Butch Cassidy y Sundance Kid tienen la mejor frase final de todos los tiempos

Robert Redford fue una importante estrella de Hollywood conocida por sus papeles en películas clásicas como Jeremiah Johnson y Butch Cassidy & el niño de Sundance. Era increíblemente carismático y consistentemente ofrecía actuaciones sólidas. En 1969, puso fin a una notable década en el cine con un western particularmente memorable, que todavía es famoso por su icónico final.

Desde los inicios de Hollywood, el género occidental se ha beneficiado de un talento increíble. Directores como John Sturges y Howard Hawks, y estrellas como John Wayne y Clint Eastwood contribuyeron a su éxito. En las décadas de 1960 y 1970, Robert Redford se convirtió en una importante estrella del Oeste, apareciendo en programas como The Virginian y la película clásica Jeremiah Johnson. Sin embargo, muchos consideran que Butch Cassidy and the Sundance Kid de George Roy Hill es la película que le dio al género un final particularmente conmovedor y rebelde.

Butch Cassidy y Sundance Kid lograron desafiar a los forajidos

Estrenada en 1969 y ambientada en 1899, Butch Cassidy and the Sundance Kid cuenta la historia de dos famosos forajidos. Butch y Sundance, junto con su pandilla conocida como Hole in the Wall Gang, eran lo suficientemente notorios como para cambiar rápidamente las opiniones de la gente. Después de que un robo a un tren salió mal, la pandilla se ve obligada a separarse, y Butch (interpretado por Paul Newman) y Sundance (Robert Redford) siguen su propio camino. Sin embargo, un grupo decidido, liderado por el implacable agente de la ley Joe Lefors, se centra específicamente en localizar al dúo. Mientras se esconden en una ciudad, descubren cuán hábiles y decididos son sus perseguidores.

Butch ya se dirigía a Bolivia con la esperanza de enriquecerse con la floreciente industria minera, y convenció a Sundance y a su novia, Place, para que se unieran a él. Pero una vez que llegaron, Sundance se dio cuenta de que no era la oportunidad que Butch había prometido y se sintió cada vez más decepcionado. Mientras Place continuaba enseñando en Bolivia, Cassidy comenzó a pensar que deberían dejar atrás su vida fuera de la ley y tratar de ganarse la vida honestamente. Sin embargo, no pasó mucho tiempo antes de que volvieran a caer en una vida delictiva y finalmente se dieron cuenta de que era la única vida que conocían.

Hombre, cuando Place se va y regresa a Estados Unidos, esto realmente afecta mucho a Sundance y Cassidy. Están totalmente solos y puedes sentir que se les acaba el tiempo, especialmente cuando aparece la policía; alguien debe haberles avisado. Están seriamente superados, pero en lugar de caer sin luchar, logran eliminar a más de una docena de oficiales mientras corren hacia un edificio cercano. Ese es el momento, para mí, en el que esta película pasa de ser asombrosa a absolutamente legendaria. Es simplemente impresionante.

El final hizo que la película fuera aún más icónica

En sus momentos finales, Butch Cassidy y Sundance Kid se encontraron rodeados por policías y soldados bolivianos. Después de ser heridos en el tiroteo que siguió, se retiraron a un edificio para afrontar su inevitable final. Butch inicialmente se negó a aceptar lo que estaba sucediendo, pensando desesperadamente en planes de escape, incluso sugiriendo Australia. Pero fieles a su espíritu rebelde, no se rindieron ni reconocieron abiertamente su destino. Sangrando y poco a poco asumiendo su situación, Cassidy preguntó casualmente si Lefors todavía estaba afuera. Cuando le dijeron que no, comentó con ironía: “Oh, bien. Por un momento pensé que estábamos en problemas”. Con las pistolas en la mano, corrieron hacia el fuego, marcando el final de sus vidas.

