El nuevo thriller de venganza de la estrella de Game Of Thrones fue escrito originalmente para un hombre, revela Ballistic Star & Director

Lena Headey, conocida por su papel en el mundo político de Juego de Tronos, ahora protagoniza Ballistic, una película sobre la pérdida y la venganza.

La nueva película de Chad Faust cuenta la historia de Nance Redfield, una trabajadora de una fábrica cuya vida pacífica se hace añicos cuando su hijo es asesinado en Afganistán. Desconsolado, Nance busca respuestas y descubre que la bala que lo mató fue fabricada en la misma fábrica donde ella trabaja. Esta revelación expone una red de engaños y la coloca en una peligrosa búsqueda de venganza.

Lena Headey no es la única estrella de Ballistic. El elenco también presenta a Hamza Haq (de Transplant) como Kahlil, una ex intérprete que ayuda a Nance con su misión, Amybeth McNulty (conocida por Stranger Things) como su nuera Diana, Jordan Kronis como Jesse, el hijo de Nance, y Enrico Colantoni (Persona de interés) como su jefe, Rick. Esta película marca el regreso del director Faust a la dirección después de Girl, protagonizada por Bella Thorne, y ha sido bien recibida por la crítica y actualmente tiene una calificación del 69% en Rotten Tomatoes.

Antes del estreno de la película Ballistic, Liam Crowley de ScreenRant habló con Lena Headey y Chad Faust. Hablaron de que habían sido amigos durante años antes de trabajar en el thriller de venganza. Headey compartió que tenía un fuerte sentido de “confianza y amor” por Fausto, mientras explicó que su amistad comenzó después de que ella lo eligió para un piloto de televisión que estaba dirigiendo, lo que llevó a un aprecio mutuo el uno por el otro.

Cuando el cineasta compartió el guión de Ballistic con Lena Headey, inicialmente se planeó como una historia sobre un padre y un hijo, similar a la película Death Sentence. El cineasta había estado intentando elegir a un actor específico para el papel y le pidió su opinión a Headey. Sin embargo, después de leerlo, a Headey inmediatamente le encantó el guión y lo describió como hermoso y único. Luego sugirió cambiar el personaje masculino por uno femenino, creyendo que una dinámica madre-hijo tendría más impacto, y el cineasta estuvo de acuerdo.

Después de conocer a la madre de Lena, me sorprendió lo diferente que era de lo que esperaba. ¡Cambió completamente mi perspectiva! La fuerza y ​​la profundidad de su amor eran increíbles: era una fuerza poderosa. En cuanto a la propia Lena, realmente no tenía una visión clara de la película hasta que empezamos a hablar. Rápidamente quedó claro que quería capturar realmente quién es ella como persona. Es muy juguetona, divertida y no se toma a sí misma demasiado en serio, pero cuando se trata de su arte, es como una energía enorme y compleja que surge de lo más profundo de su ser. Es como si hubiera toda una orquesta dentro de ella y quiero explorar cada parte de esa creatividad.

Faust demostró ser un director “profundamente colaborativo” para Headey

ScreenRant preguntó sobre trabajar con Chad, quien es relativamente nuevo en la dirección de largometrajes, aunque ya ha hecho algunos cortometrajes antes. Tenían curiosidad sobre cómo era colaborar con un director nuevo y si ofrecía alguna oportunidad de aprendizaje como actor, dada su nueva perspectiva.

Lena Headey elogió a Chad como un director fantástico y colaborador. Ella apreció que él no microgestione, sino que brinde una presencia confiable y de apoyo, exactamente lo que un actor necesita. Él permite la libertad creativa y al mismo tiempo está ahí para ayudarte si tropiezas, asegurándote de que puedas volver a encaminarte.

ScreenRant preguntó sobre el intenso viaje emocional del personaje y señaló que experimenta de todo, desde tristeza e incredulidad hasta ira explosiva. Querían saber cómo abordaba el actor la interpretación de una gama tan amplia de sentimientos y cómo moldeaban el arco emocional del personaje a lo largo de la historia.

El guión estaba muy bien escrito: realmente tenía todo lo que necesitaba. Es inusual encontrar un papel en el que sientas que realmente puedes construir algo a partir del material que te dan, pero el escritor, Chad, ya había creado una historia completa y plenamente realizada. Como madre, la historia resonó profundamente en mí. La idea de perder a un hijo es el peor temor de un padre y resulta especialmente relevante en el mundo actual, sobre todo cuando se envía a los hijos a la escuela. Fue fácil conectar con las emociones del personaje. Además, Jordan, que interpretó al hijo, era una persona maravillosa; inmediatamente conecté con él. En general, toda la experiencia fue un verdadero regalo.

ScreenRant destacó una escena particularmente llamativa de la película: cuando Nance recibe una noticia perturbadora y se desmorona en la bañera, completamente vestida y sin agua corriente. Sentían curiosidad por el razonamiento detrás de este escenario inusual y le preguntaron al actor qué creían que simbolizaba la bañera y cuál fue su interpretación inicial de la escena cuando leyeron el guión por primera vez. Notaron que la escena parecía un “espacio seguro” a pesar de las circunstancias y querían comprender el contexto detrás de esa elección.

