene el humor, aunque no sea muy gracioso. Honestamente, las calificaciones de Letterboxd no siempre se tratan de puro disfrute; reflejan lo bien que funciona una película, y Parasite claramente lo hace.

Crimen: alto y bajo (1963)

La calificación promedio de Letterboxd para esta película es 4,60. Sorprendentemente, la película de Akira Kurosawa que aparece en esta lista no es una de sus obras más famosas como Seven Samurai, Rashomon, Ran o Ikiru. En realidad, es su thriller policial, High and Low, que se centra en un hombre de negocios que se enfrenta a difíciles dilemas éticos tras un secuestro. El reciente lanzamiento de la nueva versión de Spike Lee, Highest 2 Lowest, puede haber incitado a muchos usuarios de Letterboxd a volver a visitar el original, y claramente les encantó.

Documental: Deja de tener sentido (1984)

Déjame decirte que Stop Making Sense de Jonathan Demme no es sólo una gran película de concierto: es la gran película de concierto, al menos según los usuarios de Letterboxd. Estrenada en 1984, inmediatamente entró en la discusión sobre las mejores películas de conciertos jamás realizadas, y si consideramos los documentales sobre películas de conciertos (¡un debate para otro día!), está justo en la cima. A día de hoy, es la película mejor valorada en Letterboxd, no sólo en la categoría de documental, sino también en música en general. Lo siento, hermanos Maysles, e incluso ustedes, Martin Scorsese: ¡Stop Making Sense reina de forma suprema!

Drama: Harakiri (1962)

Con una calificación promedio de Letterboxd de 4.69, Harakiri de Masaki Kobayashi aparece nuevamente en esta lista, esta vez en la categoría “Drama”. Normalmente pienso en los dramas como películas tranquilas sobre personas mayores que comparten sus sentimientos, pero Letterboxd sugiere que también encaja con películas sobre venganza, como ésta, que sigue a un samurái errante que busca justicia contra un clan que ha traicionado el código samurái. Y, sinceramente, Harakiri está tan bien hecho que me encantaría dejar que otros decidan a qué género pertenece.

Familia: El viaje de Chihiro (2001)

Hayao Miyazaki, un célebre animador japonés, es conocido por crear maravillosas películas para familias. Los usuarios de Letterboxd clasifican su película de 2001, El viaje de Chihiro, una historia sobre una chica que entra en un mundo mágico, como la mejor. Curiosamente, La tumba de las luciérnagas recibe una calificación más alta en Letterboxd, lo que destaca el hecho de que no todas las películas animadas están necesariamente destinadas a un público familiar.

Fantasía: El señor de los anillos: El regreso del rey (2003)

La calificación promedio de Letterboxd para esta película es 4,54. Anteriormente mencioné que estaba considerando etiquetar El regreso del rey como una película de fantasía, pero realmente encaja tanto en el género de fantasía como en el de aventuras. Es similar al boceto clásico de Saturday Night Live sobre un producto que tiene dos propósitos completamente diferentes. Sin embargo, no intentes poner una copia de El regreso del rey en tu pastel: ¡definitivamente no querrás comértelo y correr el riesgo de sufrir un fuerte dolor de estómago!

Historia: Harakiri (1962)

Con una calificación promedio de 4,69 en Letterboxd, Harakiri de Masaki Kobayashi regresa a nuestra lista como un destacado en el género histórico. Ambientada en el período Edo de Japón, la película está llena de detalles sobre la historia y la cultura de la época. Es una película poderosamente emotiva y emocionante: si todas las películas históricas fueran como ésta, ¡serían grandes éxitos!

Terror: Azul perfecto (1997)

La calificación promedio de las películas en Letterboxd es 4,39. Sorprendentemente, la película de terror mejor valorada del sitio cae en una categoría muy poco común: el terror animado. Satoshi Kon, un director de animación muy respetado, creó la película de terror psicológico de 1997 Perfect Blue. La película sigue a una actriz que es acosada y comienza a cuestionar su propia realidad, y está considerada una de sus mejores obras.

