Todo fan de Bloodborne debería experimentar estos 7 medios que inspiraron el juego

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Cuando Bloodborne salió por primera vez en 2015, instantáneamente se sintió diferente de otros juegos de rol de acción que había jugado. Todo el ambiente (esas ciudades góticas en ruinas, los monstruos aterradores y ese combate súper intenso y directo) no se parecía a nada. Mucha gente lo llamó ‘Victorian Dark Souls’, pero, sinceramente, el juego se inspiró en tan lugares: novelas, juegos de mesa, manga, viejas películas de terror e incluso otros videojuegos. ¡Fue una mezcla realmente única!

Hidetaka Miyazaki, el director del juego, ha hablado sobre los distintos libros, películas y otros juegos que inspiraron Bloodborne. Ha mencionado directamente algunas de estas influencias en entrevistas, como aquellas con PlayStation Lifestyle, y los fanáticos han identificado otras a través de conexiones claras en los temas del juego, el estilo artístico y la forma en que se cuenta la historia. Estos siete trabajos juntos ofrecen una mirada convincente a lo que hace que Bloodborne sea tan especial, incluso años después de su lanzamiento.

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Antes de crear los desafiantes juegos de rol de acción por los que es famoso, Hidetaka Miyazaki estuvo profundamente influenciado por el juego Ico. Lanzado en 2001 para PlayStation 2 por Team Ico, el juego se destacó por su narración sutil, escenarios desolados y un mundo emocionalmente resonante, que se centraba en crear un estado de ánimo en lugar de explicar todo directamente. Miyazaki ha explicado que jugar a Ico lo inspiró a convertirse en desarrollador de juegos, a pesar de que no tenía ninguna habilidad técnica en ese momento.

El impacto de Ico se siente fuertemente en Bloodborne, particularmente en cómo ambos juegos cuentan sus historias. En lugar de depender de mucho diálogo, Bloodborne utiliza sus entornos, como las grandes catedrales y las calles desiertas de Yharnam, para crear una sensación de atmósfera solitaria similar a la del castillo de Ico. Al igual que Ico, Bloodborne también les da a los jugadores la libertad de reconstruir la historia ellos mismos. A pesar de las diferencias en la jugabilidad, Bloodborne comparte la idea de Ico de que dejar las cosas misteriosas puede hacer que el mundo del juego parezca mucho más atractivo que explicar demasiado todo.

La profundidad emocional y el comportamiento de los personajes en el juego Ico impactaron significativamente la forma en que FromSoftware diseña las interacciones en sus juegos. En Bloodborne, los personajes generalmente no ofrecen explicaciones extensas y muchas historias tristes quedan sin contar. Esto crea una sensación de tristeza y profundidad artística, lo que lo distingue de las narrativas típicas de los juegos de rol. Sin la influencia de Ico en la visión de Miyazaki, Bloodborne probablemente habría sido un juego de terror más estándar.

almas del demonio

Antes de que Bloodborne se hiciera popular, Demon’s Souls estableció muchas de las características principales que se convertirían en el sello distintivo de los juegos de FromSoftware. Lanzado originalmente en 2009 para PlayStation 3, Demon’s Souls fue pionero en las interacciones en línea únicas, la atmósfera oscura e intensa y el desafiante sistema de combate que más tarde definieron el estilo de juegos Soulsborne. El propio Hidetaka Miyazaki ha dicho que Bloodborne comparte una base sólida con Demon’s Souls.

Cuando los jugadores comparan los dos juegos, las conexiones son claras. Ambos se centran en sociedades en ruinas destruidas por secretos peligrosos y fuerzas de otro mundo. El reino fallido de Boletaria en Demon’s Souls es un claro precursor de la trágica caída de Yharnam en Bloodborne. De hecho, el desafiante sistema de combate de Bloodborne, donde los jugadores sopesan el riesgo frente a la recompensa, se basa en ideas que se introdujeron por primera vez en Demon’s Souls casi seis años antes.

Bloodborne se basó en las ideas vistas por primera vez en Demon’s Souls y realizó algunos cambios clave. En lugar de depender de los escudos, se animó a los jugadores a ser agresivos con las armas de fuego, y una nueva característica llamada ‘Rally’ recompensaba los ataques rápidos después de ser golpeados. Sin embargo, la jugabilidad principal sigue siendo la misma: los jugadores triunfan observando cuidadosamente a los enemigos, siendo pacientes y nunca darse por vencidos. Si bien Bloodborne cambió a un estilo de terror gótico y lovecraftiano, su diseño fundamental todavía estaba profundamente arraigado en Demon’s Souls.

Los juegos no sólo son similares en cómo se juegan; también comparten un estado de ánimo similar. Ambos cuentan historias sobre humanos que luchan por conseguir un poder que no pueden controlar, lo que en última instancia conduce al desastre. Esta fascinación por la ambición y cómo corrompe a las personas se convirtió en una parte clave del trabajo de Miyazaki, y Bloodborne realmente muestra este tema en su máxima expresión.

