Deadpool casi apareció en el final de ‘Peacemaker’

Vaya, la temporada 2 de *Peacemaker* acaba de terminar, y las cosas son muy diferentes para los 11th Street Kids y todo el nuevo Universo DC. ¡No quiero estropear nada para aquellos que aún no lo han visto! Pero escuche esto: podría haber sido *aún más loco*. ¡Aparentemente, James Gunn, el creador, originalmente quería un cameo de Deadpool, el héroe de Marvel! ¿Te imaginas lo maravilloso que habría sido eso? ¡Habría dejado boquiabiertos a todos!

A lo largo de la serie *Peacemaker*, el personaje principal ha podido viajar a diferentes realidades utilizando un portal especial. Después del final de temporada, James Gunn reveló a *Variety* que originalmente había planeado un cameo sorpresa: quería que Peacemaker abriera el portal y encontrara a Deadpool dentro de una habitación, pero la idea no apareció en el programa.

Gunn mencionó que había progresado tanto con la escena que incluso lo discutió con Ryan Reynolds.

Gunn explicó que hacer realidad la idea habría sido increíblemente difícil, por lo que no funcionó, aunque Reynolds estaba entusiasmado con ella.

Deadpool es especialmente adecuado para apariciones sorpresa como esta, porque su tendencia a hacer chistes y reconocer que está en un cómic le permite romper las reglas de las historias establecidas y hacer casi cualquier cosa. Sin embargo, ni siquiera Deadpool está completamente libre de restricciones: los equipos legales de Marvel y DC todavía tienen la última palabra sobre lo que es posible. Obtener la aprobación oficial para un verdadero crossover de Marvel/DC en la pantalla probablemente sería un proceso complicado con muchos obstáculos legales.

Ahora puedes ver la segunda temporada completa de *Peacemaker* en HBO Max. Si esperas ver a Deadpool unirse al universo de DC, recientemente se asoció con Batman en un nuevo cómic, y otro en camino el próximo mes. Además, Superman y Spider-Man se encontrarán en un cómic cruzado en 2026. Esto significa que Marvel y DC están colaborando, al menos en lo que respecta a los cómics. ¡Quizás eso podría abrir la puerta para que Peacemaker y Deadpool se reúnan algún día!

Películas animadas de Disney olvidadas que merecen otra mirada

1. Los rescatadores de Australia (1990)

Si bien muchos no anticiparon con entusiasmo una continuación de la película de Disney de 1977 *The Rescuers*, *The Rescuers Down Under* (1990) sorprendentemente supera al original. Esta aventura se centra en un par de agentes de rescate de ratones que viajan al interior de Australia para salvar a un niño secuestrado de un cazador furtivo despiadado. La película cuenta con impresionantes secuencias aéreas, una naturaleza australiana bellamente representada y una animación vibrante. Aunque se encuentra entre los clásicos de Disney *La Sirenita* y *La Bella y la Bestia*, sigue siendo un favorito recordado con cariño por aquellos que crecieron viendo cintas VHS en la década de 1990.

2. En adelante (2020)

La película de Pixar de 2020, *Onward*, lamentablemente sufrió debido a su fecha de lanzamiento. Salió justo cuando las salas de cine cerraban en todo el país debido a la pandemia de Covid-19, lo que afectó significativamente sus posibilidades de éxito en las salas. Es comprensible que mucha gente estuviera concentrada en lo que estaba sucediendo en el mundo en ese momento, y la película no recibió la atención que merecía, aunque sí encontró audiencia a través de los servicios de video a pedido.

Es una pena que incluso ahora, cinco años después, *Onward* a menudo quede fuera de las discusiones sobre las mejores películas de Pixar. Es una aventura verdaderamente conmovedora y mágica con una animación impresionante, personajes encantadores y una historia conmovedora sobre cómo afrontar la pérdida y seguir adelante.

3. El planeta del tesoro (2002)

Lanzado en 2002, *Treasure Planet* es una versión animada única de la historia clásica *Treasure Island*, ambientada en un mundo futurista e intergaláctico. Si bien no le fue bien en los cines (probablemente porque salió en una época en la que la animación CGI todavía era relativamente nueva después de éxitos como *Toy Story* y *Shrek*), desde entonces la película ha ganado seguidores dedicados. La gente ahora aprecia sus personajes bien desarrollados, su impresionante combinación de imágenes de cuento de hadas y ciencia ficción y su sincera historia sobre cómo encontrar su lugar en el universo. Como dice un personaje, realmente tiene potencial para la grandeza.

4. Dinosaurio (2000)

Estrenada en 2000, *Dinosaurio* de Disney fue una película visualmente innovadora que combinaba acción real y animación por computadora. La película sigue a un dinosaurio y su familia adoptiva mientras buscan un nuevo hogar después del devastador impacto de un meteorito. A pesar de ser la película animada más taquillera de su año, obtener buenas críticas e incluso inspirar un viaje a Disney World, *Dinosaurio* se ha desvanecido en gran medida de la memoria. Parece haber sido eclipsado por el paso de Disney de su período clásico del Renacimiento a sus películas más recientes.