Música: Deja de tener sentido (1984)

Con una calificación promedio de 4,68 en Letterboxd, la película de concierto de Talking Heads de 1984 de Jonathan Demme, Stop Making Sense, es ampliamente considerada una de las mejores películas de concierto jamás realizadas. En Letterboxd, es actualmente la película mejor calificada tanto en la categoría documental como musical, superando incluso el trabajo de cineastas aclamados como los hermanos Maysles y Martin Scorsese.

Misterio: Incendios (2010)

Los usuarios de Letterboxd otorgan a esta película una puntuación media de 4,44 sobre 5. Antes de hacerse conocido por películas de ciencia ficción de gran formato como Blade Runner 2049 y Dune, el director Denis Villeneuve obtuvo reconocimiento internacional con la película canadiense Incendies. La película se centra en un importante misterio familiar que involucra a un par de gemelos, que no revelaré aquí.

Romance: Un día de verano más brillante (1991)

La calificación promedio de estas películas en Letterboxd es 4.50 sobre 5. Me estoy dando cuenta de cuántas de ellas están incluidas en Criterion Collection, incluida A Brighter Summer Day de Edward Yang, que es la película romántica mejor calificada en el sitio. Es una película larga –más de tres horas y media– y mezcla varios géneros, pero es realmente excelente. Y en caso de que alguien se lo pregunte, ¡la colección Criterion es fantástica!

Ciencia ficción: interestelar (2014)

Con una calificación promedio de 4,43 en Letterboxd, Interstellar de Christopher Nolan se ha vuelto aún más querido en la última década. Si bien inicialmente fue bien recibida, un relanzamiento en 2024 resultó increíblemente popular entre los fanáticos del cine, lo que la convirtió en la película de ciencia ficción mejor calificada en la plataforma.

Thriller: Parásito (2019)

Los usuarios de Letterboxd otorgan a Parasite una calificación promedio de 4,53 sobre 5. Si bien algunos la llaman la mejor comedia jamás vista, es sin lugar a dudas un thriller fantástico con momentos de humor negro.

Película para televisión: Decálogo (1989)

La calificación promedio de Letterboxd para artículos etiquetados como “Películas para televisión” es 4,40. Sin embargo, esta categoría es bastante confusa. Letterboxd incluye todo tipo de cosas bajo esta etiqueta: episodios individuales de programas de televisión (como un episodio famoso de Sherlock o Black Mirror), episodios especiales, películas de conciertos e incluso finales de series como MASH. El artículo mejor valorado que podría considerarse una película para televisión es Dekalog*, una miniserie de diez capítulos basada en los Diez Mandamientos. Incluso entonces, es discutible si debería incluirse una miniserie. Uno se pregunta si “TV Movie” es una categoría significativa.

Guerra: La condición humana III: La oración de un soldado (1961)

Con una calificación promedio de 4,64 en Letterboxd, la película de tres partes de Masaki Kobayashi, La condición humana, una descripción desgarradora de la lucha de un hombre por la supervivencia durante la Segunda Guerra Mundial, está considerada una de las mejores películas de guerra jamás realizadas. La última entrega, La oración de un soldado, recibe las calificaciones más altas. Dada la aclamación tanto por The Human Condition como por su película posterior, Harakiri, muchos usuarios de Letterboxd consideran a Kobayashi el director más respetado de la plataforma.

Western: El bueno, el feo y el malo (1966)

La calificación promedio de Letterboxd para esta película es 4,50. Cuando Sergio Leone creó El bueno, el feo y el malo, se había vuelto tan influyente que su estilo continúa definiendo cómo la gente imagina los westerns, particularmente su apariencia y sonido, incluso hoy.

