El clásico del oeste vampírico de Roger Ebert aclamado como casi perfecto

Los westerns han sorprendido consistentemente al público con su variedad, incluso diversificándose hacia el terror exitoso con películas como Ravenous y From Dusk Till Dawn, que recibieron elogios de críticos como Roger Ebert. Aunque la popularidad del género cayó después de películas como Tombstone, muchos excelentes westerns modernos siguen deleitando a los fans. Una de las más destacadas es una versión oscura e inquietante del Viejo Oeste de 1999, protagonizada por Guy Pearce, que sigue siendo una joya escondida incluso hoy en día.

Los westerns suelen mezclarse con otros géneros, como se ve en comedias como Blazing Saddles. Pero la combinación de westerns y terror es particularmente efectiva, amplificando la dureza inherente del Viejo Oeste. El Salvaje Oeste ya era un lugar violento, aislado y sin ley, lo que lo convertía en un escenario natural para aterradoras historias reales y ficticias. En 1999, el crítico de cine Roger Ebert defendió un western de terror poco conocido y veintiséis años después, Ravenous de Antonia Bird sigue siendo un ejemplo destacado del género y merece un reconocimiento más amplio.

Ravenous es una pesadilla en la frontera occidental

La novela Ravenous está ambientada durante la guerra entre México y Estados Unidos y sigue al capitán John Boyd, un joven oficial que recibió su ascenso gracias a un acto deshonesto. Está asignado al aislado Fuerte Spencer en las montañas de Sierra Nevada, un pequeño puesto avanzado que normalmente sirve como puesto comercial para los colonos que se dirigen al oeste, pero que actualmente está aislado por el invierno. Boyd se encuentra con los soldados bajo el mando del coronel Hart y pronto se encuentra con un hombre extraño llamado Colqhoun, deambulando en la nieve. Colqhoun comparte una aterradora historia de cómo él y sus compañeros recurrieron al canibalismo para sobrevivir. Creyendo que una mujer está cautiva por un oficial cruel y caníbal llamado Ives, Hart organiza una misión de rescate para encontrar supervivientes.

La llegada del equipo de rescate a la cueva rápidamente pasa del suspense al horror cuando Ives ataca y mata a la mayoría de los hombres. Gravemente herido, Boyd lucha a través de la nieve para llegar a Fort Spencer, sólo para descubrir que le están incriminando. Sin nadie más que corrobore su increíble historia, Boyd se convierte en el principal sospechoso. La situación empeora cuando conoce a su nuevo comandante, el coronel Ives. A medida que la paranoia se apodera de ellos y un invierno brutal atrapa a todos, Boyd se encuentra en una desesperada batalla de ingenio, tratando de evitar que el fuerte caiga en el canibalismo.

A lo largo de la película, Boyd es en gran medida un solitario, e incluso le resulta difícil conectarse con la gente de Fort Spencer. Atormentado por un acto de cobardía del pasado, es un personaje tranquilo y reservado que no encaja del todo en el grupo. Parece conectarse genuinamente sólo con Ives, ya que ambos hombres comprenden el costo psicológico y físico de quitarse la vida. Sus breves escenas juntas están llenas de una tensión poderosa y tácita, y esta compleja relación es lo más destacado de la película.

Ravenous hace suyo el mito del Wendigo

La película Ravenous crea un villano convincente basándose en el folclore de los nativos americanos, específicamente la leyenda del Wendigo, así como elementos de historias de vampiros y la sombría historia del canibalismo, como la tragedia del Partido Donner. La película se centra en Ives, un hombre consumido por un anhelo interminable de carne humana, lo que le otorga mayor fuerza y energía mientras persigue a sus víctimas. La directora Antonia Bird vio la historia como una alegoría de la adicción y los efectos dañinos de la colonización, retratando a los personajes como representantes de la dinámica entre un traficante de drogas (Ives) y un adicto (Boyd), que se niega a reconocer su problema.

Una vez que llega Ives, la película genera un ambiente realmente inquietante y de suspenso, lo que hace que el público se pregunte cuánto tiempo podrá seguir actuando. Aquí es donde el director sobresale a la hora de crear tensión, creando una atmósfera de paranoia similar, pero no tan prolongada, a otras películas de suspenso. Boyd no sabe cuándo atacará el villano, y todos en el fuerte comienzan a temer que el héroe pueda ser el que mate a sus amigos. Esta criatura, una mezcla de Wendigo y vampiro, se vuelve más poderosa con cada comida, volviéndose insaciable y decidida a consumir a cualquiera que pueda, excepto a aquellos a quienes pretende convertir en criaturas como él.

