Durante una escena clave de la película de terror gótica de Natasha Kermani, The Dreadful (una historia de maldiciones y asesinatos), me sorprendió lo similar que era a una versión medieval y aterradora de The Mask. Aquellos que estén familiarizados con la película de terror japonesa Onibaba, que comparte una historia budista similar a The Dreadful, comprenderán la conexión. Sin embargo, The Dreadful carece de la energía salvaje de The Mask y no logra la misma atmósfera profundamente inquietante que Onibaba. En definitiva, es una película de terror histórica bastante normalita con una trama confusa y corriente.
En la Inglaterra del siglo XV, Ana y su suegra, Morwen, luchan por sobrevivir en una cabaña remota mientras el marido de Ana, Seamus, está lejos luchando en las Guerras de las Rosas. Cuando un amigo de la infancia, Jago, llega con la noticia de la muerte de Seamus, Morwen, desconsolada, convence a Anne para que se una a ella para robar y asesinar a los viajeros. Mientras roban lo que necesitan para sobrevivir, Anne se siente cada vez más atraída por Jago. Sin embargo, sus acciones llaman la atención de un aterrador y fantasmal caballero montado en un caballo blanco que deambula por el campo, atacando brutalmente a cualquiera que encuentre.
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La película parece intentar ser una historia clásica de terror popular británico, similar a películas como Witchfinder General y The Wicker Man, o incluso otras más recientes como A Field in England. Insinúa esas influencias con su atmósfera espeluznante (una cabaña en ruinas, un paisaje brumoso y una sensación de estar aislado del mundo), lo que sugiere que el aislamiento puede conducir a la locura. Sin embargo, no se compromete completamente con el género y no logra destacarse ni cumplir con sus convenciones establecidas. Si bien hay potencial debajo de la superficie de sus sobresaltos y escenas violentas, The Dreadful lucha por conectar estos elementos con un punto más amplio, como un comentario sobre la violencia contra las mujeres durante la guerra, o incluso simplemente la frustración de un hombre que perturba a un par de mujeres villanas.
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La película se basa en gran medida en secuencias de sueños (hay al menos dos, posiblemente cuatro) para sus sustos. Si bien la directora sabe claramente cómo crear tensión y miedo, como lo demostró en su película de 2020 Lucky, el uso frecuente de sobresaltos en los sueños pierde su impacto. Después de ver a alguien despertarse una vez de un sueño aterrador, el público se ve cada vez menos afectado por escenas similares posteriores.
Déjame decirte que la mejor parte de esta actuación es ver a Harden simplemente ir a por ello. A veces es realmente inquietante: ¡estoy hablando de aullarle a otro personaje mientras está cubierto de lo que parece sangre! Ella se compromete completamente con el acento campestre antiguo que buscan, y es fantástica al interpretar a una mujer ferozmente protectora, que mira fijamente a cualquiera que se interponga entre ella y su nuera, que parece estar involucrada en todo. Definitivamente es un poco exagerado, pero ¿en serio? ¡Funciona totalmente!
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El resto de la película se basa principalmente en crear un ambiente, que puede funcionar bien en géneros como el gótico o el terror popular, donde sentir miedo es más importante que el realismo. Sin embargo, aquí parece una forma de evitar desarrollar realmente la historia. La película no explica claramente por qué vuelve a contar la historia de Onibaba o por qué está ambientada en la Inglaterra del siglo XV. The Dreadful no parece entender qué hace que su historia sea realmente aterradora y se centra demasiado en ofrecer sustos predecibles en lugar de ofrecer un significado más profundo. Los actores lo intentan, pero Julianne Harden no es convincente como una vieja bruja, y la química entre Gemma Turner y Kit Harington como protagonistas románticos se siente forzada: tampoco parecían creer en la conexión de sus personajes, y la propia Turner describió sus escenas de besos como desagradables.
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A pesar de sus defectos, esta no es una historia terrible, pero se vuelve repetitiva. Enfatiza repetidamente las dificultades que enfrentan las mujeres, especialmente durante tiempos de guerra, y retrata a los hombres y a las mujeres mayores como personas poco confiables. Se aplica una regla simple: si ves un fantasma, aléjate. La historia comienza clara, pero se basa demasiado en la atmósfera y las imágenes aterradoras para generar sustos, y no ofrece muchas ideas nuevas. No es malo exactamente, pero no alcanza su potencial. La idea central es interesante, pero la ejecución parece incompleta, como la historia de una fogata interrumpida o una poción a la que le falta un ingrediente crucial.
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2026-02-20 00:38