El nuevo director del remake del thriller Jason Segel realmente quería verlo “ser golpeado hasta la mierda” en Over Your Dead Body

Jason Segel, nominado dos veces al Emmy, realizó un intenso entrenamiento físico para su papel en Over Your Dead Body, y el director no dudó en llevarlo al límite.

Hace poco vi este thriller de comedia negra increíblemente retorcido y ¡me enganchó por completo! Es básicamente una reinvención de una película noruega y sigue a una pareja, Dan y Lisa, que realmente están luchando en su matrimonio. Deciden escaparse a una cabaña aislada con la esperanza de arreglar las cosas, pero aquí está el truco: ¡ambos planean en secreto matarse entre sí! Esto conduce a este enfrentamiento caótico, hilarante y sorprendentemente violento, no solo entre ellos, sino también entre cualquiera que quede atrapado en el fuego cruzado. ¡Es un viaje salvaje!

El remake cuenta con un elenco talentoso encabezado por Segel y Samara Weaving, conocida por su papel en Ready or Not. Otras estrellas incluyen a Paul Guilfoyle (CSI), Keith Jardine (un luchador de UFC convertido en actor), André Eriksen (The Trip), Timothy Olyphant (Alien: Earth), Ikka Villi (Alan Wake), Juliette Lewis (By Design) e Iina Kuustonen. Dirigida por Jorma Taccone de The Lonely Island, la película recibió críticas en su mayoría positivas después de su estreno en SXSW y actualmente tiene una calificación del 73% en Rotten Tomatoes.

Para celebrar el estreno de la película en el festival, Ash Crossan de ScreenRant habló con Jorma Taccone, los escritores Nick Kocher y Brian McElhaney, Paul Guilfoyle y Keith Jardine en nuestro estudio SXSW sobre Over Your Dead Body. Cuando se le preguntó cómo eligió al elenco, Taccone, que volvió a dirigir después de una década desde la popular comedia Popstar: Never Stop Never Stopping, preguntó en broma a todos los presentes si tenían algún actor famoso al que les gustaría ver luchar y ser maltratado, sugiriendo que esto se debía a las percepciones que la gente tenía sobre su estatus de celebridad.

Antes de que alguien pudiera responder, Taccone indicó que quería desafiar a Segel, llamándolo alguien que podría manejarlo. También felicitó a Segel por su compromiso excepcional, e incluso compartió que Segel insistió en mantener una escena que todos los demás querían cortar.

Jorma Taccone hablaba de una escena en un sótano donde un personaje es brutalmente asesinado, pero de una manera sorprendentemente divertida. Enfatizó que el personaje en realidad quería ir al sótano, lo que hace que el resultado violento sea aún más impactante.

Brian McElhaney explicó que la persona comprende cómo lo ven los demás y cómo esa comprensión le permite influir sutilmente en las reacciones de las personas: responderán a esa percepción o la ignorarán. Es consciente de que ya hay una expectativa incorporada debido a cómo se le percibe.

Taccone elogió el talento cómico de Jason Segel y señaló que ha construido una carrera exitosa haciendo reír a la gente a través de papeles en proyectos como Forgetting Sarah Marshall, Cómo conocí a vuestra madre y Shrinking. Quedó especialmente impresionado por la capacidad de Segel para combinar una interpretación fuerte con el humor. Taccone también elogió el guión de McElhaney y Kocher, diciendo que le proporcionó a Segel líneas divertidas que funcionaron ya sea en momentos de pánico o con un compromiso genuino.

Kocher estuvo de acuerdo en que Segel es genuinamente encantador, lo que en realidad hizo que fuera más divertido retratarlo como imperfecto y desagradable dentro de la historia de Over Your Dead Body. Los escritores pudieron jugar con ese contraste, resaltando sus atractivas cualidades incluso mostrando su lado más oscuro.

Nick Kocher explicó que un aspecto particularmente divertido del desarrollo de este personaje fue explorar la idea de un hombre que intenta matar a su esposa, pero quiere hacerlo lo más suavemente posible. Le pareció divertido y fascinante considerar las contorsiones mentales por las que alguien pasaría para mantener una imagen de sí mismo como una buena persona mientras simultáneamente planeaba un asesinato.

Bien, entonces esta película realmente camina sobre la cuerda floja. El personaje principal hace algo realmente terrible desde el principio y, sin embargo, de alguna manera, los realizadores logran que simpatices con él. Es un equilibrio complicado, pero lo logran. Está claro, sin embargo, que tiene que afrontar las consecuencias de sus acciones: una especie de penitencia artística, por así decirlo. Es un movimiento audaz, pero funciona porque terminas sintiendo algo por este tipo imperfecto.

Taccone y sus escritores de Over Your Dead Body querían conservar lo que funcionó en el original

ScreenRant me pidió que describiera mi personaje y explicara su papel en la historia general de la película.

Keith Jardine: Creo que soy como un terapeuta de relaciones.

Nick Kocher: Vaya, Keith tenía una comprensión realmente diferente. [Risas]

Keith Jardine: No quiero revelar nada.

ScreenRant: ¿Qué puede decir?