Esta historia presenta una criatura aterradora (ya sea vista como un Wendigo o un vampiro depende del espectador) que representa un poder natural abrumador. Un tema central es la idea de que una vez que alguien recurre al canibalismo, no puede volver a su vida anterior. Esto se muestra poderosamente a través de flashbacks de Boyd, que revelan su repulsión hacia la comida normal y el impacto devastador de sus acciones. En última instancia, la historia no se trata sólo de derrotar a un monstruo; Es una comprensión trágica de que la única forma que tenía el héroe de liberarse de su terrible compulsión era a través de la muerte.

Mira, Guy Pearce es fantástico como Boyd, pero para mí, Robert Carlyle hace esta película. Es simplemente un villano vampiro brillante: tiene un carisma increíble, pero siempre sientes esta oscuridad subyacente. Sabiendo que él es el malo, cada pequeña cosa que hace, incluso cuando finge ser comprensivo o simplemente le da a Boyd una determinada mirada, se siente genuinamente espeluznante e inquietante. Es magistral.

A Roger Ebert le encantó la atmósfera siniestra de la película

En su reseña de 1999 de la película Ravenous, Roger Ebert inmediatamente elogió la dirección de Antonia Bird y el estado de ánimo general de la película. Abrió su reseña señalando que un vampiro es esencialmente un caníbal con modales refinados, y describió Ravenous como una película escalofriante sobre un brote de canibalismo en expansión y el poder aterrador que desata. Mientras continuaba, Ebert elogió a Bird y dijo que si bien no le encantó su película anterior, Priest, ella claramente tiene talento. Apreció particularmente su enfoque en crear una atmósfera fuerte en lugar de una trama compleja, señalando una escena en la que un general disfruta de un estofado a fuego lento como un excelente ejemplo de su habilidad.

Ebert señala que las imágenes de la película, particularmente las escenas con carne, son deliberadamente inquietantes, lo cual no sorprende considerando que el director es vegetariano. También destaca por crear una atmósfera realmente fría, húmeda y desolada: los paisajes nevados de Eslovaquia resultan auténticamente escalofriantes, a diferencia de la nieve, a menudo demasiado pintoresca, que se ve en las películas. A medida que avanza la película, los espectadores sienten cada vez más el aislamiento de los soldados en la frontera estadounidense y lo alejados que están de la sociedad. Este aislamiento, combinado con el duro escenario invernal, es lo que en última instancia le da a la película su tono inquietante e inquietante.

Roger Ebert elogió especialmente la música de la película, compuesta por Michael Nyman y Damon Albarn. Sintió que se notaba, lo cual es típico, pero realmente se merecía esa atención: una cualidad poco común. La partitura utilizó principalmente instrumentos de la era del Viejo Oeste y realzó perfectamente cada momento, desde la creciente tensión en la escena de la cueva hasta el intenso enfrentamiento final entre Boyd e Ives.

Voraz es la definición de clásico de culto

A pesar de un reciente resurgimiento de la apreciación, como ocurrió con la película Tremors, Ravenous sigue siendo una película relativamente desconocida, incluso entre los fanáticos dedicados de los westerns y el terror. Realizada con muy poco dinero y sin lograr mucho éxito en taquilla, no obtuvo el reconocimiento que merecía cuando se estrenó en 1999. Dada la cantidad de excelentes películas que se estrenaron ese año, es comprensible que esta película de terror inusual y especializada fuera pasada por alto. Afortunadamente, recibió una atención positiva por parte del crítico de cine Roger Ebert.

Las películas de terror y del oeste son una combinación sorprendentemente eficaz y, cuando se hacen bien, realmente resuenan en el público. Si bien películas recientes como The Wind y Bone Tomahawk han llamado la atención, las películas clásicas también lo hicieron. Ravenous de Antonia Bird, estrenada hace más de veintiséis años, todavía se considera uno de los westerns más aterradores jamás realizados y era uno de los favoritos del renombrado crítico de cine Roger Ebert.

2025-10-25 19:11