Después de volver a ver el Servicio Secreto de Su Majestad, necesito hablar sobre lo importante que es para la franquicia de James Bond

En el ámbito de James Bond Films, “sobre el Servicio Secreto de Su Majestad” se erige como una base crucial. El desempeño 007 solitario de George Lazenby en esta producción de 1969 se encontró inicialmente con decepción en su estreno, pero desde entonces ha ganado prominencia a lo largo de los años. Es por eso que no pude resistirme a verlo en una verdadera sala de cine cuando mi cine independiente local anunció otra proyección de volver a ejecutar.

Me sorprendió gratamente ver la exitosa película del director Peter Hunt en un teatro en lugar de en casa por una vez. Esta vez, sin embargo, mi visualización provocó algunos pensamientos: parece que el final triste de “OHMS” ha sido sutilmente referido por cada actor que siguió como James Bond. En un caso, crecí para apreciar aún más mi película de Bond favorita, ya que puede considerarse una secuela no oficial de esta película en particular.

Discutamos el impacto duradero de los eventos que rodean el “otro personaje” de la serie James Bond, que sigue siendo relevante hoy.

En el Servicio Secreto de Su Majestad comenzó un hilo de continuidad a través de las Classic Bond Movies

Si has visto toda la serie James Bond tantas veces que podrías citar las escenas iniciales de varios favoritos sin dudarlo, puede parecer que no quedan sorpresas nuevas. Sin embargo, eso no sería del todo preciso si supiera exactamente dónde encontrarlos.

Aunque podría parecer de otra manera a primera vista, “en el Servicio Secreto de Su Majestad” marca el comienzo de una serie de películas que presentan una narración más cohesiva de la que estamos acostumbrados en los anteriores. Para comprender esta continuidad, presentemos nuestros respetos por la tumba de la difunta ContoSsa Teresa di Vicenzo, quien también es conocida como Tracy Bond, retratada por Diana Rigg.

Porque tus ojos solo reconocieron la muerte de Tracy, mucho después de que aparentemente se ignoró

Parece que se tuvo mucho cuidado para borrar la muerte de Tracy después de “Sobre el Servicio Secreto de Su Majestad”, y ese cambio ocurrió rápidamente. No profundizaré profundamente aquí, pero en “Diamonds Are Are Forever”, James Bond de Sean Connery se representa como ferozmente luchando contra Blofeld sin ninguna referencia a su esposa fallecida. Incluso la señorita Moneypenny (Lois Maxwell) hace un comentario alegre sobre un anillo de compromiso.

En lugar de sentir el impacto de esta transición hasta el subestimado “For Your Eyes Only”, que se lanzó en 1981, encontramos a Roger Moore entregando su actuación más sombría de Bond. La película comienza con él dando respetos a la tumba de Tracy.

Lo que viene a continuación parece una reminiscencia de “Quantum of Solace”, ya que el 007 de Moore descubre que buscar venganza no necesariamente pone fin a la tristeza. Aunque elimina a un villano que se asemeja a Blofeld, el problema de los derechos que rodea a Spectre le impide ser identificado definitivamente como tal; Sin embargo, él aprende esta valiosa lección.

La licencia para matar le dio a Timothy Dalton la oportunidad de inyectar más emociones en 007

En la película “Todo o nada: la historia no contada de 007”, Timothy Dalton explicó su razón para aceptar el papel de James Bond inicialmente. Curiosamente, Dalton había rechazado previamente la oportunidad de jugar a Bond en “Sobre el Servicio Secreto de Su Majestad”, sintiendo que aún no estaba listo para el papel debido a su juventud.

En este video, la dedicación del Sr. Dalton a quedarse cerca del trabajo original de Ian Fleming al interactuar con Commander Bond es claramente evidente.