10 finales de series de televisión famosas y odiadas que son mejores de lo que recuerdas

ALF, “Considera que me he ido”

A nadie le gusta un programa que termina en un suspenso que nunca se resuelve, y eso es exactamente lo que sucedió con la comedia de situación de los años 80 ALF. El programa seguía a una típica familia suburbana que acogió a un extraterrestre amigable y tonto. El episodio final de la cuarta temporada pareció una verdadera despedida: ALF estaba a punto de reunirse con su gente cuando de repente agentes del gobierno lo secuestraron. Apareció un mensaje de “Continuará”, lo que llevó a los espectadores (y al creador del programa) a creer que se acercaba una quinta temporada. En cambio, el programa fue cancelado, dejando a ALF en un estado interminable de cautiverio gubernamental. Si bien es frustrante, el final es sorprendentemente estimulante y critica sutilmente a las organizaciones federales secretas que preferirían arrebatar a un extraterrestre de un hogar amoroso antes que dejarlo regresar a su propia especie. El suspenso no se resolvió hasta seis años después con una película para televisión llamada Proyecto ALF.

Dinosaurios, “naturaleza cambiante”

El último episodio de Dinosaurios, el querido programa infantil que presenta marionetas de dinosaurios realistas, fue sorprendentemente oscuro. Sorprendió a los espectadores con un fuerte mensaje sobre el ambientalismo, retratando a una compañía despiadada que destruye el mundo de los dinosaurios envenenando plantas y provocando un duro invierno volcánico que finalmente conduce a su extinción. El episodio carece notablemente de humor y termina con el meteorólogo de la televisión entregando un pronóstico final e incierto. Si bien contrasta fuertemente con el tono típicamente alegre del programa, los creadores pretendían que el final fuera educativo y una conclusión apropiada para la historia, reflejando el destino de los dinosaurios reales.

Seinfeld, “El final”

El final de Seinfeld es famoso por dejar a los espectadores decepcionados, preguntándose si eso era todo lo que había. El episodio presentó a Jerry, George, Elaine y Kramer en juicio por un delito menor: burlarse de alguien a quien le robaron el auto en lugar de ayudar. La sala del tribunal se llenó de rostros del pasado del programa, ya que todos los que alguna vez habían ofendido se presentaron para testificar. Al final, el grupo acabó en la cárcel. Si bien fue ampliamente criticado, el final pareció apropiado para un programa sobre nada y un grupo de personajes que no eran particularmente agradables. ¿Qué mejor manera de concluir su historia que enfrentando las consecuencias de sus acciones?

Expediente X, “La verdad”

Para aquellos familiarizados con la historia del programa, Expediente X en realidad regresó para dos temporadas más después de terminar inicialmente con la temporada 9, aunque definitivamente se sintió como el final en ese momento. El final de dos partes intentó unir muchas historias de larga duración, al mismo tiempo que insinuaba posibles nuevas películas (lo que finalmente no sucedió). Los ratings del programa habían caído significativamente después de que David Duchovny se fuera después de la temporada 8, e incluso su regreso para el final no pudo restaurar su antigua popularidad. Sin embargo, el final ambiguo, con una invasión alienígena y el apocalipsis inminente, capturó adecuadamente el tema central del programa de preguntas sin respuesta, permitiendo que la audiencia experimente la misma incertidumbre que Mulder y Scully sintieron a lo largo de la serie. El final refuerza la idea de que “la verdad todavía está ahí fuera”.

Los Soprano, “Made in America”

El final de Los Soprano inicialmente recibió muchas críticas, pero con el paso de los años, ganó seguidores dedicados y ahora muchos lo consideran uno de los mejores finales televisivos. El episodio muestra a Tony Soprano intentando hacer las paces con un rival y asegurar el futuro de su familia, pero sus acciones pasadas tienen graves consecuencias. A lo largo del episodio, hay un sentimiento creciente de inquietud, que refleja la propia ansiedad de Tony a medida que la historia se acerca a su conclusión. La escena culmina con Tony, su esposa y su hijo en un restaurante, Tony observa ansiosamente a los demás clientes. Justo cuando suena la puerta del restaurante, indicando la llegada de alguien, la pantalla de repente se vuelve negra, dejando el destino de Tony incierto. ¿Está a salvo o vivirá siempre con miedo? Como muchas historias sobre gánsteres, el final no pretende ofrecer un cierre claro.

