Batman y Robin de DC contratan guionista de la película

DC está a punto de filmar simultáneamente dos películas de Batman, cada una con un actor diferente interpretando al héroe icónico.

Entonces, ¡parece que las cosas realmente están avanzando con el universo de Batman! Todavía estamos teniendo una secuela de The Batman con Matt Reeves y Robert Pattinson, lo cual es increíble. Pero escuche esto: ¡también están desarrollando una nueva película de Batman y Robin llamada The Brave and the Bold! Será parte del nuevo universo DC que James Gunn comenzó con Superman. Ahora, el Batman original de 2022 existía en su propio mundo separado, pero este nuevo se conectará con todo lo demás. The Hollywood Reporter dice que DC y Warner Bros. han contratado a Christina Hodson para escribir el guión, lo cual es una noticia fantástica: ¡es una gran escritora!

Sí señalan que “no está claro qué tan avanzado está Brave and the Bold en el proceso de escritura”.

La próxima película contará con Damian Wayne como Robin. Es hijo de Batman y Talia al Ghul, y apareció por primera vez en los cómics de Batman a mediados de la década de 2000, gracias al escritor Grant Morrison y al artista Andy Kubert.

Christina Hodson tiene experiencia adaptando DC Comics al cine. Fue la única guionista acreditada de la película de 2020 Birds of Prey, protagonizada por Margot Robbie como Harley Quinn, y también contribuyó al guión de The Flash de 2023. The Flash presentó en particular a Michael Keaton retomando su papel de Batman, ofreciendo una nueva versión de su interpretación de las películas de Tim Burton de finales de los 80 y principios de los 90.

Cuando James Gunn reveló por primera vez sus planes para el nuevo Universo DC, The Brave and the Bold estaba entre los diez proyectos iniciales anunciados. Hasta ahora, sólo se han lanzado Superman y Creature Commandos. Actualmente se están filmando Supergirl y una serie de televisión Lanterns. El desarrollo de los otros proyectos originales ha sido lento, pero desde entonces DC ha agregado otros nuevos, como una película de Clayface cuyo estreno está previsto para finales de este año.

Actualmente, no hay fecha de lanzamiento ni elenco confirmado para The Brave and the Bold. Si bien inicialmente se consideró al director de The Flash, Andy Muschietti, su participación aún es incierta y depende de su agenda. Mientras tanto, The Batman – Part II, dirigida por Matt Reeves, se estrenará en cines el 1 de octubre de 2027.

Remakes que cambiaron de género

Los siete magníficos (1960)

Como crítico de cine, siempre me ha encantado Los siete magníficos. Es un western clásico, pero es fascinante descubrir que sus raíces son mucho más profundas que la frontera estadounidense. Lo creas o no, esta historia surgió originalmente de una película japonesa de 1954, Los siete samuráis, dirigida por el legendario Akira Kurosawa. Esa película cuenta la historia de una aldea que contrata a siete samuráis sin amo para defenderlos de los bandidos. De hecho, cuando Los Siete Samuráis llegaron por primera vez a los EE. UU., ya se llamaba Los Siete Magníficos. Cuando el director John Sturges decidió rehacer la historia unos años más tarde, ambientándola en México con pistoleros en lugar de samuráis, sabiamente mantuvo el título, reconociendo que una gran historia es una gran historia, sin importar dónde o cuándo se cuente.

Un puñado de dólares (1964)

La clásica película de samuráis Yojimbo (1961) inspiró muchos westerns, entre los que destaca Por un puñado de dólares (1964). La película de Sergio Leone, protagonizada por Clint Eastwood, sigue a un pistolero errante que llega a una ciudad sin ley y enfrenta a sus grupos enfrentados entre sí, una trama muy similar a Yojimbo, en la que Toshiro Mifune hacía lo mismo en el Japón del siglo XIX. Aunque Leone no obtuvo oficialmente los derechos para rehacer Yojimbo, las similitudes eran tan sorprendentes que Toho, la productora de la película original, presentó una demanda exitosa. Curiosamente, cuenta la leyenda que Akira Kurosawa, el director de Yojimbo, en realidad ganó más con las ganancias de Por un puñado de dólares que con su propia película.

Ha nacido una estrella (1976)

La película Ha nacido una estrella ha sido rehecha varias veces. La versión original (1937) y la de 1976, protagonizada por Judy Garland y James Mason, contaban la historia de dos estrellas de Hollywood, una en ascenso y otra en caída, y la película de 1976 incluía números musicales. Sin embargo, la nueva versión de 1976 cambió el enfoque del cine a la música, centrándose en un romance entre una experimentada estrella de rock (Kris Kristofferson) y una talentosa cantante (Barbra Streisand) que conoce. La versión más reciente (2018), con Lady Gaga y Bradley Cooper, mantuvo una ambientación y un estilo musical similares, al tiempo que actualizó la historia para una audiencia moderna.