Drácula

Pocos libros han influido tanto en el terror gótico como Drácula. Publicado en 1897, estableció muchos de los temas de vampiros ahora comunes, como las familias nobles de vampiros, la maldición de la vida eterna y las transformaciones monstruosas, que todavía aparecen en las historias de terror de hoy. El juego Bloodborne claramente se inspira en estas ideas, especialmente en la sección del Castillo de Cainhurst y a través de su enfoque central en la sangre.

Los Vilebloods de Cainhurst son muy similares a los nobles vampiros tradicionales. Su ropa elegante, su enfoque en los rituales de sangre y su castillo helado y apartado recuerdan fuertemente las imágenes de Drácula. Personajes como Lady María y la reina Annalise recuerdan específicamente a los aristócratas tristes y aterradores que se encuentran en la novela de Bram Stoker. Si bien Bloodborne añade un toque único y de otro mundo a estas ideas, la inspiración en la literatura vampírica clásica es clara.

Como gran admirador tanto de Bloodborne como del terror clásico, siempre he notado cuánto le debe el estilo del juego a Drácula y otras historias góticas victorianas. En serio, los imponentes edificios, las habitaciones con poca luz e incluso la forma en que se viste la gente realmente capturan esa sensación gótica de finales del siglo XIX. ¿Y los propios cazadores? Se sienten totalmente como esos clásicos cazadores de vampiros, corriendo con armas geniales y transformadoras, tratando de sobrevivir en una ciudad que ha sido invadida por monstruos y enfermedades. ¡Es una mezcla de influencias realmente fantástica!

Si bien Bloodborne finalmente profundiza en el horror cósmico, comienza de manera muy similar a una historia tradicional de vampiros. Este cambio del terror gótico al pavor abrumador es similar a cómo Drácula reveló gradualmente sus secretos más profundos e inquietantes. La atmósfera única del juego se basa en gran medida en las bases establecidas por la novela clásica de Bram Stoker, escrita hace más de 125 años.

Hermandad del Lobo

Una de las mayores influencias cinematográficas de Bloodborne es la película francesa de acción y terror La hermandad del lobo, dirigida por Christophe Gans. Es una película única y memorable que mezcla terror gótico, caza de monstruos, artes marciales y disfraces históricos. El director del juego, Hidetaka Miyazaki, incluso ha mencionado que Brotherhood of the Wolf inspiró directamente el aspecto de Bloodborne y su forma de jugar.

Es difícil pasar por alto las similitudes una vez que aparecen los Cazadores. Sus largos abrigos de cuero, sus sombreros de tres picos, sus armas que cambian de forma y su estilo de lucha rápido recuerdan mucho al aspecto y el combate de la película La Hermandad del Lobo. Estos cazadores de monstruos del juego claramente sirvieron como inspiración original para los famosos personajes cazadores de Bloodborne.

La película, al igual que el juego Bloodborne, presenta criaturas aterradoras y tramas clandestinas dentro de la clase alta. Ambos exploran cómo la violencia brutal conecta con grupos poderosos que utilizan el miedo y la religión para controlar a otros. Si bien Bloodborne lleva estos conceptos a un nivel de terror cósmico, Brotherhood of the Wolf definitivamente sentó las bases visual y temáticamente.

Tanto Brotherhood of the Wolf como Bloodborne comparten un enfoque en la acción trepidante, algo inusual en el género de terror. Si bien muchas películas de terror góticas generan tensión lentamente, estas dos enfatizan los movimientos rápidos y el combate agresivo. Esta es una diferencia clave con Dark Souls, que se basa más en la defensa y en combates más lentos y deliberados, y es una de las principales razones por las que Bloodborne se siente tan único.

La llamada de Cthulhu

Mientras que Drácula influyó en los elementos góticos de Bloodborne, La llamada de Cthulhu sentó las bases de su horror cósmico. Publicado en 1928 por H.P. Lovecraft, la historia introdujo temas clave ahora fuertemente asociados con su trabajo, incluidos secretos peligrosos, deidades insondables, el descenso a la locura y la comprensión del pequeño lugar de la humanidad en el vasto universo.

Al principio, Bloodborne parece un juego sobre cazar hombres lobo, pero rápidamente se convierte en mucho más. La historia cambia para centrarse en seres antiguos y poderosos y criaturas aterradoras de más allá de nuestro mundo, un estilo claramente inspirado en los escritos de H.P. Lovecraft. Los jugadores descubren gradualmente que la plaga que asola la ciudad de Yharnam no es sólo una enfermedad o una maldición, sino que está conectada a estas fuerzas cósmicas incomprensibles.