Lena Headey describió un fuerte elemento visual en la escena, creado por una cortina de plástico que parecía empujarse hacia adentro, dando una sensación de presencia física. Sintió que la ubicación en sí no era importante; La idea era crear un espacio contenido, casi parecido a un útero, alrededor del personaje, lo que ella cree que fue una elección deliberada del director. La cortina ayudó a definir esta área protectora tangible.

Fausto quería que Ballistic fuera más una historia personal que política

Es sólo la segunda vez que dirige un largometraje. Habías hecho algunas películas más cortas antes, y había pasado un tiempo; creo que la última, Girl, se estrenó hace seis años. ¿Cómo fue volver a dirigir después de ese tiempo? ¿Y qué aprendiste de tu primera película que aplicaste a este proyecto?

Hacer películas lleva tiempo y, mientras espero que los proyectos se materialicen, me concentro en escribir: es hacia lo que gravito naturalmente. Escribo guiones tanto para películas propias como para otras. Es sorprendente que alguien pueda confiar en un director primerizo, porque aprendes mucho durante el proceso. Estoy orgulloso de mi primera película, pero también fue una gran experiencia de aprendizaje. Esta vez me sentí mucho más preparado y aún así aprendí muchísimo (incluso más que antes) que llevaré conmigo a futuros proyectos. Como dice Dr. Dre, realmente volví a lo básico, trabajé duro y finalmente terminé esta película. Ha tardado un poco, pero a veces es justo lo que hace falta.

ScreenRant preguntó de dónde surgió la idea de la película Ballistic y señaló que hay algo especial en dirigir un guión que usted mismo escribió.

Chad Faust describió haber leído un artículo que estimaba que el 30 % de la exposición al plomo en los soldados estadounidenses que regresaban procedía de fuentes dentro de los Estados Unidos. Esto le generó una idea: quería explorar el impacto profundamente personal de esta información, específicamente en un padre. Se preguntó cómo se sentiría darse cuenta de que el trabajo que usted hizo para mantener a su hijo (los sacrificios de tiempo y esfuerzo que hacen todos los padres) podría haberlos dañado sin darse cuenta. Se interesó en las emociones complejas que surgirían: el potencial de culparse a sí mismo y la necesidad de desviar la responsabilidad hacia los demás, una tendencia que considera común en la actualidad. Fausto cree que todos tenemos un sentido natural de la justicia, un deseo de que las cosas sean justas y que es fácil culpar inmediatamente a factores externos cuando algo sale mal. Sin embargo, sostiene que señalar constantemente con el dedo hacia afuera nos impide comprender verdaderamente la situación y asumir la responsabilidad que corresponde.

ScreenRant preguntó cómo el programa equilibraba el hecho de que el personaje de Nancy fuera visto como paranoico versus un intento genuino de hacer lo correcto. Debido a que el público sabe lo que realmente está sucediendo, sus primeras declaraciones a menudo parecen teorías de conspiración para otros personajes. El entrevistador quería saber cómo trabajó la directora y escritora para retratar ese delicado equilibrio entre sus sospechas y su búsqueda de justicia.

La historia presentó un desafío porque quería explorar cómo los algoritmos en línea pueden impulsar peligrosamente las creencias de alguien, lo cual creo que es un problema real hoy en día. Pero también quería mostrar cómo estas creencias a menudo se mezclan con hechos reales: así es como suelen funcionar las teorías de la conspiración. La verdad y la conspiración se retroalimentan y, en última instancia, desdibujan la línea entre lo que es real y lo que no lo es. Esta mezcla es lo que veo que sucede en el mundo que nos rodea, y quería reflejar ese peligro, tanto en cómo afecta al personaje principal como en nuestra incapacidad más amplia de saber qué creer. Originalmente, uno de los trailers tenía un eslogan que realmente capturaba esta idea: “En un mundo de mentiras, la verdad es lo único que importa”. Resumía perfectamente el tema central de la película, aunque el eslogan se cambió posteriormente.

Siempre les pregunto esto a los directores y normalmente dicen que sólo necesitan un descanso después de terminar una película. Pero, ¿hay algún proyecto próximo que te entusiasme? Además, hasta ahora has escrito los guiones de tus dos películas. ¿Alguna vez has pensado en dirigir una película basada en un guión escrito por otra persona?

Anteriormente adapté un guión para el director Marc Forster, conocido por películas como World War Z y Monster’s Ball. El proyecto se llamó Dangerous Odds y, aunque no estoy seguro de si sigue avanzando, fue una gran experiencia. Actualmente estoy trabajando en una adaptación personal que aún está en sus primeras etapas y una película de terror histórico de alto concepto. También tengo tres proyectos de televisión en desarrollo, dos de los cuales estoy colaborando con Lena. Una de ellas es una comedia negra realmente única: una versión satírica de Shakespeare. ¡Tengo muchas cosas interesantes en proyecto!

2026-04-22 01:37