El cine estatal eslovaco surgió de un lugar oscuro, según un historiador del festival de Ji.hlava

Como entusiasta del cine con un interés particular en los rincones menos conocidos de la historia del cine, me sentí completamente cautivado por la curaduría de Petra Hanakova en el Festival de Cine Documental de Ji.hlava: «¡Tenemos nuestra película!», una exploración reveladora de lo olvidado. Joyas cinematográficas de la Eslovaquia en tiempos de guerra.

La historiadora Petra Hanakova señala a menudo que los sombríos comienzos del cine eslovaco contemporáneo rara vez son reconocidos en Eslovaquia. Precisamente este hecho es lo que la llevó a profundizar en los archivos, en busca del sorprendente auge de películas producidas en Eslovaquia durante la Segunda Guerra Mundial.

Como historiador entusiasta, no puedo evitar subrayar un hecho que a menudo se pasa por alto: mientras las tierras checas estaban bajo control nazi en 1939, se estableció el Estado eslovaco, un régimen títere alineado con la Alemania de Hitler. Este estado representó la primera nación eslovaca oficialmente independiente de la historia, con Bratislava como su capital y Jozef Tiso, un sacerdote colaborador, sosteniendo las riendas del poder.

🚨 Atención, futuros millonarios criptográficos! 🚨¿Cansado de recibir tus consejos financieros de galletas de la fortuna? Únete a nuestro canal de Telegram para las últimas noticias en criptomonedas. ¿Dónde más puedes encontrar esquemas para hacerte rico rápidamente, caídas de mercado y memes infinitos en un solo lugar? No te lo pierdas – ¡tu Lambo te espera! 🚀📉

☞¡Únete ahora o arrepiéntete después!

Hanakova considera que esta época histórica específica en Eslovaquia es increíblemente intrigante y, sin embargo, no se comprende del todo», señala, después de haber mostrado 24 descubrimientos de los orígenes devastados por la guerra del cine nacional eslovaco en el Festival de Cine Documental de Ji.hlava.

Como cinéfilo, he descubierto que este aspecto particular de la producción cinematográfica sigue siendo relativamente oscuro, especialmente fuera de nuestras fronteras. Curiosamente, hace poco escribí un libro sobre este mismo tema en el Instituto de Cine Eslovaco. Dada la novedad de la investigación, pensamos que sería interesante explorar sus implicaciones cinematográficas por primera vez en varias décadas en la pantalla grande.

Durante tiempos de guerra, los cineastas fueron excepcionalmente prolíficos y produjeron una obra diversa. Filmaban constantemente, desde la película animada «El viejo misterioso», estrenada en 1944 y que recuerda a las producciones de Disney, que celebraban la electrificación, hasta odas poéticas a eternos paisajes rurales que parecían apolíticos y desprovistos de cualquier trasfondo político.

«Verano bajo la montaña Krivan» de 1943, de Eugen Matelicka, retrata artísticamente los rituales rítmicos de las mujeres que cosechan en los prados de las montañas Tatra a través de imágenes evocadoras, mientras que el retrato de trabajadores diligentes de Julius Kovacevic de 1940 subraya el hecho de que la historia eslovaca está siendo moldeada por las manos de los eslovacos. .

Hanakova encontró intrigantes las reacciones del público, aunque en ocasiones inquietantes. Después de una proyección, un joven miembro de la audiencia preguntó sobre un personaje en particular: «¿Quién era ese personaje de ‘Tiso’?

Hanakova señala que un descubrimiento digno de mención de esa época es el cortometraje de Palo Bielik de 1944 «En la isla de los cormoranes». Esta película describe la coexistencia única de dos grupos: los realizadores que crearon la producción y estas aves poco comunes. Exuda un resplandor deslumbrante y ofrece un retrato romántico del bosque de la llanura aluvial cerca del Danubio. Sorprendentemente, parece casi desprovisto de trasfondo político.

En mi exploración, he observado que numerosas películas producidas por el gobierno fascista eslovaco pasan por alto deliberadamente cualquier referencia a su sistema gobernante. «Fue una decisión consciente», explica Hanakova sobre mi enfoque de curación.

Como cinéfilo que profundiza en los anales del cine, debo reconocer que el panorama cinematográfico eslovaco de antaño puede haber sido limitado en cantidad, pero ciertamente no carecía de diversidad. Si bien hoy en día a menudo nos sentimos atraídos por narrativas políticas cuando examinamos los relatos históricos de las naciones aliadas de Hitler durante la Segunda Guerra Mundial, es crucial recordar que la historia, como un guión cinematográfico complejo, rara vez es sencilla.

Durante la Eslovaquia en tiempos de guerra, el cine a menudo surgió como un delicado equilibrio entre satisfacer «las necesidades de la época» y satisfacer «los deseos del arte». Estas películas fueron creadas por directores que hasta cierto punto sirvieron a su país, pero también lograron transmitir sus expresiones artísticas personales, según Hanakova.

«Incluso bajo el totalitarismo, el arte es y puede ser creado».

Bajo cualquier régimen autoritario, a menudo se hace hincapié en la historia, como era de esperar. Por eso no sorprende que al menos una película eslovaca de su turbulento pasado se centre en el personaje de Janosik, una figura del siglo XV parecida a Robin Hood y un renombrado forajido que atacaba a los ricos y poderosos.

La película de 1942 «Disappearing Romance» de Bielik es una de las primeras de numerosas películas de la región que se centran en el personaje de Janosik, y esta interpretación específica es un documental que sigue a los artistas mientras crean y embellecen las hachas de pastor, un símbolo emblemático de el héroe forajido.

Según Hanakova, la representación moderna de Janosik era compleja. Por un lado, era visto como un héroe nacional, un hombre apuesto y disfrazado. Sin embargo, también había un sentimiento comunista subyacente en él, mientras se enfrentaba a los «amos» y la opresión. Curiosamente, esta película adquirió relevancia durante el Levantamiento Nacional Eslovaco. Es importante señalar que este período, inmediatamente después de la Primera Guerra Mundial, cuando las antiguas colonias se estaban separando de los restos del Imperio de los Habsburgo, fue una época que defendió los valores democráticos. Durante este tiempo, Janosik, de hecho, abogaba contra el fascismo.

Hanakova explica que tituló la barra lateral sobre el cine eslovaco de la era fascista como «¡Tenemos nuestra película!». como forma de endeudamiento. Originalmente, esta frase aparecía en los titulares de los periódicos estatales eslovacos o gardistas de aquella época, donde los complacientes periodistas aclamaban el debut del primer largometraje estatal eslovaco («De los Tatras al mar de Azov»).

Hablando como cinéfilo, estoy encantado de anunciar que el mismo título adorna mi último esfuerzo literario. Este libro, nacido de la inspiración, se exhibirá en Ji.hlava, una sección de la que tengo el honor de formar parte.

2024-11-05 00:18