‘Sonic 4’ cuenta con la voz de Amy Rose

Otra estrella de renombre se une al elenco en constante expansión de Sonic the Hedgehog.

Si viste todos los créditos finales de Sonic the Hedgehog 3 (y en serio, ¿qué podría ser más importante que terminar la película?) pudiste echar un vistazo a Amy Rose, un personaje popular de los juegos de Sonic, que probablemente se unirá al elenco en una película futura.

Es probable que Kristen Bell ponga voz a un personaje de Sonic the Hedgehog 4. Trabajará junto a Ben Schwartz, quien da voz a Sonic, Idris Elba como Knuckles y Keanu Reeves como Shadow. Colleen O’Shaughnessey es la única actriz de doblaje original que regresa, ya que continúa dando voz a Tails.

Fuentes de The Hollywood Reporter dicen que es probable que la mayoría de los actores principales de las películas de Sonic, incluidos Jim Carrey como el Dr. Robotnik y James Marsden y Tika Sumpter como Tom y Maddie, regresen para una cuarta película.

La serie ha evolucionado mucho desde que empezó. Muchos fanáticos recuerdan cómo el diseño inicial de Sonic en la primera película era drásticamente diferente –y bastante aterrador– en comparación con la versión del videojuego. La revelación del primer tráiler provocó una gran reacción negativa.

Después de la reacción negativa inicial, Paramount retrasó el estreno de la película y reelaboró por completo el diseño del personaje para que fuera más fiel al videojuego original. Esta inversión de tiempo y dinero dio sus frutos: las películas de Sonic han recaudado 1.190 millones de dólares en todo el mundo, y ahora se está desarrollando una cuarta película protagonizada por Ben Schwartz como Sonic y Colleen O’Shaughnessey como Amy.

Kristen Bell es conocida por su trabajo de voz en animación. Ella interpreta a la famosa princesa Anna en las películas Frozen de Disney y actualmente se está rodando una tercera película de Frozen.

Películas que fueron abandonadas durante la producción y nunca terminadas

Fin de semana de estrellas

La primera vez que Jamie Foxx dirigió fue una comedia sobre dos camioneros, interpretados por Foxx y Jeremy Piven, que inesperadamente ganan entradas para el Juego de Estrellas de la NBA. La película sigue su caótico viaje por carretera para llegar allí. Filmado a finales de 2016, nunca se estrenó y con frecuencia se le preguntó a Foxx al respecto en las entrevistas. El año pasado, reveló que el proyecto fue cancelado debido a una interpretación problemática de un personaje mexicano por parte de Robert Downey Jr., similar a su papel en Tropic Thunder. Foxx dio a entender que este casting era la razón principal por la que la película nunca verá la luz.

Llega vivo

Tras el éxito de Scrooged, los escritores Mitch Glazer y Michael O’Donoghue crearon un guión llamado Arrive Alive. Era una historia de detectives sobre la investigación de un asesinato que involucraba a un boxeador, y el detective se enamoraba de una bailarina exótica. Willem Dafoe y Joan Cusack fueron elegidos para los papeles principales, y Jeremiah S. Chechik, conocido por National Lampoon’s Christmas Vacation, fue contratado para dirigir. Sin embargo, después de sólo una semana de rodaje, los productores no estaban contentos con las primeras imágenes y Dafoe abandonó el proyecto. Al final, la película fue cancelada y todo el metraje fue archivado para nunca ser lanzado.

bati-chica

Cuando Warner Bros. estaba lanzando HBO Max, tenían grandes planes para varias películas de DC de acción real hechas específicamente para el servicio de transmisión. Sin embargo, después de que Discovery adquiriera Warner Bros., esos planes cambiaron drásticamente. Como resultado, muchos proyectos fueron cancelados, entre los que destaca Batgirl. La película, protagonizada por Leslie Grace como Batgirl, habría traído de vuelta a J.K. Simmons como el comisionado Gordon y Michael Keaton como Batman, continuando su papel de The Flash. A pesar de estar completamente filmada y editada en una versión preliminar, Warner Bros. Discovery decidió descartar la película por completo, aceptando una pérdida de alrededor de 90 millones de dólares. El razonamiento financiero detrás de las decisiones de Hollywood puede ser difícil de entender, incluso para los detectives más inteligentes.

