10 películas que se descarrilaron (y se convirtieron en obras maestras)

A menudo, una película verdaderamente grandiosa no se basa en una sola historia o estado de ánimo. Muchas de las películas más queridas sorprenden a los espectadores al cambiar drásticamente de dirección a mitad de camino, y esto es a menudo lo que las hace tan memorables.

Algunas personas describen este punto de una película como cuando se desvía completamente, y eso es comprensible. Sin embargo, es precisamente este repentino y sorprendente cambio de dirección (un alejamiento de la configuración inicial de la historia) lo que a menudo eleva estas películas al estatus de clásicas.

Indiana Jones y el templo maldito solo se siente como la mitad de una secuela de Raiders

Incluso muchos fans devotos de las películas de Indiana Jones consideran que la segunda aventura de Harrison Ford como arqueólogo es una de las menos impresionantes. Sin embargo, algunos creen que se destaca como una secuela poco común, notablemente diferente y sorprendentemente buena en comparación con la primera película.

La película de aventuras de 1984 inicialmente se parece mucho a En busca del arca perdida con su ritmo rápido y acción emocionante. Sin embargo, la película da un giro oscuro cuando Indiana Jones, Willie Scott (interpretado por Kate Capshaw, quien luego se casó con el director Steven Spielberg) y Short Round (Ke Huy Quan en su primer papel) descubren el Thuggee Cult, transformando la historia en una película de terror genuinamente espeluznante.

Psycho conmocionó al mundo con su giro slasher

La mayoría de las personas familiarizadas con la película de Alfred Hitchcock, Psicosis, saben que la historia involucra a Norman Bates (Anthony Perkins), el dueño del motel que actúa secretamente como su propia madre fallecida y mata a quienes se alojan en su motel. Pero cuando la película se estrenó por primera vez en 1960, el público no estaba en absoluto preparado para lo que estaba a punto de ver.

La primera parte de esta película, basada en la novela de Robert Bloch de 1959, se centra en Janet Leigh –cuya hija Jamie Lee Curtis se hizo famosa más tarde en las películas de terror– como Marion Crane, una secretaria que roba dinero a su empleador e intenta escapar. Una vez que llega al Bates Motel, la película cambia y se convierte en uno de los primeros ejemplos del género de película slasher, generando suspenso a través de emociones psicológicas.

Audition es una comedia romántica con un acto final indescriptible

Muchos fanáticos del terror que conocen a Takashi Miike por sus inquietantes películas probablemente esperaban que Audition fuera aterradora en todo momento. Sin embargo, les sorprenderá lo relativamente alegre y ligera que es en realidad la primera parte de esta película japonesa de 1999.

La película comienza con un flashback serio, pero rápidamente se convierte en un romance conmovedor y divertido. El viudo Shigeharu Aoyama (Ryo Ishibashi) crea una audición falsa con la ayuda de un amigo, con la esperanza de encontrar una nueva esposa, y se siente atraído por Asami Yamazaki (Eihi Shiina). Sin embargo, a medida que la historia se acerca a su fin, descubre sorprendentemente que ella es una persona cruel y manipuladora a la que le gusta infligir dolor.

Bone Tomahawk es uno de los westerns más aterradores de todos los tiempos

Es inusual que una película destaque en dos géneros completamente diferentes, pero Bone Tomahawk lo ha logrado. Es ampliamente considerada un western destacado y una película de terror verdaderamente genial.

En la primera película de S. Craig Zahler como director, Kurt Russell interpreta a un sheriff que forma equipo con su ayudante (Richard Jenkins), un pistolero confiado (Matthew Fox) y un hombre herido (Patrick Wilson) para salvar a su esposa (Lili Simmons), que también es la doctora de la ciudad. El verdadero problema comienza cuando finalmente se enfrentan a sus captores: una tribu salvaje de caníbales.

Parásito es una sátira económica que llega al horror

La película de Bong Joon Ho, Parasite, hizo historia como la primera película en lengua extranjera en ganar el Premio de la Academia a la Mejor Película. La película de 2019 también fue elogiada por su combinación única de dos géneros cinematográficos muy diferentes.

La película se centra en una familia en apuros que hábilmente se inserta en la vida de una pareja adinerada y su hijo, creando una situación oscuramente divertida e inquietante. Hacia la mitad de la película, Parásitos da un giro dramáticamente serio con giros inesperados que rápidamente deshacen la nueva y cómoda vida de la familia.

Lost Highway se siente como una doble función de David Lynch

Es común salir de una película de David Lynch sintiéndose confundido y desconcertado. Sin embargo, su trabajo posterior es particularmente inquietante porque a menudo da la sensación de que dos historias separadas suceden al mismo tiempo.

