El director de Sword Art Online dice que el anime está “entrando en un momento difícil” en medio de la corrección política en Estados Unidos

Como gran fanático del anime, he visto de primera mano cómo programas increíblemente populares como Demon Slayer, Frieren, Chainsaw Man y Jujutsu Kaisen se han vuelto mundiales en los últimos diez años. Pero es un poco preocupante escuchar a Tomohiko Ito, director de Sword Art Online, expresar su preocupación de que el anime todavía enfrenta grandes desafíos en los EE. UU., y cree que mucho de eso tiene que ver con la situación política actual aquí. ¡Es frustrante pensar que algo tan divertido y creativo como el anime pueda verse frenado por eso!

Ito recientemente compartió su preocupación de que crear anime completamente original será más desafiante después de 2026. Por “anime original”, se refiere a programas que no se basan en propiedades existentes como manga o novelas. Él cree que los estudios están dando cada vez más prioridad a los proyectos que creen que serán los más populares entre el público internacional.

Es realmente frustrante porque reduce drásticamente los tipos de proyectos que reciben luz verde. Los ejecutivos de los estudios a menudo van a lo seguro, centrándose en historias que no causarán ninguna controversia política aquí en los EE. UU. o en el extranjero. ¡Parece que nos estamos perdiendo una gran cantidad de contenido potencialmente sorprendente por eso!

La industria del anime japonesa ahora está en deuda con los gustos estadounidenses, según el director de Hit Isekai

Estados Unidos es ahora un importante consumidor de anime y ha sido una parte importante de la industria del anime durante décadas. Tras un aumento de popularidad durante la década de 1990, el anime se volvió ampliamente reconocido como entretenimiento convencional, lo que llevó a un aumento de la producción a mediados de la década de 2000.

El público estadounidense tiende a aceptar menos el anime que presenta temas o imágenes sexuales fuertes, como los que se encuentran comúnmente en las series ecchi o harén. Según Ito, esto se debe a estándares más estrictos de corrección política en Estados Unidos. Sugiere que los estadounidenses podrían ver a Japón como el último lugar donde todavía se produce contenido considerado poco convencional o revelador en América del Norte, como escenas de acción con personajes con ropa reveladora.

Desde finales de la década de 1990, los animes de acción y fantasía adaptados del manga publicado en Shonen Jump han sido constantemente populares en la televisión estadounidense. Series conocidas como Dragon Ball Z, Bleach, Naruto y One Piece son buenos ejemplos. La marca Shonen Jump y sus programas asociados continúan resonando entre el público estadounidense, incluidos grupos populares como “The Big Three”, “Power Generation” y “Dark Trio”.

En 2025, Demon Slayer fue el mayor éxito en la historia de Shonen Jump, rompiendo récords de taquilla en todo el mundo. Estrenada en Estados Unidos en septiembre de 2025, la película recaudó la increíble cantidad de 70 millones de dólares en su primer fin de semana, la mayor cantidad jamás obtenida por una película de anime o una película extranjera en Estados Unidos. A mediados de noviembre, se había convertido en la primera película japonesa en recaudar más de mil millones de dólares a nivel mundial.

Ito reconoce la enorme popularidad de Demon Slayer, pero le preocupa que este éxito pueda hacer que Japón esté menos abierto a la animación nueva y original, incluso dentro de las series que ya existen. Señala que en el pasado, muchos animes no se basaban directamente en el manga, sino que eran creados exclusivamente por los propios equipos de animación.

Comenzando con la película One Piece Strong World, los creadores han mostrado una creciente dedicación para adaptar fielmente su material original. Parece que, comenzando con Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba the Movie: Infinity Train, entendieron que los fanáticos estarían más satisfechos con una animación directa y de alta calidad del manga original.

Ito cree que los estudios de animación japoneses están evitando actualmente riesgos, tanto creativos como políticos, que frenan el desarrollo de ideas originales. Sostiene que correr riesgos es esencial para fomentar el talento y explica que los guionistas necesitan proyectos reales para mejorar; simplemente practicar no es suficiente. Necesitan oportunidades para trabajar y adquirir experiencia.

2026-01-09 20:38