Tránsito de aguas negras

Este thriller policial, filmado en Nueva Orleans en 2009 y protagonizado por Laurence Fishburne y Karl Urban, nunca se estrenó. Se vio enredada en complicados problemas financieros y legales que involucraban al productor David Bergstein; los detalles son bastante confusos, incluso cuando se mira la página de Wikipedia de la película. Lo que se sabe es que Bergstein fue declarado culpable de fraude y enviado a prisión.

Bogart durmió aquí

Robert De Niro es considerado uno de los mejores actores del siglo XX, pero no todos los papeles encajaban perfectamente. Después de protagonizar Taxi Driver, comenzó a trabajar con el director Mike Nichols y el dramaturgo Neil Simon en una película llamada Bogart Slept Here. Sin embargo, rápidamente se dieron cuenta de que el estilo de actuación serio de De Niro no encajaba del todo con la escritura humorística de Simon. Tanto Nichols como De Niro abandonaron el proyecto y Richard Dreyfuss asumió el papel. Luego, Simon reescribió completamente el guión y finalmente creó The Goodbye Girl. Esta nueva película fue un gran éxito y Dreyfuss incluso ganó un Premio de la Academia por su actuación.

Luchador de Broadway

A lo largo de su carrera, Bruce Willis tuvo algunas películas que fueron canceladas a mitad de producción. Un ejemplo es la película de Disney de 1997 Broadway Brawler, donde se suponía que interpretaría a un jugador de hockey retirado en una historia de amor. Después de unas tres semanas de rodaje, Willis supuestamente no estaba satisfecho con el progreso de las cosas. A pesar de los esfuerzos por cambiar el equipo de producción y continuar, la película finalmente fue abandonada. Es comprensible que Disney se sintiera frustrado y consideró demandar a Willis por sus pérdidas financieras. Para hacer las cosas bien, Willis acordó protagonizar tres futuras películas de Disney: Armageddon, The Sixth Sense y The Kid—por un salario más bajo, cubriendo efectivamente los costos de Broadway Brawler. Irónicamente, esas tres películas se convirtieron en grandes éxitos tanto para Disney como para Willis, lo que demuestra que siempre es posible obtener resultados inesperados.

El día que lloró el payaso

Una de las películas más famosas que nunca se terminó es este proyecto de 1972 de Jerry Lewis, quien la escribió, dirigió y protagonizó. Interpretó a Helmut Doork, un payaso alemán que brinda apoyo a los niños retenidos en un campo de concentración durante el Holocausto. La película enfrentó muchos problemas, principalmente económicos, y nunca se estrenó porque los productores no obtuvieron los derechos del autor original. Después de ver una versión inicial, le disgustó tanto que se negó a aprobar el proyecto, finalizándolo efectivamente. Si bien la película nunca se completó, existía suficiente material de archivo para crear esta primera versión, que sólo unas pocas personas han visto. Las reacciones fueron variadas: algunos la calificaron de comedia sorprendentemente equivocada, mientras que otros tuvieron opiniones más positivas. Este corte inacabado fue entregado a la Biblioteca del Congreso con el acuerdo de que no se mostraría públicamente hasta 2024.

Mar

Aunque Ciudadano Kane fue un gran éxito de crítica, Orson Welles a menudo tuvo problemas para encontrar dinero para sus películas posteriores. Con frecuencia iniciaba un proyecto, sólo para quedarse sin fondos y tener que abandonarlo. Esto sucedió con The Deep, un thriller en el que trabajó en Europa a mediados de los años 60 con los actores Laurence Harvey y Jeanne Moreau. Después de que fracasara la financiación, Welles intentó conseguir más dinero, pero la muerte repentina de Harvey en 1973 acabó con el proyecto para siempre. La película se basó en la novela Dead Calm, que luego fue llevada al cine por el director Phillip Noyce.