Bien, entonces la película comienza con esta vibra realmente inquietante: inmediatamente sientes la tensión entre Fred y Renee, una pareja casada que está siendo acosada de manera espeluznante. Luego, las cosas dan un gran giro cuando Renee es asesinada y Fred termina siendo condenado. Pero justo cuando piensas que eso es todo, ¡la historia se vuelve totalmente loca! Fred de alguna manera se transforma en un tipo completamente diferente, Pete, y la película cambia de enfoque. Ahora se trata de que Pete se mezcla con un gángster peligroso y tiene una aventura con la novia del gángster. ¡Y escucha esto, la actriz que interpreta a la novia es la misma que interpretó a Renee! Es una locura, sinceramente.

El incómodo encuentro lindo de Barbarian se convierte en su aspecto menos problemático

¡Estoy muy entusiasmado con la nueva película de Zach Cregger, Weapons, que se estrenará en 2025! Es genial ver cuántos comediantes se están convirtiendo ahora en increíbles directores de terror. Muchos de nosotros conocimos a Zach por primera vez gracias a su grupo de bocetos, The Whitest Kids U’Know, y es fascinante ver cuán diferente se ha vuelto su trabajo con el tiempo; realmente puedes ver cómo ha cambiado su estilo con cada proyecto.

La película de 2022 comienza con un romance encantadoramente incómodo. Tess Marshall (Georgina Campbell) llega a su Airbnb de Detroit y descubre que ya está ocupado por un hombre llamado Keith (Bill Skarsgard), y comienza a sentir una conexión con él. Pero el ambiente alegre rápidamente cambia a horror cuando descubren inquietantes secretos escondidos dentro de la aparentemente acogedora casa.

Lamento molestarte se vuelve aún más surrealista en su segunda mitad

Como gran cinéfilo, quedé completamente impresionado con la primera película de Boots Riley, Sorry to Bother You, que se estrenó en 2018. Riley, famoso como cantante del grupo de hip-hop The Coup, creó algo verdaderamente original: una sátira realmente extraña y divertida sobre un vendedor telefónico negro que descubre que puede ascender en la escala corporativa usando una “voz blanca” cuando habla con los clientes. ¡No se parece a nada que haya visto antes!

La idea básica de la película ya es bastante descabellada, pero justo cuando crees que no puede resultar más extraño, el director le da un gran giro a la audiencia. Lo que parece una comedia normal se convierte en un thriller de ciencia ficción con inquietantes elementos de terror corporal. El personaje principal, Cassius “Cash” Green, interpretado por Stanfield, descubre que su jefe, Armie Hammer, está convirtiendo a los empleados en extraños híbridos mitad humanos, mitad caballos llamados “Equisapiens”, y Cash teme ser el próximo.

La dulce configuración de comedia romántica de Fresh es una fachada cruel

La película Fresh, dirigida por Mimi Cave y escrita por Lauryn Kahn, se disfruta mejor sabiendo lo menos posible de antemano. Los espectadores que se quedaron ciegos probablemente pensaron que estaban viendo una dulce historia romántica sobre Noa (Daisy Edgar-Jones) y su aparentemente perfecto novio, Steve (Sebastian Stan).

Inicialmente, la película parece ser una mirada alegre y divertida a las citas actuales. Sin embargo, alrededor del minuto 33 todo cambia. Noa rápidamente se da cuenta de que “Steve” no es quien parece: es un secuestrador que prepara comida para clientes ricos con gustos inquietantes, y ella ahora es una de sus víctimas previstas. Lo que comenzó como una encantadora sátira se transforma instantáneamente en una tensa y aterradora lucha por la supervivencia.

Sinners es una pieza de época fundamentada que se convierte en una película de vampiros

La película de Ryan Coogler de 2025, Sinners, se convirtió rápidamente en un éxito de crítica y popularidad, y potencialmente ganó 16 premios, una cifra récord, incluida la de Mejor Película. Sin embargo, algunos críticos señalaron un gran parecido entre el drama de época y From Dusk Till Dawn de Robert Rodríguez, lo que llevó a comparaciones entre las dos películas.

La película se centra en los hermanos gemelos, Smoke y Stack (Michael B. Jordan), que abren un animado club nocturno en su ciudad natal del sur durante la década de 1930. Las cosas toman un giro oscuro cuando un grupo de vampiros irrumpe en la fiesta, convirtiendo la celebración en una lucha desesperada por la supervivencia.

5 Questions
Mid-Movie Genre Twists: Test Your Film Knowledge!
Your Top Score
Attempts
0
0
Report Error

¿Encontraste un error? Envíalo para que pueda ser corregido.

2026-02-14 04:41