5. El caldero negro (1985)

*The Black Cauldron* de 1985 es una película que genera cierta división entre los fanáticos de Disney. Fue una gran decepción de taquilla cuando se estrenó y a menudo se la llama la película que casi arruina a Disney, debido a su alejamiento de los libros originales, temas oscuros y personajes poco desarrollados. Sin embargo, durante las últimas cuatro décadas, se ha ganado un culto dedicado. La gente aprecia su distintivo mundo de fantasía oscura, su hermosa animación y su villano verdaderamente aterrador.

6. Atlantis: El imperio perdido (2001)

Entre los fanáticos de Disney, *Atlantis: The Lost Empire* es probablemente el menos olvidado, particularmente por aquellos que durante mucho tiempo han esperado una adaptación de acción real. (¡Realmente parece que Disney está perdiendo una oportunidad!) Sin embargo, no es muy conocido por el público en general y rara vez recibe la atención de la propia empresa. Probablemente esto se deba a que salió justo después del exitoso período del Renacimiento de Disney y era muy diferente de las películas populares de Disney que el público esperaba en ese momento.

La película es una aventura de ciencia ficción sobre un equipo diverso de exploradores que buscan la ciudad perdida de la Atlántida y una poderosa y antigua fuente de energía. Es una película visualmente impresionante y llena de acción con un estilo único inspirado en Julio Verne y personajes memorables. Si bien no es perfecta, es una película muy agradable.

7. Conoce a los Robinson (2007)

Lanzada en 2007 durante un período desafiante para la animación de Disney, *Meet the Robinsons* tuvo problemas para encontrar una audiencia en medio de la fuerte competencia de Pixar. No funcionó bien en los cines y los planes para una secuela fueron descartados. Sin embargo, la película, sobre un joven inventor huérfano que viaja al futuro para alterar su destino, ha ganado desde entonces una base de fans dedicada. La gente aprecia su historia sorprendentemente conmovedora, sus personajes extravagantes y su visión única y optimista del futuro.

8. Hermano Oso (2003)

*Brother Bear* de Disney, estrenada en 2003, es una película bellamente animada que a menudo pasa desapercibida. Salió casi al mismo tiempo que películas muy populares como *Lilo & Stitch*, *Monsters, Inc.*, *Buscando a Nemo* y *Los Increíbles*, que lo han eclipsado. Sin embargo, *Brother Bear* cuenta una historia poderosa y conmovedora sobre la familia y el perdón que atrae a todos. También cuenta con una impresionante animación del paisaje norteamericano, una banda sonora memorable de Phil Collins y excelentes interpretaciones de voz de Joaquin Phoenix y Jeremy Suarez.

9. La vida de un bicho (1998)

A pesar de ser una película de Pixar, *Bichos* de 1998 a menudo pasa desapercibida cuando la gente habla de los trabajos más importantes del estudio. Si bien algunos lo consideran un clásico, y con razón, en gran medida se considera menos memorable que otros títulos importantes de Pixar.

La película creativa cuenta la historia de una hormiga de buen corazón pero torpe que intenta encontrar ayuda para su colonia, sólo para tropezar con un peculiar grupo de pulgas de circo. Es una película encantadora y visualmente atractiva, llena de personajes divertidos y memorables, y sorprendentemente transmite mensajes poderosos sobre la comunidad y los desafíos del capitalismo.

10. Perno (2008)

Estrenada en 2008, *Bolt* fue una película razonablemente exitosa y bien recibida, pero hoy está en gran parte olvidada. La película cuenta la historia de un perro actor en un popular programa de televisión que realmente cree que tiene superpoderes. Después de huir del set, debe encontrar el camino a casa y descubrir qué es real. Entre el período clásico del Renacimiento de Disney y los éxitos más recientes que comenzaron con *Enredados* (2010), y durante el apogeo de Pixar, *Bolt* no logró la misma aclamación de la crítica ni la misma popularidad duradera. Sin embargo, sigue siendo una aventura encantadora y conmovedora con un elenco de voces talentoso y una animación vibrante.

11. Frankenweenie (2012)

A pesar de su estreno en 2012, la peculiar comedia de terror de Tim Burton *Frankenweenie* parece haber sido pasada por alto en gran medida, incluso cuando la gente habla de películas de Halloween para familias. Esto es desafortunado, dada la cantidad de habilidad creativa que se puso en esta divertida versión de las películas clásicas de terror de ciencia ficción. La película, basada en un cortometraje de 1984 de Disney y Burton, cuenta la historia de un niño que le devuelve la vida a su perro, lo que genera divertidos problemas cuando sus amigos intentan replicar su experimento. Con una sorprendente animación stop-motion en blanco y negro y personajes adorables, esta película de Burton es un clásico conmovedor, incluso con su tema reanimado.

2025-10-10 17:57