el doble

Como gran cinéfilo, siempre me resulta fascinante escuchar sobre proyectos que casi suceden. ¡Hace poco me enteré de que John Travolta y Roman Polanski se estaban preparando para filmar una adaptación de El doble de Dostoievski allá por los años 90! Habían llegado bastante lejos (los ensayos estaban en marcha y estaban a punto de filmar), pero aparentemente Travolta y Polanski tuvieron un gran desacuerdo sobre la dirección de la película y todo fracasó. Es una pena, pero al menos finalmente conseguimos una versión con Jesse Eisenberg en 2013. ¡Es gracioso pensar que la película tiene su propia “doble” vida, en cierto modo!

Un vistazo al tigre

Elliott Gould compró los derechos de la novela de Herman Raucher de 1971, A Glimpse of Tiger, con la intención de protagonizar la adaptación cinematográfica. El rodaje comenzó con el director Anthony Harvey, pero Gould pronto lo despidió y él mismo fue acusado de comportarse de manera extraña en el set. Los informes indican que el comportamiento de Gould fue tan inquietante que se contrató seguridad para proteger a un coprotagonista y finalmente se lo consideró no apto para trabajar, lo que lo llevó a una pausa de dos años en el cine. Más tarde hizo un regreso exitoso con The Long Goodbye de Robert Altman.

Sangre

Recuerdo cuando salió toda la noticia sobre Kevin Spacey, ¡fue una locura! Todo el mundo hablaba de lo rápido que Ridley Scott lo reemplazó en Todo el dinero del mundo con Christopher Plummer; ese fue un gran movimiento, y Plummer incluso obtuvo una nominación al Oscar por ello. Pero lo que mucha gente no sabe es que por esa misma época, Spacey ya había terminado de filmar una película sobre Gore Vidal para Netflix. Él era el único protagonista de esa película, por lo que no podían simplemente cambiarlo como lo hicieron con Todo el dinero del mundo. Volver a filmar todo hubiera sido imposible, así que Netflix simplemente… lo archivó. Es una lástima total, pero parece que probablemente nunca veremos esa película biográfica de Gore Vidal.

Todo es verdad

Como muchas de las ambiciosas ideas de Orson Welles, It’s All True terminó siendo una causa perdida. Todo comenzó cuando lo enviaron a América Latina como embajador de buena voluntad y le encargaron hacer una película que celebrara la cultura de la región. Filmó un montón de segmentos cortos, imaginando un largometraje, pero luego las cosas se desmoronaron en RKO. Un nuevo jefe de estudio se hizo cargo y no era fanático del trabajo de Welles, y básicamente cancelaron el proyecto. ¡Incluso reeditaron The Magnificent Ambersons en contra de sus deseos! En lugar de dejar que Welles terminara It’s All True, archivaron el metraje y simplemente lo descartaron como una pérdida. Más tarde, parte de ese material se utilizó para un documental sobre la película inacabada, pero no era la película completa que Welles había previsto. Es una historia fascinante, pero lamentablemente nunca pudimos ver su visión original cobrar vida.

La venganza de los nerds (Remake)

En la Comic-Con 2006, Fox promovió fuertemente una nueva versión planificada de la comedia de los años 80 La venganza de los nerds, que seguía a un grupo de marginados enfrentándose a los matones. La nueva versión estaba protagonizada por Adam Brody y Kristin Cavallari, con el director de Fanboys Kyle Newman al mando. El rodaje comenzó en otoño, pero el proyecto se cerró rápidamente cuando la Universidad Emory, el lugar previsto para el rodaje, retiró su permiso después de leer el guión. Combinado con la insatisfacción del estudio con el metraje inicial, el remake de Revenge of the Nerds nunca llegó a buen término.

¡Scoob! Refugio de vacaciones

Originalmente pensada como una transmisión exclusiva en HBO Max, esta continuación de la película animada de 2020 Scoob! corrió la misma suerte que Batgirl. A pesar de estar casi terminado, Warner Bros. Discovery decidió cancelar el proyecto en lugar de estrenarlo. Como resultado, Holiday Haunt fue descartada y el público nunca verá la película completa.