Jorma Taccone dijo que Keith Jardine es hilarante y carismático en la película, lo cual es sorprendente considerando que su personaje es un neonazi. Añadió que Keith es un hábil luchador de MMA y un artista físico fantástico, lo que significa que no necesitaron dobles para las escenas de acción, lo cual fue realmente genial.

ScreenRant le preguntó al actor sobre su experiencia al realizar las acrobacias y cuál era su parte favorita de estar en el set.

Keith Jardine: Charadas.

ScreenRant: Esa escena es muy divertida.

En realidad, es realmente difícil hablar de esta película sin revelar ningún punto clave de la trama: ¡es casi imposible evitar spoilers!

Realmente disfruto las películas que tienen conversaciones que se interrumpen, cambian a un tema diferente y luego regresan a la conversación original; se siente muy natural.

Jorma Taccone explicó que el remake realmente muestra lo fuerte que era la película original, ya que estuvo llena de giros inesperados. El equipo se propuso mantener todo lo que ya funcionaba bien, lo cual es difícil de hacer cuando estás rehaciendo una película; no quieres cambiar las cosas porque sí. Su objetivo era lograr un equilibrio entre preservar lo que hizo grande al original y también hacer que Tommy Wirkola, el director y escritor de ‘The Trip’, y los escritores originales se sintieran orgullosos de la nueva versión, y creo que lo lograron.

Ese es un muy buen punto. No deberías cambiar las cosas sólo para hacerlas tuyas si ya están funcionando bien. Definitivamente queríamos agregar nuestro propio estilo, pero gran parte del material original era tan fuerte que alterarlo innecesariamente no tendría sentido.

ScreenRant: Cuéntame sobre tu personaje.

Paul Guilfoyle mencionó que le gustaba escuchar a Jorma hablar sobre el papel de Keith y le preguntó si Jorma podía hacer lo mismo por el suyo. Explicó que sería más fácil viniendo de Jorma, ya que está más involucrado. Paul admitió que no había visto la película ni los créditos y que no podía recordar el nombre de su personaje, suponiendo que era Bob, pero elogió el trabajo de Jorma y se rió entre dientes.

Jorma Taccone elogió la actuación de Paul, en particular una escena desafiante al principio de la película donde mucha información importante debía transmitirse de forma natural. Ha sido fan de Paul desde hace mucho tiempo y siente que este papel es un cambio para él, lo que le permite mostrar un lado más orientado a la acción. Jorma destacó una secuencia enérgica y favorita en la que aparece Paul y terminó felicitando a Paul como padre.

Aquí en SXSW, realmente estamos combinando música y cine este año. Y, sinceramente, ¡estoy aceptando todo el caos! Entonces, tengo que preguntar: ¿cuál es la banda sonora de tu película favorita de todos los tiempos?

Paul Guilfoyle: The Revenant.

Brian McElhaney: Teníamos como 17 años cuando salió Garden State y eso fue muy [formativo].

Nick Kocher: Voy a ser aún más joven y diré que Batman Forever fue uno de los primeros CD que compré.

Sabes, hablar con Jorma Taccone realmente me abrió un recuerdo: muchos de nosotros teníamos ese CD Seal en aquel entonces. Y aparentemente, las fotos no le hacen justicia: Jorma insiste en que Seal es genuina y sorprendentemente guapo en persona. Es curioso los pequeños detalles que se te quedan grabados en una conversación, ¿no?

ScreenRant: ¿Estás trabajando con él de nuevo o estás hablando de Popstar?

Jorma Taccone: estrella del pop.

ScreenRant elogió la banda sonora, calificándola como una de las mejores de la historia, y compartió una anécdota personal sobre cómo cantaba frecuentemente “Mona Lisa” con su padre.

¡Qué bueno escuchar eso! Realmente nos concentramos en los detalles durante la edición, al igual que el equipo detrás de Pizza Movie. Soy muy exigente con el diseño de sonido y las mejoras, y pasamos siete meses y medio editando Popstar. Teníamos alrededor de 400 horas de metraje, lo cual es sorprendentemente similar a lo que encontrarías en un documental real: la mayoría de las películas solo tienen alrededor de 120 horas de metraje.

Paul Guilfoyle: Es como The Revenant.

Jorma Taccone: Sí, exactamente. Era nuestro Renacido.

El entrevistador preguntó si había algo sobre la película que no hubieran discutido y que el actor quisiera compartir con la audiencia.

Mira, si estás pensando en ver esto, hazte un favor y velo en el cine. En serio, esta película exige la experiencia de la pantalla grande: es un viaje totalmente emocionante, una verdadera montaña rusa. Y una advertencia: no es para los débiles de corazón; las cosas se ponen bastante sangrientas. ¡Pero en el buen sentido, si te gustan ese tipo de cosas!

Brian McElhaney: Sí, muchas risas, mucha gasolina, cosas que funcionan bien con una gran audiencia.

Jorma Taccone mencionó algo gracioso: ¡su número de teléfono real aparece en algún lugar de la película! En broma, prometió hablar con cualquiera que lo encuentre y llamarlo durante al menos cinco minutos.

Paul Guilfoyle: Ten cuidado.

Jorma Taccone: Es un segundo número de teléfono.

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2026-03-24 02:59