Revisión de las vacaciones de invierno: la tranquila adaptación literaria irlandesa es demasiado fría para aterrizar emocionalmente

Midwinter Break de Polly Findlay es una película silenciosamente sincera, aunque su gentileza también puede parecer un poco lenta. Si bien evita los arrebatos dramáticos que podría anticipar, en última instancia actúa en contra de sí mismo. La adaptación de Nick Payne de la novela de Bernard MacLaverty retrata efectivamente a una pareja realistamente defectuosa que se enfrenta a problemas cotidianos, pero se inclina demasiado hacia la moderación. Esto impide que la película se una por completo y alcance una resonancia emocional más profunda.

La directora Polly Findlay confía demasiado en los talentos de Lesley Manville y Ciarán Hinds para transmitir las emociones de sus personajes. Si bien su historia probablemente sea más convincente en la página, la película se siente algo plana. El director utiliza demasiadas miradas persistentes y escenas de tensión silenciosa, y estas técnicas eventualmente pierden su impacto.

Las vacaciones de invierno carecen de suficiente dolor emocional para abrirse paso

A pesar de sus defectos, la película tiene una calidad interesante. En lugar de depender de escenas emocionales dramáticas para mostrar el dolor que la pareja ha sentido durante mucho tiempo, retrata a una pareja común y corriente que se ha vuelto tan hábil para ocultar sus sentimientos que se ha convertido en una segunda naturaleza. Sin embargo, esta honestidad no siempre resulta en una película convincente. Si bien la película es admirable por su lenta acumulación de tensión, al final no funciona porque el impacto emocional se siente demasiado disperso y débil.

La naturaleza tranquila de Stella y Gerry refleja toda una vida evitando conflictos. Nos enteramos de que al principio de su relación, estuvieron involucrados en un incidente violento en Belfast, Irlanda, lo que provocó que se mudaran a Glasgow, Escocia, después del nacimiento de su hijo. La película utiliza flashbacks fragmentados y oníricos para insinuar este trauma: imágenes de niños jugando, una mujer con un vestido amarillo brillante y sangre mezclándose con leche. Para Stella, parece que las heridas del pasado continúan afectándola profundamente, haciendo que incluso las pequeñas decepciones parezcan significativas.

Findlay evita confrontar la verdad sobre ese día durante demasiado tiempo, y cuando los detalles finalmente salen a la luz, no son particularmente reveladores. Sin embargo, en última instancia, esa no es la parte importante; el impacto real radica en cómo el recuerdo ha cambiado la relación de pareja. Stella narra que desde entonces se han sentido distantes y “exiliados” el uno del otro. Aunque claramente todavía se aman, persiste una extraña brecha emocional entre ellos.

Parecen afectuosos y amables, pero algo se siente mal, especialmente porque pasan la Nochebuena separados, con ella en la iglesia y él en casa. Ella regresa y lo encuentra dormido en una silla, comiendo casualmente sándwiches en un plato envuelto en plástico. Su vida parece tranquila y carente de emoción. En un último esfuerzo por salvar su relación, Stella reserva espontáneamente un viaje de cuatro días a Ámsterdam para ambos.

Algo se siente mal acerca de las razones de Stella para hacer las cosas, aunque es difícil precisar exactamente qué. Lo que es más preocupante es que ella y Gerry parecen capaces de salirse con la suya en casi cualquier cosa. Tampoco están realmente en sintonía entre ellos: Gerry bebe whisky en secreto y Stella a menudo culpa a Gerry por cosas que no hizo. Sin embargo, después de estar juntos durante tanto tiempo, han caído en patrones familiares y ambos encuentran un extraño consuelo en mantener las apariencias e ignorar sus problemas.

La verdad eventualmente saldrá a la luz, pero Findlay parece interesado en algo más profundo que solo los hechos. Stella y Gerry tienen creencias completamente opuestas (ella es una católica devota, él es un ateo acérrimo) y no pueden aceptar los puntos de vista del otro sobre la fe. Lo que sucedió entre ellos hace años no es tan crucial como cómo cada uno afrontó las consecuencias y cómo esas reacciones crearon problemas de comunicación duraderos, empeorados por la culpa que ambos cargan.

Honestamente, no es muy atractivo ver una conversación en la que ambas personas luchan por conectarse y expresarse.

La película no deja una impresión duradera y, como muchas otras, se basa en momentos demasiado dramáticos para captar la atención. Es difícil entender qué quiere el director, Findlay, que aprendamos de esta historia de una pareja tranquila que se desmorona, ya que su mensaje se pierde bajo la tendencia de los personajes a ocultar sus sentimientos.

Es decepcionante que la adaptación cinematográfica no amplíe las ideas del libro; La historia no se traduce bien en la pantalla. Básicamente, ver a dos personas luchar por comunicarse no es muy atractivo. Al igual que la relación de los personajes, la película en sí se siente congelada e incapaz de cobrar vida.

Midwinter Break tiene un estreno limitado en cines el 20 de febrero de 2026.

2026-02-18 20:19