5 películas olvidadas sobre la mayoría de edad que son perfectas de principio a fin

Las franquicias de películas y las series pierden popularidad y desaparecen, pero las historias sobre el crecimiento siempre resuenan. Sin embargo, debido a que se hacen tantas de estas películas, muchas de las excelentes se pasan por alto. Estas películas olvidadas sobre la mayoría de edad realmente merecían una audiencia más amplia y no deberían ser solo recuerdos oscuros para los fanáticos del cine.

Películas como ¿Estás ahí, Dios? Soy yo, Margaret. y Al filo de los diecisiete retratan de manera realista la experiencia de la adolescencia, cubriendo todo, desde momentos embarazosos y los primeros enamoramientos hasta el dolor del desamor. Si bien cada película aborda el crecimiento de una manera única, todas se sienten auténticas, ¡incluso las que incluyen hombres lobo!

Sing Street es un musical serio

Ambientada en el Dublín de los años 80, Sing Street sigue a Conor Lalor, un chico de 15 años que forma una banda para conquistar a una chica. Pero la banda rápidamente se convierte en mucho más que eso. Tocando su propia música y canciones de rock clásico, Conor y sus amigos navegan por los altibajos de la vida adolescente, incluyendo la amistad, los primeros amores y situaciones familiares difíciles.

Esta película es a la vez una historia sobre el crecimiento y un vívido retrato del panorama social y cultural de Irlanda durante esa época. A pesar de estar arraigadas en un tiempo y lugar específicos, las experiencias de Conor cuando era adolescente se sienten genuinas y identificables, lo que permite al público conectarse con los momentos alegres y difíciles de la película.

The Edge of Seventeen hace que la vulnerabilidad sea perfecta

Nadine es una adolescente ingeniosa y cínica que lucha con muchas cosas. Luego de que su padre falleciera, su mejor amiga fue su único apoyo, pero las cosas se complican cuando esa amiga comienza a salir con su hermano. Además de eso, tiene una relación tensa con su madre y un amor secreto, lo que hace que su adolescencia sea particularmente difícil.

Hailee Steinfeld captura brillantemente la montaña rusa de sentimientos adolescentes, y el guión de la película también lo hace. The Edge of Seventeen se mueve sin problemas entre conversaciones divertidas y momentos genuinamente conmovedores que se sienten increíblemente realistas: los personajes no sufren cambios dramáticos, sino que crecen y maduran de maneras pequeñas y creíbles, como en la vida real.

¿Estás ahí Dios? Soy yo, Margarita. es un viaje religioso

La película ¿Estás ahí Dios? Soy yo, Margaret., basada en la popular novela de Judy Blume, cuenta la conmovedora historia de Margaret Simon (Abby Ryder Fortson), de 11 años, mientras se adapta a una mudanza de la ciudad de Nueva York a Nueva Jersey. A lo largo de la película, Margaret recurre a la oración para hacer frente a sus ansiedades y preguntas sobre el crecimiento, destacando su fe en desarrollo, complicada por el origen cristiano de su madre y la herencia judía de su padre.

La exploración de la fe de Margaret ocurre junto con las experiencias cotidianas de una niña: cosas como el comienzo de su período, su desarrollo físico y su sensación de cohibición. Incluso si los espectadores no son religiosos, probablemente se conectarán con las preocupaciones preadolescentes de Margaret. A pesar de estar ambientada en el pasado, el programa parece sorprendentemente relevante y moderno, muy parecido a los programas de televisión actuales.

Ginger Snaps combina terror y terror adolescencia

El terror adolescente no siempre es genial, pero a veces produce películas fantásticas como Ginger Snaps. Estrenada en 2000, la película se centra en las hermanas Brigitte y Ginger, que comparten una fascinación por lo macabro. Su relación se vuelve tensa cuando Ginger comienza un cambio extraño y aterrador: comienza a convertirse en un hombre lobo. Esta transformación es una clara metáfora de los desafíos y cambios del crecimiento.

Ginger Snaps es una película única que combina las luchas típicas de la vida adolescente con intensos elementos de terror. Utiliza comedia negra, emociones realistas e imágenes gráficas para explorar la experiencia, a menudo dolorosa, de crecer. Esta combinación inusual es lo que hace que la película se destaque y deja a muchos preguntándose por qué no logró mayor éxito cuando se estrenó por primera vez.

Los reyes del verano son una fantasía agridulce

La película Los reyes del verano se centra en tres adolescentes (Joe, Patrick y Biaggio) que huyen de casa para construir una casa en el bosque. La película muestra lo que sucede durante el tiempo que viven allí, incluidas las alegrías y los desafíos que enfrentan. En lugar de centrarse en los cambios físicos de la adolescencia, explora el lado emocional y psicológico del crecimiento.

La mayoría de los adolescentes fantasean con huir de casa y volverse independientes. La película Los reyes del verano captura perfectamente ese sentimiento y luego cambia hábilmente de tema cuando la emoción inicial da paso al conflicto entre los personajes principales. Es una historia conmovedora que muestra cómo la libertad se siente diferente cuando eres un adolescente y cuando eres un adulto.

2026-05-18 01:11