La ciencia ficción nos ha advertido constantemente durante años sobre los peligros de ceder el control a la IA. Sin embargo, seguimos encontrando nuevas aplicaciones para la IA que ofrecen pequeños avances y al mismo tiempo crean nuevos problemas. La nueva película, Anima, dirigida por Brian Tetsuro Ivie, explora una idea convincente: ¿podría la IA permitirnos subir nuestra conciencia a una nube digital, preservando las conexiones con nuestros seres queridos incluso después de la muerte?
Paul está fascinado por el potencial de la IA, pero a Beck le preocupa que depender de ella pueda disminuir las cualidades únicas de la conexión humana. Después de haber protagonizado recientemente Alien: Earth como un personaje que experimenta la vida tanto en el cuerpo de un niño como en el de un adulto, Chandler ha estado considerando profundamente lo que define a la humanidad: ¿es simplemente el cuerpo físico o la suma de las experiencias de uno?
En declaraciones a MovieWeb sobre cómo su propia industria adoptó la IA, Chandler detalló:
Como fanático de la ciencia ficción, ver lo rápido que todos aceptaron esta nueva tecnología me recordó los temas explorados en esos libros, del tipo que te hacen pensar en lo que vendrá después. La ciencia ficción a menudo parece profética y hasta ahora ha sido sorprendentemente precisa. Hace poco escuché a alguien sugerir que esta tecnología representa una nueva forma de medios y de realización cinematográfica. Si se utiliza con cuidado, podría dar lugar a creaciones artísticas y genuinamente hermosas. Es una perspectiva que no había considerado antes. Al igual que el cambio de la película en blanco y negro a la película en color, esto podría abrir nuevas e interesantes posibilidades.
Ella cree que el elemento humano es lo que realmente hace que el arte sea especial. La IA puede crear un trabajo técnicamente perfecto, pero no puede replicar las imperfecciones, la espontaneidad y los accidentes felices que surgen del ser humano: cosas como tropezar, improvisar o simplemente cometer errores. Ella espera que esto signifique que los humanos siempre tendrán un lugar en la creación de arte.
Beck parece particularmente preocupado por que la IA mantenga “viva” a la gente, considerando que el trabajo de Chandler implica la creación de copias digitales de ella misma para películas y televisión. Básicamente, esto significa que existirán diferentes versiones de ella durante cientos de años. Cuando se le preguntó sobre la conexión entre estas copias digitales y los temas de la película Anima, el actor explicó:
Esa es una gran pregunta. Ver ‘Don’t Worry Darling’ me hizo darme cuenta de algo: como lo filmamos mucho antes de su lanzamiento, sentí que se trataba de reflexionar sobre el pasado y todos los recuerdos que trae a la superficie. La gente suele pensar que las películas se hacen y se estrenan inmediatamente, pero hay un lapso de tiempo en el que básicamente estás recordando quién eras. Es extraño considerar que la gente puede verte experimentar emociones como ira o tristeza, y eso realmente te obliga a enfrentarte a ti mismo. Definitivamente es un poco inquietante, pero también realmente fascinante. Creo que eso es lo que hace que el arte sea tan poderoso: sobrevive a la persona que lo creó.
La conexión entre Beck y Paul es fundamental para el éxito de Anima. A diferencia de muchas películas, la historia te atrae porque los personajes son extraños entre sí, al igual que los actores que los interpretan. El público descubre a Beck y Paul al mismo tiempo que los actores. Para crear esta sensación de desconocimiento, el director Chandler explicó que ella y Hira deliberadamente no planearon ni ensayaron mucho antes de comenzar la filmación.
No teníamos mucho tiempo para prepararnos, así que decidimos reunirnos por primera vez en el set, justo antes de filmar nuestra primera escena. Esa fue idea de Takehiro y, de hecho, funcionó muy bien. Fue divertido porque estaba un poco apartado de mí y lucía genial con su gabardina. Definitivamente estaba nervioso por conocerlo porque es un actor muy talentoso; acabo de terminar de ver Shōgun por segunda vez y él interpreta un personaje muy intenso. Pero resultó ser increíblemente amable y tranquilo. Tiene una presencia realmente fundamental que nos ayuda a mí y a todos los demás en el set a sentirnos más relajados y concentrados.
Akari Alishio
A medida que Chandler y Hira se sintieron más cómodos el uno con el otro durante el rodaje, se desarrolló una conexión similar entre Beck y Paul. Sus gustos musicales compartidos (y en qué no estaban de acuerdo) los ayudaron a crear vínculos. Una escena fundamental los muestra conectando a través de una canción de una manera que no habían podido hacerlo mediante una conversación. Chandler explicó que esta escena fue particularmente significativa para ella y una de las principales razones por las que decidió participar en la película. Ella compartió:
Esa escena fue el momento en que supe que tenía que ser parte de esta película. Takehiro había estado practicando la canción, pero ninguno de nosotros la había tocado juntos. Lo filmamos sólo un par de veces: primero enfocándonos en él, luego en mí y finalmente en un plano más amplio. Fue una experiencia realmente especial. La forma en que actuó Takehiro, con una combinación perfecta de nervios y emoción genuina, se sintió profundamente conectada tanto con su personaje como con él mismo, y capturó maravillosamente el corazón de la historia. Fue un día verdaderamente maravilloso.
A pesar de trabajar con actores famosos como Florence Pugh, Harry Styles y Olivia Wilde en Don’t Worry Darling y de aparecer en la película de ciencia ficción a gran escala Alien: Earth, la actriz descubre que son las conexiones personales realizadas durante esas experiencias las que más recordará a medida que continúe su carrera.
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Nunca antes había trabajado en una película independiente y fue una experiencia muy sencilla y práctica. El equipo era joven y mucha gente hacía cosas por primera vez, lo cual era nuevo para mí y me encantaba. Nos movíamos constantemente, filmábamos en diferentes lugares y nos adaptábamos a medida que avanzábamos. Fue muy diferente a trabajar en películas más importantes como Alien o Don’t Worry Darling. Fue simplemente una experiencia realmente agradable.
Animase estrena en el Festival de Cine South by Southwest el 12 de marzo.
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2026-03-12 23:50