Superman vive

Warner Bros. invirtió alrededor de 30 millones de dólares en la película Superman Lives antes de cancelarla finalmente. Para entonces, Tim Burton estaba listo para dirigir, y Nicolas Cage fue elegido para interpretar a Superman, e incluso completó varias pruebas de vestuario, cuyas imágenes aparecieron en el documental La muerte de Superman vive – ¿Qué pasó?. El proyecto se consideró demasiado caro, con un costo final estimado de alrededor de 200 millones de dólares. Una versión CGI algo inquietante de Cage como Superman apareció brevemente en The Flash. Tim Burton expresó más tarde su disgusto porque sus ideas fueron utilizadas sin su aprobación.

10 cosas que odio de la vida

Aunque inicialmente se pensó como una continuación de la película 10 cosas que odio sobre ti, 10 cosas que odio sobre la vida en realidad no estaba relacionada con ella más allá de compartir el mismo director, Gil Junger. Desafortunadamente, la película nunca se completó. El rodaje se detuvo después de sólo dos meses y hay diferentes historias sobre el motivo. Algunos dicen que se debió a problemas con la productora, mientras que otros afirman que fue porque la actriz principal, Evan Rachel Wood, quedó embarazada. Después de que se canceló el proyecto, Wood y los productores terminaron en una disputa legal. Quizás eso lleve el total a once cosas que no me gustan de la vida.

Truco o trato

Michael Apted, conocido por dirigir las series Up, Coal Miner’s Daughter y The World Is Not Enough, comenzó a filmar una película sobre una pareja de lesbianas que intentaba tener un bebé, pero nunca se completó. Se filmaron alrededor de 40 minutos de metraje antes de que se detuviera la producción, supuestamente debido a un conflicto entre la actriz principal, Bianca Jagger, y los productores sobre la cantidad de desnudez y contenido sexual que mostraría la película.

Despertar

Bruce Willis había empezado a trabajar en otra película, una película de acción en la que habría interpretado a un sociópata que regresaba a casa para el funeral de su hermano, lo que explica el título, Wake. Lamentablemente, al igual que otro de sus proyectos, esta película se vio paralizada por problemas de financiación. Aunque los productores intentaron encontrar nuevos inversores, el proyecto terminó cuando Willis y el director, John Pogue, se marcharon.

¿Quién mató a Bambi?

Como gran aficionado al cine, siempre me encantó escuchar la historia de cómo los Sex Pistols intentaron hacer su propia versión de A Hard Day’s Night. Al parecer, eran grandes admiradores de Russ Meyer, especialmente de su película Más allá del valle de las muñecas, por lo que se acercaron a él para que dirigiera. Meyer, a su vez, contrató a Roger Ebert (sí, el Roger Ebert, que coescribió Dolls con él) para que le ayudara con el guión. Se les ocurrió un guión llamado ¿Quién mató a Bambi?, que debía comenzar con una escena impactante de una estrella de rock (pensemos en Mick Jagger) disparando a un ciervo con un arco y una flecha. Meyer realmente filmó esa apertura, pero lamentablemente el proyecto fracasó debido a problemas de financiación. Ya sea que el estudio se haya echado atrás o que el manager de la banda se haya quedado sin dinero, nadie parece estar de acuerdo. Pase lo que pase, la película nunca se hizo y nunca sabremos quién mató a Bambi.

Submarino Amarillo (Remake)

El director Robert Zemeckis alguna vez planeó crear una nueva versión con captura de movimiento de la película animada de los Beatles, Yellow Submarine. Sin embargo, después de que algunas de sus películas de captura de movimiento, como A Christmas Carol y Mars Needs Moms, no tuvieran éxito, Disney cerró su estudio de animación. Si bien su versión de Yellow Submarine no se completó, algunos de los primeros conceptos artísticos y guiones gráficos están disponibles en línea.

2026-02-18 22:29