En “License to Kill” de 1989, era apropiado que se incluyó una escena donde Felix Leiter (David Hedison) resumió brevemente los eventos de “Sobre el Servicio Secreto de Su Majestad” para su esposa recién casada Della (Priscilla Barnes). Dada la representación de Bond de Timothy Dalton como más monógamas, algunos creen que esto puede haber sido influenciado por la creciente crisis del SIDA en los años 80. Sin embargo, también es posible que esta película sirviera como fuente de inspiración para el desarrollo de su personaje.

El mundo no es suficiente es básicamente la secuela de Ohmss que nunca obtuvimos

Mientras reflexiono sobre las películas de Pierce Brosnan James Bond, parece que toda su mandato gira en torno a la angustia más profunda de 007. En Goldeneye, Trevalyan (Sean Bean) comenta sarcásticamente sobre los gritos de las mujeres que no pudo rescatar, la triste historia de París Carver (Teri Hatcher) resuena en el mañana nunca muere, y se podría argumentar que morir otro día ofreció a Bond su resolución más alegre con Jinx (Halle Berry).

Como aficionado al cine, debo decir que la película que parece retomar dónde dejó la historia, lidiar con las emociones crudas de la pérdida y el dolor, no es otro que “el mundo no es suficiente”. Este sentimiento es particularmente evidente en el personaje de Elektra King (interpretado por Sophie Marceau), una empresaria rica con una inclinación por el esquí y una afinidad por nuestro heroico comandante.

El giro en su giro en el talón es más profundo cuando entiendes que la tercera salida de Brosnan en el esmoquin usó la memoria de su esposa fallecida como arma, lo que nos hace encontrar a un villano que recuerda a ella debilitar sus defensas. En muchos sentidos, esta película de James Bond es similar a en el Servicio Secreto de Su Majestad, a menudo pasada por alto a pesar de merecer más reconocimiento.

La carrera de Daniel Craig de James Bond debe una enorme deuda con OHMSS

La desaparición de Tracy Bond tuvo el impacto más significativo antes de la suave renovación de Casino Royale en 2006. Sin embargo, esto no significó que el impacto del Servicio Secreto de Su Majestad fuera completamente olvidado. En cambio, creo que la representación de Daniel Craig de James Bond representó una nueva fase para rendir homenaje a la esencia de James Bond. Curiosamente, fue Vesper Lynd (interpretado por Eva Green) quien finalmente se convirtió en el arrepentimiento que atormentó 007 por el resto de su carrera.

Desde ese momento crucial, la pérdida se convirtió en una parte integral de mi viaje como entusiasta de la película, dando forma al personaje de James Bond para bien o para mal. Desafortunadamente, la trágica desaparición de M (Dame Judi Dench) en el éxito de taquilla de 2012, Skyfall, marcó una pérdida significativa que afectó profundamente a nuestro querido agente.

Al igual que el nudo simbólico de Love Argelian una vez usado por Vesper, la historia de James Bond apareció en el clímax emocional de no tiempo para morir, atando cabos sueltos en un final desgarrador. En un acto desinteresado para salvar a Madeleine Swan (Léa Seydoux) y su hija no nacida, el comandante Bond finalmente puso a sus traumas pasados a descansar, en aras de salvaguardar su futuro.

El análisis se deriva de la transformación del “Servicio Secreto de Su Majestad” de una película inicialmente percibida como saltable, en un trabajo definitorio para James Bond en el siglo XXI. Durante mucho tiempo me ha gustado, debido al hecho de que el aprecio de mi padre por esta serie se vio significativamente impulsado al verlo durante su lanzamiento inicial, lo que también me dejó un impacto en mí.

Después de experimentar James Bond de George Lazenby en la pantalla grande, me ha dejado una impresión duradera. A medida que el nuevo equipo productor comienza a trabajar en James Bond 26, dirigido por Denis Villeneuve, espero sinceramente que reconozcan y honren esta pieza fundamental de vez en cuando. Conocida como una de las adaptaciones más auténticas del trabajo de Ian Fleming, sería prudente volver a visitarlo si desea capturar ese encantamiento clásico 007 en su forma más pura.

2025-07-21 23:08