El sector de streaming de la India, valorado en 6 mil millones de dólares, está teniendo un impacto transformador en el cine, la televisión, el talento y el género, según un estudio (EXCLUSIVO)

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Como alguien que ha pasado años trabajando en la industria cinematográfica y televisiva de la India, puedo afirmar sin reservas que el cambio hacia las plataformas de streaming ha cambiado las reglas del juego. Las oportunidades para los actores y otros talentos creativos se han ampliado exponencialmente, ofreciendo más flexibilidad y posibilidades para explorar personajes e historias en profundidad.

Las plataformas indias de streaming como «Heeramandi» de Netflix, «Mirzapur» de Amazon Prime Video y «Bad Cop» de Disney+Hotstar pronto podrían eclipsar la influencia de Bollywood en la industria del entretenimiento.

El nuevo informe revela que la gran población de la India y la adopción de diversas plataformas de transmisión de video están impactando significativamente sus industrias de medios, su economía y su imagen global. (Parafraseado)

Recientemente se publicó un artículo de investigación titulado «Más allá de las pantallas: la influencia del vídeo bajo demanda (VoD) en la economía creativa». Este estudio fue financiado por Amazon Prime Video India y realizado por Media Partners Asia, una empresa de investigación de medios con sede en Singapur.

El informe describe un sector que actualmente recibe casi 6 mil millones de dólares en inversiones anuales en contenido local, cifra similar a la de Corea del Sur. También muestra que India se encuentra entre los tres principales mercados en cuanto a nuevos suscriptores y crecimiento de ingresos tanto para Amazon como para Netflix.

La ventaja es enorme. La inversión anual en contenidos en la India es de sólo 4 dólares por habitante. Eso se compara con $80 en Japón, $120 en Corea y $370 en EE. UU.

MPA indica que después de un período de expansión frenética a través de fusiones, adquisiciones e inversiones arriesgadas en contenido premium y diversas estructuras de precios, la industria está cambiando hacia estrategias comerciales más prudentes. En particular, el crecimiento de los ingresos por streaming va en aumento.

Basándome en mi experiencia trabajando en la industria y observando sus tendencias de crecimiento, creo firmemente que este sector está preparado para una expansión significativa. Según la MPA, podría emplear potencialmente entre 280.000 y 330.000 personas para 2028. Se trata de un aumento sustancial con respecto a la fuerza laboral actual de 174.000, y es una perspectiva emocionante para quienes buscan ingresar o expandirse en este campo. Además, esta expansión no sólo beneficiará al sector en sí, sino que también tendrá un impacto positivo en las industrias aliadas. He visto de primera mano cómo las empresas interconectadas prosperan cuando un sector crece, creando oportunidades para la innovación y el progreso. ¡Es un momento emocionante para ser parte de esta industria!

Ahora, los servicios de streaming han superado a la producción de películas como principal fuente de ingresos para las empresas.

Durante la pandemia de Covid-19, la industria del vídeo en línea de la India ocupó un lugar central y se volvió esencial para la industria cinematográfica cuando se cerraron los cines. De 2020 a 2022 se estrenaron aproximadamente 300 primeras estrenos digitales, generando importantes ingresos para el sector. Actualmente, los productores de cine están prosperando y los ingresos por streaming representan 1,5 veces sus ganancias netas de taquilla teatral. Además, las inversiones en programas y series originales locales han experimentado un rápido crecimiento y ahora representan más de la mitad del gasto en entretenimiento en la televisión de pago, excluyendo películas y deportes. El gráfico del informe indica un aumento potencial de hasta el 174% para 2028 debido a la expansión de los negocios de derechos digitales y el eventual estancamiento de los ingresos teatrales.

El informe afirma que las plataformas de vídeo en línea han producido más de 1.000 contenidos originales entre 2015 y 2023, actuando como «representantes del intrincado patrimonio cultural de la India» al presentar una amplia variedad de narrativas locales a través de series y películas originales. Esto es significativo tanto a nivel nacional como internacional.

En la fase inicial del streaming, hubo preferencia por narrativas originadas en las bulliciosas áreas urbanas de Maharashtra, Tamil Nadu, Andhra Pradesh y Telangana. Sin embargo, ha habido una transición notable hacia las regiones centrales del hindi y hacia estados menos explorados. Algunos ejemplos incluyen «Kohrra» de Netflix, con sede en Punjab; «Dahaad» en Prime Video, ambientada en Rajasthan; «Panchayat» también en Prime Video, situado en Uttar Pradesh; «Kaala Paani» en Netflix, ambientada en las islas Andaman y Nicobar; y «The Last Hour» en Prime Video, que se desarrolla en el noreste de la India.

Cada vez más personas en el extranjero se interesan por el contenido indio, y no son sólo las comunidades de la diáspora las que lo sintonizan. De hecho, una cuarta parte de la demanda de títulos indios en Prime Video proviene de espectadores fuera de la India.

Durante todo 2023, los originales indios de Prime Video aparecieron repetidamente en las listas globales Top 10 para todo tipo de contenido (inglés incluido) durante un impresionante número de 43 de 52 semanas. En comparación, las películas y series indias de Netflix figuraron en la lista mundial de los 10 mejores contenidos en lengua no inglesa durante la asombrosa cifra de 49 de 52 semanas en 2023. Más de 60 historias indias, 17 de ellas originales de Netflix India, lograron asegurarse lugares entre las 10 principales a nivel mundial. en la categoría de lengua no inglesa. ZEE5 Global informó un impresionante aumento del 46% en la visualización de contenido original por parte del público estadounidense año tras año.

