Daisy Ridley &amperio Brenton Thwaites sobre el final emocional y el final de We Bury the Dead Dinámica de personajes

by

¡Cuidado, esto contiene spoilers de la película We Bury the Dead! El personaje de Daisy Ridley experimenta un destino desgarrador en la película, aunque no es tan devastador como parece al principio. La actriz de Star Wars interpreta a Ava Newman, que viaja a Tasmania después de que un experimento militar estadounidense saliera terriblemente mal y matara a 500.000 personas. Algunos murieron en la explosión inicial, mientras que otros fueron afectados por un pulso de la bomba que detuvo sus cerebros.

Ava se une a un equipo que recupera cuerpos después de un evento misterioso, con la esperanza de encontrar a su marido desaparecido, Matt Whelan. Su matrimonio estaba en problemas antes de que él desapareciera. Mientras trabaja con Clay, un comerciante local interpretado por Brenton Thwaites (conocido por Titans), Ava se horroriza no sólo por los cuerpos que encuentra, sino por el hecho de que algunos de ellos empiezan a volver a la vida y se vuelven peligrosos.

La historia de We Bury the Dead llega a su fin cuando Ava y Clay finalmente llegan al complejo donde se hospedaba Mitch. Descubren que, de hecho, fue víctima de la explosión, lo que le da a Ava algo de paz. Clay revela que ha estado de luto por la pérdida de su esposa embarazada. Mientras comienzan a reconstruir sus vidas, se topan con una zombie embarazada que acaba de dar a luz. Antes de que avancen los créditos, Ava y Clay deciden acoger al bebé recién nacido.

Antes del estreno de la película, Tatiana Hullender de ScreenRant habló con Daisy Ridley y Brenton Thwaites sobre We Bury the Dead. Cuando se le preguntó sobre el final de la película y su significado, Ridley explicó que resalta la idea de tener siempre algo que apreciar. También señaló que Ava, su personaje, todavía tiene mucho que procesar, lo que sugiere que todavía está creciendo emocionalmente y no ha llegado a una conclusión final.

Daisy Ridley explicó que su personaje encuentra una sensación de paz en un momento específico. El director Zak Snyder siempre había incluido esta pequeña y esperanzadora escena (un pequeño milagro en medio de toda la destrucción y confusión) en sus diversas versiones de la historia. Este momento de esperanza es lo que finalmente los sustentará a ella y a Clay.

Ridley &amperio Thwaites encontró algo el uno en el otro similar a cómo lo hacen sus personajes

ScreenRant elogió We Bury the Dead, destacando específicamente el uso eficaz de breves flashbacks para mostrar la conexión entre Ava y su marido. Me preguntaron si había hablado de esa relación con mi coprotagonista o si desarrollé mis propias ideas que influyeron en cómo actué en esas escenas de flashback.

Fue un proceso realmente interesante. Antes de comenzar el rodaje, pasamos unos días discutiendo las relaciones de los personajes. Matt Whelan, que interpretó a Mitch, fue un actor fantástico y trabajar con él fue fantástico. De hecho, filmamos primero la escena de la boda, lo cual fue una manera encantadora de comenzar: capturar el momento más feliz de Ava de inmediato. Esa escena realmente marcó la pauta para todo lo que siguió. Gran parte de la actuación se debió a mi conexión con Matt. Recuerdo haber pensado durante la escena de la boda: ‘¡Guau, esta es la primera vez que filmamos juntos, y es esto!’ Pero inmediatamente me sentí cómodo con él. La escena de la prueba de embarazo fue similar: experimentamos con diferentes ángulos y posiciones de la cámara, y el director Zak Hilditch nos dio espacio para improvisar. Gran parte de esa libertad provino de sentirse cómodo con Matt y de que Zak confiara en nosotros para encontrar los momentos adecuados de manera orgánica.

ScreenRant preguntó sobre la relación entre Ava y Clay a lo largo de la película. Notaron que Clay inicialmente mantiene la distancia. El entrevistador quería saber cómo cambiaba esta dinámica a medida que avanzaba la película y cómo se desarrollaba entre los actores, específicamente con Brenton (quien interpreta a Clay).

Brenton y yo conectamos al instante. Me recordaba mucho a mi cuñado, lo que hizo que fuera fácil llevarme bien con él. Es simplemente una persona realmente cálida y agradable. Mientras filmábamos, descubrí que él aportaba una ligereza tanto en mí como en Ava que no había anticipado. Había un entendimiento compartido entre ellos: ambos estaban pasando por esto juntos y Ava realmente creía que Clay tenía buenas intenciones, incluso cuando ella lo presionaba para que respondiera preguntas difíciles. Ella entendió su vacilación porque tampoco estaba lista para compartir todo sobre sí misma. Cuando se reunieron después de estar separados, fue un momento realmente conmovedor y hermoso, porque ya habían construido una conexión muy fuerte sin conocer la historia completa. Es una amistad verdaderamente genuina y maravillosa. Sinceramente, Brenton y yo nos lo pasamos genial todo el tiempo que estuvimos trabajando juntos.