¡Avión! (1980)

Muchos creen que la película de comedia Airplane! (1980) se inspiró en las populares películas Airport de los años 1970. Sin embargo, en realidad es una nueva versión de un drama de 1957 llamado Zero Hour!. Las tramas son casi idénticas: toda la tripulación de un avión se enferma por la mala comida, y un ex piloto con un pasado problemático es el único que puede aterrizar con seguridad. La película incluso utiliza algunos de los mismos nombres de personajes; por ejemplo, el piloto se llama Ted Stryker (o Striker) en ambas películas, interpretado por actores diferentes.

La cosa (1982)

Soy un gran admirador de ambas versiones de The Thing. La original, La cosa de otro mundo (1951), definitivamente tiene elementos de terror, pero se parece más a una película clásica de ciencia ficción de los años 50: genera suspenso con la idea de invasores alienígenas, en lugar de depender de sobresaltos. Sin embargo, The Thing (1982) de John Carpenter es una bestia totalmente diferente. Es realmente aterrador y súper sangriento, con los aspectos de ciencia ficción en un segundo plano. Honestamente, ambas son películas geniales, pero la versión de Carpenter es increíblemente una pesadilla: ¡está en otro nivel!

Mal muerto II (1987)

La película original, The Evil Dead (1981), es una película de terror. Le siguió Evil Dead II (1987), que combina el terror con la comedia y el gore. Los fanáticos suelen discutir si Evil Dead II es una nueva versión de la primera película con mayor presupuesto, una continuación de la historia o un poco de ambas. El debate en curso sugiere que está lo suficientemente cerca de una nueva versión como para considerarla. Si bien The Evil Dead era una película de zombies bastante tradicional, Evil Dead II permitió al director Sam Raimi y al actor Bruce Campbell mostrar sus estilos cómicos únicos, creando escenas que recuerdan a los Tres Chiflados en un escenario de terror espantoso y exagerado.

El rey león (1994)

¡Hablemos de remakes! La obra clásica Hamlet (¡es una historia muy antigua!) es la base de la película de animación El Rey León (1994). Si bien El Rey León presenta animales e incluso una canción sobre, bueno, un jabalí y gas, en esencia es la misma historia que Hamlet. Se trata de un tío que arrebata el reino a su hermano y del sobrino que busca venganza. La nueva versión tiene más números musicales y el original tiene un poco más de violencia: ¡esa escena de estampida es particularmente intensa!

Isla de la fantasía (2020)

La Fantasy Island original fue una serie de televisión que se transmitió de 1977 a 1984 y era un programa de antología dramática. En 2020 se estrenó una nueva versión, también llamada Fantasy Island, como película. Sin embargo, esta nueva versión cambió drásticamente el tono del original. Si bien el programa de televisión se centró en que las personas cumplieran sus sueños, la película de 2020 convirtió esas fantasías en aterradoras pesadillas. Aunque la serie original ocasionalmente tuvo giros sorprendentes o de advertencia, es muy diferente de la película de terror sobrenatural que recibió el público en 2020, producida por Blumhouse.

Patas de furia: La leyenda de Hank (2022)

La clásica parodia del oeste de 1974 Blazing Saddles inspiró la película animada de 2022 Paws of Fury: The Legend of Hank. Mientras que Blazing Saddles fue una comedia innovadora, Paws of Fury, originalmente titulada Blazing Samurai, cuenta la historia de un perro animado que defiende un pueblo de gatos. Es un cambio interesante, considerando cuántas películas de samuráis se han adaptado a películas del oeste a lo largo de los años.

Anaconda (2025)

La Anaconda original (1997) era una película de terror, pero sin querer se volvió divertida debido a la actuación exagerada de Jon Voight como cazador de serpientes. El remake de 2025 se inclina hacia este aspecto cómico, protagonizado por Jack Black y Paul Rudd como amigos que viajan a Sudamérica para filmar una nueva versión de Anaconda y se encuentran con una serpiente gigante real. Probablemente Sony decidió adoptar el humor accidental del original con el remake. Sin embargo, a pesar de ser intencionalmente divertida, la versión de 2025 no aterrizó tan bien como la comedia involuntaria del original.

2026-01-21 22:27