La serie de Amazon Prime Video «Inside Edge» se convirtió en el primer programa de ficción indio en recibir una nominación al Emmy. Más tarde, «Sacred Games», «Four More Shots Please» y «Made in Heaven», todos transmitidos en Netflix, también obtuvieron nominaciones al Emmy en los años siguientes.

El informe destaca que los artistas indios, ya sean actores, escritores o directores, ahora tienen una valiosa oportunidad de exhibir sus habilidades e imaginación en una plataforma mundial. Los prósperos sectores del entretenimiento en Corea del Sur y Japón han atraído la atención mundial hacia las economías asiáticas, incluida la India, por su potencial para difundir contenidos a nivel mundial. En consecuencia, existe la expectativa de que el contenido indio tenga un impacto significativo en la industria del entretenimiento global, de manera muy similar a la influencia de la música K-pop, los K-dramas y el anime japonés.

El informe sugiere que el streaming ha sido fantástico para los actores (nuevos, veteranos y algunos que regresan) y para otros talentos creativos. Entre los héroes del streaming se encuentran Vijay Verma, que ha aparecido en 12 programas, Jitendra Kumar (17) y Vikrant Massey (13). Los actores de cine convencionales que han tomado la ruta del streaming incluyen a Saif Ali Khan (“Sacred Games”, “Tandav”), Kareena Kapoor (“Jaane Jaan”) y Anil Kapoor (“The Night Manager”, “Thar”). El regreso incluyó a Madhuri Dixit Nene, Raveena Tandon y Sanjay Kapoor.

Algunos actores han superado las barreras del idioma para lograr el éxito en varias producciones indias. Por ejemplo, Pratik Gandhi, un popular actor gujarati, ha aparecido en programas muy aclamados como «Scam 1992: The Harshad Mehta Story» y «The Great Indian Murder». Swastika Chatterjee, una reconocida actriz bengalí, ha dejado su huella con papeles en «Paatal Lok» y «Criminal Justice: Behind Closed Doors».

«La estructura versátil del formato, que presenta numerosos episodios, temporadas, historias entrelazadas y personajes complejos, permite a los actores explorar profundamente sus papeles. Los actores, ya sean veteranos o recién llegados, que antes estaban limitados por las pautas de producción convencionales, ahora están ganando un reconocimiento generalizado. «

Las principales plataformas OTT han llegado a comprender la importancia de las escritoras y han tomado medidas para crear amplias bases de datos con mujeres profesionales en roles como directoras de fotografía, diseñadoras de producción y editoras. Esta iniciativa promueve el cambio dentro de la industria. Según el informe, tener mujeres en los equipos técnicos es ahora una práctica estándar, lo que representa un paso sustancial hacia la rectificación de las disparidades existentes. En particular, más de 20 originales web han sido dirigidos anualmente por mujeres directoras en la India desde 2020; sin embargo, el número no ha seguido aumentando.

El número de mujeres que aparecen en las pantallas ha aumentado significativamente: de solo dos en el año 2017 a la impresionante cifra de 47 en el año 2023. Esta tendencia está generando un ciclo constructivo de influencia. Los programas dirigidos por mujeres notables son «Delhi Crime», «Maharani» y «Daahad».

A pesar de enumerar numerosas ventajas, el informe también destaca varios desafíos. Entre ellos se encuentran una cantidad excesiva de producción en los centros urbanos, una infraestructura obsoleta y un grupo limitado de técnicos calificados.

El informe sugiere que los actores de la industria y las entidades gubernamentales de todos los niveles deberían trabajar juntos para crear políticas que fomenten la construcción de plantas de fabricación avanzadas en todo el país.

Se requiere una cantidad significativa de trabajo para abordar el problema esencial de la capacitación técnica inadecuada a nivel de base. En la actualidad, la mayoría de los profesionales creativos adquieren sus habilidades a través de la experiencia práctica, principalmente porque hay pocas instituciones académicas que ofrezcan cursos completos en producción de contenidos. Para liberar todo el potencial de la industria, necesitamos atraer una mayor reserva de talentos para estudiar cine y narración. Esto requiere la cooperación de todas las partes involucradas, incluidas empresas, gobiernos y establecimientos educativos. La respuesta está en establecer programas de formación estructurados que fomenten el talento creativo a nivel de base y al mismo tiempo mejoren las habilidades de los profesionales actuales.

El artículo concluye emitiendo una advertencia contra la piratería y enfatizando los beneficios económicos potenciales de abordar este problema. Se prevé que estos beneficios aumenten significativamente, de un estimado de $1,500 millones en 2023 a $3,300 millones en 2028.

En términos más simples, aplicar medidas estrictas contra la piratería puede generar numerosos beneficios. Atrae a más clientes legítimos, ampliando el mercado al que pueden llegar los anunciantes. Este aumento de ingresos permite a los propietarios de medios invertir en crear mejor contenido y producir más proyectos. En consecuencia, esto conduce a la creación de empleo y mayores ingresos fiscales para el gobierno.

2024-07-24 05:17