ScreenRant preguntó sobre la distancia inicial de Clay con Ava cuando se conocieron por primera vez y cómo su relación cambia con el tiempo. Me pidieron que describiera su primera impresión de ella y cómo se desarrolla su conexión.

Brenton Thwaites explicó que la conexión entre su personaje, Clay, y Ava es interesante. Ava ve más allá del duro exterior de Clay (los cigarrillos, los tatuajes y la actitud despreocupada) y se da cuenta de que en realidad está huyendo de un pasado difícil. Él, a su vez, reconoce que ella está luchando por algo y decide ayudarla, incluso si eso significa ponerse en riesgo. Clay está profundamente herido y parece indiferente a su propia seguridad, tal vez incluso imprudente, y lucha contra el autodesprecio. Sin embargo, a lo largo de la película, inicia un viaje de perdón a uno mismo y aceptación. Comienza a resolver los conflictos internos que lo han perseguido. Ava pasa por un proceso similar, aunque su viaje quizás sea más directo y centrado en el exterior.

ScreenRant preguntó si los realizadores hablaron con Zak Hilditch sobre la historia del personaje antes de los eventos de la película, o si ellos mismos desarrollaron detalles para agregar profundidad a su historia más allá de lo que estaba escrito en el guión.

Realmente indagué en los antecedentes del personaje: cosas como su infancia, su vida familiar y si tenía modelos masculinos positivos. Exploramos cómo esas experiencias podrían haberlo llevado a cosas como sus tatuajes, fumar y beber. Pero, en última instancia, me concentré en el hecho de que los tatuajes de su esposa y su hijo mostraban una profunda conexión con su familia y un verdadero sentimiento de arrepentimiento. Sentí que mantenerlo simple (concentrarse en ese anhelo de tener una familia) era más efectivo que complicar demasiado las cosas. De hecho, me recordó a muchos tipos que conozco: constructores, como algunos de mis amigos y vecinos. Fue una combinación de diferentes influencias, pero ese deseo central de tener una familia fue lo que guió mi actuación.

ScreenRant elogió los hermosos paisajes de la película, particularmente las tomas al aire libre. Preguntaron cómo contribuyó al resultado final el rodaje en localizaciones reales.

Brenton Thwaites describió el rodaje en Albany, Australia Occidental, a unas cuatro horas al sur de Perth, como una experiencia increíble. Aunque la película está ambientada en Tasmania, la escarpada y remota costa de Albany era perfecta para una película de terror que se desarrollaba al aire libre, en lugar de en un set. Después de terminar otra película de terror filmada íntegramente en un estudio, Thwaites apreció especialmente la magia de estar en una locación con el elenco y el equipo en una pequeña ciudad. Le resultó mucho más fácil sumergirse en la historia y la época al filmar en un entorno tan realista, y prefiere este enfoque a la realización cinematográfica.

ScreenRant preguntó sobre los zombis del programa, específicamente sobre sus distintas apariencias y comportamientos, y señaló la forma particularmente inquietante en que muerden. Querían saber cómo fue filmar esas escenas y cómo el encuentro con estos zombis agresivos afecta el carácter de Clay.

Esa es una gran pregunta. Una de las cosas más fascinantes de la película son los diferentes tipos de zombies. Al principio casi te sientes mal por los infectados: los militares se ocupan rápidamente de ellos. Pero a medida que se desarrolla la historia, te das cuenta de que estos zombis pueden reactivarse si les queda algo que necesitan terminar. Es un giro interesante que añade profundidad más allá de la típica película de zombies. Sin embargo, mi personaje, Clay, no es un héroe que busca pelea. Se preocupa más por hacer el trabajo y está sorprendido por lo que está sucediendo. Sin embargo, definitivamente ves su lado protector con Ava: haría cualquier cosa por ella. Creo que es entonces cuando realmente vemos emerger sus cualidades heroicas, después de encontrarnos con el primer zombi verdaderamente agresivo.

Ya sabes, antes de trabajar en ‘We Bury the Dead’, pasé años pensando en lo que realmente hace una gran película de zombies. Sinceramente, es una decisión difícil: ¡hay tantas! Pero cuando se trata de terror en general, lo que más me gusta es cómo nos permite explorar nuestros miedos más profundos en un espacio seguro. Es una forma de afrontar las cosas que realmente nos asustan y, a veces, incluso de encontrar un poco de catarsis en el proceso.

Brenton Thwaites es un gran admirador de la película Distrito 9. Si bien técnicamente no es una película de zombies, cree que encaja con el espíritu del género debido a la amenaza incontrolable y generalizada que presenta. Lo considera uno de sus favoritos de todos los tiempos y elogia sus orígenes sudafricanos, su bajo presupuesto y sus excelentes actuaciones.

2026-01-03 01:33