Bien, entonces lo de ‘Insight’ en este juego es realmente genial y espeluznante: realmente logra ese ambiente de terror lovecraftiano. Básicamente, cuanto más aprendes, más se complican las cosas. Al principio, estás dando tumbos y no ves la imagen completa. Pero a medida que adquieres Insight, es como si el mundo comenzara a cambiar. De repente aparecen monstruos que antes no podías ver, la realidad se deforma y falla, e incluso el cielo se ve diferente. Es una forma realmente inteligente de mostrar lo que Lovecraft siempre buscó: que a veces, saber demasiado simplemente te rompe la mente en lugar de hacerte más inteligente. ¡No se trata de conseguir poder, sino de darse cuenta de lo aterrador que es todo en realidad!

Muchas de las criaturas de Bloodborne son similares a las que se encuentran en las historias de H.P. Lovecraft. Monstruos como Brainsuckers, Amygdalae y seres celestiales comparten los tentáculos y las características de otro mundo comunes en el horror cósmico. Hidetaka Miyazaki, el director del juego, ha hablado a menudo de su afición por los juegos de mesa inspirados en Cthulhu, lo que hace que el trabajo de Lovecraft tenga una gran influencia en el diseño del juego.

Espada del Inmortal

Aunque Blade of the Immortal es un manga de samuráis y no una historia de terror gótica tradicional, su impacto en Bloodborne es evidente en el intenso combate y las imágenes gráficas del juego. Creado por Hiroaki Samura en 1993, el manga ganó popularidad por sus peleas con espadas realistas y brutales, personajes defectuosos y violencia impactante.

Estaba leyendo una entrevista con Miyazaki y dijo que el manga Blade of the Immortal fue una gran inspiración para cómo FromSoftware diseña sus juegos. Aparentemente, ese manga no se trata de héroes elegantes, se trata de peleas desordenadas y desesperadas en las que tienes que pensar con rapidez. Y, sinceramente, ¡así es exactamente cómo se siente Bloodborne! Estás constantemente esquivando ataques en lugar de simplemente bloquear, y es este estilo de combate realmente frenético y agresivo lo que se siente súper único.

Los personajes de Bloodborne son similares a los héroes errantes y conflictivos que suelen encontrarse en las historias de samuráis. Al igual que el personaje Manji, parecen atrapados en un bucle interminable de lucha, mientras están rodeados por un mundo que se está desmoronando moralmente. Ambos juegos desdibujan las líneas entre el bien y el mal, lo que hace que cada pelea parezca más impactante.

Las lesiones gráficas y el inquietante horror corporal de la película Blade of the Immortal en realidad comparten muchas similitudes con las monstruosas transformaciones que se ven en el juego Bloodborne. Ambas historias muestran personajes cambiando, perdiendo partes del cuerpo y soportando una violencia terrible de una manera que se siente conectada, como si exploraran temas similares. A pesar de estar ambientados en mundos diferentes (el Japón feudal y una oscura pesadilla de la era victoriana), tanto Blade of the Immortal como Bloodborne están fascinados por el cambio violento y la idea de una humanidad que se enfrenta a una perdición inevitable.

Soñar con Fevre

Vale, nunca se ha dicho oficialmente, pero jugar Fevre Dream en serio sentí que inspiró parte de la historia de Bloodborne, especialmente con todo lo relacionado con familias nobles y linajes. Sabía que Hidetaka Miyazaki, el creador, era un gran admirador de George R.R. Martin; ¡de hecho le dijo a su equipo de FromSoftware que leyera los libros de Martin! Eso eventualmente los llevó a colaborar en Elden Ring, pero creo que la influencia de Fevre Dream en Bloodborne es bastante clara.

Fevre Dream de George MacDonald Fraser combina el horror vampírico con una mirada a la sociedad en ruinas a lo largo del río Mississippi en la década de 1850. Los temas de la novela sobre familias antiguas y poderosas y grupos ocultos son muy similares a los de la facción Vileblood en el videojuego Bloodborne. Ambas historias utilizan la sangre como algo más que algo que los vampiros necesitan para sobrevivir; representa el poder, la corrupción y la forma en que la sociedad clasifica a las personas.

Al igual que Bloodborne, Fevre Dream explora el lado triste de vivir para siempre. Ambas historias muestran personajes que buscan la vida eterna y el poder, pero que finalmente se convierten en figuras monstruosas y solitarias, desconectadas de lo que los hace humanos. Este mismo sentimiento de tristeza es central en la atmósfera del Castillo de Cainhurst y en muchos de los personajes más convincentes de Bloodborne. El interés del juego por las familias aristocráticas malditas también recuerda fuertemente la tradición vampírica de Fevre Dream.

Más allá de sus influencias establecidas, los jugadores a menudo notan ecos de otras obras en Bloodborne. Muchos señalan a Berserk debido a las imágenes compartidas y los temas de héroes malditos y dioses aterradores. El terror cósmico y el trabajo detectivesco de Bloodborne también parecen inspirados en juegos de mesa basados ​​en las historias de H.P. Lovecraft, como Arkham Horror. Todas estas inspiraciones contribuyen a lo que hace que Bloodborne sea un juego de acción y terror único y memorable.

2026-05-18 02:16