Si bien Walter White es famoso, Don Draper y Mad Men en realidad se convirtieron en un gran éxito televisivo unos seis meses antes de que Walter White comenzara a fabricar metanfetamina. Cuando Mad Men se emitió por primera vez en 2008, Breaking Bad estaba generando mucha expectación como los próximos Los Soprano debido a su representación realista e intensa de un personaje principal complicado y defectuoso.
Como gran fanático de la televisión, quedé completamente impresionado al ver el viaje de Walter White: pasar de un profesor de química de secundaria al aterrador narcotraficante Heisenberg a lo largo de cinco temporadas. Mucha gente considera que Breaking Bad es el mejor programa de todos los tiempos y, sinceramente, es difícil discutir eso. ¿Pero sabes qué? Mad Men fue igual de innovador y, de hecho, fue el primero en allanar el camino. En mi opinión, merece el mismo reconocimiento.
Creado por Matthew Weiner, Mad Men se emitió por primera vez en AMC en el verano de 2007. El programa giraba en torno a Don Draper, un complejo ejecutivo de publicidad en la Nueva York de los años 60, y redefinió el género dramático de época. A pesar de su precisión histórica a lo largo de siete temporadas, Mad Men evitó la simple nostalgia y finalmente revolucionó la televisión.
Mad Men es el programa que define la época dorada de la televisión
Como amante del cine y la televisión, nunca olvidaré cómo Mad Men cambió por completo el juego. Antes de ese programa, HBO era visto como el único lugar para dramas centrados en los personajes de muy alta calidad. Mad Men demostró que todos estaban equivocados y, lo que es más importante, ¡puso a AMC en el mapa! Fue un gran problema porque esto sucedió cuando la televisión por cable todavía gobernaba, y fue el primer programa en un canal que dependía de los anuncios para ganar un Primetime Emmy al mejor drama. En serio, pareció un punto de inflexión para la televisión.
Antes de Mad Men, los programas de televisión tenían que tener un ritmo rápido para tener éxito: si un programa se consideraba “lento”, normalmente se consideraba aburrido. Pero Mad Men cambió eso, demostrando que las historias que se toman su tiempo y se centran en los personajes pueden ser en realidad mucho más cautivadoras.
Lo que siempre me encantó de Mad Men es que no necesitaba grandes momentos impactantes para ser convincente. Cuando Joan decidió dejar a su marido, no fue una gran pelea: ¡simplemente se lo contó durante el desayuno! Y, sinceramente, eso me pareció mucho más poderoso que cualquier enfrentamiento dramático. La gente suele decir que el mejor episodio es “The Suitcase”, y también es el favorito de Jon Hamm, pero en cuanto a la trama, no sucede. Básicamente, Don hace que Peggy trabaje hasta tarde en su cumpleaños. ¡Pero es brillante! Es un ejemplo perfecto de cómo el programa se destacó en el desarrollo de personajes y la creación de escenas increíblemente íntimas para dos personas. Se trata de la forma de que suceden las cosas, no de qué sucede.
Don Draper de Mad Men realmente estableció un nuevo estándar para personajes televisivos complejos. Si bien personajes como Tony Soprano y Dexter Morgan ya eran antihéroes populares, Don era diferente: no era un criminal. Aunque profundamente defectuoso, el hecho de que viviera una vida aparentemente normal y respetuosa de la ley lo hacía identificable. Mostró al público que incluso las personas que parecen tranquilas pueden luchar con impulsos oscuros, sugiriendo que todos tenemos la capacidad de comportarnos negativamente si no somos conscientes.
Cómo Mad Men superó los límites de la narración televisiva
Más centrado en los personajes que en la historia, Mad Men fue notablemente perspicaz para su época al utilizar el escenario de la década de 1960 para ofrecer crítica social. A diferencia de muchos dramas de época que simplemente celebraban la estética o romantizaban el pasado, Mad Men examinó de cerca la época, cuestionando el sueño americano y revelando sus imperfecciones.
A lo largo de su carrera, Mad Men cubre la década de 1960, una década llena de importantes acontecimientos históricos y pérdidas trágicas. Sin embargo, el programa no se centra en recrear estos momentos. En cambio, los utiliza como telón de fondo para explorar cómo cambian y crecen sus personajes.
El episodio de la tercera temporada, “The Grown-Ups”, se centra en el asesinato de JFK, pero una parte importante de la historia sigue la boda de la hija de Roger Sterling y los desafíos que presenta. A medida que el país pierde su sentido de inocencia, los personajes experimentan cambios similares. Betty, cansada de las promesas incumplidas de la década de 1950, finalmente le admite a Don que ya no lo ama, poniendo fin efectivamente a su matrimonio.
Es común que los programas de televisión populares inspiren imitaciones, y Mad Men no fue diferente. Programas como Pan Am y The Playboy Club intentaron recrear el éxito de Mad Men utilizando la década de 1960 como telón de fondo y tocando temas similares de sexismo, consumismo y cambio cultural. Sin embargo, se centraron más en el estilo y el sensacionalismo que en crear personajes convincentes. Mad Men no era popular simplemente porque estaba ambientada en la década de 1960; su éxito provino de su enfoque en el personaje de Don Draper.
¿Entrará la televisión alguna vez en una nueva era dorada?
La serie de televisión Mad Men debutó a principios de la década de 2000, un período al que a menudo se hace referencia como la “Edad de oro de la televisión” o “Pico de la televisión”. Poco después de que Mad Men elevara el estándar de la programación por cable, comenzaron a surgir servicios de streaming, transformando aún más la forma en que vemos televisión.
Los servicios de streaming como Netflix, Prime Video y Hulu se propusieron crear programas de televisión tan buenos como los de HBO y AMC, y durante un tiempo lo hicieron. Nos ofrecieron programas aclamados por la crítica como House of Cards, La maravillosa señora Maisel y El cuento de la criada. Debido a que estas plataformas dependen de suscripciones, no estaban limitadas por las reglas de transmisión tradicionales, lo que les permitió ofrecer contenido más audaz y atrevido: programas como The Boys o Bridgerton no habrían sido posibles en el cable normal.
El período a menudo llamado ‘Peak TV’ terminó efectivamente en 2023. La gran cantidad de servicios y programas de transmisión se volvió abrumadora. A diferencia de los días del cable básico, cuando solo había unos pocos programas que debía ver, ahora es imposible mantenerse al día con todo. Piensa en la frecuencia con la que escuchas sobre grandes programas (incluso con tus actores favoritos) que te has perdido por completo.
Hoy en día, los servicios de streaming están más preocupados por ganar suscriptores que por hacer una televisión realmente excelente. Esto a menudo conduce a presupuestos más pequeños y a una preferencia por franquicias establecidas en lugar de correr riesgos en programas originales e innovadores como Mad Men. Para agravar el desafío, los debates y las incertidumbres actuales en torno a la inteligencia artificial no facilitan las cosas.
Para experimentar otra era cumbre de la televisión, necesitamos un cambio importante, ya sea en la forma en que la gente ve la televisión o un programa innovador como Mad Men que redefina por completo lo que puede ser la televisión. En este momento, la televisión solo ofrece a los servicios de transmisión más de lo que ya saben que nos gusta.
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2026-02-27 16:50