Battlestar Galactica, “Amanecer”

El final de Battlestar Galactica realmente dividió a los fanáticos: a algunos les encantó, mientras que otros quedaron profundamente decepcionados. El final de tres partes, “Daybreak”, seguramente sería controvertido y muchos espectadores no estaban seguros de cómo sentirse acerca de la conclusión. La revelación de que Starbuck era un ángel, el salto inesperado a nuestra Tierra a través de coordenadas aleatorias, la línea de tiempo establecida hace decenas de miles de años en el pasado y la implicación de que los humanos descienden de Cylons: todo parecía un giro sorprendente. Si bien algunos sintieron que estas revelaciones evitaban responder los misterios del programa, en realidad unieron todo de una manera que la mayoría de los fanáticos no anticiparon, a pesar de pasar innumerables horas tratando de resolverlo todo. La frase “Todo esto ha sucedido antes” insinuaba la verdad, si tan solo los espectadores hubieran sabido dónde mirar.

Perdido, “El fin”

Cuando se emitió por primera vez, el final de Lost no fue del agrado de muchos, y el final aparecía con frecuencia en las listas de los peores finales de series de la historia. Sin embargo, cuando la gente empezó a volver a ver el programa, las opiniones empezaron a cambiar. El verdadero problema no fue que el final estuvo mal hecho, sino que no proporcionó respuestas concretas a los muchos misterios del programa que los fanáticos habían pasado años anticipando. A pesar de una temporada final apresurada, el final, que revela una existencia similar a un purgatorio para los personajes, en realidad se sintió como la culminación natural de los temas del programa, que habían estado presentes desde el principio. Si bien las escenas laterales con flash y la piedra mágica eran extrañas, encajaban con la combinación única de Lost de narración basada en la fe y aventuras clásicas. Lost era lo suficientemente ambicioso como para ser a la vez un misterioso rompecabezas y una historia sobre creencias.

House, “Todo el mundo muere”

El final de la serie House fue ciertamente dramático y divisivo. Terminó con House aparentemente sacrificándose en un incendio después de intentar ayudar a un adicto a la heroína. Sin embargo, el episodio dio un giro sorprendente cuando se reveló que había fingido su muerte cambiando de identidad. Mientras tanto, su amigo Wilson, que se estaba muriendo de cáncer, pronunció un panegírico sorprendentemente duro. El final fue un poco tonto, pero encajaba con el tono general de House, que, a pesar de ser un drama médico, en última instancia era una historia sobre el vínculo profundo entre dos amigos.

Mad Men, “Persona a Persona”

El episodio final de Mad Men suele ser aclamado como uno de los mejores finales de serie, aunque todavía genera debate. La última temporada tuvo varios episodios que parecieron finales, lo que hizo que el final real fuera un poco perturbador. Muchos espectadores también quedaron desconcertados por la presencia de Don Draper en un retiro de meditación: ¿estaba realmente en paz o simplemente estaba adoptando otra personalidad? Esta ambigüedad es fundamental para hacer que el programa sea tan brillante, equilibrando una emoción genuina con una perspectiva cínica. La escena final, que presenta el icónico comercial “Me gustaría comprarle una Coca-Cola al mundo”, resume perfectamente el tema central del programa: la complicada relación entre el amor y el consumismo. En última instancia, Mad Men nos mostró que todo el mundo siempre intenta vender algo.

Juego de Tronos, “El Trono de Hierro”

Seamos honestos: el episodio final de Juego de Tronos, “El Trono de Hierro”, no fue bueno. En realidad fue bastante decepcionante. Sin embargo, mirando hacia atrás, es difícil imaginar que el programa termine de otra manera. Después de derrotar a los Caminantes Blancos a mitad de temporada, algo terrible estaba destinado a suceder, y así sucedió: Daenerys cayó en la locura y finalmente requirió que Jon Snow la matara para salvar a todos. Si bien la mayoría de los personajes llegaron a conclusiones insatisfactorias, Arya al menos logró escapar del caos. Teniendo en cuenta que Game of Thrones siempre se destacó por sorprender a los espectadores y ofrecer finales infelices, esta conclusión, aunque frustrante, parecía inevitable.

2026-01-06 00:32