La última escena es un momento clásico para los forajidos occidentales. A diferencia de la mayoría de las películas en las que estos personajes huyen o quedan atrapados en una trampa, esta permite que ambos hombres enfrenten su destino en sus propios términos. Entienden el peligro que les espera afuera, pero cada uno todavía espera una victoria, y con Lefors fuera, la tendrán prácticamente asegurada. Cuando Cassidy dice: “Por un momento pensé que estábamos en problemas”, es un acto final desafiante que captura perfectamente su espíritu audaz a lo largo de la película.

Esta película es un verdadero hito de la cultura pop y su influencia todavía se puede ver en películas y programas de televisión hoy en día, a menudo sin que la gente se dé cuenta de dónde viene. Un momento particularmente memorable es el uso de “Raindrops Keep Falling on My Head” de BJ Thomas en una escena alegre. Desde Los Simpson hasta las comedias modernas, el impacto de la película llega a través de generaciones. A pesar de sus momentos alegres, la película no rehuye la seriedad del Salvaje Oeste y el peligro siempre parece genuino.

Desde su estreno en 1969, Hill’s Western ha influido mucho en el género, inspirando muchas películas con temas similares de forajidos rebeldes. Estas películas a menudo presentan héroes que eligen morir luchando, entregando una última línea memorable a medida que caen.

Butch Cassidy juega con el mayor tropo occidental

Las historias occidentales suelen ser entretenidas, pero los temas más duraderos se centran en la frontera que desaparece y cómo la gente afrontó su fin. Estos cuentos exploran personajes que luchan por encontrar su lugar en un mundo cambiante. Figuras como Butch y Sundance surgieron de un período único en la historia estadounidense: una época que celebraba los espíritus independientes y carecía del fuerte control que se ve en otros lugares. Occidente ofrecía una oportunidad de reinvención y adaptación constante. Pero en 1899, esa era se estaba desvaneciendo, dejando a Butch y Sundance sin un futuro claro, una realidad que entendían completamente.

Como muchos héroes y villanos memorables, el corazón de la historia de Butch y Sundance es la comprensión de que no pueden escapar de quiénes son. Están destinados a ser forajidos, ya sea que operen en el oeste americano o comiencen de nuevo en Bolivia. En última instancia, eligen una breve vida de libertad en lugar de una larga vida de conformidad y falsa paz.

Honestamente, se habían acostumbrado tanto a sus emocionantes vidas en Occidente (la aventura, el reconocimiento y las recompensas) que cualquier otra cosa les parecía una decepción. Ambos hombres vivían como pistoleros y no lo habrían cambiado por nada del mundo. En última instancia, su postura final fue una poderosa declaración de su negativa a rendirse o ceder.

Incluso ahora, más de cien años después, los últimos años del Viejo Oeste siguen siendo un escenario popular para historias. Brinda una gran oportunidad para que los escritores examinen los sentimientos de arrepentimiento, los desafíos del cambio, la idea de progreso y lo que significa ser olvidado. El público siempre se sentirá atraído por la imagen del forajido, y la película de 1969 protagonizada por Robert Redford y Paul Newman ofreció una conmovedora despedida a este personaje clásico, convirtiéndose en una de las parejas más memorables de Hollywood.

Butch y Sundance fueron rebeldes hasta el final

La película Butch Cassidy and the Sundance Kid se toma algunas libertades creativas con la historia real, pero está claro que los hombres reales fueron desafiantes hasta el final. Ya sea que apruebes celebrar a los forajidos, hay un atractivo convincente en una historia clásica de los desamparados. Históricamente, Butch y Sundance estuvieron involucrados en un largo tiroteo de horas con la policía boliviana, defendiéndose desesperadamente durante toda la noche. La película exagera cuántos oficiales mataron y, lo que es más importante, les ofrece una muerte heroica, un final digno que no recibieron en la realidad.

Aunque el género de aventuras ha cambiado mucho en los cincuenta y siete años transcurridos desde su estreno, ninguna película ha igualado la brillantez del clásico de Hill. El western le debe mucho a figuras icónicas, y la continua popularidad de Butch Cassidy and the Sundance Kid es un testimonio de su impacto duradero.

2026-01-26 23:09